איך מכינים מקדחה

איך מכינים מקדחה איך מכינים מקדחה

מוזיקת דריל עשתה לעצמה שם לא מבוטל בעשור האחרון.

למרות שהוא יצא במקור משיקגו בסביבות תחילת שנות ה -2010, הוא חצה במהירות את האוקיינוס והתפתח בבריטניה, שם מצא טעם מובהק משלו. הצליל חזק, ואין ספק בכך.

פעימות הדריל כוללות 808 קשים, אלמנטים מלודיים כהים ואטמוספריים, וגלילי היי-האט דמויי אקדח שמתאחדים ליצירת סגנון פשוט אך אגרסיבי של היפ הופ. לז'אנר הייתה גם השפעה תרבותית גדולה על כל דבר, החל מאופנה ועד תרבות רחוב, ובניגוד לז'אנרים אופנתיים רבים אחרים שנראים באים והולכים, אני לא חושב שמוזיקת התרגיל הולכת לשום מקום בקרוב.

אם אתה רוצה ליצור מוזיקה כמו ראס מיליונס, צ'יף קיף או טייון וויין, הישאר בסביבה כשאני נותן לך פירוט שלב אחר שלב של איך לעשות מקדח מקדחה מאפס.

מאיפה באה מוזיקת הדריל?

מוזיקת תרגיל לא הופיעה רק בן לילה. הוא התפתח מרחובות שיקגו בתחילת שנות ה -2010, שם התרחשו סיפורים גולמיים ולא מתנצלים על החיים בשכונות קשות. רבים גם אומרים שזה קרע את המחסומים הרגילים שהיו בעבר ללייבלים היפ-הופ. כבר לא היית צריך לייבל גדול או אולפן גדול כדי לעשות את זה. רק מיקרופון, מחשב נייד והכונן לשיתוף הסיפור שלך (כמו גם חשבון Soundcloud).

בעוד של צ'יף קיף ז כה לעתים קרובות לזכות בכך שהביא אותו לתשומת לב המיינסטרים עם השיר שלו "I Don't Like" משנת 2012, היסודות למוזיקת ת רגיל ולפעימות תרגיל, במיוחד, הונחו על ידי מפיקים כמו יאנג צ'ו פ ולי ל ריס.

הם התחילו להתנסות בסגנון הפקה כהה ומאיים יותר, ששילב ראפ מסורתי בשיקגו עם בס כבד ופעימות דלילות ומרושעות. צליל זה הושפע מתרבות התרגילים המקומית בשיקגו, שם "קידוח" התייחס לסכסוכי רחוב אלימים.

כמובן, ככל שהיא התפשטה, מוזיקת הקידוח לא נשארה מוגבלת רק לשיקגו. הוא מצא במהירות את דרכו לבריטניה, שם סצנת התרגילים בבריטניה קיבלה טוויסט משלה עם טמפו מהיר יותר, זרימות שונות וצליל מובהק משלה. למעשה, הקשיבו לרוב פעימות התרגיל בבריטניה, ותשמעו השפעות של לכלוך.

בדוק את קצב התרגיל הזה בבריטניה של CZR Beats וטייון וויין:

אבל מה גורם למוזיקת מקדחה ולפעימות האגרסיביות שלה להישמע כל כך ייחודיים בהשוואה לצורות אחרות של היפ הופ? בואו נפרק את זה.

איך לגרום למקדחה פעימה בחמישה שלבים

בסדר, עכשיו כשהכננו את הבמה, בואו נתחיל לעניינים.

ביצוע פעימות מקדחה עשוי להישמע קשה לכל מתחיל, אבל זה למעשה די פשוט ברגע שאתה מפרק אותו. לפני צלילה פנימה, הנה מה שאני ממליץ לקבל:

  • DAW (תחנת עבודה אודיו דיגיטלית): כל DAW יעבוד, אבל אני ממליץ על משהו שתורם יותר ליצירת פעימות, כמו Ableton Live, FL Studio או Logic Pro X.
  • דוגמאות תוף (808s, מלכודות, כובעי היי): פעימות מקדחה נמצאות כולם בתופים. אני ממליץ להגדיר לעצמך כמה חבילות מדגם מוצקות הכוללות 808s, מלכודות וכובעי היי.
  • צ@@ לילים מלודיים: מנגינה טובה היא מה שמבדיל את דריל. תחשוב על סינת'ים כהים, פסנתרים או אלמנטים תזמורתיים. אתה יכול לקבל הרבה מהצלילים האלה באמצעות דוגמאות או VSTs. אני ממליץ לבדוק את Kontakt, מכיוון שיש להם הצעה גדולה של VSTs מקצועיים.
  • אוזניות טובות או צגי סטודיו: כדי באמת לשמוע את ה- 808 הנמוכים האלה, תרצה לתפוס זוג אוזניות או צגים הגונים.
  • קצת סבלנות ויצירתיות: ביצוע פעימות תרגיל מקצועיות לוקח זמן. ישנם כמה ניואנסים שבסופו של דבר תבינו בהם, אז אל תמהרו בתהליך. היו יצירתיים והתנסו תוך כדי!

שלב 1: מציאת ה- BPM המושלם

מוזיקת קידוח נוטה לחיות בטווח קצב ספציפי, וביצוע נכון זה הוא הצעד הראשון למסמר את הצליל החתימה הזה. רוב פעימות המקדחה יושבות בין 130-145 BPM, וזה מהיר מספיק כדי לשמור על האנרגיה הזו אבל לא כל כך מהר שזה מרגיש כאוטי.

עכשיו, יש קצת הבחנה בין תרגיל אמריקאי לת רגיל בבריטניה בכל הנוגע לקצב. המקדחה האמריקאית נוטה להיצמד קרוב יותר לטווח 130-145 BPM, בעוד שהמקדחה בבריטניה אוהבת לדחוף קצת יותר מהר, בדרך כלל נעה עד 151 BPM.

הבחירה כאן תהיה תלויה במידה רבה באווירה שאליה אתה הולך.

שלב 2: צור את תבנית התוף

כשאני עושה פעימות מקדחה, לעתים קרובות אני אוהב להתחיל עם התופים. תופי מקדחה הם די פשוטים בסך הכל. לא תמצא דפוסי תוף מורכבים בקצב תוף המקדחה האופייני שלך, אם כי מכיוון שאתה לא מקבל הרבה מקום לשכבה, אתה רוצה לוודא שכל דגימה שתבחר יכולה להחזיק את עצמה.

התחל עם תוף הבעיטה (808)

בעיטת 808 צריכה להיות מוקד פעימת המקדחה שלך, אז וודא שאתה מוצא מדגם מוצק. אני משתמש ב- Ableton, אז לעתים קרובות אתחיל בטעינת מדגם 808 שאני אוהב לתוך Drum Rack. עם זאת, אם אין לך את Ableton, אתה יכול להשתמש בתוספים של צד שלישי כמו Native Instruments Battery 4 כדי למצוא או לסדר את תופי המקדחה שלך, או SubLab של Future Audio Workshop, שהוא אחד היוצרים 808 הגמישים ביותר שהשתמשתי בהם אי פעם!

כדי להתחיל, הגדר את גובה הצליל של 808 כך שיתאים למפתח שלך (אם עדיין לא החלטת על מפתח, אל תדאג לגבי שלב זה). אם אתה נמצא ב- A minor, ודא כי תו השורש של 808 (A) תואם את המקש, אחרת הוא יישמע כבוי. אתה יכול להתאים זאת במדגם או במדף התופים של Ableton על ידי בחירת תו השורש עבור המדגם 808 שלך.

לאחר מכן, הנח את בעיטת 808 שלך על הקצב הראשון (על הקצב) של בר 4/4 שלך. מכאן, אתה יכול להתחיל להוסיף וריאציות, הצבת בעיטות מהרשת עבור אותו תרגיל קצב מסונכרן ידוע. אל תפחד להתנסות בשקופיות גם ב- 808 שלך. אתה יכול להשתמש בגלישת הצליל של Ableton כדי לגרום ל- 808 שלך להחליק מתוט אחד למשנהו ולגרום לרצועה להישמע אורגני יותר.

הנה תבנית התוף שהגעתי אליה:

והנה איך זה נשמע בפני עצמו:

אם אתה משתמש בבעיטה וב- 808, אני ממליץ להשתמש בד חיסת שרשרת צד כדי להוציא את ה- 808 מהדרך לבעיטה שלך בכל פעם שהוא פוגע כדי לשמור על ניקיון הדברים. אתה יכול לבדוק את מדריך דחיסת שרשרת הצד שלי למידע נוסף!

שכבה במלכודת ומחיאות כפיים

בשלב הבא נניח מלכודת וכמה מחיאות כפיים. מלכודות מקדחה נוטות להישמע חדות וחריפות. אתה יכול גם לשכבות ד גימת מלכו דת עם מחי אות כפיים לקצת חיים נוספים.

בדרך כלל אתחיל עם המלכודת בקצב השני ו הרביעי של בר 4/4 שלך, שהוא מיקום היפ הופ קלאסי. משם, אתה יכול לשחק עם זה. אולי אפילו נסה להזיז מעט את המלכודת שלך או להוסיף להיטים כלי הקשה נוספים לתחושת הלא קילטר הזו.

בסופו של דבר אהבתי את הצליל של המלכודת שלי. כך נראה התבנית:

והנה איך נשמעים הבעיטה והמלכודת ביחד:

הוספתי גם את הבס 808 ל- MP3 לעיל כדי שתוכל לשמוע אותו בהקשר. אם תקשיבו מקרוב, אולי תוכלו לשמוע היכן הצמדתי את ה-808 לבעיטה.

כובעי היי: רולים וגמגומים

כמעט בכל קצב תרגיל, תשמעו דפוס היי-האט הדומה מאוד לאלה שהייתם שומעים במוזיקת מלכודות. התחל על ידי טעינת ד גימת היי-האט במתלה התופים שלך, ואז תכנת תבנית פתקים בסיסית של 1/8 למתחילים.

משם האפשרויות הן אינסופיות. אתה יכול להשתמש בשלישיות, לחמניות או נדנדה כדי לתבל אותם. אין כאן באמת חוקים. עם זאת, לתחושה אנושית יותר, אתה יכול לנגן אותם על משטח תוף MIDI במקום לתכנת אותם עם העכבר. הנה התבנית שהגעתי אליה:

שימו לב כמה כוונתי את המהירות של כל אחד מהכובעים בגליל הפסנתר למעלה כדי לגרום להם להישמע אורגניים יותר.

כך נשמע הגריץ עם דפוס ההיי-האט:

הוסף כלי הקשה לתוספת תבלין

לבסוף, נוסיף כמה אלמנטים נוספים של כלי הקשה לקצת תבלין. בדרך כלל אוסיף דברים כמו צילומי רימפ, קליקים, צילומים ושייקרים, או שאזרוק כמה דוגמאות נוספות של מלכודות וכובעים ברקע כדי ליצור מרקם ולמלא את הרצועה.

במקרה זה, החלטתי לסדר מחדש את הבעיטות שלי, להוסיף עוד כמה 808 מלכודות ודוגמאות כובעים, ולהוסיף כמה כלי הקשה נלווים (כמה פעמוני פרה, כמה שייקים הפוכים וכו').

הנה מה שהגעתי אליו:

טיפ למקצוענים: כדי להפוך את כלי ההקשה למעניינים יותר, התנסו בפינוי חלק מהאלמנטים סביב הבעיטה והמלכודת שלכם.

שלב 3: התחילו את המנגינה

בסדר, עכשיו כשהתופים שלך נעולים, נוכל להוסיף שכבה אינסטרומנטלית. זה המקום שבו באמת תקבע את הטון של המסלול שלך. תחשוב מוזר, רודף וכמעט קולנועי.

זכור, לקטעי קידוח יש אווירה אפ לה ומזוהמ ת, אז אתה רוצה שהמנגינה שלך תשקף את זה. כפי שאמרתי קודם, התרגיל משגשג במפתחות מינוריים, בדרך כלל א מינור, ד מינור או א מ ינור, אז היצמד לאלה לקבלת התחושה האותנטית ביותר.

אפשרות אחת היא למצוא מדגם כהה ומצחיק רוח. אתה יכול לעיין בחבילות לדוגמה או ללכת לחפור בפלטפורמה Loopmasters. חפש דוגמאות שיש להן תחושה מתוחה וכמעט רודפת. אולי לולאת פסנתר עם מבנה איטי ואטמוספרי, או מנגינה מחרוזת מצמררת. המפתח כאן הוא למצוא משהו שמרגיש מבשר רעות ונושא משקל מסוים.

אם אתה רוצה להיות מעשי יותר, הש מעת מנגינה משלך היא דרך מדהימה להשיג משהו ייחודי לחלוטין.

עם זאת, אם אתה משתמש בדגימה, קוצץ אותה! אתה לא צריך לקחת את הדגימה כפי שהיא. פורסים אותו לחלקים קטנים יותר, מסדרים אותו מחדש וכווננים אותו עד שהוא מתאים לאווירה שאתה הולך אליו. אל תפחד להיות מוזר גם עם אפקטים!

השתמשתי בדגימת מיתרים קצוצה ומווסתת עם מעט הדהוד צלחת בקצב המקדחה שלי, והחלטתי להוריד את הבס 808 כמה אוקטבות כדי להתאים טוב יותר. הנה התוצאה:

שלב 4: סידור

כשהתופים והמנגינה שלך נעולים, הגיע הזמן להפגיש הכל ולסדר את פעימת המקדחה שלך למשהו שדומה יותר לרצועה מלאה שתוכל לשלוח לאמנים כדי לשכב עליו שירה.

כך עשוי להיראות סידור טיפוסי:

  • מבוא (8 או 16 ברים): ההק דמה תגדיר את האווירה. לעתים קרובות אני אוהב לתת לדברים לנשום קצת לפני שהקצב הראשי נכנס פנימה. אתה יכול להשתמש בגרסה מסוננת של המנגינה או התופים שלך כדי לבנות מתח.
  • פסוק (16 או 32 ברים)
    הפסוק הוא בשר המסלול שלך. האנרגיה צריכה להיות גבוהה, אך לא אינטנסיבית מדי עד כדי כך שאין מקום לגדול. הכניסו את תבנית התוף המלאה, יחד עם קו הבס (או 808) והמנגינה הראשית. רק הקפד להשאיר מספיק מקום לשירה.
  • הוק/מקהלה (8 או 16 ברים) הוו
    הוא ההזדמנות שלך לתת לאנרגיה להגיע לשיא. תביא את כל התופים שלך וקצת כלי הקשה נוספים ואולי משהו אחר כדי לתמוך במנגינה הראשית. מכאן תוכלו לחזור על הפסוק ולחבר פעם נוספת.
  • גשר/התמוטטות (אופציונלי, 8 או 16 ברים)
    הפירוק (או הגשר) אמור להוריד את האנרגיה מהמקהלה. כאן, אתה יכול להפשיט את הדברים רק לשנות ה- 808 ולצ לילים אטמו ספ ריים (כמו רפידות כבדות הדהוד או גרסה מסוננת של המנגינה שלך). זו הזדמנות מצוינת לתת למסלול לנשום וליצור מתח לפני שתפגע שוב בירידה.
  • אוטרו (8 ברים)
    האוטרו הוא המקום בו אני אוהב לעתים קרובות להחזיר הכל ואז לאט לאט לתת לזה להסתיים. אתה יכול לדעוך את התופים והמנגינה לאט או לעשות משהו קצת יותר דרמטי, כמו לחתוך הכל בפתאומיות או להוסיף צליל מתקלקל סופי או קצוץ ווקאלי.

אם אתה מרגיש תקוע או לא בטוח כיצד לבנות את קצב המקדחה שלך, דרך מצוינת להמשיך היא לייבא מס לול התייחסות ל- DAW שלך. זה יכול לעזור לך לדמיין כיצד מסלול מקצועי זורם ולתת לך "מפת דרכים" מוצקה לעקוב אחריה.

פשוט הכנס מקדחה שאתה אוהב לתוך ה- DAW שלך ונתח את הסידור שלו. סמן את החלקים (מבוא, פסוק, וו, פירוק, אוטרו) ושימו לב כיצד האנרגיה נבנית ויורדת. אתה לא צריך להעתיק אותו בדיוק, אבל המבנה הזה כמדריך יכול לעזור לך לארגן את הרעיונות שלך ולתת לך תחושה ברורה יותר כיצד להתקדם.

שלב 5: ערבוב ומאסטרינג

בסדר, פעימת המקדחה שלך נשמעת אש, אבל לפני שאתה פו גע בקפוץ או שולח אותו לאמן, אתה צריך לוודא שהוא נקי, נוקב ומקצועי. לכן ערבוב ומ אסטר ינג כל כך חשובים.

בשלב הערבוב, תוודא שכל אלמנט בתמהיל שלך מתנגן יפה יחד.

עיין במאמר שלנו כיצד לערבב מוסיקה למידע נוסף!

במאסטרינג, תוכל לגרום לרצועה שלך להישמע במיטבו המוחלט בכל המערכות.

אם אין לך גישה למהנדס מאסטרינג מקצועי (או סתם רוצה פיתרון מהיר וקל), אני ממליץ בחום לבדוק את כלי המאסטרינג המקוון המופעל על ידי AI כאן ב- eMast ered. כלי זה, שנבנה על ידי מהנדסי מאסטרינג זוכי גראמי, יכול לנתח במהירות את המסלול שלך וליישם שרשרת מאסטרינג מקצועית.

הנה איך נשמע הקצב הסופי שלי, לעיון:

מחשבות אחרונות

בעוד שלפעימות תרגיל בהחלט יש צליל ייחודי, תמיד יש מקום להתנסות ולגבש סגנון ייחודי משלך. אל תפחדו לדחוף קצת את הגבולות! תרגיל, בין אם מדובר בתרגיל בשיקגו או בבריטניה, כמו כל ז'אנר אחר, התפתח באמצעות ניסויים, ואין נוסחה אחת שמתאימה לכולם.

עם זאת, לעת עתה, התחל על ידי ביצוע הדרכה זו וקבלת אחיזה מוצקה ביסודות הכנת פעימות מקדחה. ברגע שיש לך את המבנה הבסיסי, התחל לשבור קצת את הכללים כדי ליצור צליל משלך!

הביאו לחיים את השירים שלכם עם מאסטרינג באיכות מקצועית, תוך שניות!