הגדרות שער רעש אופטימליות לשירה

הגדרות שער רעש אופטימליות לשירה הגדרות שער רעש אופטימליות לשירה

לעתים קרובות אנו שוכחים כי יצירת מוזיקה נהדרת אינה קשורה רק לצלילים שאנו בוחרים; מה שאנו בוחרים להשאיר בחוץ או לשתוק חשוב לא פחות. לפיכך, תוסף שער רעש יכול לעשות הבדל עצום בכמה הקשרים קוליים, אך אולי היישום החשוב ביותר טמון ביחסו לשירה של רצועה.

במדריך זה נתאר את הגדרות שער הרעש האופטימליות לשירה ונסביר את האסטרטגיה שמאחוריהן, כך שתוכל ליצור מיקסים מודיים. אנו נענה גם על כמה שאלות נפוצות כדי שתוכל לקבל הבנה טובה יותר של שערי רעש וצמצום רעש לא רצוי.

הבנת שער הרעש לשירה

סביר להניח שאתה מכיר מעבדי שמע הנקראים שערי רעש, שעוזרים לך לחסום רעש לא רצוי בתמהיל שלך. בכל פעם שאות חורג מהסף שנקבע של שער הרעש שלך, השער מהדק את האות ויוצר במקום זאת שתיקה כדי להרחיק את הצלילים המסיחים את הדעת.

שערי רעש מועילים במיוחד כשמדובר באופי הדינמי של השירה. אתה יכול לכוונן את הגדרות שער הרעש שלך כדי להרחיק רעשי רקע, צלילי חדר הסביבה או כל הסחת דעת אחרת שעשויה להוריד את הביצועים הקוליים שלך כפי שמוצג להלן.

דע מתי להשתמש בשער דהייה לעומת שער רעש

זכור שעליך להשתמש בשער רעש כאשר הרצועה שלך יכולה להפיק תועלת משער באופן ספציפי, אחרת, ייתכן שתרצה לשקול שיטות חיסור אחרות כמו שימוש ב- EQ או דהייה פשוטה בשירה שלך. לדוגמה, ייתכן שיש לך מילה או ביטוי מוזיקלי שמסתיים בצליל ארוך "S".

בעוד שגם שער רעש וגם דהייה יכולים לעזור לך להשיג את המטרה של צמצום העיצור הארוך המיותר, דהייה חייבת להישמע טבעית יותר במקרה זה. אל תפחד לנסות מספר שיטות ולבחור בפתרון שנשמע הכי טוב למצב.

השתמש באוזניים שלך בראש ובראשונה

לפני שנצלול לכמה מהמצביעים החשובים ביותר סביב הגדרות שער רעש לשירה, חשוב להבין שכולם רק נקודות התחלה. המצב שלך והגדרות השער האידיאליות ישתנו מאוד בהתאם להקשר של האודיו שלך, השירה הגולמית והצרכים הספציפיים של כל מפגש נתון. שאפו להבין את השירות הבסיסי מאחורי כל רכיב להגדרת שער רעש, ואתם אמורים להיות מסוגלים להתאים פרמטרים בהתאם.

5 הגדרות שער הרעש הטובות ביותר לשירה

ללא עיכובים נוספים, להלן 5 הגדרות שער רעש והנחיות לביצועים קוליים מיטביים:

הגדר סף כדי לטפל ברעש בחדר, לא לנשימה

סף שער הרעש קובע באיזו נקודה התוסף מחליש את אות הקלט, ומנתק את כל הצליל מתחת לרצפת הסף. במוזיקת פופ, הנשימה נשמעת למדי, ולכן סביר להניח שאתה עלול להתחיל את הסף שלך ממש מעל צליל הנשימה של הקול.

עם זאת, עדיף לתת לשירה שלך קצת מקום להתנועע - ניתן לכוונן את הנשימה בקלות בעזרת דהייה, מה שיוצר זרימה עדינה וטבעית ברוב המקרים. אתה צריך להשתמש בשער רעש כדי שתבטל כל רעש מכני לא רצוי או אווירת חדר, אך לא כל כך שתפספס חפצים קוליים כלשהם.

בחר זמן התקפה בין 1-3 ms

בדרך כלל אתה רוצה זמן התקפה מהיר למדי, עם הפסקה מספקת כדי שזה לא יישמע לא טבעי בכל פעם שהאות יורד. לקבלת אפקט עדין יותר, אתה יכול להשתמש בהתקפה איטית, אך ברוב המקרים, סביר להניח שתעבוד בטווח 1-3 אלפיות השנייה.

הגדר את היחס למקסימום או קרוב למקסימום

במקרה שלהגדרות שער הרעש שלך יש יחס, או שאתה משתמש במדחס כדי לבצע את התפקיד של שער רעש, הגדר את היחס למקסימום או קרוב מאוד לזה. שער הרעש פועל על ידי ביטול מוחלט של צלילים מתחת לסף, ולכן יש ליישם את הנחתה בקיבולת מקסימלית כדי שזה יהיה יעיל.

הגדר החזקה בין 20-100 אלפיות השנייה

אתה רוצה קצת זמן המתנה כדי שהמעבר שנוצר כשהשער נסגר ונפתח לא יהפוך לצורע מדי. זמן ההחזקה שלך ישתנה מאוד בהתאם למה אתה משתמש בשער הרעש. לדוגמה, אם אתה צריך שהשער שלך ייכנס ויצא כל כמה מילים, תצטרך זמן החזקה או שחרור קצר יותר מאשר אם אתה חותך בעיקר את החלל המת בין קטעי קול רחבים יותר.

שער ושינוע צדדי מכשירים אחרים

שער רעש יכול לשמש כמדחס לשרשרת צדדית וליצור מקום בתמהיל שלך בנוסף ליכולתו להסיר רעש. רק זכור כי כל טכניקות יצירתיות המשתמשות בשערי רעש בהפקת מוזיקה אינן עדינות. כמה אמני מוזיקה, כמו Kaytranada, מסוגלים לשלב את טכניקת השער הבולטת הזו בקלות במוזיקה שלהם. הגדרות שער הרעש מכוונות בעיקר לניקוי אותות, אך אל תתנו לזה למנוע מכם להתנסות באופן יצירתי.

דרכים אחרות לחיסול רעשי רקע קוליים

זכור כי שערי רעש הם רק מרכיב אחד שעשוי להיות שימושי במסע שלך ליצור שירה נוצצת. להלן כמה שיטות נפוצות אחרות המשמשות לחיסול רעשי רקע מיותרים במיקרופון:

  • טיפול סאונד: נסה להקליט בחלל שאין בו הרבה משטחים רפלקטיביים כדי לצמצם את רעשי הרקע הסביבתיים והלא רצויים מההתחלה. באופן אידיאלי, לאולפן שלך יש איזשהו טיפול סאונד להסרת רעשי רקע לפני שניתן יהיה ללכוד אותו על ידי ההקלטה שלך. למותר לציין שככל שתוכל להפחית את רצפת הרעש שלך מראש, כך יהיה קל יותר לנקות את השירה שלך.
  • מיקום נכון של מיקרופון: ודא שאתה מיושר כראוי עם המיקרופון שלך, במרחק של כ -6 אינץ' מהסרעפת. יש מהנדסים וזמרים שמשתמשים ב"שני אגרופים שווים" כהתייחסות גסה לאיך שזה נראה.
  • הגבר בימוי: צמצם את הפלוסיבים ורעשי הסביבה על ידי הקפדה להגדיר את המיקרופון שלך ברמת הרווח הנכונה לפני לחיצה על כפתור ההקלטה. חובה לבדוק את הביצועים שלך לפני שתעבור על הצילומים הרשמיים שלך, להתאים את המיקום שלך ואת המסירה הפוטנציאלית שלך בהתבסס על הדינמיקה של השיר שלך.
  • שוויון: באופן אידיאלי, לא יהיה לך רעש לא רצוי שנאפה בקול שלך. עם זאת, אתה יכול להמשיך להפוך את השירה שלך לנקייה יותר על ידי שימוש ב- EQ ועיבוד אחר כדי להפחית תדרים קשים וליצור צליל מאוזן יותר אם עוברים לתהליך הערבוב.

שאלות נפוצות בנושא הגדרות שער רעש ווקאלי

האם אתה עדיין בחיפוש אחר הגדרות שער הרעש הקוליות המושלמות לפגישה הבאה שלך? הנה כמה שאלות ותשובות נפוצות כדי לצמצם את החיפוש שלך:

מהו שער ווקאלי?

שער ווקאלי מתייחס לשימוש בשערי רעש בשירה. תפקידו של שער רעש קולי הוא להשתיק רעש סביבתי או רקע שעלול לעבור בהקלטת השמע בין שורות השיר.

על מה צריך להגדיר את שער הרעש?

אנו עוברים על כמה מהגדרות שער הרעש הקוליות הטובות ביותר לעיל, אך יש לכוונן את כל הפרמטרים הספציפיים בהתאם לצרכי השיר. באופן כללי, שער הרעש שלך צריך להיות חזק מספיק כדי להרחיק כל רעש סביבתי לא רצוי מבלי להדק את ההקלטה הקולית שלך. תוסף שער הרעש הטוב ביותר משפר את בהירות השירה מבלי להבהיר שהם נוכחים.

מהו סף שער הרעש?

הגדרות הסף של שער רעש מכתיבות באיזו נקודה נפתח שער הרעש ומתחיל להחליש את האות. שערי רעש ייחודיים בכך שלעתים יש להם גם סף פתוח וגם סף סגור. כל דבר מתחת לסף הסגור ינותק, בעוד שכל דבר מעל רמת הסף הפתוח עדיין יהיה נשמע (או לא יוחלש).

מהו טווח בשער רעש?

הטווח בשער הרעש מתאר כמה משער רעש האות חותך כאשר הוא עובר את הסף שנקבע. במילים אחרות, הטווח מכתיב כמה שער רעש מוחל. אם הטווח מוגדר ל -10 dB בתוסף שער הרעש, האות יורד 10 דציבלים עם מעבר ערך הסף שנקבע.

הגדרות שער רעש אלה יכולות לשמש נקודת התחלה טובה להפקת שירה חדה וברורה שעדיין בעלת זרימה טבעית. עם זאת, הנכס היקר ביותר בהנדסה הוא האוזניים שלך - אל תפחד להיות שונה מעט או לשבור את הכללים לחלוטין אם זה הגיוני בשירות השיר. תהנה להשתמש בהגדרות היסוד הללו כדי לבנות תערובות מקצועיות יותר.

הביאו לחיים את השירים שלכם עם מאסטרינג באיכות מקצועית, תוך שניות!