עולם המאזניים הוא עצום ולכאורה אינסופי. מקשקשים עיקריים ועד סולמות הרמוניים ועד סולמות כרומטיים, זה יכול להיות מכריע לחשוב כמה סולמות צריך לדעת.

עם זאת, בתוך שפע זה, קיים קנה מידה הבולט כתכליתי ופרקטי במיוחד - ובאופן מפתיע, זה לא הסולם העיקרי.

כמובן שלמרות שהסולם העיקרי הוא ללא ספק בסיסי ואחד הנפוצים ביותר, יש סולם נוסף שעולה עליו מבחינת התועלת. קנה מידה זה מציע מגוון יוצא דופן של יישומים ונחשב לעתים קרובות לאבן הפינה של חקר מוזיקלי.

על ידי שליטה בסולם זה תוכלו לפתוח אינספור אפשרויות מלודיות ולנגן מיליוני שירים.

אז מהו הסולם הזה ששולט עליון?

הסולם המדובר הוא הס ולם הפנטטוני, ובמדריך זה, אנו הולכים לדון בכל מה שאתה צריך לדעת עליו, ממקורותיו ועד איך אתה יכול להשתמש בו במוזיקה שלך!

מהו הסולם הפנטטוני?

בניגוד לסולם המרכזי, המורכב משבעה תווים, הסולם הפנטטוני בנוי באמצעות חמישה תווים בלבד, ומכאן שמו. המבנה הפשוט שלו מעניק לו יתרון ייחודי בהקשרים מוזיקליים שונים.

הפשטות והרבגוניות של הסולם הפנטטוני הופכים אותו למרכיב עיקרי בז'אנרים רבים, החל מרוק ובלוז ועד ג'אז ומוזיקה עממית מסורתית. אופיו העיצוני מטבעו מאפשר אלתור והרמוניה מלודית ללא מאמץ.

בנוסף, עם מספר מצומצם של תווים, זה הרבה יותר נגיש למתחילים, ועדיין מציע אפשרויות יצירתיות אינסופיות למוזיקאים מנוסים.

ישנן שתי וריאציות עיקריות של הסולם הפנטטוני - הסולם הפנטטוני העיקרי והסולם הפנטטוני הקטן.

סולמות אלה חולקים קשר הדוק עם עמיתיהם הגדולים והקטנים, ונכנס אליהם בעוד קצת.

אבל קודם...

מקורות הסולם הפנטטוני

למרות שמופעל באופן נרחב במוזיקה עכשווית, לסולם הפנטטוני יש היסטוריה ארוכת שנים בתחום המוזיקה. למרבה הפלא, תגליות ארכיאולוגיות חשפו כלי נגינה המותאמים לפנטטונית המתוארכת לכ -50,000 שנה.

זה מצביע על כך שהסולם הפנטטוני היה היבט בסיסי בביטוי מוזיקלי במשך אלפי שנים.

יתר על כן, שכיחות הסולם הפנטטוני על פני תקופות שונות של מוזיקה מרמזת על התפתחותו המוקדמת במוזיקה המערבית.

צורות מוזיקה מוקדמות, כגון מזמורים גרגוריאנים, שילבו מנגינות פנטטוניות, והדגישו את נוכחותה המתמשכת. בנוסף, הסולם הפנטטוני מתבטא בצורות שונות בתוך המוזיקה האפריקאית, האינדיאנית והדרום אסייתית המסורתית, תוך מעבר לגבולות תרבותיים וגיאוגרפיים.

לא משנה לאיזה עידן אתה נוסע או מסורת מוזיקלית אתה חוקר, מפגש עם הסולם הפנטטוני הוא כמעט בלתי נמנע, מה שמדגיש את המשיכה האוניברסלית והשימוש הנרחב שלו.

הסולם הפנטטוני העיקרי

נתחיל בחקר הסולם הפ נטטוני העיקרי.

יש לו קשר ישיר לסולם המרכזי מכיוון שהוא מורכב מאותם תווים ממש, למעט שני יוצאים מן הכלל בלבד.

כדי להבין את הקשר הזה בצורה ברורה יותר, ניתן לציין סולמות עיקריים באמצעות מעלות או מספרים המייצגים כל תו.

בואו ניקח את הדוגמה של מז'ור G לעיון.

הקצאת מעלות או מספרים לתווים בסולם הגדול G מאפשרת לנו להמחיש אילו מעלות מושמטות ליצירת הסולם הפנטטוני הגדול G.

במקרה של סולם הפנטטוני הגדול G, אנו משמיטים מעלות 4 ו -7.

דרך חלופית להמחיש את הסולם הפנטטוני העיקרי היא על ידי התחשבות במרווחים שהוא כולל:

• טוניק (תו שורש)
• מייג'ור שני
• מייג'ור שלישי
• החמישי המושלם
• מייג'ור השישי

מרווחים אלה מתארים את האופי הייחודי של הסולם הפנטטוני העיקרי ומספקים נקודת מבט מועילה בעת לימוד ומנגינה.

הסולם הפנטטוני הקטן

הסולם הפנטטוני החיוני השני שחשוב לדעת הוא הסולם הפ נטטוני הקטן.

בדומה לסולם הפנטטוני העיקרי, הסולם הפנטטוני המיני נוצר על ידי בחירת חמישה תווים מהסולם המיני.

נתחיל בחינת יצירת הסולם הפנטטוני E minor.

הסיבה שבחרתי א מינור היא מכיוון ש- E מינור הוא המינור היחסי של ג'י מז'ור, כלומר הוא מורכב מכל אותם תווים, פשוט מסודרים אחרת!

כדי להתחיל, בואו נרשום את סולם המינורי הטבעי E ונקצה מעלות לתווים שלו.

כאשר בונים את הסולם הפנטטוני E minor מהמינור הטבעי, אנו שוללים את המעלות השנייה וה-6.

דרך נוספת לגשת לסולם הפנטטוני הקטין היא על ידי התחשבות במרווחים שהוא מקיף:

• טוניק (תו שורש)
• שלישית מינורית
• רביעי מושלם
• החמישי המושלם
• מינורי שביעי

שוב, מרווחים אלה מתארים את הצליל האופייני לסולם הפנטטוני המיני ומספקים מסגרת שימושית להבנה וניצול תכונותיו המלודיות המובהקות.

איך לנגן את הסולם הפנטטוני בפסנתר

כעת, לאחר שיש לך הבנה טובה יותר של הסולם הפנטטוני, בואו נסתכל על כמה דוגמאות לסולמות פנטטוניים C שניתן לנגן בפסנתר:

איך לנגן בסולם הפנטטוני בגיטרה

אם אתה גיטריסט, הנה איך אתה יכול לנגן בסולם הפנטטוני על הגרזן שלך!

סולם פנטטוני מרכזי בגיטרה

בכל פעם שאני חושב על הסולם הפנטטוני הגדול בגיטרה שלי, אני חושב על מערכת CAGED.

סביר להניח ששמעת על מערכת CAGED בעבר, מכיוון שזו שיטה פופולרית המשמשת גיטריסטים לנווט ולהדמיין צורות אקורדים, סולמות וארפג'ו על פני לוח המשטח.

מערכת זו מספקת מסגרת המחברת בין חמש צורות האקורד הפתוחות הבסיסיות של C, A, G, E ו- D, המכונות בדרך כלל אקורדים "CAGED".

מעבר לסיוע האקורדלי שהוא מספק, גיטריסטים יכולים להשתמש במערכת CAGED של צורות קופסא כדי לנגן סולמות פנטטוניים גדולים ומיניים.

לדוגמה, הבה נבחן את צורת ה- E. כשמתחילים מהצליל הראשון על מחרוזת ה- E ומתחילים בסדרה השלישית, הייתם מנגנים בסולם הפנטטוני G Major. זה משמש דוגמה להמחשה כיצד ניתן להשתמש במערכת CAGED כדי לנווט ולנגן סולמות פנטטוניים שונים בגיטרה.

בתרשים שלמעלה, אתה יכול לראות את צורות CAGED השונות בהן אתה יכול להשתמש כדי לנגן בסולם הפנטטוני העיקרי בכל מקום על צוואר הגיטרה.

סולם פנטטוני מינורי בגיטרה

לאחר מכן, יש לנו את הסולם הפנטטוני הקטן בגיטרה.

קיים קשר הדוק בין קנה מידה גדול למינורי.

כפי שאנו יודעים כעת, E מינור משמש כמינור היחסי של מז'ור G, מה שמעיד שהם חולקים את אותה חתימת מפתח, כולל נוכחות של F#.

כתוצאה מכך, ניתן ליישם את הצורות המשמשות לסולם הפנטטוני העיקרי גם על הסולם הפנטטוני הקטן. עם זאת, מיקום תווי השורש יהיה שונה.

לדוגמה, אם אנו מסתכלים על צורת ה- 'E' עבור הסולם הפנטטוני הקטין, הוא מתחיל על תו השורש. אם היינו מתחילים את הצורה הזו בשורה החמישית, היינו משחקים בסולם הפנטטוני A minor.

ההבדל העיקרי שתשמעו יהיה תלוי רק באיזה תו מתפקד כטוניק.

טרנספורמציה של הסולם הפנטטוני

העברת סולם כרוכה בהעברתו למיקום אחר תוך שמירה על המרווחים ושמירה על הצליל הייחודי של הסולם.

לדוגמה, אם למדת מנגינה בסולם הפנטטוני C מז'ור, אך הסולן שלך מתקשה להגיע לתווים התחתונים, ייתכן שיהיה עליך להעביר אותה למקש גבוה יותר כדי להתאים את הטווח הקולי שלהם.

בכך תוכלו להבטיח שהמנגינה תישאר שלמה תוך הפיכתה לנגישה יותר עבור הזמר.

למרות שטרנספורמציה עשויה להיראות כמו אמנות אפלה, זה די פשוט.

המפתח טמון בהבנת המרווחים בין כל תו בתוך סולם, המאפשר לך להעביר את התווים תוך שמירה על מיקומם הנכון בהתבסס על מרווחים אלה.

התהליך פשוט - אתה מזיז כל תו בסולם באותו מרווח כמו התו הראשוני.

כך, למשל, אם אתה ממיר מפנטטוני C מז'ור לפנטטוני Eb מז'ור, והעברת את ה- C למעלה בשליש מינורי, היית מיישם את אותו מרווח על התווים הנותרים.

כתוצאה מכך, תו D יועבר עד F, תו E ל- G וכן הלאה, תוך שמירה על שלמות מרווחי הסולם לאורך הטרנספוזיציה.

כיצד להשתמש בסולם הפנטטוני

מכיוון שהטון הטוניק הוא שקובע את איכות הסולם, ניתן ליישם את המאזניים הפנטטוניים הגדולים והקטנים באותם הקשרים מוזיקליים שבהם משתמשים בקשקשים המינים הגדולים והטבעיים, בהתאמה.

עם זאת, הרבגוניות של המאזניים הפנטטוניים משתרעת מעבר להקשרים מוכרים אלה, ומציעה אפשרויות נוספות שאינן נגישות באותה קלות עם המאזניים הגדולים והקטנים הטבעיים.

בתור התחלה, תוכלו למצוא פופולריות נרחבת של הסולם הפנטטוני במוזיקת רוק ובלוז. לסולם יש תאימות יוצאת דופן עם אלמנטים מוזיקליים שונים, תוך הרמוניה יוצאת דופן עם סולמות גדולים, סולמות מינור, אקורדים שביעיים דומיננטיים, מצבי כנסייה ועוד.

די נהוג לעשות סולו באמצעות הסולם הפנטטוני על פני התקדמות אקורדים במוזיקת רוק, כך שאם אתה מוזיקאי מתחיל שרוצה להתעמק במהירות בסולו רוק מאלתור, זה יכול להיות כלי בעל ערך להפליא.

יש לציין כי הסולם הפנטטוני הקל ממלא תפקיד חיוני באלתור בלוז, ולעתים קרובות הוא מוצג לגיטריסטים מתחילים בשלב מוקדם בשל הרבגוניות שלו ויכולת המשחק הקלה יחסית.

בואו נסתכל על כמה סיבות מדוע אנו עשויים להשתמש בסולם הפנטטוני.

אלתור

ניתן לנצל ביעילות את הסולם הפנטטוני לא רק על התקדמות אקורדים מרכזית אלא גם על התקדמות בלוז מינורית וקלאסית בת 12 סרגל.

עם אוסף התווים העיצורים שלו, הוא מציג צליל נעים כאשר הוא מיושם על מגוון רחב של הקשרים מוזיקליים.

אם אתה רוצה לחוות את הרבגוניות שלו ממקור ראשון, אני ממליץ לך להתנסות על ידי השמעת הסולם הפנטטוני על מסלול גיבוי כמו זה שלמעלה.

יכולת משחק

ברגע שאתה מחייב דפוסי קנה מידה פנטטוניים ספציפיים על לוח המשטח והמקלדת שלך לזיכרון, אתה מקבל את היכולת להעביר אותם ללא מאמץ לכל מקש.

בכך אתה מקבל את הכוח לנווט בסולם הפנטטוני בגמישות.

משחק מודאלי

אם אי פעם חקרתם את תורת המוזיקה בעבר, סביר להניח ששמעתם על מצבים.

מצבים יכולים להרגיש כמו נושא מורכב למתחילים, לכן אני ממליץ בחום לבדוק את המ אמר שלנו על מצבי מוסיקה כדי לקבל הבנה טובה יותר.

לצורך הדיון בקנה מידה פנטטוני שלנו, ניתן לסווג את מצבי הכנסייה כגדולים או מינוריים.

המצבים העיקריים כוללים את היונים, הלידיים והמיקסולידיים, כולם חולקים את דרגות הסולם 1, 2, 3, 5 ו -6, בעוד שהמצבים הקטנים הם הדוריאניים, הפריגיים, האאוליים והלוקריאניים.

כל אחד מהמצבים העיקריים משלב סולם פנטטוני גדול בתוך המבנה שלו, מה שהופך את הסולם הפנטטוני העיקרי לבחירה אידיאלית להלחנה, אלתור או נגינה על רצועות גיבוי מודאליות.

נצל את טבעו המרומם

בדומה לסולם הגדול המקובל, הסולם המרכזי הפנטטוני ידוע באיכותו המרוממת והחיובית.

בנייתו מתמקדת במרווחים שנשמעים נעים, בעיקר מרווחים גדולים, הקשורים בדרך כלל לחיוביות, ניצחון, אושר וכו '.

בניגוד למרווחים הקטנים הקודרים והצרים יותר, הסולם המרכזי הפנטטוני נמנע במכוון מרווחים דיסוננטיים, וכתוצאה מכך אופי מוזיקלי עליז ואופטימי.

כמובן, ראוי לציין שלמרות שקיימים שלישית מינורית בסולם הגדול הפנטטוני, אם משתמשים בהן בשיקול דעת, הם יכולים לתרום לקטע ספציפי בסולם כדי לעורר אווירה כהה או עצובה יותר.

אולם בסך הכל, הסולם המרכזי הפנטטוני משדר טונאליות משמחת בעיקר.

השתמש באקורדים הגדולים והקטנים שבתוכו

אמנם זה נדיר להשתמש באופן בלעדי בסולם הפנטטוני לבניית דפוסים הרמוניים, אך יתכנו מקרים שבהם אתה רוצה להסתמך אך ורק על סולם זה כדי ליצור את ההרמוניה שלך.

כמובן שהאופי הטמון בסולם הפנטטוני, עם השמטתו של מרווחים מסוימים, יכול להפוך את היווצרותם של אקורדים מרכזיים מסורתיים למעט מורכבת. המשמעות היא שעליך להתחשב בזהירות וגישות יצירתיות כדי לנווט בתהליך ההרמוניה ולדבוק במגבלות הסולם הפנטטוני.

בסולם הפנטטוני העיקרי, למשל, תמצאו רק אקורד מרכזי אחד שלם, שהוא הטוניק.

אז, במפתח של C מז'ור, זה מתאים לאקורד C מז'ור (C-E-G), שיכול להיות בחירה עוצמתית לפתרון התקדמות אקורדים.

היבט מעניין אחד בסולם הפנטטוני הוא שהוא מכיל מספר גדול יותר של אקורדים מינוריים בהשוואה לאקורדים גדולים.

לדוגמה, במפתח של C, אתה יכול ליצור אקורד Em חלקי עם תווים E ו- G, כמו גם אקורד Am מלא עם תווים A, C ו- E.

שימוש באקורדים מינוריים אלה הוא דרך מצוינת להוסיף רמה של עומק ועושר הרמוניים לכל יצירות המשתמשות בסולם הגדול הפנטטוני.

השתמש בדיסוננס שלו

אמנם הקפ דה על הסולם הפנטטוני העיקרי לבניית רצפים הרמוניים עשויה שלא תמיד להניב את התוצאות החיוביות ביותר, אך חשוב להכיר בכך שמהות הסולמות הפנטטוניים טמונה בפשטותם.

עם זאת, למרות אופיים הפשוט, קבוצות תווים נבחרות אלה יכולות להוליד כמה אקורדים דיסוננטיים די עצבניים.

אני אוהב לאמץ את הלא שגרתי במוזיקה, ולעתים סטייה מהציפיות ההרמוניות המסורתיות בסולם הפנטטוני העיקרי מביא לעתים קרובות להתקדמות אקורדים ייחודית ושובה לב.

לדוגמה, אתה יכול לנגן שילוב של C, D ו- E יחד כדי ליצור אקורד פריך ודיסוננטי, או להפגיש E, G ו- A כדי לקבל אקורד Emsus4 פאנקי.

אם אתה באמת מרגיש פרוע, אתה יכול אפילו לנסות לנגן את כל חמשת התווים של הסולם הפנטטוני בו זמנית!

למרות שאקורד האשכול הזה עשוי להרגיש קצת מוזר בהתחלה, יש להם ג'אזיות ייחודית, הודות להיעדר חצי צלילים וטריטונים.

התקרבות להרמוניה פנטטונית מנקודת מבט זו היא דרך מצוינת להדגיש את הערך הטמון בה, במקום להסתמך אך ורק על שלישיות לא גמורות ולא שלמות.

על ידי חקר קולות אקורדים לא שגרתיים ואימוץ הדיסוננס בסולם הפנטטוני, תוכלו לחשוף כמה אפשרויות מוזיקליות נסתרות קטנוניות מדהימות.

כיצד לתרגל את הסולם הפנטטוני

עכשיו, השאלה הופכת, איך אני מתרגל לסולם הפנטטוני?

אני ממליץ לבצע את שלבי התרגול הבאים כדי להתחיל:

שלב 1: שנן את המאזניים הפנטטוניים

הדבר הראשון שתרצה לעשות הוא לפתח הבנה מוצקה של הסולם הפנטטוני הקטין ולשנן אותו ביסודיות.

החל את הסולם הזה בהקשר הטונאלי, השמיע אותו במקשים גדולים ומינים כאחד על ידי שימוש בסולם הפנטטוני של המינור היחסי. עליכם להקדיש זמן לא מבוטל לתרגול והכרות עם סולם זה, מכיוון שתוכלו להשתמש בו בהקשרים אינסופיים לכאורה.

שלב 2: החל את הסולם הפנטטוני הקטן בהקשר בלוז

הסולם הפנטטוני הקטן הוא צליל הבלוז, ועל ידי יישומו בהקשר זה, תכירו הרבה יותר את הז'אנר.

התחל בקביעת המפתח להתקדמות הבלוז שאתה מנגן או מאלתר כדי לעזור לך לבחור את הסולם הפנטטוני המיני המתאים. לאחר מכן תוכל לאתר את תו השורש של המפתח בכלי שלך, שישמש כנקודת המוצא לסולם הפנטטוני שלך.

כך, למשל, אם אתה נמצא במקש של E מינור, תרצה להתחיל בתו השורש 'E' ולהשתמש בסולם הפנטטוני E minor.

מה שאני ממליץ בחום הוא להתנסות בהוספת "התווים הכחולים" לאורך האלתור שלך.

התווים הכחולים בסולמות הכחולים הם החמישי השטוח והשלישי השטוח. תווים אלה נהדרים להוספת צליל בלוזי מובהק לנגינה שלך.

אם אתה מנגן בגיטרה, אתה יכול לחקור עמדות ודפוסים שונים של הסולם הפנטטוני המיני על לוח המשקל, מכיוון שזה יעזור לך לכסות מגוון רחב יותר של תווים וליצור רעיונות מלודיים מגוונים.

אני ממליץ בחום למצוא כמה התקדמות בלוז נפוצות להתאמן איתן, כמו בלוז בן 12 סרגל. ברגע שתקבל אחיזה טובה יותר בהפעלת הסולמות הפנטטוניים בעמדות שונות, תוכל להתנסות במקצבים שונים, בחירות תווים ורעיונות אלתור כדי לפתח סגנון בלוז משלך.

שלב 3: תרגול סולמות פנטטוניים עולים ויורדים

כדי לצאת מהקופסה ולהמציא ביטויים ומנגינות מעניינות יותר, תרצה להיות מסוגל לנגן את הסולם הפנטטוני בדפוסים עולים ויורדים.

כשאתה מתרגל תנועה למעלה ולמטה, התנסה בדפוסים קצביים שונים. נסה לנגן בתווים רבעים ישרים, מקצבים מסונכרנים או אפילו שלישיות. שימוש במקצבים שונים הוא דרך מצוינת לחזק את הצלעות הקצביות שלך.

שלב 4: צא מהסולם

כשאתה צופה במקצוענים משחקים, אתה לא רואה לעתים קרובות אותם נעים למעלה ולמטה בסולם צעד אחר צעד. אם היית עושה זאת, זה היה נהיה די שגרתי אחרי זמן מה. במקום זאת, הם מוצאים דרכים ייחודיות לפרוץ מחוץ למעלות קנה מידה על ידי דילוג על מחרוזות או מקשים.

לדוגמה, אם אתה מנגן בכלי מיתר, אתה יכול להתאמן בנגינה בסולם הפנטטוני תוך כדי דילוג על מיתרים כדי לשפר את ניווט המיתרים ואת מיומנות הלוח שלך.

באופן דומה, אתה יכול לקפוץ למרווחים שונים בסולם הפנטטוני. לדוגמה, אתה יכול לנגן את הסולם החל מתו השורש, ואז לקפוץ לאוקטבה או לתווים אינטרווליים אחרים בסולם.

מעבר לסולם הפנטטוני

בעוד שהסולם הפנטטוני הוא אכן כלי פשוט ויעיל ליצירת מוזיקה נהדרת, הסתמכות עליה אך ורק לשיר שלם יכולה להוביל לחוסר מגוון ועלול להפוך אותך למוזיקה מונוטונית.

כמובן, שירי מצעד מיינסטרים רבים נשענים בכבדות על יישומים בסיסיים של הסולם הפנטטוני, שיכולים להיות יעילים במינונים קטנים.

עם זאת, בשל השימוש הנרחב בסולם, המרווחים בתוכו יכולים להרגיש בשימוש יתר.

הנקודה שאני מנסה להבהיר כאן היא לא להסתמך אך ורק על המאזניים הפנטטוניים כדי לעזור לך להסתדר. ברגע שיש לך את זה בידיים שלך, השתמש בו במשורה. הרשו לעצמכם את החופש לשלב מרווחים מקשקשים גדולים ומינוריים אחרים.

פעולה זו תשמור על המוזיקה שלך מגוונת ומרתקת עבור המאזינים, ותמנע ממנה להיות חוזרת או צפויה.

זריקת חצי טון לתערובת מדי פעם יכולה להשפיע על המוזיקה שלך. ולא, יציאה מהסולם הפנטטוני לא תגרום למוזיקה שלך להישמע בלתי נגישה או אטונאלית. במקום זאת, אפילו משהו פשוט כמו שינוי עדין זה יכול להפיח חיים רעננים במנגינות שלך, מה שהופך אותם למעניינים הרבה יותר להקשיב להם!

עם כל האמור, אפילו פשוט על ידי אימוץ הרבגוניות של המאזניים הפנטטוניים, אתה יכול לנצל מגוון אפשרויות מוזיקליות ולהרחיב את ספריית הידע שלך כמוזיקאי.