השלב האחרון בתהליך יצירת המוזיקה הוא שלב השליטה.
אתה יכול לחשוב על תהליך המאסטרינג כמחסום הסופי בין כל העבודה שהשקעת ביצירת השיר שלך לבין גרסת השיר שלך שכל מאזן ישמע.
כשאתה מקפיץ את המיקס הסופי שלך לקובץ סטריאו כדי לשלוח למהנדס המאסטרינג שלך, זה תהליך הטרום מאסטרינג.
אז, מהו בדיוק תהליך הטרום מאסטרינג, ומדוע כל כך חשוב לעשות זאת נכון?
במדריך טרום מאסטרינג זה, אנו הולכים לצלול ולחקור את כל מה שאתה צריך לדעת כדי לספק את המיקס הסופי הטוב ביותר למהנדס המאסטרינג שלך. בואו ניכנס לזה!
מה זה טרום מאסטרינג?
ניתן לחשוב על טרום מאסטרינג כעל כל שלב לפני ייצוא המיקס הסופי שלך כדי לשלוח למהנדס מאסטרינג למאסטרינג למאסטרינג. המוצר של טרום מאסטרינג הוא טרום מאסטר, שהוא קובץ שמע איכותי שמוכן לשליטה.
אמנים החתומים על תוויות יצטרכו לעתים קרובות לשלוח את המאסטרים המוקדמים שלהם ללייבלים שלהם לאישור אם הם לא עובדים ישירות עם מהנדס המאסטרינג.
השיטות והדרישות של טרום מאסטרינג יכולות להיות תלויות בפרויקט המסוים, אם כי ישנן כמה הנחיות כלליות בהן תוכלו להשתמש במהלך תהליך הערבוב כדי לקבל את קובץ ה- pre-master הטוב ביותר האפשרי.
מאסטרינג דיגיטלי לעומת פיזי
רוב המאסטרינג המודרני מיועד לצריכה דיגיטלית. רוב האנשים מאזינים למוזיקה במחשבים ניידים, טלפונים, תוכנת DJ וכו '.
בגלל זה, למהנדסי מאסטרינג יש דרישות מעט נמוכות יותר מאלה שהיו בימים ההם ששלטו במדיה פיזית, כגון קלטות, ויניל ותקליטורים, שכל אחד מהם דרש צורות שונות של טיפול למאסטרינג נכון, הודות למוזרויות השונות שלהם.
ויניל, למשל, יכול להדגיש את הסיבילנס (תדרים קוליים מתקדמים, מצלתיים וכו ') בדרכים לא רצויות, מה שמוביל לאובדן תדרים נמוכים.
אם אתם מתכננים לשחרר את המוזיקה שלכם באמצעות מדיה פיזית, אנו ממליצים לחפש מהנדסי מאסטרינג בעלי ניסיון רב בתחום זה, מכיוון שהם יוכלו לומר לכם בדיוק מה הם צריכים מכם.
6 טיפים לפני מאסטרינג
#1 התייחס לתמהיל שלך
הדבר הראשון שאתה צריך לקבוע הוא אם התמהיל שלך באמת נגמר או לא. כפי שכולנו יודעים, סיום שיר הוא לעתים קרובות החלק הקשה ביותר בתהליך.
עם האופן שבו פועלים DAWs מודרניים, קל להיתפס בלולאת עידון שבה אתה אף פעם לא באמת עוטף את השיר ושם עליו קשת. כאן הפניות מועילות.
כאשר אתה משווה את התערובות שלך עם הפניות, אתה משווה אותם לחומר מעורב ושליטה מקצועית כדי להבטיח ששלך נמצא איפה שהוא צריך להיות.
עדיף להשתמש בשירים שאתה נהנה מהם כהפניות. סביר להניח שאתה כבר מעריץ את האסתטיקה הקולית של המוזיקה שאתה אוהב, אז למה שלא תרצה לגרום למוזיקה שלך להישמע דומה?
עם התייחסות נכונה, אתה יכול לוודא שהרמות שלך, איזון התדרים, הדחיסה, הרוחב וכו' נמצאים במקום שהם צריכים להיות לפני שהרצועה שלך תצא מהאולפן שלך.
אם אתה עובד על אלבום שאתה מתכנן לשלוח למהנדס המאסטרינג שלך, אנו ממליצים להפנות את המיקסים זה מול זה כך שכל שיר ירגיש כמו חלק מפרויקט יחיד ומלוכד.
הפניה הופכת את תהליך ההתאמה הסופי להרבה יותר קל, ועוזרת להבטיח שאתה רק מתקדם ונשאר מחוץ ללולאה.
יהיה לך מושג הרבה יותר ברור מתי תגיע למטרה שלך כדי שתוכל להמשיך לשלב השליטה.
#2 דאג לעריכות
אמנם אני ממליץ לבצע עריכות לפני שתת חיל לערבב, אך עריכות מסוימות עלולות לחמוק מעליך. עם זאת, אם לא תמצא עריכות גרועות ותתקן אותן לפני שלב השליטה, אתה עלול להיתקל בכמה בעיות חמורות.
כידוע, מאסטר גדול בעולם המודרני הוא כזה שהוא חזק מספיק כדי לעמוד בפני מיקסים מודרניים אחרים בשירותי רדיו וסטרימינג. קבלת תערובת רועשת דורשת מנה בריאה של דחיסה והגבלה, מה שעלול להוציא פרטים קטנים ולעיתים לא רצויים, כמו עריכות גרועות.
כשאני אומר עריכות גרועות, אני מתכוון לקליקים, קופצים, נשימות ורעש.
אם אינך מצליח לתקן בעיות אלה לפני השליטה, אתה עלול בסופו של דבר לקבל טונות של הסחות דעת במאסטר הסופי.
לפני שאתה שולח את המיקס האחרון שלך למהנדס המאסטרינג שלך, שים זוג אוזניות והקשיב היטב לכל חלק בשיר שלך, וודא שהעבודה נקייה ככל האפשר.
#3 השאירו מספיק מרווח ראש
תרצה לוודא שאתה משאיר מספיק מרווח ראש, כך שלמהנדס המאסטרינג יהיה מקום לעבוד. אמנם אין באמת תקן מוגדר, כשל עצמו, מהנדסי מאסטרינג רבים אוהבים לראות מרווח ראש של עד 12dB RMS ולפחות 3- 4dB מרווח ראש מהשיא - 0.
אפשר למהנדס המאסטרינג למשוך את המוזיקה שלך למקום שבו היא צריכה להיות בנפח, תלוי בסוג הרצועה. שים לב שהם לא יוכלו לבטל שום דבר שכבר עשית, והם לא יוכלו לדחוף דברים רחוק יותר אם אין להם מרווח ראש לעבוד איתו.
אני רוצה להקדיש רגע כדי לציין כמה חשוב לשתף פעולה עם מהנדס המאסטרינג שלך. הם רוצים לעבוד איתך כדי לוודא שהמאסטר שלך טוב ככל האפשר. אם הם נותנים לך משוב על התמהיל שלך ואומרים לך לחזור ולבצע כמה התאמות עבור מאסטר אופטימלי, זה לא בגלל שהם רוצים להיות מרושעים. זה פשוט בגלל שהם רוצים להיות מסוגלים לעשות את עבודתם כמיטב יכולתם.
#4 הימנע מעיבוד יתר באוטובוס הראשי
כמות העיבוד הנמוכה ביותר שתוכלו לעשות באוטובוס הראשי, כן ייטב. שוב, מהנדסי מאסטרינג לא יכולים לבטל דברים שכבר עשית בתמהיל שלך. אם אתה דוחס יתר על המידה תערובת, למשל, הם לא יכולים לגרום לזה להישמע פחות דחוס.
כמה מהנדסי מיקס דוחסים ומגבילים את אוטובוס המיקס הראשי כדי להפוך אותו לרעש, מתוך מחשבה שהם בסופו של דבר יגיעו לתמהיל טוב יותר וחזק יותר מכיוון שהם שלחו אותו ככה.
במקרים רבים, זה ההפך.
כדי שמהנדס מאסטרינג יוסיף EQ או רוויה לתמהיל שכבר חזק או מוגזם, הוא יצטרך להנמיך אותו כדי למנוע מרמת האנרגיה לצאת מכלל שליטה.
עכשיו, זה לא אומר שאתה לא צריך לעבד את האוטובוס הראשי. עם זאת, עשו זאת רק אם יש כוונה מאחוריה. האם עיבוד האוטובוס הראשי שלך נותן למיקס שלך צליל מסוים או תחושה שאתה אוהב?
אם כן, לכו על זה!
כמהנדס מיקס, לעתים קרובות אני מוצא את עצמי משתמש בכלים האלה כדי לתת לתערובות שלי ויברציות מסוימות. עם זאת, אני גם מקפיד מאוד לעשות זאת, מכיוון שאני אף פעם לא רוצה שהעיבוד הזה יפריע לעבודתו של מהנדס המאסטר.
אם אי פעם אמצא את עצמי מעבד את האוטובוס הראשי למען עוצמת קול או בהירות, אני מנסה לחזור אחורה. אני זוכר שבסופו של דבר, מהנדס המאסטרינג ידאג למאפיינים הקוליים האלה. הדבר האחרון שאני רוצה לעשות הוא לדחוף דברים עד כדי כך שלמהנדס המאסטרינג לא יהיה מקום לדחוף דברים רחוק יותר.
#5 לקפוץ לרזולוציה הגבוהה ביותר
אחד המרכיבים החשובים ביותר של טרום מאסטר טוב הוא איכות השמע. לדוגמה, בחירת קצב הדגימה ועומק הסיביות הנכונים חשובה אם ברצונך להשתמש במוזיקה שלך להזרמה ללא אובדן ברזולוציה גבוהה.
הייתי אומר, לתרגול הטוב ביותר, נסה להשתמש בקבצים ברזולוציה גבוהה מההתחלה. שמע ברזולוציה גבוהה יכול לתת לך איכות צליל טובה יותר לאורך הפרויקט שלך, כך שאין באמת סיבה להתחיל עם שום דבר אחר.
לעתים קרובות תראה אפשרויות להתאמת קצב הדגימה ועומק הסיביות שלך כאשר אתה פותח הפעלה חדשה ב- DAW שלך וכאשר אתה מייצא את קבצי האודיו שלך.
התחל את ההפעלה שלך עם סוג קובץ באיכות גבוהה וייצא את המיקס שלך עם אותם פורמטים של קבצים.
באשר לסוגי קבצים להשתמש, הכלל הכללי הוא להשתמש באודיו של 24 סיביות, 48 קילוהרץ, המציע את השילוב הטוב ביותר בין גודל הקובץ ואיכות השמע.
כמובן שאם אתה מקשיב לתמהיל שלך עם קצב דגימה גבוה יותר ואתה אוהב את מה שאתה שומע, לך על זה!
#6 שלח מסלולים לדוגמה למהנדס המאסטרינג שלך
מהנדס המאסטרינג שלך רוצה לשמוע למה התייחסת אליו לאורך כל תהליך הערבוב. אפילו גורואים בעלי ניסיון של שנים נהנים לקבל מאסטרים מקצועיים להתייחס אליהם, כך שיש להם מטרה שתואמת את מה שאתה רוצה לשמוע.
רצועת התייחסות יכולה לתת למהנדס המאסטרינג שלך מושג ברור יותר כיצד אתה רוצה שהשיר שלך יישמע כך שהוא יישמע טוב לצד רצועות מתחרים ברדיו או בשירותי הסטרימינג.
כשמדובר במאסטרינג מודרני, רוק מודרני, פופ ומוזיקת קאנטרי נוטים להיות בעלי הרבה פרטים. תפקידו של מהנדס מאסטרינג הוא לוודא שהמסלול שלך לא שונה באופן מטריד מהמסלול שלפניו כאשר המאזן מדלג אליו.
האם עלי להשתמש בדחיסה מרובת פסים בערוץ המאסטר?
דחיסה מרובת פסים בהחלט יכולה להיות כלי מאסטרינג יעיל, אם כי זה דורש רמה מסוימת של טיפול וזהירות.
אם אתה מתכנן לשלוח את המיקס שלך למהנדס מאסטרינג, הייתי נמנע לחלוטין משימוש בדחיסה מרובת פסים. לעתים קרובות ישנן דרכים לתקן בעיות איזון בתמהיל. עם זאת, אם אתה בהחלט חייב, היה עדין לגבי זה.
יש לנו מדריך שימושי לד חיסה מרובת פסים המ ספק כמה טיפים מועילים לשימוש בו בערבוב ומאסטרינג.
איך למצוא מהנדס מאסטר
עם עליית תוכנת מאסטרינג דיגיטלית וציוד אולפן ביתי ברמת הצרכן, מספר שירותי המאסטרינג המסחרי גדל פי עשרה.
כמעט כל אחד יכול לקרוא לעצמו "מהנדס מאסטר" אם הוא זורק EQ ומגביל לאוטובוס הראשי וקורא לזה יום.
כמובן שהצוות שלנו כאן ב- eMastered לוקח את תהליך השליטה ברצינות רבה יותר מזה. מנוע המאסטרינג המקוון המופעל על ידי AI פותח בקפידה על ידי מהנדסים זוכי גראמי כדי לשנות את המשחק למי שרוצה מאסטרינג מקצועי, אם כי אולי אין לו את התקציב לכך.
העלה את אחד הרצועות שלך עוד היום וראה כיצד המנוע הייחודי שלנו יכול לגרום לשיר שלך להישמע חזק יותר, חד יותר וגדול מהחיים.
הבנת הטרום מאסטר שלך נכון
הבטחת המסלולים שלך מוכנים למאסטרינג הוא אחד החלקים החשובים ביותר בתהליך הערבוב. זה יכול להרגיש כמו תהליך שגרתי, אם כי זו הדרך הטובה ביותר לייעל את התוצאות של המאסטר שלך.
עם השלבים האלה בחשבון, יהיה לך מדריך לעקוב אחריו כדי שלעולם לא תיתקע בלולאת תהליך ההפקה הבלתי נגמרת שבה אמנים רבים נתקעים.
