A DAW-szoftverek területe az évek során jelentősen megnőtt. Akár hip-hop ütemeket készítesz a stúdióban, akár élőben adsz elő, zenét rögzítesz, zenét komponálsz vagy zenét írsz játékokhoz, filmekhez vagy televízióhoz, ma már könnyebb, mint valaha, hogy beszerezd a neked tetsző DAW-szoftvereket, különböző árfekvésben és funkciókészletben. De ennyi választási lehetőség mellett hogyan döntsön? Hadd segítsünk ebben!

Hogyan válasszunk DAW-t

A digitális audio munkaállomások cégenként eltérőek. Bizonyos DAW-szoftvergyártók azért voltak sikeresek, mert egy nagyon specifikus demográfiai réteget szolgálnak ki. Az Ableton például az elektronikus zenei producerek piacán a sarokba szorította a piaci rést, mivel professzionális minőségű zenét készít a dobozban, majd képes ugyanezt a munkamenetet a színpadra vinni az élő előadásokhoz. Míg az Image line FL Studio (Fruity Loops) egy hasonlóan versenyképes all-in-one DAW ugyanezen célcsoport számára, de nem alkalmas élő fellépésekre. Az Avid Pro Tools Ultimate mindkét fent említett DAW-t kiveri a vízből, ha a zeneiparban vagy az audioiparban szeretnél dolgozni, és zenekarokat rögzíteni vagy dub színpadon dolgozni, az Apple Logic Pro pedig a MIDI felvétel és szerkesztés egyszerűségéről ismert.

Tehát mi a legjobb zenei produkciós szoftver? Az igazi kérdés az, hogy mi a legjobb DAW szoftver az Ön számára? Mire lesz szükséged ahhoz, hogy hatékony elektronikus zenész legyél? Az alábbiakban a digitális audio munkaállomások listáját mutatjuk be, aszerint, hogy mennyire könnyű zenét készíteni a dobozban - egyenesen a dobozból - integrált eszközökkel és csak zenei szoftverekkel.

1. Apple Logic Pro X

Ár: $199.00 teljes verzió és élethosszig tartó frissítések

Előnyök:

• Olcsó
• Nagyon intuitív és élvezetes használat minden tapasztalati szinten
• Nagyszerű virtuális hangszerek, dinamika, EQ és effekt plug-inek
• Kiváló MIDI-szerkesztés
• Olyan natív térbeli hangfunkciókkal, mint a Dolby Atmos

Hátrányok:

• Nem a legjobb audió szerkesztő
• Csak Mac

Az Apple Logic Pro a teljes csomagot kínálja. Minden olyan funkcióval rendelkezik, amire egy elektronikus zenésznek szüksége van, és minden más zenei produkciós szoftvert kiüt a vízből, ráadásul mindössze 199,00 dolláros áron. Kétségkívül ez a legmegfizethetőbb DAW. Ez az egyetlen ilyen árú DAW. Ennyiért megkapja a teljes funkcionalitású digitális audio munkaállomást, valamint több mint 30 GB loopot, one-shotot és szoftveres hangszerelőkészletet. Minden, amire a maximális zenei alkotáshoz szüksége van.

A 10.7.x-től kezdve a Dolby Atmos is natívan integrálva van, ha térbeli hangkeverést, binaurális vagy akár 7.1.4-ig terjedő hangkeverést szeretnél csinálni.

Az Apple Logic Pro X egy sor kiváló minőségű szoftveres hangszerrel érkezik, mint például az Alchemy, egy Omnisphere-szerű szintetizátor, és a Sculpture - nagyszerű az organikusabb hangok készítéséhez, lehetővé téve, hogy válasszon az acél, nejlon, fa vagy üveg hangszínek közül. A klasszikus, de hatékony Ultrabeat mindig is a kedvenceim közé tartozott, mivel képes a csatornákat saját különálló kimenetekre irányítani a keverések egyszerű finomhangolásához. A midi klipeket közvetlenül az Ultrabeatből is áthúzhatja a rendezett idővonalra.

A Logic Pro X-hez ingyenes plugineket is kaphatsz az effektekhez és a dinamikus feldolgozáshoz, amelyek jól beváltak. Sokszor végeztem már plugin shootoutot a Logic stock kompresszorai és a neves cégek, például a Waves vagy a FabFilter között, és a Logic abszolút megállja a helyét. Ráadásul nem kell még egy fillért költeni, és soha nem CPU-s disznók magas példányszámnál.

A Logic a midi felvétel és a midi szerkesztési képességek terén is virágzik. Könnyedén loopolhatja a kívánt szakaszokat, és beállíthatja a preferenciáit, hogy felvételi mappákat hozzon létre, jegyzeteket egyesítsen, új sávokat hozzon létre stb. Ez lehetővé teszi az egyszerűsített midfelvételi munkafolyamatot, így Ön a kreativitásra összpontosíthat. A midi-szerkesztés GUI-ja intuitív és egyszerű, a kvantálási mechanizmusok pedig pontosak és meglehetősen funkcionálisak.

Neves termelők:

Jacob Collier egy híres művész/producer, aki a Logic Pro X-et használja. Steven Wilson egy másik zenész/keverő/producer, aki szintén a Logic Pro-t használja, és aki dolgozott már a Radioheaddel, az Opeth-tel, Yoko Onóval és sok mással.

‍

2. Ableton Live

Ár: 99 $ a Lite verzióért és 449 $ a teljes verzióért.

Előnyök:

• Nagyon egyszerűsített munkafolyamat az audió és MIDI szerkesztéshez - nincs sok almenü
• A raktárkészlet szerszámai fantasztikusak
• Nagyszerű mintákkal és hangszerekkel szállít
• Sokan használják, az együttműködés értéke magas
• Lehet vele élőben játszani

Hátrányok:

• A felhasználói felület zsúfoltnak tűnhet

Az Ableton Live a beatkészítők paradicsoma, de néhány kevésbé hatékony szoftveres eszközzel, mint a Logic Pro. Ahol a Logic Pro hiányosságai vannak a hangszerkesztés terén, ott a Live rögtön pótolja azokat. Warping, reverzálás, transzponálás, dadogás, miegymás. Az Ableton Live mindezt könnyedén elvégzi, majd lehetővé teszi, hogy mindezt a színpadra vigyük egy élő előadásra. Egyetlen más DAW sem kínál ekkora rugalmasságot.

Az Ableton Live szintén rengeteg nagyszerű mintával és loop-okkal van felszerelve, és bár a virtuális hangszerek talán nem olyan bőségesek, mint a Logic Pro, könnyen használhatóak és elvégzik a munkát. Talán még gyorsabban is elvégzik a munkát, mivel az összes szükséges funkció egyetlen ablakban elérhető. Az Ableton Live büszke a mindig baljós almenü hiányára. Amit lát, azt kapja. Ráadásul a DAW bármelyik funkciójához bármikor, menet közben bármelyik billentyűt hozzárendelheted. Ez egy olyan funkció, amelyet egyetlen más DAW sem kínál, és amely elengedhetetlen, ha a DAW alkalmazást élő előadásmódban használod, de a stúdióban történő felhasználás során is nagyon jól jön.

Az Ableton Live nem olyan, mint a Logic, ahol be kell kapcsolni bármilyen speciális funkciót. A funkciók mind ott vannak előtted. Ez megkönnyíti az emberekkel való együttműködést a munkameneteken, mivel az összes beállítás és munkafolyamat többé-kevésbé azonos lesz. A Live egy elektronikus zenei kollaborációs erőmű. A második legjobb daw szoftver.

Neves termelők:

Machinedrum, alias tstewart használja a Live. Ahogy Diplo, David Guetta, Skrillex és Steve Aoki is. Olyan zenekarok, mint a Modeselektor és az Imagine Dragons szintén használják a Live-t.

‍

3. Bitwig Studio

Ár: 99 $ a lite verzióért és 399 $ a teljes verzióért.

Előnyök:

• Olcsó Ableton Live anélkül, hogy oda-vissza kelljen lapozni a mixből a rendezéshez
• Nagyszerű UX, gyorsan ki tudja adni az ötleteket

Hátrányok:

• Elégtelen stock szintetizátorok
• Lehet, hogy a végén csak átváltok Live-ra mindenféleképpen

A Bitwig Studio felhasználói felülete és munkafolyamata az Ableton Live-hoz hasonló - inkább az elektronikus zenei producerek számára készült, akik sok midi-szerkesztést és mintaalapú zenei produkciót szeretnének végezni. Lehetőség van "jelenetek" rögzítésére és indítására is, ami nagyon hasonlít az Ableton Live klip indítási módjához. A Bitwig Studio-ban az a jó, hogy nem kell az arrange és a clip launch nézet között ide-oda váltogatni. A jelenet funkció be van építve abba a sávba, amelyet az arrange nézetben használsz, és jobbra húzhatod, hogy több jelenetet tárj fel.

Ez egy nagyszerű UX-dizájn, és még mindig sikerül nem túl zsúfoltnak érezni. A nap végén, amint a dalod közelebb kerül a befejezéshez, a zsúfolt felhasználói felület elkerülhetetlen. Az almenük hiányát azonban mindig értékelem, és a Bitwig Studio ezt nagyon jól csinálja. Ez lehetővé teszi, hogy a zenei alkotás kerüljön előtérbe, és kiküszöböli a rettegett "hogyan csináljam ezt?" forgatókönyvet, amelyet a DAW szoftverek létrehozhatnak.

A Bitwig Studio virtuális hangszerei kissé alulmúlják a készletet. Nem inspirálják a kreativitást, mint a Logic vagy az Ableton Live hangszerei, mivel több finomhangolást igényelnek, és nagyon minimális felhasználói felülettel és elérhető paraméterekkel rendelkeznek. Szerintem mindenképpen szükség van harmadik féltől származó szoftveres hangszerekre ahhoz, hogy a Bitwig Studio segítségével professzionális minőségű zenét lehessen készíteni.

Neves termelők:

Az elektronikus zenei producer és az Exit Records kiadó tulajdonosa, dBridge a Bitwig Studiót használja. Valamint a mindig eklektikus művész, Ott. Ott glitch-hop típusú beatzenét készít arpeggiókkal és buja padsekkel fűszerezve, míg dBridge a minimal drum n bassre, dubstepre és hip-hopra koncentrál, miközben a Bitwigbe rögzíti moduláris eszköztárát.

‍

4. Presonus Studio One

Ár: 99,95 $ a lite verzióért / 399,95 $ a teljes verzióért / 14,95 $ havi előfizetés

Ingyenes verzió: 30 napos próbaverzió

Előnyök:

• Nagyszerű keverési UX, az utoljára használt paraméterek mindig láthatóak
• Kiterjedt és jól szervezett készlethurok és egyszer használatos kollekció

Hátrányok:

• Alacsony együttműködési érték

A Studio One minden bizonnyal egy versenyző, egyenesen a dobozból induló digitális audio munkaállomás. Virtuális hangszerei inspirálóak és nagyszerűen szólnak, a raktáron lévő dinamikai feldolgozó, EQ és időalapú effekt pluginjai pedig nemcsak tisztességes munkát végeznek, hanem kellemes ránézni és használni is. Fantasztikus UI/UX dizájn a zenei szoftverekhez.

A Presonus Studio One egyablakos DAW, akárcsak az Ableton Live és a Bitwig Studio. A keverési munkafolyamat a Pro Tools és a Logic Pro munkamenetéhez hasonlít, míg a hagyományosabb, SSL-konzol típusú érzést követi. A feldolgozást, az EQ-zást és az auxokat egy függőleges csatornasávban végzi, nem pedig egy vízszintes jelláncban. A Studio One emellett remekül megjeleníti a keverésben használt paramétereket a csatornasávban. Nem kell folyamatosan nyitogatnia és zárnia a plug-ineket, hogy beállítsa a dolgokat, ami megterheli a képernyő területét, és potenciálisan kiragadja Önt a kreatív zónájából.

A Presonus Studio One loop gyűjteménye is elég kiterjedt, és jól szervezett műfaj, hangszer, effekt, majd tovább osztva "loop" és "one-shot" mappákra. Nagyra értékelem a részletességet, ami a tartalomcsomagba került, így igazán könnyű megtalálni a kívánt hangulatot, és rögtön belevágni a zenei produkcióba.

Neves termelők:

Marteen Vorwerk egy nem túl ismert név, de a Studio One használata során olyan ismert zenéket készített, mint Danny Avila és Quintino. Emellett olyan hatalmas popelőadóknak is készített remixeket, mint Jennifer Lopez, Pitbull, Major Lazer, Deadmau5, Will.I.Am és Shakira.

‍

5. Avid Pro Tools

Ár: $29,99/hó a Pro Tools és $79,99/hó a Pro Tools Ultimate előfizetéséért.

Előnyök:

• Ipari szabvány, mindig hasznos tudni, hogyan kell használni
• Kiváló hangszerkesztés
• Felsőbbrendű felvételhez
• Az Avid Cloud kollaboráció jelenleg valóban egyedülálló

Hátrányok:

• Nem olyan nagyszerű rögtön a dobozból
• A stock hangszerek és plug-inek nem túl inspirálóak
• Meredek tanulási görbe

Ár: $29,99 a Pro Tools Vanilla és $79,99 a Pro Tools Ultimate előfizetéséért.

Ha lelkes munkatárs vagy (szójátéknak szánták), akkor a szakemberek hatalmas csoportjával leszel kompatibilis. Az Avid felhőalapú együttműködéshez is hozzáférhet, és olyan felhőfunkciók egész sorát használhatja, amelyekkel egyetlen más daw-szoftver sem rendelkezik. A projekteket a felhőben tárolhatja, a track collab funkcióval azonnal elküldheti a stemeket más kollaboránsoknak, és ugyanilyen gyorsan fogadhatja a stemeket. Az Avid Link segítségével tehetségeket is elérhet, és zenész- és producertársakat találhat, akikkel együtt dolgozhat. Ez egy nagyon egyedülálló képesség, amelyet egyetlen más DAW gyártó sem kínál.

Hangszerkesztésre a Pro Tools páratlan. A zenei szerkesztéshez és hangszereléshez használt gyors billentyűparancsokat a 80-as évek vége óta finomították és tökéletesítették. Minden, ami ezután történt a hangszerkesztés terén, a Pro Tools (vagy akkoriban Sound Tools) figyelembevételével készült. A szerkesztés pontosan erre való a Pro Tools, de még ha ezen a téren óriási fölényben is van, még mindig sok harmadik féltől származó segítségre van szükség ahhoz, hogy mindent lekerekítsen, amire a zene előállításához és a zenekeveréshez szükség van. A legjobb daw-alkalmazások listájánkon az ötödik helyen landol.

Neves termelők:

Ahhoz, hogy illeszkedjen a cikk listájához, tényleg meg kellene neveznünk azokat a producereket/művészeket/keverőket, akik nem használnak Pro Tools-t. Mivel a 80-as évek vége óta a professzionális hangstúdiók alapköve, valószínűleg az általunk ismert és szeretett lemezek több mint fele a Pro Tools-on keresztül ment át. Csak a hip-hop műfajából említsünk néhányat: Dr. Dre, Kanye West, Pharell, Chad Hugo, Danger Mouse, Timbaland, és természetesen a legendás Rick Rubin (aki nyilvánvalóan a hip-hopnál sokkal többet is készített Pro Tools-szal).

6. MOTU Digital Performer

Ár: $495.00

Előnyök:

• Csodálatos MIDI funkciók
• Jó készlet virtuális eszközök

Hátrányok:

• Kissé meredek tanulási görbe bizonyos funkciók esetében
• Nem egy beatmakers DAW

A Digital Performer sok mindent kínál az elektronikus zenészeknek és az elektronikus producereknek egyaránt. Akár gyakorlott billentyűs, akár olyan valaki, aki minden zenéjét programozza, a Digital Performer több MIDI-funkcióval rendelkezik, mint sok digitális audio munkaállomás. Az artikulációs leképezések például egy olyan egyedülálló funkció, amely lehetővé teszi, hogy különböző gesztusokat rendeljen egy MIDI-sáv kimenetéhez úgy, hogy azt távolról, egy tetszőleges MIDI-eszközzel indítja el.

Ez akkor jön jól, ha sok különböző hangszerrel készít zenét, és szeretne egy olyan sablont készíteni a MIDI-vezérlőn, amely egy kitartóbb érzést küld az egyiknek, és egy staccato érzést a másiknak. Hozzárendelhet Techniques (hogyan játszik a hangszeren), Weights (legato, staccato), Trills és Tremolos, Pitch Effects és Note Heads, így könnyen felismerheti, hogy melyik artikuláció hova van leképezve. Beállíthat egy-két akkordsávot, majd ezeket az Ön által létrehozott artikulációs leképezésekkel vezérelheti. Egyetlen más DAW szoftver sem tartalmaz ilyen mélyreható, szervezett és hasznos MIDI funkciókat.

A Digital Performer egy csodálatos DAW, de egy kicsit nehézkes a tanulása, és némi időbe telhet, amíg hozzászokik. Ha Ön egy újabb producer, aki azonnal bele akar vágni, akkor nem ez a DAW az Ön számára. Ráadásul megnehezítheti az elektronikus zenészek számára a veled való együttműködést, mivel ez inkább egy pontozási eszköznek tűnik. A Digital Performer a hatodik legjobb DAW-ként landol a listánkon.

Neves termelők:

Mint fentebb már említettük, a Digital Performer inkább zeneszerzői eszköz a zeneszerzéshez és a zenekari típusú darabokhoz, mintsem a beat-alapú popzene rögzítéséhez és előállításához. Bár erre természetesen képes. Ludwig Göranssen egy neves Digital Performert használó zeneszerző, aki 2018-ban a legjobb zenéért Oscar-díjat kapott a Fekete Párduc című filmért. Egy másik felhasználó James Sizemore, aki olyan hatalmas filmeken dolgozott, mint a teljes Hobbit-trilógia.

7. Indoklás Stúdiók Indoklás 12

Ár: $19.99/hó $199.99/év

Előnyök:

• Szoftveres hangszerek és samplerek nagy választéka
• Egyéni hangszerek és hangok egyszerű építése
• Elősegíti a kreativitást

Hátrányok

• Nem hagyományos ablakrendezési munkafolyamat
• Klaszterezett képernyő potenciál

A Reason egy klasszikus DAW, amelyet sok nagyszerű művész használt, hogy csodálatos hangokat készítsen. Ez a program felelős a korai 00-as évek dubstep hangzásainak nagy részéért, és számos olyan lágy szintetizátorral rendelkezik, amelyek elég eredetiek, és csak a Reasonben használhatók.

Az olyan nagyágyúk, mint a Subtractor, a Thor és a Redrum hangzásilag kellemesek és nagyon egyszerű a használatuk. A Redrum segítségével gyorsan elkezdheti az ütőhangszeres mintákat, és a 10 programozható hangzás mindegyikének jellemzőit könnyedén megváltoztathatja. A Subtractor lehetővé teszi a nehéz, snappy vagy subby basszust, a Thor pedig egy nagyszerű "power-synth" a lead vonalakhoz és akkordokhoz.

Mindezek a beépített effektek bármelyikével is módosíthatók, mint például a Scream a torzításhoz, az RV7000 a visszhanghoz, az Alligator a szűréshez, a Pulveriser a dobok szétzúzásához, és még sok-sok más. Ráadásul, ha a moduláris munkafolyamatok szerelmese vagy, akkor a tab gombot megnyomva megváltoztathatod a patchinget mindenhez és bármihez. A Reason a kezdetektől fogva tényleg mindent tud, csak az elrendezés kategóriában van hiányossága, ahol a képernyő eléggé zsúfolt és potenciálisan zavaró lehet.

Neves termelők:

Visszapörgetve az órát a 00-as évekig, amikor a dubstep vadonatúj műfajként kezdett kialakulni, két úttörő, Skream és Benga a klasszikus wobble hangzásairól volt ismert, amelyeket nem mással, mint a Reason (az akkori Propellerhead) programmal hoztak létre. A hip-hop művész/producerek, Tyler the Creator és Earl Swearshirt szintén ismertek arról, hogy a Reason bizonyos szintetizátor- és dobelemeit a fent említett klasszikus Reason-eszközök közül a Redrum és a Thor egyes elemeihez használták. Drake produkciója is ismert, hogy a Reasonból származik, olyan dalokban, mint a "Passionfruit".

‍

8. Steinberg Nuendo

Ár: $805.59 a teljes verzióért/ $579.99 Cubase Pro/ $329.99 Cubase Artist/ $99.99 Cubase Elements

Előnyök:

• Nagyszerű surround hangkeveréshez
• Nagy ágyszélesség
• Képes kezelni a nagyszámú sávot és plug-in feldolgozást tartalmazó óriási munkameneteket
• Jól elkészített effekt és dinamika plug-inek

Hátrányok:

• Drága
• Elég nehézkes rendezési/szerkesztési képességek

A Steinberg Nuendo rendelkezik néhány igazán lenyűgöző plug-innel a hang feldolgozásához. Hangszerek, hangkönyvtárak, dinamikai feldolgozó plug-inek és időalapú effektek sokaságával érkezik. A 9.1.6-ig és a 22.2-ig terjedő hangágyakat is képes kezelni (a Pro Tools például a 7.1.2-nél áll meg). Ha a térhatású hangzás terén tevékenykedik és hangtervezéssel foglalkozik, ilyen szélességeket egyetlen DAW-ban sem találhat.

A Nuendo képes nagy munkameneteket is kezelni, sok plug-in feldolgozást és CPU-t használva. Ez nagyjából páratlan, még a hatalmas Pro Tools-hoz képest is. Rengeteg teljesítmény-összehasonlítást végeztem a kettő között, és mindig a Nuendo nyert.

A rendezés és a szerkesztés eleinte kissé nehézkes, és egy kicsit nehézkes a tanulása, nem is beszélve arról, hogy a felhasználói felület nem a leginspirálóbb. Különböző automatizálási módok is vannak (érintés, automatikus reteszelés, átjárás), nem csak a hagyományos, reteszelés, érintés, olvasás. Egy kis próbálkozásra és hibázásra lesz szükség, hogy beinduljon.

Neves termelők:

Michael Romanowski Grammy-díjas keverő- és masteringmérnök, aki a Nuendóra esküszik - de leginkább a nagy sávszélességű (7.1.4 - 22.2 ágy) lehetőségei miatt. Művészfronton a Cubase végül is elégséges a legtöbb ember számára. Amon Tobin, Ian KirkPatrick (a Dua Lipa-ból), Hans Zimmer, Nils Frahm, Infected Mushroom és Tiesto mind a Cubase-t használják produkcióikhoz.

‍

9. Kakukkos kaszás

Ár: $60/ egyéni licenc $225/ kereskedelmi licenc

Előnyök:

• Megfizethető
• Teljesen felszerelt

Hátrányok:

• Zűrzavaros felhasználói felület
• A harmadik féltől származó bővítmények összeomlást okozhatnak

A Reaper hosszú utat tett meg azóta, hogy teljesen ingyen adták. Nagyjából bármit megtehetsz benne, amit a legtöbb zenefelvevő szoftverrel is. Könnyedén felvehet és kompilálhat felvételeket, a MIDI-szerkesztés nem túl nehézkes, és még egy notációs szerkesztő is van a komponáláshoz. Mindezt mindössze 60 dollárért.

Az árát nehéz legyőzni, de ez elgondolkodtat, hogyan lehet ilyen alacsony? Miután 3 alkalommal összeomlott az indításkor, miközben a DAW beolvassa a plug-injeimet, az a gondolatom, hogy nem sok ember teszteli ezt az alkalmazást. Szóval mindenképpen dolgozzon a mashing, hogy a mentés gombot a kreatív munkafolyamat.

Neves termelők:

A Reaper nem annyira elterjedt, mint más DAW szoftverek, de ez nem jelenti azt, hogy nem készülnek benne csodálatos zenék. Néhány figyelemre méltó művész/producer: Tycho, Hans Zimmer (igen, nyilvánvalóan váltogatja a DAW-ket) és Deadmau5.

‍

10. Acoustica Mixcraft

Ár: 149 dollár/ Mixcraft Pro Studio 75 dollár/ Mixcraft Recording Studio

Előnyök:

• Rengeteg hurokkal, effektekkel és mintákkal érkezik jó áron
• Élőben is előadható a gyártási eszközként való felhasználás mellett

Hátrányok:

• Csak Windows

Az Acoustica Mixcraft nem egy olyan DAW, amelyről gyakran hallani, de elég nagyot üt - különösen az árához képest. Rengeteg hangszerrel és effekt plug-innel érkezik, és könnyedén elősegíti a kreativitást. Emellett a mindig hasznos, Melodyne szoftvert is natívan beépítették. Az otthon éneket rögzítő emberek számára ez lehetővé teszi, hogy gyorsan csiszolja azokat az elütő előadásokat.

A szintetizátorok szerelmeseinek (vagy a Reason-t gyakran használó felhasználóknak) moduláris szintézismotorral is rendelkezik. A moduláris motor nagyon hasonlít a régi Propellerhead szoftverre, de ahol a Reasonból hiányoznak a hagyományos DAW felvételi, szerkesztési és hangszerelési lehetőségek, ott a Mixcraft kiemelkedik.

Neves termelők:

Még a Reapernél is kevésbé használt, a Mixcraft minden bizonnyal az egyik legnagyobb számkivetett a DAW-térben. Jason Donnelly és Matthew Yost elektronikus zenészek azonban mindketten használták a Mixcraftot, és a Mixcrafthoz mellékelt sample és loop csomagokhoz hangtervezési munkájukkal is hozzájárultak.

‍

11. Audio Mulch

Előnyök:

• Egyenesen a lényegre tér a funkcionalitással
• Egyedülálló célt szolgál a DAW térben; hangtervezés a hangszerelés felett

Hátrányok:

• Nem működik a Mac OSX újabb verzióin (11.6.x és újabb)

Az Audio Mulch egy csupasznak tűnő DAW, de egyenesen a lényegre tér a félig-meddig alapvető funkcionalitásával: bármit és mindent összemosni. Ha ismered a mash-up előadókat, például a Girl Talkot, akkor hallottál már néhányat az Audio Mulch keveréseinek eredményeiből. Fantasztikus DJ-eszközökhöz.

Ha már hallottál a MAX MSP-ről vagy használtad, az Audio Mulch kezelőfelülete is ismerős lesz. Olyan, mint a MAX, de sokkal könnyebben használható. Alapvetően csak húzza az objektumokat a Patcher ablakba, és irányítsa őket befelé, kifelé vagy egymás köré. Vannak szintetizátorok, minták, audioeffektek, szűrők, looperek, dinamika, miegymás. Teljes dalokat tölthet be, és olyan hosszú jelláncot hozhat létre effektekből és processzorokból, amilyet csak akar, majd ezt a kimenetre irányíthatja.

Neves termelők:

A lecsupaszított, moduláris DAW-t többek között Four Tet, Girl Talk, Nine Inch Nails, Lackluster, Erdem Helvacioglu, Shitmat, Pimmon és Tim Hecker használja.

12. ACID

Ár: 129 $ ACID Pro / 179 $ ACID Pro Suite / 9,99 $/hó ACID 365

Előnyök:

• Hatékony és kreatív warping és mintavételi képességek

Hátrányok:

• Csak Windows csak daw
• Dátumozott felhasználói felület

Az ACID a DAW-térség egyik eredetije. Rugalmas mintavételi és warping algoritmusairól ismert, és arra szolgál, hogy mintákat vegyen fel azzal a szándékkal, hogy feldarabolja őket, és vadonatúj hangzásokat hozzon létre. Ez egy hangtervezési munkagép, és lehetővé teszi az olyan funkciók használatát, mint a Morph Pad és a MIDI lejátszható Chopper, hogy elérje ezeket a feladatokat.

A Morph Pad lehetővé teszi, hogy paramétereket rendeljen egy X és Y síkhoz. Ez olyasmi, amit néhány más DAW is tud, szóval mi olyan különleges benne? Annyi Morph Padet adhatsz hozzá minden egyes sávhoz, amennyit csak akarsz, effektparamétereket rendelhetsz hozzá, és végtelen számú hangvariációt találhatsz ki.

A MIDI lejátszható Chopper ezután a fő kifejező eszközként lép be, lehetővé téve, hogy a mintákat a rácsra illessze, és dalokká alakítsa őket. Ha egy egyszerű DAW-t keresel az alkotáshoz, az ACID pont ilyen. Semmi sallang vagy zavaró tényező, csak a jó öreg, sample-alapú zenei alkotás... de csak akkor, ha Windows-felhasználó vagy.

Neves termelők:

Az ACID már régóta létezik, így számtalan népszerű előadó lemezén használták. Néhány előadó, akiknek a producerei ACID-ot használtak: Madonna, Garbage, The Killers, Lady Gaga, Lenny Kravitz, Robert Miles, Nine Inch Nails, Linkin Park, Evanescence és Apocalyptica. Olyan producerek, mint Dimitri Vegas (dolgozott Dimitri Vegas & Like Mike, David Guetta, Martin Garrix, Afrojack, Steve Aoki, Tiësto), Theo Green (Oscar-díjra jelölték a Blade Runner 2049-ért) és DJ Pain 1 (dolgozott 50 Centtel, Public Enemyvel, Ludacris-szal, Jeezy-vel, Tech N9ne-nel, 2Chainz-szel) mind az ACID-et használják produceri munkájukhoz.

‍

13. Adobe Audition

Ár: $400 1 éves előfizetés

Előnyök:

• Kiválóan alkalmas elemzésre és restaurálásra
• Teljes frekvenciaspektrum megjelenítése a felhasználói felületen
• Támogatja a nagy csatornaszélességű importot

Hátrányok:

• Csupa üzlet, nem annyira kreativitás
• A hangfájlok és a többsávos nézet külön fájlmentése túlságosan összetett fájlkezelést eredményez
• Drága csak 1 évre

Az Audition egy fantasztikus DAW felvételhez, elemzéshez, restauráláshoz és masztereléshez. Vannak olyan eszközök, amelyek nagyszerű felhasználói felülettel mutatják meg a fájlok hangzásspektrumát, és többcsatornás fájlokat importálhat akár 7.1.4-ig. Ha ilyen szélességű fájlokat kell elemeznie vagy szerkesztenie, ez egy egyszerű DAW, amellyel ezt megteheti.

Ami a zenei produkciós munkafolyamatot illeti, technikailag bármit megtehet, amit más DAW-k kínálnak. Vannak olyan eszközök, amelyekkel úgy keverheted, feldolgozhatod, szerkesztheted és véglegesítheted a dalokat, mint a legjobbak. Nem vagyok oda a Waveform és a Multitrack nézet szétválasztásáért, bár ez egy kreatív megközelítés. Kissé rendezetlennek érzem, és a DAW-nak inkább egy videóalkalmazás érzetét adja, ami kissé hátráltatja a kreativitást.

14. Image-Line FL Studio (Fruity Loops)

Ár: $99 Fruity Edition /$199 Producer Edition /$299 Signature Bundle /$499 All Plugins Edition

Előnyök:

• Nagy gyűjteménye a stock hangszerek és hatások
• Nagyon áramvonalas munkafolyamat elektronikus zenéhez és hip-hophoz

Hátrányok:

• MIDI-központú. Nem ideális élő zenei felvételekhez és szerkesztéshez

Az FL Studio lényegében a Logic Pro megfelelője, amely az Ultrabeat-et egy teljes alkalmazássá alakítja. Az FL Studio rögtön a dobozból kivéve rengeteg loopot, szintetizátort, valamint dinamikai és effektfeldolgozó plug-int tartalmaz, hogy azonnal belevághassunk a zenélésbe. Talán ez a legközvetlenebbül inspiráló DAW a piacon, ha elektronikus tánc vagy hip-hop ízű ütemeket programozol.

Azonnal egy 808-as ihletésű szekvenszer áll a rendelkezésedre, és azonnal elkezdheted a minták írását. Ahogy jönnek az ötleteid, úgy adhatsz hozzá sávokat a szekvencerhez, és választhatsz a stock dobszintetizátorok, a dallamos polifonikus szintetizátorok és a samplerek közül. Mindegyiket egyéni mix kimenetekre lehet irányítani, ahol hozzáadhatod a szokásos feldolgozást, és minden a kezedben van. Az almenük nem túl bőségesek.

Neves termelők:

Az FL Studio elég nagy követői vannak. Úgy tűnik, hogy ha valaki elkezdi használni, akkor mindig vele marad, függetlenül attól, hogy mennyire sikeres vagy híres az iparágban. Néhány neves művész/producer: Murda Beatz, Madeon, Porter Robinson, Avicii, Afrojack, Sonny Digital, Deadmau5, Seven Lions, 9th Wonder, Lex Luger, Bassjackers, Steve Duda, Bare, Camo & Krooked és még sokan mások.

‍

15. Tracktion hullámforma

Előnyök:

• Automatikus mentés
• Stock szintetizátorok, samplerek, dobgépek tisztességes

Hátrányok:

• Ki használja ezt valójában az audioiparban? Tényleg szükség van rá az összes többi alapkészülék mellett?

A Tracktion Waveform új a DAW térben, de egyre nagyobb hírnévre tesz szert. Néhány hasznos virtuális hangszerrel van felszerelve, amelyek segítségével a munkafolyamat gyorsan lendületbe jöhet. Egyszerű kialakítással is rendelkezik, ami nagyszerű, ha ötleteket próbálsz workshopolni, és nem akadsz fenn a bonyolult funkciókészleteken és beállítási időkön.