Hivatásos dalszerzőként az évek során volt szerencsém felfedezni a dalszerzés különböző stílusait, és mindegyiket nagyra értékelni. Az egyik dolog, amit megtanultam, hogy a dalszövegek lényegében megzenésített versek, és akárcsak a verseknek, sokféle rímképletük lehet.
A klasszikus AABB-től a bonyolultabb ABAB vagy szabad versszakokig számtalan módja van egy dal felépítésének.
A megzenésített versekben található rímek minden bizonnyal kellemesek lehetnek, mivel a kohézió és a ritmus érzetét keltik. A rímelés azonban nem szigorú követelmény a lírai szövegalkotásnál. Valójában a legerősebb és legemlékezetesebb dalszövegek némelyike elszakad a hagyományos rímképletektől, és inkább az érzelmi mélységre, a történetmesélésre és a nyers kifejezésre összpontosít.
Ebben a cikkben azt vizsgáljuk meg, hogy a daloknak követniük kell-e a rímképletet, és hogyan kísérletezhetsz különböző szövegszerkezetekkel, hogy zenéd hatásosabb legyen.
Miért rímelünk
Kezdjük azzal, hogy először is beszéljünk a rímek írásbeli használatának pozitív aspektusairól. Sok író használja, tehát biztos van valami oka, nem igaz?
A rímelés a dalszerzés egyik legalapvetőbb eszköze. Megfelelő használat esetén jelentősen erősítheti egy dal formáját és szerkezetét.
A jó rímek szimmetriát és kohéziót biztosítanak a dalszövegeknek, így azok emlékezetesebbek a hallgatók számára. Kiszámítható mintákat is létrehozhatnak, amelyek szilárd keretet adnak a dalnak, hasonlóan egy épület alapjához. Az emberek szeretik a szerkezeti kiszámíthatóságot, mivel ez segít nekünk követni a szöveget, és jobb megértéssel kapcsolódunk hozzá.
Ha jól csinálják, a rímelés hihetetlenül kreatív és okos is lehet.
Bizonyos értelemben kadenciális befejezést adnak a dalszövegekben, hasonlóan ahhoz, ahogyan az olyan akkordok, mint a V-I feloldanak egy zenei frázist. Ahogyan egy jól elhelyezett akkord kielégítő feloldást adhat egy dallamnak, úgy egy jól megválasztott rím is természetes végkifejletet adhat egy lírai sornak. Persze, a nyilvánvaló rímekkel való befejezés elemi erejűnek tűnhet, de ha ez kézügyességgel történik, megmutathatja a dalszerző képességét a nyelvvel és a hangzással való játékra.
Ráadásul a rímek elhelyezésének megváltoztatásával megváltoztathatjuk bizonyos mondatok energiáját és hangsúlyát. Például a sorok végén lévő pontos rímek erős, ritmikus hatást kelthetnek, míg a soron belüli belső rímek nagyobb finomságot kínálnak.
Vegyük Eminem "Lose Yourself" című számát. A sorok végei pontos rímek, amelyek segítenek megteremteni azt a hajtó ritmust, amely előreviszi a dalt:
izzada tenyere.
Gyenge térdek, nehézkarok
Mára pulóverén ishányás van.
Anya spagettije
Eminem néhány belső rímet is használ, hogy rétegeket adjon a dalszövegeihez:
Ideges , de a felszínen nyugodtnak és készségesnek tűnik,
hogy bombákat dobjon le , de folyton elfelejti ...
A belső rímek ("ideges", "felszín", "bombák", "on") olyan áramlást és bonyolultságot adnak hozzá, amely energikusabbá teszi a dalt. Egy ilyen bonyolult rímképlet remek példa arra, hogy a rímek elhelyezésének megváltoztatása hogyan befolyásolhatja dinamikusan egy dal hangulatát és hatását.
Miért ne rímeljen
Bár a rímelés erőteljes eszköz lehet a dalszerzésben, vannak hátrányai is.
Az egyik legjelentősebb hátránya az, hogy néha giccsesnek vagy erőltetettnek hat, ami olyan dalszövegekhez vezet, amelyekből hiányzik a mélység vagy a jelentés. Ha a rímeket helyezed előtérbe a tartalommal szemben, akkor azt kockáztatod, hogy olyan sorok születnek, amelyek üresnek vagy mesterkéltnek tűnnek.
Például az olyan egyszerű, kiszámítható, tökéletes rímek használata, mint a "szerelem" és a "fent" közhelyesen hangozhat, ha nem bánunk vele óvatosan:
Megtaláltam az igaz szerelmet ,
Fentről küldött .
Ha ez téged is annyira megrázott, mint engem, akkor érted, mire akarok kilyukadni.
Persze, ezek a sorok rímelnek, de nem sok tartalmat vagy eredetiséget közvetítenek.
A rímelés másik kihívása, hogy korlátozza a választható szavak számát, ami megnehezíti a rímek és a természetes hangzású dalszövegek megírását. Olyan szavakat találni, amelyek mind a rímképlethez, mind a kívánt üzenethez illeszkednek, ijesztő feladat lehet. A kezdő dalszerzők gyakran megpróbálják erőltetni a rímeket, és ennek eredményeképpen a végén olyan kínos megfogalmazások születnek, amelyek megzavarják a dal áramlását.
A legjobb módja annak, hogy dalszerzőként fejlődj, ha tanulmányozod a kedvenc dalszerzőid szövegeit, figyelve arra, hogyan kezelik a rímelő végződéseket vagy a közelítő rímelést, ami a rímelés egy olyan formája, ahol a szavak nem pontosan egyeznek.
Egyes népszerű dalok még rímelő és nem rímelő szavak keverékét is használják. Vegyük például az R.E.M. "Losing My Religion" című számát.
Az a nyári érzés, nem múlik el ?
Mint egy lassú gyújtózsinór, ami a napvégén kialszik ...
Belefáradtam magamba és ebbe a zűrzavaros menedékházba, amit építettem.
Azt hittem, ismerem az utat, de csak megtanultam lopni.
Amint láthatod, a "fade away" és a "day" tökéletes rímeket kínál, míg a "built" és a "steal" egyáltalán nem rímel, ami a dalnak inkább társalgási hangulatot kölcsönöz.
Ugyanez elmondható Sam Cooke "A Change is Gonna Come" című daláról is.
Ez a dal nagymértékben támaszkodik a nem rímelő sorokra, de a rímeket a hangsúlyozás érdekében használja:
A folyó mellett születtem egy kis sátorban.
Oh, és akárcsak a folyó, azótais futok .
It's been a long time comin' but I know
A változás el fog jönni
Egyéb szövegíró eszközök a dalszövegek megerősítéséhez
A rímeken túl több tucatnyi eszköz áll rendelkezésre, hogy segítsen meggyőző dalszövegeket írni. Nézzünk meg néhányat a legfontosabb technikák közül.
Alliteráció
Az alliteráció a mássalhangzók ismétlődése a sorban vagy mondatban egymáshoz közel álló szavak elején. Ez a technika kiválóan alkalmas a ritmikus és hangzásbeli áramlás megteremtésére.
A Sugarhill Gang hip-hop klasszikusa, a "Rapper's Delight" az alliteráció egyik legjobb példája a könnyűzenében.
Azt mondtam, hogy egy hip, hop, a hippi, a hippi
A hip hip hurrá, a hip hip hurrá, a hip hip hurrá
Táncolnod kell a ritmusra, vámpír!
You gotta you gotta c'mon take your seat
A "h" hang az első versszakban is hangsúlyos, a "hip", "hippie", "hooray", "have", "hear" és "hot" gyors egymásutánban ütik meg a fülünket. Ez egy fülbemászó, energikus érzést kelt, ami kiegészíti azt, ahogyan a rapper képességeivel henceg.
Konzonancia
A konszonancia nagyon hasonlít az alliterációhoz, de ahelyett, hogy a szavak első betűhangjára összpontosítana, a mássalhangzó hangok ismétlődését hangsúlyozza a közeli szavakon belül bárhol.
Nézzük meg a Queen "Bohemian Rhapsody" című dalának intróját:
Ez az igazi élet? Ez csak fantázia?
Az "s" hang kiemelkedő: "Is", "ez", "Is", "ez", "csak", "fantázia". Ez sima, elgondolkodtató érzést kelt, és folyékony mozgást ad a sornak.
Asszonancia
Az asszonancia egyedülálló abban a tekintetben, hogy a magánhangzóknak a közeli szavakon belüli ismétlődésére összpontosít, nem pedig a mássalhangzókra.
Ezt hallhatjuk John Lennon "Imagine" című dalában.
Képzeld el, hogy nincs mennyország, könnyű, ha megpróbálod...
A hosszú "i" magánhangzó az egész sorban ismétlődik: "Képzeld el", "ez" és "ha".
Képek
A képalkotás az egyik kedvenc dalszerzői eszközöm, és véleményem szerint messze felülmúlja a rímeket.
A képi ábrázolással leíró nyelvezetet használunk, hogy mentális képeket vagy érzékszervi részleteket hozzunk létre egy dalban. Remekül alkalmas arra, hogy a hallgatót egy adott helyre, időbe vagy helyzetbe repítse, és bizonyos érzelmeket idézzen fel.
Az Eagles "Hotel California" című dala remek példa a dalszövegekben megjelenő képekre:
Egy sötét sivatagi országúton
Hűvös szél a hajamban
Meleg colitas szaga,
Felszáll a levegőben...
Ez a dal rögtön az elején megrajzolja a helyszínt, és közben a második és a negyedik sor utolsó szavára néhány tökéletes rímet is tesz.
A dalszerzői stílus megtalálása
A nagyszerű dalok ismérve nem kizárólag a rímeken múlik. Inkább több alapvető elemen múlik, például azon, hogy mennyire tudsz érzelmileg rezonálni a hallgatóra, mennyire tudsz elmesélni egy meggyőző történetet, vagy mennyire írsz egy erős, emlékezetes dallamot.
Egy dalt az tesz igazán kiemelkedővé, hogy képes mélyebb szinten kapcsolódni a közönséghez.
Bár a rímek remek eszköznek számítanak, nem szabad, hogy a fenti alapvető tulajdonságok rovására menjenek. Ne erőltess olyan rímeket, amelyek nem illenek a narratívához vagy az érzelmi hangvételhez, mert ezzel csak rontod a dal általános hatását. Találj azonban egyensúlyt, és olyan rímeket írhatsz, amelyek kiegészítik a szöveget anélkül, hogy háttérbe szorítanák a zenét vagy az üzenetet.
Jó szórakozást az íráshoz!