A dobkitöltések megtanulása hatalmas vállalkozásnak tűnhet, amikor még csak most kezded. Amikor olyan dobosokat hallgatsz, mint John Bonham, Phil Collins, Buddy Rich vagy Steven Gadd, akiknek összetett dobkitöltései ugyanúgy megváltoztatták a zenetörténelmet, mint egy Eddie Van Halen gitárszóló, nehéz elképzelni, hogy valaha is úgy fogsz dobkitöltéseket játszani, mint ők.

A lehetőségek tárháza végtelen, valószínűleg ezért is érezheti magát túlterheltnek.

Persze nem számít, hogy mennyire vad a technikád, minden a kontextuson múlik. A dal áramlásának megértése és annak tudása, hogy mikor kell visszavenni vagy teljesen belemenni, a csata fele. Az időzítés és az ízlés ugyanolyan fontos lehet, mint a biztos kezek.

Míg az alapok (rudiments, ritmus és groove) az, ami eljut oda, azt javaslom, hogy összpontosítson a go-to kitöltések eszköztárának kiépítésére. Az egyik legjobb módja a kezdésnek, ha elsajátítasz egy maroknyi klasszikus dobkitöltést, és ha egyszer már elsajátítottad őket, sokkal magabiztosabbnak fogod érezni magad a pillanatban.

Ezt szem előtt tartva íme 10 ikonikus dobkitöltés, amelyet minden zenésznek a hátsó zsebében kell tartania.

Mi az a dobfeltöltés?

Szóval, mi is pontosan az a dobkitöltés?

Alapvetően a dobkitöltés egy rövid szünet a fő dobütésből vagy groove-ból, amelynek célja, hogy némi ízt adjon, átmenetet képezzen a szakaszok között, vagy kiemeljen egy pillanatot a zenében. Gyakran találsz dobkitöltéseket, amelyek a refrént vezetik be, megszakítják a versszakot, vagy akár lezárják a dalt.

Lényegében a kitöltés az Ön pillanata, hogy átvegye a reflektorfényt (természetesen anélkül, hogy ellopná azt).

A dobkitöltések nem egyformák. Lehetnek olyan egyszerűek, mint egyetlen ütés a cintányéron, vagy olyan összetettek, mint az egész készleten végigvonuló hangok. Néha elég egy gyors, robbanékony, negyedhangokat tartalmazó kitöltés ahhoz, hogy a dal lendületben maradjon, míg máskor valami nagyobbra van szükséged, hogy a következő részbe igazán belelendülj.

Mindenféle formában és méretben léteznek, és ami az egyik dalnál működik, az egy másiknál teljesen rossz lehet. A kulcs az, hogy készenlétben álljon egy sor dobkitöltés, így mindig ki tudod választani a pillanatnak megfelelőt.

10 dobkitöltés, amit minden zenésznek tudnia kell

1. A 8th-Note Build-Up

A 8. nóta felépítésű dobkitöltés mindig az egyik legjobb kitöltés a kezdéshez, mivel könnyen játszható, és jelezheti, hogy új szakaszba lépsz. Ezt a kitöltést többféleképpen is játszhatod:

• Nyolcadjegyek a padlótomon és a kisdobon (1-és-2és-3és-4és-4és), a nagydoboddal a negyedeken (1-2-3-4).
• 8. hangjegyek a padlótomon, a kisdobon és a nagydobon (nagyszerű balladákhoz)

A fontos dolog ezzel a dobkitöltéssel kapcsolatban az, hogy tudd, hogyan alakítsd ki. Nem akarod, hogy már az első ütéstől kezdve teljes hangerővel jöjjön ki. Minden a felépítésről szól. Kezdd lágyan, és fokozatosan növeld az intenzitást, vagy ha korán akarsz nyilatkozni, üss keményen az első hangra, húzd vissza, majd nyomd előre egy erős befejezéssel.

A fokozatos hangerő-emelkedés (crescendo) vagy a kemény ütés és a visszahúzódás (sforzando) megtanulása a kulcsa annak, hogy ez a kitöltés valóban működjön. Egyszerű, de hihetetlenül hatékony, ha helyesen használod.

2. Splat-Boom

Sok dobos szereti elnevezni a kitöltéseket mnemotechnikai eszközökkel, és a "Splat-Boom" tökéletes példa erre. Ez egy gyors, egyszerű kitöltés, amely a nevét a hangjáról kapta. A "Splat" a snare, a "Boom" pedig a kick. Alapvető, de ütős, és rengeteg különböző groove-ba illik, különösen a funkban és a diszkóban.

Ez a kit két kulcsfontosságú eleme - a snare és a kick - körül forog. Váltogatod őket, egy flammelt snare ütéssel a downbeateken és egy kickkel a upbeateken. A flam az, amikor a snare-t mindkét ütővel szinte egyszerre ütöd meg, de nem egészen egyszerre. Az egyik ütő közvetlenül a másik előtt csapódik le, ami vastagabb, ütősebb dobhangzást eredményez, mint egy egyszerű ütés.

Ez a dobkitöltés tökéletes egy dal indítására, különösen, ha valami energikusat akarsz játszani!

3. Pat Boone Debbie Boone

A "Pat Boone Debbie Boone" kitöltés egyike azoknak a mintáknak, amelyek mindenhol felbukkannak. Olyan dalokban hallhatjuk, mint a Tracy Chapman "Give Me One Reason", a Third Eye Blind "How's It Going to Be" és a Guns 'N Roses "November Rain" című számaiban, ahol igazán kiemelkedik. Ez egy szuper alap zenei kifejezés, így könnyen felvehető és felvehető az eszköztáradba.

A név segít megjegyezni a ritmust: a "Pat Boone" az első részt takarja, amely egy egyenes ütem, míg a "Debbie Boone" az utolsó két tizenhatodot jelenti, amely egy kicsit gyorsabb.

Ez a töltet tökéletes a sima, ízléses átmenetekhez. Nem hivalkodó vagy vezető fillnek szánták, hanem inkább egy finom módja annak, hogy a fő groove-ot eltolja anélkül, hogy ellopná a reflektorfényt. Elég rövid ahhoz, hogy a hallgató ne higgye, hogy egy új szakaszba akarsz ugrani, de pont a megfelelő mennyiségű hangulatot adja hozzá, hogy a dolgok érdekesek maradjanak.

4. My Girl Fill

A "My Girl" kitöltés minden idők egyik legikonikusabb dobkitöltése, és bár több változata is létezik, a leginkább a The Temptations "My Girl" című számában hallható. A Motown-fill már az intrótól kezdve nyomot hagy, és gyönyörűen előkészíti a dalt. Elmennék odáig, hogy azt mondjam, ha bármilyen Motown koncerten játszol, ezt a fill-t feltétlenül tudnod kell.

Ez a klasszikus töltelék a magas tommal kezdődik, és az utolsó ütemben simán, folyékonyan eljut a snare-hez és a kickhez. Ez egy egyszerű ereszkedő minta, de a játékmódja emlékezetessé és nosztalgikussá teszi.

Az a jó ebben a dobkitöltésben, hogy ugyanazt a ragasztási mintát használhatod egy hatodik ütéses tekercshez, ami hasonló, de kissé eltérő hangulatot ad. Ezt a technikát a The Temptations "Ain't Too Proud to Beg" című számának legelején hallhatod .

5. A Smells Like Teen Spirit

Ez valójában nem az a dobkitöltés, amire valószínűleg gondolsz!

A rocktörténelem egyik leghíresebb dobkitöltése közvetlenül a refrén előtt történik a Nirvana "Smells Like Teen Spirit" című számában. Ez az a nagy, robbanásszerű 16-os snare-fill, amit Dave Grohl játszik, hogy a versszakból a refrénbe vezessen minket. A fenti videóban :57 körül hallható.

Maga a kitöltés szuper egyszerű, csak 12 szilárd 16 tizedes hangot üt a snare-en egy basszusdob ütésbe és egy snare flam-be, de hihetetlenül hatékony a várakozás felépítésében.

Elméletileg a 16-os snare-t egészen a refrénig is megtarthatnád.

Chad Smith csak a kisdobot használja a "Dani California" refrén előtti dobkitöltésnél.

Ami miatt ez a töltelék olyan jól működik, az az egyszerű ereje. Nem kell díszesnek vagy összetettnek lennie, mert az elhelyezés és a dinamikus ütés elvégzi az összes nehéz munkát. Jelzi a hallgatónak, hogy valami nagy dolog fog történni, és tökéletes példája annak, hogy néha a kevesebb tényleg több, különösen a rockzenében.

6. A szextuplet töltés

A szextuplet dobkitöltés hihetetlenül sokoldalú. Szinte bármilyen kontextusban használhatod. És bár számtalan dalban hallhattuk már, az egyik első, ami eszembe jut róla, a Beatles "Come Together" című dala.

Ringo Starr segített híressé tenni ezt a dobkitöltést, és végül dobolási stílusának meghatározó elemévé vált. Ez a kitöltés gyors, hat hangból álló csoportosításokra épül, amelyek simán átfolynak a dobfelszerelésen, és így egy folyékony és gördülékeny érzést keltenek.

Ahhoz, hogy igazán betárcsázd ezt a töltést, azt javaslom, hogy dolgozz az együtemű tripláidon. Ha ezeket a triolákat simává és egyenletessé teszed, az óriási különbséget fog jelenteni, amikor elkezdesz gyorsítani, és hozzáadod a teljes szextupleteket.

Ha már jól ismered az alapmintát, próbáld ki, hogy különböző módon mozogsz a tompson, és minden egyes hat hangból álló csoportnál cseréld fel a dobot.

7. Vödör hal

A "Bucket of Fish" kitöltés egy másik klasszikus, amely egy mnemonikus eszközt használ, hogy segítsen emlékezni a mintára (Stephen Taylornak köszönhetem ezt - mostanáig nem volt rá nevem!). Már mindenhol hallottad, akár észrevetted, akár nem. Ez egyike azoknak a töltéseknek, amelyek a rocktól a popon át a jazzig mindenben felbukkannak, mert gyors, ütős és jól végzi a dolgát.

Még a dalok közötti kis szünetekben is remekül használható, amikor a teremben már túl nagy a csend, és úgy érzed, viszket a vágy, hogy játssz valamit. Ez a fill nagyon rugalmas, de a legáltalánosabb módja, ahogyan játszhatod, a következő ütésmintázat: jobb-bal-jobb-jobb-rúgás. Ez egy gyors, egyszerű fill, amely tökéletesen működik egy groove feldobására vagy egy gyors, ízléses szünetre. Végtelenül sokféleképpen mozgathatod a kitben, de ez az alapminta az alap.

Drum Fills, amelyek illeszkednek

A legjobb dobkitöltések azok, amelyek jól illeszkednek a dalhoz.

Egy nagyszerű dobos tudja, mikor kell egyszerűnek maradnia, és mikor kell a tűzijátékot elővenni. Ha felépítesz egy arzenált az olyan kitöltésekből, mint amilyenekről beszéltünk, mindig lesz valami, amivel kiegészítheted a zenét, függetlenül attól, hogy milyen stílusban vagy műfajban játszol.

Legyen szó rockról, funkról, jazzről vagy popról, a minták szilárd választékával sokoldalúbbá és magabiztosabbá válhatsz bármilyen koncerten.

A nap végén a dobkitöltések arra szolgálnak, hogy személyiséget és energiát adjanak egy számnak anélkül, hogy túlzásba vinnék (hacsak nem Neil Pert vagy). Szóval, gyakorolj tovább, kísérletezz a fillekkel, és találd meg a saját groove-odat.