A zene és a videókhoz kapcsolódó tartalmak mai kiemelkedő szerepét tekintve nehéz elképzelni egy olyan világot, amelyben a zenei videók, illetve a mögöttük álló alapfeltevés lényegében nem létezne. Nem is olyan régen azonban a vizuális és zenei elemek párosítása még idegen fogalomnak tűnt: a zenei videók fejlődése lenyűgöző és gyors volt.

Az alábbiakban részletesen bemutatjuk a zenei videók gyors átalakulását, és visszatekintünk a zenetörténetbe, hogy fontos kontextust nyújtsunk a média jelenlegi korszakához és azon túl.

A zenei videó története: MTV előtti napjainkig

Az első zenei videók megjelenésétől a mai zenei tartalmak bőségéig tartó fejlődés minden, csak nem lineáris. Bár az alábbi szakaszokban bemutatott egyes események elkerülhetetlenül átfedik egymást, az alábbiakban bemutatjuk a zeneipar és a mögötte álló kultúra általános történelmét, amely a zenei videók feltalálásának hátterében áll:

Az első zenei videók: Vitaphone Shorts, Soundies és korai változatok

Számos előzménye volt annak, amit ma hagyományos zenei videónak tekintünk:

Vitafon rövidfilmek

A Warner Brothers "Vitaphone Shorts" címmel rövidfilm-sorozatot készített. Ezekben a rövidfilmekben számos táncos, együttes és énekes szerepelt.

Soundies

A Soundies rövid, zenés filmek voltak, amelyeket a Panoram filmzenecsomagok betétdalaiként készítettek. Ezek a zenés filmek koreografált táncjeleneteket tartalmaztak, amelyek a megjelenésüket követő zenés filmek és végül a zenei videók örökségét hagyták maguk után.

Bessie Smith és a St. Louis Blues

Bessie Smith zenéjéhez készült egy kéttekercses kisfilm, amely a St. Louis Blues című sláger előadását dramatizálja. Ez a film katalizátorként szolgált, és arra ösztönözte a kor más népszerű zenészeit, hogy saját rövidfilmeket készítsenek zenéjük népszerűsítésére.

Louis Jordan és Lookout Sister

Louis Jordan több rövidfilmet is készített zenéjéhez az 1960-as éveket megelőzően. Ezeket a klipeket a Lookout Sister című játékfilmben állították össze.

A Big Bopper

1959-ben The Big Bopper, más néven Jiles Perry használta először nyilvánosan a "zenei videó" kifejezést. Mint fentebb említettük, nem Jiles Perry volt az első, aki zenét videóra vett, bár egyértelmű, hogy a fogalom ekkor kezdett bekerülni a köztudatba. Tony Bennett zenész azt állítja, hogy "az első zenei videót" készítette Stranger in Paradise című dalához , bár e cím birtokosa nehezen meghatározható és meghatározható a fogalom meghatározása alapján:

A régizenei televíziós műsorok fejlődése

Amint a hangot elkezdték párosítani a képi világgal, a zenei témájú tévéműsorok elterjedése nem volt megállítható:

Scorpitone

A Scorpitone gép vizuális zenegépként szolgált, 16 mm-es rövidfilmeket kínált zenei kísérettel. Ezek a korai zenei videók 1959-ben készültek Franciaországban.

Manny Pittson és a Singalong Jubilee

Manny Pittson kifejlesztett egy kanadai műsort Singalong Jubilee címmel. Ez a műsor különböző vizuális elemekkel párosított zenét tartalmazott, és a művészek szájról szájra szinkronizálták a dalaikat.

Top of the Pops

Johnnie Stewart hozta létre a Top of the Pops, egy brit Chart zenei televíziós showműsort. A műsor igénye a hetente változó szereplőgárda szereplésére vezetett ahhoz, hogy a művészek előre felvett anyagot készítsenek. Roy Orbinson Oh Pretty Woman című dala egy figyelemre méltó táncszámot tartalmazott, amely fontos precedenst teremtett a zenei videók számára.

Help! és a Beatles

A Beatles-film, a Help! nyitócímsorozata a modern zenei videó mintájául szolgált. Ez a film dinamikus felvételekkel, vágásokkal és közbeiktatott performansz-videókkal megzenésített film volt, amely továbblendítette a bimbózó médiumot.

Sounds Unlimited és Video Concert Hall

Sokan tévesen az MTV-nek tulajdonítják a zenei videók első megjelenését, de az igazság az, hogy a híres műsornak több előfutára is volt:

Hangok korlátlan

1975-ben DJ Graham Webb elindított egy TV zenei műsort Sounds Unlimited, majd később csak Sounds. Webb megkereste a szerkesztőség munkatársait, hogy forgassanak filmfelvételeket, amelyek kísérő videóként szolgálnak olyan dalokhoz, mint Hary Nillson Everbody's Talking című dala.

Bohemian Rhapsody a Queen-től

Szintén 1975-ben Bruce Gower forgatott egy promóciós klipet a Bohemian Rhapsody-hoz. Ez a széles körben sikeres kampány az egyik első olyan klip példája volt, ahol a videós promóció elengedhetetlen volt a dal kereskedelmi sikeréhez.

Videó koncertterem

Az 1979 novemberében indult Video Concert Hall volt az első országos szintű, zenei videókra összpontosító műsor. Az MTV-t mintegy két évvel megelőzte, és Jerry Crowe és Charles Henderson hozta létre.

Ashes to Ashes David Bowie-tól

A David Bowie által készített Ashes to Ashes lett az első olyan klip, amelynek költségvetése meghaladta a félmillió dollárt. Összetett jellege és több helyszínes jellege miatt a médium fejlődésében is fontos szerepet játszott.

Az MTV létrehozása és a maradványhatás

Ahogyan az várható volt, az MTV és más, a zenei videókra összpontosító televíziók létrejötte maradandó hatást gyakorolt a zenei videók iránti étvágyra és fogyasztásra. Az első videó, amelyet az MTV műsorára tűztek, a The Buggles videoklipje, a Video Killed the Radio Star. Ez a klip eredetileg 1979-ben készült, és 1981-ben játszották az MTV-n.

Michael Jackson ikonikus Thriller videoklipje új mércét állított fel a gyártás tekintetében: a klip forgatása 800 000 dollárba került. Michael Jackson zenéje fontos szerepet játszott abban, hogy a fekete művészek megjelenhessenek a televízióban.

1983-ban elindul a CMT (Country Music Television). 1985-ben elindul a VH1, amely lágyabb, nyugodtabb zenét kíván játszani, hogy a baby boomer közönséget megragadja.

A zenei videók aranykora

A streaming korszaka előtt a művészek és a kliprendezők bőségesen élvezhették a nagy költségvetésű együttműködéseket:

Rendezői crossover

Sok neves rendező kezdte a zenei videoklipek forgatását, mielőtt a játékfilmek felé fordult volna. A legismertebbek közé tartozik Spike Jonze, Mark Romanek és David Fincher.

Minden idők legdrágább zenei videói

Ebben az időben a zeneipar jövedelmezőségének köszönhetően óriási költségvetésű klipek készítésére volt lehetőség. Michael és Janet Jackson Scream című klipje minden idők legdrágább videoklipje, amely elképesztő 7 millió dollárba került. A nagy költségvetésű videók között említendő a Madonna által készített Bedtime Story.

Billboard zenei videódíjak

1991 és 2001 között a Billboard külön zenei videódíjakat alapít. Ezekkel a díjakkal a médium teljesítményét ünnepelték, függetlenül a kapcsolódó zenei alkotások listás helyezésétől.

Modern újrafeltalálás

Ma a zenei videók alig hasonlítanak a régiekre. Íme néhány a főbb modernkori események közül, amelyek oda vezettek, ahol ma állunk a zeneiparban:

iFilm

Az internet 1997-ben, az iFilm elindításával lépett be a promóciós videók játékába. A rövid videók, promóciós klipek és zenei videók befogadásával a felhasználók nagyobb hozzáférést kaptak a zenével kapcsolatos tartalmakhoz.

A Napster bevezetése

A Napster, az eredeti peer-to-peer hang- és videomegosztó szolgáltatás 1999-ben indult el, és tömeges őrületet keltett a zenei videókhoz hasonló tartalmak ingyenes megosztásában az interneten. A Napster szolgált a ma ismert streamingszolgáltatások, például a Spotify és az Apple Music korai inspirációjaként.

YouTube

A YouTube 2005-ös indulásával a korai befogadó művészek egyedülálló előnyt élveztek abban, hogy zenei videóikat megmutathassák a világnak. Az Ok Go Here It Goes Again című videója például új hallgatók és rajongók ezreit hozta el.

Vertikális videó és TikTok

A TikTok gyakorlatilag újra feltalálta a zeneipart, és ez alól a videómegosztás sem kivétel. A Lil Nas X és a PinkPanthresshez hasonló sztárokat teremtve a technológia demokratizálódása és a tartalomfogyasztás elterjedése lehetővé tette a művészek számára, hogy olcsóbban hozzanak létre magával ragadó tartalmakat.

Hogyan készítsek promóciós zenei videót?

Most, hogy kaptál egy áttekintést az emelkedés és a változás a zenei videó ipar, lehet, hogy találja magát csábította, hogy a saját, és lehet, hogy kíváncsi, hogy mennyi egy zenei videó kerülhet. Míg egy hagyományos zenei videó elkészítése megfizethetetlenül drága lehet, egy modern zenei videó könnyen elkészíthető azzal a kamerával, amellyel valószínűleg már rendelkezik az okostelefonján.

A zenei videók fejlődése: GYIK

A zenei videók dinamikus idővonalának megértése zavaros lehet. Íme néhány gyakran feltett kérdés és válasz a múltbeli és modern zenei videók készítésével kapcsolatban, hogy bővítsük a megértést:

Hogyan fejlődtek a zenei videók?

A zenei videók készítése sokkal olcsóbbá vált, ami sok zenei videoklip rendezőt és művészt egyaránt arra késztetett, hogy változtasson az alkotás módján. Sok zenei videó manapság sokkal lazább, míg a 90-es években és a 2000-es évek elején készültek sokkal inkább a modern játékfilmekhez hasonló produkciókhoz hasonlítanak.

Mi volt a valaha készült legdrágább klip?

A valaha készült legdrágább klip a Michael Jackson és Janet Jackson Scream című klipje. A költségvetés 7 millió dollár volt, de az inflációval kiigazítva ez több mint 12 millió dollár... jóval több, mint amennyi egy indie játékfilm elkészítéséhez szükséges.

Mi volt a legelső zenei videó?

Az első zenei videoklipet nehéz meghatározni - olyan művészek, mint Bessie Smith, már 1929-ben készítettek rövidfilmet a St. Louis Blues című sláger népszerűsítésére. Még korábbi műveket is rögzítettek, például a The Little Lost Childot 1894-ben vetített képsorozattal párosították a zene népszerűsítésére. Jiles Perry, más néven "The Big Bopper" volt az első, aki 1959-ben használta a "zenei videó" kifejezést.

Léteztek zenei videók az MTV előtt?

Igen! Fentebb már felvázoltuk az MTV összes előfutárát, de néhány tiszteletreméltó említés, amely közvetlenül vezetett az MTV létrehozásához, az olyan műsorok jelenléte volt, mint a Video Concert Hall és a Top of the Pops, amelyek kétségtelenül befolyásolták a zenei videók megjelenését.

Miért töltik fel az összes régi zenei videót 2009-ben?

A Vevo 2009-es elindítása lehetővé tette, hogy a nagy kiadók zenei videoklipjei feltölthetők legyenek. A Vevo a 2000-es évek első évtizedében a lemezlovasok hivatalos videóinak otthonául szolgált.

Amióta a kollektív kultúra feltalálta a zenei videókat és a zenés filmeket, számos fontos frissítés történt a népszerű zenei marketing taktikákban és abban, hogy hogyan élvezzük a zenével kapcsolatos tartalmakat. Remélhetőleg ez az útmutató megkönnyíti az alapvető megértését annak, hogy a zenei videók hogyan hatnak a lemezlovasokra, a rajongókra, és hogyan fogják továbbra is megváltoztatni a körülöttük lévő kultúrát a múltban, a jelenben és a jövőben.