A zenével való felhagyás egy olyan döntés, amellyel szinte minden sikeres művész szembesül egyszer. Kételkedsz az esélyeidben, hogy sikeres zenei karriert futsz be? Úgy érzed, hogy szereted a zenét, és szeretnél nagyszerű dalokat alkotni, de nem vagy biztos benne, hogy elég pénz van ahhoz, hogy ez az út fenntartható legyen?

Nem titok, hogy a zenéből való megélhetés nem könnyű feladat. Mindannyiunkkal előfordult már, hogy szkeptikus barátaink és családtagjaink a "tartalék tervünkről" kérdeztek, arra az esetre, ha nem jönne össze. Mindannyiunkkal előfordult már, hogy hónapokig vártunk a következő koncertünkre.

Akár most kezded, akár már évek óta a szakmában vagy, a zeneiparban dolgozni kihívás, amelynek mindig vannak hullámvölgyei és hullámvölgyei. Mégis, e kihívások ellenére tovább megyünk, és a szenvedélyünket hajszoljuk - mert nem tudnánk elképzelni magunkat, hogy mást csináljunk.

Az alábbiakban megosztjuk, hogy pontosan miért érdemes most jobban, mint valaha, zenei karriereddel foglalkoznod. Azt is megosztjuk, hogy jó ötlet-e feladni, és milyen körülmények között.

Gyakori okok, amiért úgy érezheted, hogy abba akarod hagyni a zenét

Senki sem mondta, hogy a sikeres zenei karrier megkönnyítése könnyű. Nem nehéz elbátortalanodni, még akkor sem, ha igazán szereted a zenét. Ezt szem előtt tartva, íme néhány a leggyakoribb okok közül, amiért úgy érezheted, hogy végleg abba kell hagynod a zenélést.

Kezdesz unatkozni

Gyakran előfordul, hogy egy profi zenekar vagy szólóénekes azt a látszatot kelti, hogy a zene mindig szórakoztató. Ez teljes homlokzat. Mint minden más szakmában, itt is fontos megérteni, hogy a zenélés rengeteg kemény munkát, unalmat és áldozatot igényel. Az unalom minden munka része, és ez alól a kreatív iparágak sem kivételek.

Ha írói blokkokkal küzd, keresse meg a módját, hogy megállítsa a körforgást. Rengeteg módja van annak, hogy inspirálódjon, ha hajlandó a munkát, hogy megtalálja őket. Fontos, hogy szükség esetén pihenjen, de ne használja ezt ürügyként arra, hogy teljesen elhagyja a zenei pályát.

Azzal sincs semmi baj, ha valaki egynél több művészeti tevékenységet folytat egy adott időpontban. Folytathatod a zenei alkotást, miközben egy másik hobbit is elkezdhetsz. Néha szükséged lehet egy kis szünetre vagy időre, hogy megtapasztald az életet, hogy legyen miből inspirálódnod a dallamaidat.

Ezért tartson szüneteket, ha szükséges, hogy letörje az unalmat, de ne hagyja, hogy ez meggátolja abban, hogy rendszeresen dallamokat készítsen. A legtöbb zenei szakértő számára a következetesség a kulcs.

Úgy érzed, hogy nem kapsz elég elismerést a zeneiparban.

Könnyen elbátortalanodhatsz, ha folyamatosan külső mérőszámokra hagyatkozol, hogy meghatározd a zenekarod vagy az életed értékét. Ne feledd, hogy az elismerés nem feltétlenül jelent sikert, és fordítva. Neked vagy a zenekarodnak az alkotás kedvéért kell alkotnia, semmi másért. A zene a maga jutalma, és továbbra is meg fog jutalmazni téged az életed során, ha megadod neki azt a figyelmet és törődést, amit valóban megérdemel.

Érthető, hogy a mai, közösségi média megszállott világunkban könnyű belemerülni a számokba. Ezt szem előtt tartva szánjon időt arra, hogy megossza tapasztalatait azokkal, akik valóban értékelik azt, amit létrehoz. Ha azon kapod magad, hogy a zenei pálya követésével járó analitikával foglalatoskodsz, talán itt az ideje, hogy ezeket a feladatokat átadd egy menedzsernek, a zenekarodban valaki másnak vagy egy megbízható kollégának.

A körülötted lévő emberek nem akarják, hogy a szenvedélyedet kövesd.

Nem mindenki lesz szurkoló az egész életed során, és ez rendben is van. Fontos megjegyezni, hogy a legtöbb naysayers nem kézben egy saját zenekar, nemhogy megpróbált játszani és eredeti kompozíciót a nyilvánosság előtt. Amikor valaki más elkedvetlenít, gondolj a forrásra.

Végül is ez a te életed, és ha zenélni akarsz, hát legyen. Ne hagyd, hogy mások kisiklassanak, mert ők másképp akarnak az életben navigálni. Fogj össze hasonlóan gondolkodó emberekkel a közösségedben, és kezdd el azt az életet élni, amire mindig is vágytál, de túlságosan féltél folytatni.

Ha a közvetlen környezetében nem talál közösséget, keressen kapcsolatot online munkatársakkal.

Úgy érzed, hogy a zene, amit létrehozol, nem hat rád.

A zenéd fontos lehet valakinek anélkül, hogy tudnád. Amikor úgy érzed, hogy a zenéd nem gyakorol pozitív hatást, emlékezz arra, hogy a kedvenc dalaid mennyit jelentenek neked.

Ha egy zenekar tagja vagy, ne feledd, hogy akár gitáros, énekes vagy dobos vagy, a rendszer egésze szempontjából fontos vagy. Egy zenész természeténél fogva képes közösségeket és kapcsolatokat teremteni, így hatással vagy a művészetre, ha úgy döntesz, hogy azokért játszol, akik nem tudnak.

Azzal is segíthetsz magadon, ha felkeresed a környékbeli zenekedvelőket. Talán találsz olyan önkéntes lehetőségeket, ahol a hangoddal közvetlenül mások szolgálatába állhatsz. Legalábbis az, hogy kapcsolatba kerülsz egy nagyobb zenészkörrel, segíthet abban, hogy megtaláld a célt ebben az olykor elszigetelődő karrierben.

Elégedetlen vagy a zenekaroddal

A zenekarok vagy a munkatársak politikája nagyon sokat ronthat a zene iránti lelkesedéseden egész életedben, nemhogy a koncerteken. Lehetséges, hogy már nem kötődsz a zenekarodhoz, és ezt az érzést összekevered azzal a vágyaddal, hogy teljesen abbahagyd a zenélést.

Ha bizonytalan vagy, keress fellépési lehetőségeket a zenekarodon kívül, és nézd meg, hogyan érzed magad. Néha a művészek jobban érzik magukat, ha saját zenét játszanak, vagy az élet folyamán áttérnek arra, hogy elhagyják a fő zenekarukat, és ez teljesen elfogadható.

Ha van egy megérzésed, hogy itt az ideje abbahagyni, az önmagában is elég ok. Ne akadályozd magad azzal, hogy egy olyan csoportban maradsz, amely elvonja a figyelmedet a saját művészi törekvéseidről.

Nem igazán adsz bele mindent.

Az egyik legjobb módja a siker előmozdításának az, ha a karrieredben az őszinteségre törekszel. Még ha nem is az a célod, hogy a zenélés legyen a munkád, akkor is fejlődhetsz, ha őszinte visszajelzéseket kérsz a fellépéseiden vagy a kollégáid körében.

Ez segít eldönteni, hogy valóban mindent beleadsz-e a zenédbe. Végül is még a legügyesebb zenészeknek is van hová fejlődniük - Néha szükségünk van valakire, akiben megbízunk, hogy segítsen azonosítani, min kell legközelebb dolgoznunk ahhoz, hogy a saját műfajunkon belül is legyen valami, ami számít.

Biztos vagy benne, hogy minden képességedet felfedted.

Ha úgy érzi, hogy elérte a csúcspontját, talán itt az ideje, hogy egy kicsit változtasson. Szerencsére a zenei szakmának rengeteg olyan aspektusa van, amit felfedezhetsz. Ha szólóban alkotsz, talán itt az ideje, hogy kihívást jelentsen számodra egy zenekarban való szereplés. Ha gitáros vagy, talán itt az ideje, hogy kipróbáld magad a beatkészítésben.

Alkotóként élethosszig tanulunk. Talán már elértél egy bizonyos szintet a zenei megértésed egy bizonyos aspektusában, de a zenén belül rengeteg olyan készség van, amelyet egész életedben fejleszthetsz. Egy producer számára hasznos lehet, ha megtanulja egy dalszerző szakmáját, és fordítva.

Ahogy az gyakran kiderül, minél többet tudsz, annál többet tudsz meg arról, amit nem tudsz. Töltsön több időt azzal, hogy feltárja az alkotás árnyalatait, és elkezdheti észrevenni azokat a pontokat, amelyeken javíthat. Néha az akadályok feltárása a legjobb módja a fejlődésnek.

Abba kellene hagynod a zenélést?

Annak meghatározása, hogy milyen korban vagy mikor kell abbahagyni a zenélést, attól függ, hogy egyáltalán miért kezdted el. Ha eredetileg azért zenéltél, hogy jól érezd magad, vagy hogy kifejezd magad, még ha ez nem is jelenti azt, hogy tömegek előtt játszol, akkor nincs okod abbahagyni.

Bár nem garantálható, hogy a zene mindig is egyértelmű út lesz a megélhetés felé, sok reményt adhat, ha azon dolgozol, hogy fejleszd a mesterségedet, és élvezd a folyamatot az út során.

Ha te vagy a zenekarod a zenét a pénz vagy egy stabil állás reményében űzi, lehet, hogy nem ez a megfelelő út számodra. Még a profi zenészek munkarendje is nagyon rendszertelenül alakul más iparágakhoz képest, és a pénz soha nem garantált.

Döntsd el, hogy a zene még mindig olyan örömet okoz-e neked, mint régen. Ha már nem okoz örömet, lehet, hogy itt az ideje pihenni, és később visszatérni hozzá.

Ne feledje, hogy a "jó" zene mindenki számára más. Mindenki egy teljesen saját ötlettel és nézőpontból építkezik - A zenéd biztosan számít valakinek, ha elég időt adsz neki, hogy fejlődjön és ápolódjon.

Lehet, hogy jelenleg nem vagy azon a szinten, ahol szeretnél lenni, de sokkal kevésbé valószínű, hogy idővel inkább rosszabb leszel, mint jobb, ha erőfeszítéseket teszel azért, hogy a zenédet a jelenlegi ponton túllépd. A pénz jönni fog, ha hallgatsz a belső hangodra, keményen dolgozol, és olyan lehetőségeket keresel, amelyek növelik az esélyeidet, hogy szerencsébe botlasz.

Nem baj, ha szünetet tartasz a zenélésben?

Abszolút! Sokszor a fekete-fehér gondolkodással a kelleténél nagyobb stresszt okozunk álmaink megvalósításának gondolatával. A zenéléstől szünetet lehet tartani anélkül, hogy abbahagynád. Az életben később is megtalálhatod a sikert.

A közhiedelemmel ellentétben könnyen találhatsz olyan zenészt, aki nem robbant be 40+ éves koráig, vagy találhatsz olyan sikeres zenészeket, akik azután fedezték fel a zene iránti szeretetüket, hogy valami teljesen mással foglalkoztak a világban. Az álmodnak nincs lejárati ideje.

Milliónyi módja van annak, hogy a mainstream elismerésig való áttörés sikerüljön. Ugyanakkor fontos, hogy őszinte legyél magadhoz, és reálisan mérd fel, hogy mi a legreálisabb időzítés számodra. Tudd, hogy nincs megfelelő életkor a szenvedélyed követésére. Ami fontos, hogy vigyázz magadra, még akkor is, ha ez azt jelenti, hogy életed különböző szakaszaiban átmenetileg el kell szakadnod a zenéléstől.

Honnan tudhatod, hogy valóban zenei karriert tudsz-e csinálni?

Tényleg karriert lehet csinálni a zenében, ha hajlandó vagy átvészelni az áldozatokat és a tanulási folyamatot, ami ahhoz kell, hogy profi művész legyen belőled. A zenészeknek, mint minden más kreatív szakembernek, azoknak a tanácsaira kell hallgatniuk, akikre felnéznek, nem pedig anyára, apára vagy bárki másra, aki ragaszkodik ahhoz, hogy készíts egy tartalék tervet.

Ha hajlandó vagy folyamatosan fejleszteni a mesterségedet, dolgozol a rajongói bázisod kiépítésén, és megérted, hogy zenészként a sikered nem a pénzhez vagy a nagyközönség népszerűségéhez kell, hogy kössön, akkor minden bizonnyal karriert futhatsz be az iparágban.

Sokszor a sikeres zenésszé válás a pozitív gondolkodásmódon, a szerencsén és a kreativitás folyamatos fejlesztésén múlik. Ha keményen dolgozol, és úgy közelíted meg a zenét, hogy olyan célokat és mérföldköveket tűzöl ki, amelyek a személyes fejlődésre összpontosítanak, akkor biztos, hogy kialakul a saját hangzásvilágod.

Miért bukik el annyi zenész?

A zeneszerzők számos okból kudarcot vallhatnak. Először is, fontos megérteni, hogy rengeteg más dolog is közrejátszik abban, hogy egy csodálatos zeneművet hozzunk létre, a zenén kívül. Gondolj néhány kedvenc alkotódra: Mindegyiküknek világos elképzelése van, nemcsak hangzásilag, hanem vizuálisan és átfogó márkaként is.

Sokszor a zenészek azért buknak el, mert minden szabadidejüket csak a zenére fordítják, anélkül, hogy elgondolkodnának a szilárd karrier egyéb aspektusain.

Az is könnyű, hogy bármelyik művész figyelmét elvonja egy csomó dolog. Sokan egyszerűen azért buknak el, mert túl korán abbahagyják. Soha nem tudhatod, hogy az álmaid a sarkon vannak-e, ezért tartozol magadnak annyival, hogy életed során folyamatosan hajtasz.

Ahelyett, hogy azokra koncentrálnánk, akik nem jutnak be az iparágon belül, hasznosabb lehet azoknak a szokásait megvizsgálni, akik bejutnak. Íme, a sikeres zenei alkotók néhány közös szokása:

1. Rugalmasak.

A kreatív iparágban a sikert nem egyetlen út határozza meg. Azoknak, akik komolyan gondolják, hogy "sikerülni fog", hajlandónak kell lenniük arra, hogy rugalmasak legyenek az útjuk során, még akkor is, ha ez azt jelenti, hogy fárasztó nappali munkát kell vállalniuk, türelmesnek kell maradniuk, és egy hosszú munkanapról hazatérve a mesterségükön kell dolgozniuk.

2. Pozitív hozzáállással rendelkeznek.

A zenében nehéz sikert elérni, ha nincs meg a megfelelő hozzáállásod. Dolgozz azon, hogy pozitív maradj, és tanulj minél többet a mesterségedről, hogy magabiztosságot építhess a technikai és interperszonális képességeid mögött.

3. Magukért vannak benne.

Kevesen fogják azt mondani, hogy jó ötlet a zenével foglalkozni. Ez a pálya bizonyára nehéz, de megéri azoknak, akik azért csinálják, mert szeretik, és el sem tudják képzelni, hogy valami másért dolgozzanak.

Mint a legtöbb készség, a dalok készítése is könnyebbé válik az idő múlásával. A legnehezebb az elkezdés és a mesterség iránti elkötelezettség megtartása. Annak érdekében, hogy növelje az esélyét, hogy szerencsével találkozzon a területen belül, bölcs dolog, hogy soha ne hagyja abba a készségek fejlesztésének módjait, bár ez elkerülhetetlenül könnyebbé válik idővel, ahogy a zenéje elkezdi megkönnyíteni a megérdemelt elismerést.

Mi van, ha zenészként elbukom?

Minden kezdő művésznek fel kell ismernie, hogy minden sikeres zenei karriert befutott zenész a csúcsra vezető út során sok-sok ponton volt már "bukott zenész". Egyszerűen nem lehet nagyszerű zenét alkotni kudarc nélkül.

A jó hír azonban az, hogy a kudarc az egyik legjobb lehetőség arra, hogy tanuljunk a hibáinkból, és egész életünkben képzettebb művészekké váljunk. A tehetséges emberek állandóan kudarcot vallanak. A különbség az, hogy ők inkább azon dolgoznak, hogy megértsék a kudarcaikat, mint hogy hagyják, hogy egy kis kudarc aláássa a tehetségüket. A képesség évekig tartó, következetes, koncentrált gyakorlással és kitartással épül fel, különösen akkor, amikor ez nem túl kényelmes vagy szórakoztató.

6 ok, amiért nem kellene feladnod a zenei karriert

Amikor úgy érzed, hogy meg akarod adni magad a nemet mondóknak, emlékezz ezekre az okokra, hogy ne add fel a zenédet -

1. Nincs egyetlen helyes út.
2. A hírnév nem egyenlő a sikerrel.
3. Pozitív hatást gyakorolhatsz.
4. Nem szabad külső hangok miatt feladni.
5. A zene jót tesz neked.
6. Csak egy életed van.
   

1. Nincs egyetlen helyes út a sikerhez.

Legközelebb, amikor úgy érzed, hogy egy híres és/vagy sikeres művészhez akarod hasonlítani magad, ne feledd, hogy mindenki útja más és más. Ha megnézed a mai legsikeresebb zenei emberek közül néhánynak a hátterét - sokan közülük az alapoktól kezdték, akárcsak te.

Lady Gaga

Vegyük például Lady Gagát. Ma ő a világ egyik legkelendőbb előadója, de annak idején (pontosabban 2006-ban) a dolgok egészen másképp alakultak. A Def Jam Records kirúgta, és a következő évet azzal töltötte, hogy New Yorkban neoburleszk show-kat adott elő. Debütáló albumát csak 2 évvel később adta ki, és még akkor is csak kis helyszíneken lépett fel (többek között egy IKEA parkolóban - nem vicc).

Doja Cat

Bár Doja Cat napjaink egyik legnagyobb előadója, fontos megjegyezni, hogy 2013 óta szerződtetett művész, csak 2018-ban érte el a kiszámíthatatlan áttörést a "Mooo!" című számmal. Ezt megelőzően az énekesnő és rapper órákat töltött azzal, hogy saját hangzását a Garageband segítségével a szobájában művelje. Ne feledjük, hogy még egy "egyik napról a másikra elért siker" mögött is hatalmas munkásság szokott állni.

2 Chainz

2 Chainz semmiképpen sem egyik napról a másikra lett sikeres. A rapper több mint egy évtizedig volt a Playaz Circle nevű együttes tagja, mielőtt feloszlott és elindult szóló útjára. Ő sem volt korán huszonéves - debütáló albuma 36 évesen került az első helyre. Minden erőfeszítés, amit élete során tett, megérte.

Számtalan sikertörténet van más zenészektől és alkotóktól, akiknek sokkal kevesebb vagy sokkal több idő kellett a sikerhez. De vajon ettől bármelyikük története több vagy kevésbé érvényes, mint egy másiké, csak azért, mert más utat jártak be? Egyáltalán nem!

Akár helyi bárokban adsz kisebb koncerteket, akár a hálószobádban veszel fel zenét - soha ne félj attól, hogy "rosszul csinálod". A számodra (és senki más számára) megfelelő út kiválasztása az, ami igazán számít.

2. Nem kell híresnek lenned ahhoz, hogy sikeres legyél.

Sokak számára a zenei siker fogalma a stadionok eladásából és a platinalemezek eladásából származó dollármilliókat jelenti. Bár ez természetesen nem lehetetlen álom, mégis elkeserítő lehet, ha csak azért kell küzdened, hogy 100 streamelést érj el a Spotify-on. Bár lehet, hogy még nem fogsz stadionokat eladni, ez nem jelenti azt, hogy nem lehetsz sikeres a zenében. Ne feledd mindig, hogy a siker nem egyenlő a hírnévvel.

A zeneipar legsikeresebb emberei közül néhányan egyáltalán nem "híresek". Ők gyakran a színfalak mögött dolgozó emberek. Olyan emberek, akik talán nem közismert nevek, de abból élnek, amit szeretnek, és a zenével foglalkoznak.

Ezek az emberek lehetnek egy nagynevű előadó gitárosai, Taylor Swift turnéjának zenei rendezői, tévé- és filmes session-énekesek, hangmérnökök egy neves stúdióban vagy A&R-reprezentánsok egy lemezkiadónál.

Lehet, hogy ezek az emberek nem híresek, de ez semmiképpen sem jelenti azt, hogy sikertelenek. A sikert nem a hírnévvel kellene meghatározni - az igazi siker az, ha minden nap fel tudsz kelni, és azt csinálod, amit szeretsz. Ha a zenédből élsz, akkor minden jogod megvan ahhoz, hogy sikeres zenésznek nevezd magad.‍

3. A zenédnek megvan az ereje, hogy pozitív hatást gyakoroljon.

Nem számít, milyen zenei háttérrel rendelkezel, abban mindannyian egyetérthetünk, hogy a zene olyan módon képes megérinteni az embereket, ahogy semmi más nem képes. Mindannyiunknak megvan az a szám, ami fel tud vidítani minket, amikor rosszkedvűek vagyunk, vagy az a dal, amitől felállunk és táncolni akarunk, valahányszor csak meghalljuk.

A zenének megvan az ereje, hogy összehozza az embereket, felhívja a figyelmet, örömet szerezzen, és akár életeket is menthet. Ki mondja, hogy a dal, amit most írsz, nem lesz egy nap valakinek az új himnusza? Ki mondja, hogy az előadó, akit éppen az otthoni stúdiójában vesz fel, nem lesz a következő művész, aki milliókat inspirál?

Ezeket a kérdéseket kell feltenned magadnak, amikor legközelebb kétségek gyötörnek a zenéddel kapcsolatban. Soha ne felejtsd el, hogy a zenéd megváltoztathat életeket, és jobbá teheti a változást, legyen az kicsi vagy nagy.

4. Nem szabad feladni a szenvedélyed külső mérőszámok alapján

Amikor elkezdtél zenét készíteni, valószínűleg nem azért kezdtél el, hogy bizonyos mennyiségű streamet szerezz vagy egy bizonyos fizetést keress. Végső soron az egyetlen dolog, ami visszatart a zenétől, az te magad vagy. Nem szabad feladnod valamit, amit igazán szeretsz, rossz okokból.

Bár nem mindenki akar befektetni a zenébe, ha az nem jövedelmező, azoknak, akik igazán szeretik a zenét, rendszeresen emlékeztetniük kell magukat arra, hogy miért is kezdték el. Ha elég sokáig zenélsz, és rendszeresen keresed a módját, hogy fejleszd a mesterségedet, akkor biztosan lesz némi előrelépés a zeneiparban, még akkor is, ha ez nem kapcsolódik közvetlenül a pénznyereséghez.

Legyél reális, és ne feledd, hogy semmi jó nem jár kihívások nélkül. A legjobb kreatívok azok, akik úgy döntenek, hogy befektetnek magukba és abba, amit szeretnek, különösen akkor, amikor ez nehéz.

5. A zene jót tesz neked

Mint minden más művészeti ág, a zenei alkotás is kétségtelenül jót tesz. Ez egy katartikus felszabadulás, amit nem szabad feladni, csak azért, mert a zenei karriered nem halad olyan ütemben, ahogyan szeretnéd. A zenédre éppúgy szükséged van, mint a közönségedre. A művészeti alkotás lehetőséget ad arra, hogy elgondolkodjunk a tetteinken és a másokkal való interakciókon, ami általában ahhoz vezet, hogy jobb emberekké válunk.

A legtöbb ember csak a hírnév hiánya miatt, vagy mások véleménye alapján bátortalanodik el a zenével kapcsolatban. Ne feledd, hogy a zenélés legjobb része maga a zenélés varázsa.

Nehéz lehet nem függni a külső megerősítéstől, de ha le tudod győzni a félelmet, hogy másoknak tetszeni fogsz azzal, amit létrehozol, akkor élvezni fogod a zenét, ami valójában - egy csodálatos művészeti forma, amely bárki és mindenki számára értékes, hogy kapcsolatba lépjen vele, függetlenül az egyén "befolyásától" vagy státuszától.

6. Csak egy életet kapsz

Bármilyen giccsesen hangzik is, csak egy életed van, és ezért csak egy esélyed van arra, hogy zenei karriert építs, és álmaid állása után menj. Bár igaz, hogy a professzionális szintű zenélés nem mindenkinek való, de ha valóban az egész életedet a zenének akarod szentelni, akkor nincs okod arra, hogy jóban-rosszban abbahagyd a zeneszerzést. Tartozol magadnak annyival, hogy a szenvedélyeddel foglalkozz.

Ha megvan benned az az adottság, hogy képes vagy zenélni, a világnak hallania kell. A sikered eljön, talán holnap, talán néhány hónap múlva, vagy néhány év múlva. Ne hagyd ki a lehetőséget, hogy megoszd másokkal egyedi zenei látásmódodat.

Az odáig vezető úton élvezd az utat, és fogadj el minden küzdelmet - ezek azok a pillanatok, amelyek jobb, erősebb és tehetségesebb zenésszé tesznek. Ne add fel! Soha ne hagyd abba a zenélést, hacsak nem vagy biztos benne, hogy ez az, amit igazán akarsz.