A jazz természetét a kreatív szabadság és az improvizáció határozza meg, így nem meglepő, hogy az évtizedek során számtalan hangszer került be a jazzlemezekbe.

De melyek azok a hangszerek, amelyeket a műfaj "gerincének" tekintünk, és hol hallhatjuk őket a legjobban?

Mai cikkünkben a jazz hangszerekről lesz szó: a ritmusszekciótól kezdve a leadeken át a legváratlanabbakig minden egyes hangszert leírunk, és elmagyarázzuk a helyüket a folyamatosan változó jazz ökoszisztémában.

A ritmus szekció

A ritmusszekció a jazz együttes alapja. Fő feladata, hogy támogassa a vezető hangszereket, de saját szólót is játszhatnak. Az ebbe a kategóriába tartozó hangszerek a zongora, a basszusgitár és a dob.

Dobok

Ha azt mondanám, hogy a dobok a jazzben kulcsfontosságúak, az még enyhe kifejezés lenne! Ráadásul a jazzdobosok rendszerint egy olyan erő, amellyel számolni kell, hiszen nem csak a tempót tartják, hanem szinkópákat és változó dinamikát is hozzáadnak, hogy a darab intenzitását fokozzák.

A jazzdobosok felelősek a "swing" érzésért, amelyet a legtöbb jazzdarabban megtalálsz. Ezt úgy érik el, hogy a hangjegyek árnyalt változásaival táncolható ritmust hoznak létre, a ride cintányér- vagy hi-hat-mintákra összpontosítanak, és finom variációkat adnak hozzá a snare és a nagydobban.

A jazzdob szettek általában elég minimalisták, de valószínűleg tartalmaznak egy nagydobot, egy kisdobot, tom-tomokat, hi-hatot és cintányérokat.

Legjobb játékosok: Max Roach, Buddy Rich, Art Blakey

Ajánlott hallgatnivaló: Art Blakey and the Jazz Messengers - Moanin' (1958)

Kontrabasszus

A nagybőgő áthidalja a ritmusszekció és a vezető hangszerek közötti szakadékot. Általában a basszusgitáros játssza az akkordok gyökereit, fokozva az ütemet, miközben szilárd alapot biztosít a szólóhangszerek számára.

A basszusgitáros össze tud kapcsolódni a dobossal, gyakran használva sétáló basszusvonalakat, hogy egyértelmű irányt adjon a dalnak, vagy átveheti az irányítást a dallam felett bonyolult mintákkal vagy dallamos szólókkal. Bár kevésbé népszerű, elektromos basszusgitárral is találkozhatunk a színpadon (Jaco Pastorius.)

Legjobb játékosok: Charles Mingus, Paul Chambers

Ajánlott hallgatnivaló: Charles Mingus - Mingus Ah Um (1959)

Zongora

A zongorának kettős szerepe van a jazzben: ritmikus akkordokkal segít tartani az ütemet, és biztosítja a harmonikus alapot, amelyre a vezető hangszerek improvizálni tudnak.

Ahogyan a dobosok felelősek a "swingért", a zongoristák a jazzben az úgynevezett "comping"-et biztosítják: a dallamot kísérik akkordok élénk és ritmikus játékával, miközben teret engednek a többi hangszernek, hogy a középpontba kerüljenek.

Bár a zongoristák ritmushangszernek számítanak, szólót is játszhatnak, és menet közben improvizálhatnak.

Legjobb játékosok: Thelonious Monk, Bill Evans

Hallgatásra ajánlott: Bill Evans Trio - Sunday at the Village Vanguard (1961)

Vezeti

A jazzben a vezető hangszerek általában azok, amelyek a fő dallamot játsszák, és amelyeknek visszatérő szólói vannak. Ezek a hangszerek adnak az együttesnek jellegzetes hangot, és a dal jellegének kifejezésére szolgáló fő eszközök. A jazzben a fafúvós és a rézfúvós hangszerek a vezető hangszerek megtestesítői, de nem csak ők az egyetlenek.

Gitár

A rock- vagy blues-zenétől eltérően a gitárnak a jazz-zenében árnyaltabb szerepe van, hasonlóan a zongora által biztosított ritmusalapokhoz. Egyes esetekben a gitárosok egyszólamú dallamokat játszanak, betöltve a vezető hangszer szerepét, de egyszerűen kísérhetik a kürtöket is, comping akkordokkal.

Az évtizedek során számtalan gitáros fedezte fel e sokoldalú hangszer lehetőségeit a jazzben, akár akusztikus vagy elektromos gitárral, akár a műfajok keverésével és átlépésével. A jazzgitárosok gyakran használnak tiszta hangzást, ami átengedi a hangszer természetes melegségét.

Legjobb játékosok: Wes Montgomery, Pat Metheny

Ajánlott hallgatnivaló: Wes Montgomery - The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery (1960)

Szaxofonok

A szaxofonok kéz a kézben járnak a jazz születésével és fejlődésével. Az évtizedek során ezek a sokoldalú fúvós hangszerek alkalmazkodtak a műfaj különböző stílusaihoz, és továbbra is állandóan jelen vannak a színpadon.

A jazzben általánosan használt szaxofonok négy fő típusa létezik:

Alt szaxofon: Az alt szaxofont fényes hangjával általában vezető hangként használják. Széles hangterjedelemmel és nagyszerű kifejezőerővel rendelkezik, ezért gyakran használják galvanizáló szólókhoz.

Tenorszaxofon: Az altnál mélyebb tenorszaxofon egyensúlyt teremt az erő és a melegség között, így ideális a szóló és a kompozíció között váltogató játékosok számára.

Szoprán szaxofon: A szoprán szaxofon magasabb hangmagassággal és áthatóbb hanggal rendelkezik, mint az alt. Éteri minőséget kölcsönöz a jazz-zenekarnak, és rendelkezik az énekesnő előadására jellemző dinamizmussal.

Bariton szaxofon: A bariton hangszín a legmélyebb a szaxofonok családjában. Nem túl gyakori vezető hangszerként, de más kürtökkel kombinálva rezonanciát és mélységet adhat, különösen nagyzenekarokban.

Legjobb játékosok: John Coltrane (tenor, szoprán), Charlie Parker (alt)

Ajánlott hallgatnivaló: John Coltrane - A Love Supreme (1965)

Trombiták

A szaxofonokhoz hasonlóan a trombitákat is a műfaj kezdete óta használják a jazzben. Ami annyira népszerűvé teszi, az a fényes hangzás, a hordozhatóság, a sokoldalúság és az a képesség, hogy széles hangzáspalettát tud előállítani, a staccatótól a legatóig.

A jazzben használt trombiták típusai a következők:

Bb trombita: Ez a standard trombita a jazzben, mert ez a legsokoldalúbb. Erőteljes magas hangokat és mélyebb hangokat egyaránt képes előállítani. Valószínűleg számtalanszor láttad már.

A szárnykürt: A trombitával majdnem azonos, kivéve a szélesebb harangot, a szárnykürt hangja lágyabb és lágyabb, ami nagyszerűvé teszi kompozícióhoz, de nem ideális vezető hangszerként.

Cornet: A kornett olyan, mint a trombita, de melegebb és halkabb hangzással. A trombita szinte teljesen felváltotta, kivéve a régi stílusú jazz-zenekarokban.

Legjobb játékosok: Miles Davis, Dizzy Gillespie, Chet Baker

Ajánlott hallgatnivaló: Miles Davis - Kind of Blue (1959)

Harsonák

A harsona, amely olaszul nagy trombitát jelent, egy másik fontos rézfúvós hangszer, amelyet a jazzben használnak. Jellegzetes hangja gazdag és erőteljes, és a hangok közötti csúszás lehetősége egy csúszdamechanizmus segítségével rendkívül sokoldalú hangszerré teszi.

A jazzben többféle harsonát használnak:

Tenor harsona: Ez a leggyakoribb harsonatípus a jazzben. A tenorharsona közepes hangterjedelemmel rendelkezik, és elég sokoldalú ahhoz, hogy dallamvonalakat és ritmusharmóniákat egyaránt kezeljen. Jellemzően a bariton hanggal megegyező hangterjedelemben játszik.

Basszusharsona: A tenorharsonához képest a basszusharsonának mélyebb és teltebb a hangja, ezért általában a jazz-zenekarok mélyebb regisztereinek erősítésére használják.

Szelepes harsona: A fent említett harsonatípusokkal ellentétben, amelyek csúszdát használnak a hangmagasság megváltoztatására, a szelepes harsona szelepeket használ, mint a trombitáknál. Ez megkönnyíti a gyors szakaszok lejátszását, de feláldozza a sima, siklós hangzást, amely a tolóharsonát népszerűvé teszi.

Legjobb játékosok: J.J. Johnson, Curtis Fuller

Ajánlott hallgatnivaló: J.J. Johnson - The Eminent Jay Jay Johnson, Vol. 1 (1953)

A nem hagyományos

A következő hangszerek talán nem olyan gyakoriak, mint más jazz hangszerek, de egyedi hangzást és textúrát adnak egy jazz zenekarnak, és számos ikonikus játékos használta őket az évek során.

Vibrafon

A vibrafont gyakran használják a modern jazzben, és mind ritmus-, mind vezető hangszerként jól működik. Fémrúdjaival és rezonáló csöveivel ez a hangszer jellegzetes és erőteljes hangzást biztosít. A jazzközösségek megosztottak: egyesek szeretik, mások nem találják helyénvalónak.

Legjobb játékosok: Lionel Hampton, Milt Jackson

Ajánlott hallgatnivaló: Milt Jackson - Bags' Groove (1957)

Akkordion

Főleg Richard Galliano jazzmuzsikus hihetetlen életművének köszönhetően a harmonika az európai népzene által befolyásolt jazzstílusokban, például a cigány jazzben és a tangó jazzben kapott helyet. A hangszer dallam és harmónia egyidejű előadására való képessége teszi érdekes kiegészítőjévé a különböző méretű együtteseknek, és valószínűleg a legnehezebben elsajátítható hangszer!

Legjobb játékosok: Richard Galliano, Art Van Damme

Ajánlott hallgatás: Richard Galliano - French Touch (1998)

Hegedű

Hegedű és jazz? Hát persze! Megfelelő használat esetén ez a klasszikus zenében jellemző hangszer nagymértékben bővítheti a jazz együttesek hangzásbeli palettáját anélkül, hogy azt természetessé tenné. Lehet, hogy nem rendelkezik a többi hangszer szvinges tulajdonságaival, de a hegedű képes felnagyítani egy darab szívet, és egy következő szintre emelni azt.

Legjobb játékosok: Stéphane Grappelli, Jean-Luc Ponty, Mark Feldman

Ajánlott hallgatnivaló: Stéphane Grappelli - Django Reinhardt & Stéphane Grappelli: Quintet of the Hot Club of France (1934-1948)

Bb klarinét

Bár manapság kevésbé elterjedt, mint a dixieland és a swing korai napjaiban, a klarinét fás hangja és széles hangterjedelme tökéletes szólóhangszerré teszi a nosztalgikus hangulatú jazzhez.

Legjobb játékosok: Benny Goodman, Artie Shaw, Eric Dolphy (basszusklarinét)

Ajánlott hallgatnivaló: Benny Goodman - The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert (1938)

Fuvola

A fuvola mozgékonysága tökéletesen alkalmas gyors és bonyolult jazz szólamokhoz, valamint improvizált szólókhoz. Könnyed és légies hangzásával a fuvola érdekes kontrasztot alkot a hagyományosabb rézfúvós és fafúvós hangszerekkel szemben.

Legjobb játékosok: Herbie Mann, Hubert Laws

Ajánlott hallgatnivaló: Herbie Mann - At the Village Gate (1961)

Marimba

A marimba lényegében egy vibrafon, de fából készült rudakkal, a marimba melegebb és földiesebb hangzást kínál. A jazzben nem túl gyakori, de néhány innovatív zenész bebizonyította, hogy ez a hangszer mennyire kifejező és magával ragadó tud lenni a jazz-zenekarokban.

Legjobb játékosok: Bobby Hutcherson, Dave Samuels

Ajánlott hallgatnivaló: Bobby Hutcherson - Components (1966)

Hammond orgona

A Hammond orgona a gospel és a soul műfajokból származik, amelyek gyakran összefonódnak a dzsesszel. Egyszerre képes kitartott akkordokat és basszusvonalakat produkálni, lehet torzítani vagy reverbekkel és késleltetésekkel csillapítani, ami tovább bővíti hangzásbeli palettáját.

Végül, jellegzetes hangzása van, és képes erőteljes hangzással megtölteni a szobát. Mit nem lehet szeretni ebben az elektromos orgonában?

Legjobb játékosok: Jimmy Smith, Larry Young

Ajánlott hallgatnivaló: Jimmy Smith - Back at the Chicken Shack (1963)

És ez minden, amit a jazz hangszerekről tudok! Ahogy a cikk elején mondtam, a jazz szépsége a kiszámíthatatlanságában és a kifejezési szabadságában rejlik. Bár a fent említettek a leggyakoribb hangszerek, rengeteg más műfajokból kölcsönzött vagy nagyobb együttesekben használt hangszer van, amelyek egyedivé tehetnek egy jazzdarabot.

Ha csak most kezdted el felfedezni ezt az időtlen műfajt, végső javaslatom, hogy tedd ezt nyitott elmével: tanulj az előtted élt mesterektől, miközben figyelembe veszed a rendelkezésedre álló hangszerek által kínált végtelen lehetőségeket. Minden fafúvós és rézfúvós hangszer bizonyos hangzásbeli jellemzőkkel rendelkezik, amelyek miatt jól illeszkedhet a meglévő együttesedhez, ezért zenekarod minden egyes alkotóelemét tökéletesen válaszd meg, és soha ne hagyd abba a kísérletezést. Jó szórakozást!