Amikor először vettem a kezembe a gitárt, rendkívül izgatott voltam, bár őszintén szólva nem voltam teljesen biztos benne, hogy mire vállalkozom. Az ujjaim tapogatóztak és nem használtak, egyáltalán nem volt semmi kézügyességem, és a gondolat, hogy úgy játsszak, mint azok a gitárosok, akikre felnéztem, millió mérföldekre volt tőlem. Volt azonban valami varázslatos is azokban a kezdeti pillanatokban, hiszen egy zenetanár már korán ígéretet adott arra, hogy mi lehet belőle, ha kitartok mellette. 15 évvel és sok gitárral később, és a zenélésből karriert csináltam.
Nem biztos, hogy az a célod, hogy karriert csinálj egy új hangszer tanulásából. Sőt, lehet, hogy csak arra vágysz, hogy otthon tudj néhány akkordot játszani a zongorán, amikor csak megjön a kedved valami kreatív dologhoz, és ez nagyszerű!
Egy új hangszer megtanulása bármilyen minőségben mélyen kifizetődő élmény, amely kihívások elé állít és megváltoztat. Nincs is jobb, mint elsajátítani egy dalt, amit szeretsz, és látni, hogy a napi gyakorlás kifizetődik. A folyamat türelemre, kitartásra és kreativitásra tanít. Persze, nem mindig könnyű, de a jutalom tagadhatatlan.
Ebben a cikkben szeretnék megosztani néhány meglátást, amit a sokéves zenei utam során gyűjtöttem össze, beleértve néhány tippet, amelyek segíthetnek az elindulásban, néhány gyakori buktatót, amit el kell kerülni, és néhány módszert, hogy tovább fejlődj, még akkor is, ha úgy érzed, hogy elérkeztél a platóhoz.
Tipp #1: Válassza ki a megfelelő eszközt
A hangszer kiválasztása olyan, mint a tökéletes cipő megtalálása. Meg kell felelnie a céljaidnak, a stílusodnak és - szó szerint - a kezednek. Mielőtt belevágnál, gondolkodj el egy pillanatra azon, hogy mit remélsz a játéktól. Arról álmodsz, hogy egy zenekarban játszol? Talán kreatív kikapcsolódást keresel a munka után, vagy abban reménykedsz, hogy egy kis otthoni noodlinggal lazíthatsz. A céljaid meghatározhatják, hogy melyik hangszer illik hozzád a legjobban.
Aztán ott van a dolgok gyakorlati oldala.
Egyes hangszerek fizikailag megterhelőbbek, mint mások. A gitár, legyen az elektromos vagy akusztikus gitár, meglehetősen sok ujjerőre és nyújtásra van szükség, míg a klarinétnál időbe telhet a tüdőkapacitás kiépítése. A hangszer mérete és súlya is számít. Ha Ön törékeny, egy terjedelmes basszusgitárral nehéz lesz megbirkózni, míg egy ukulele talán pont megfelelőnek tűnik.

Ne felejtse el a költségeket is figyelembe venni. A különböző hangszerek ára nagyon eltérő, és gyakran szükséged lesz olyan extrákra, mint a tokok, hangolók, vagy nádak. Bár az olyan ritkább hangszereknek, mint a fagott, egyedi varázsa lehet, nehezebb lehet megtalálni és karbantartani őket, mint az olyan elterjedtebb lehetőségeket, mint a billentyűzet vagy a dobfelszerelés.
Még mindig bizonytalan? Próbálja ki, mielőtt vásárol!
Kölcsönözzön, béreljen ki, vagy látogasson el egy zeneboltba, hogy kipróbáljon néhány lehetőséget. Néha a hangszer kézben tartása a legjobb módja annak, hogy megtudja, hogy megfelel-e a célnak.
Tipp #2: Állítson fel reális elvárásokat
Amikor egy új hangszert tanulsz, olyan érzés lehet, mintha újra tanulnál járni. Az igazság az, hogy a fejlődés gyakran inkább kis, egyenletes lépésekben, mint óriási ugrásokban történik. A megfelelő gondolkodásmód elsajátítása már a kezdetektől fogva sokat számíthat. Ahelyett, hogy rögtön a kapunál a tökéletességet várnád el, inkább a folyamatra koncentrálj. Minden rossz hang, minden nehézkes átmenet a tanulási folyamat része.
Az egyik módja annak, hogy motiváltak maradjunk, hogy rövid és hosszú távú célokat tűzzünk ki.
Rövid távú cél lehet egy dúr skála tétovázás nélküli eljátszása, míg hosszú távú cél lehet az improvizáció megtanulása egy csoporttal való játék közben. A kulcs itt az, hogy a dolgokat kezelhető részekre bontjuk, hogy az utazás ne legyen túlterhelő.
Készüljön fel néhány kihívásra is.
Amikor például akusztikus gitáron tanultam játszani, rengeteg bőrkeményedésem lett a húrok bundozásától. A barre akkordok játéka is fájt. Zongoránál kellemetlen érzés lehet az ujjaidat nyújtani, vagy ha trombitálni tanulsz, az ajkaid felhorzsolódhatnak. A jó hír az, hogy mindezek az akadályok gyakorlással és türelemmel enyhülnek.
Ha már itt tartunk, ne feledje: Ne várjon a nagy mérföldkövekre, hogy megveregesse a vállát. Ünnepelje a kis győzelmeket az út mentén!
Tipp #3 - Építs egy erős gyakorlási rutint
Ahhoz, hogy jó legyen egy hangszeren, izommemóriára van szükség, és bárki, aki sportol vagy sportol, tudja, hogy az izmok fejlesztésének legjobb módja a következetesség.
Sokkal jobb, ha minden nap gyakorolsz egy kicsit, mintha hetente egyszer egy maratoni edzést tartanál. A napi gyakorlás nem csak az izommemória gyorsabb kialakulását segíti elő, de motivált is maradsz, mivel a zenét a rutinod rendszeres részévé teszed.
A kicsit több mint félórás gyakorlásomat a következőképpen szoktam felépíteni:
- Bemelegítés (5 perc): Kezdje olyan gyakorlatokkal, amelyek megmozgatják az ujjait, a légzését vagy a hangszalagját. A skálák nem véletlenül számítanak klasszikus bemelegítésnek, mivel bemelegítik az izmokat, és előkészítik a terepet a nagyobb kihívást jelentő munkához. Ha a skálákat ismétlődőnek érzed, kipróbálhatsz arpeggiókat vagy egyszerű gyakorlatokat is.
- Fókuszált tanulás (20 perc): Itt történik a varázslat. Töltsd ezt az időt egy darabra vagy technikára, amin javítani szeretnél. Ha szükséges, bontsd kisebb részekre, és először a nehezebb részekkel foglalkozz.
- Szórakozás (10 perc): Jutalmazza meg magát azzal, hogy olyasmit játszik, amit szeret. Ez lehet egy kedvenc dal, improvizáció, vagy egyszerűen csak kísérletezhetsz a hangszered által keltett hangokkal. Ez a rész életben tartja a zene iránti szenvedélyedet, és emlékeztet arra, hogy miért is kezdted el egyáltalán.
Ugyanilyen fontos, hogy a dolgok keveredjenek, hogy ne égjen ki. Ha például egy darabot kezd frusztrálónak érezni, váltson egy másikra, vagy próbáljon ki egy másik stílust egy napra.
Azt is javaslom, hogy vezess egy gyakorló naplót, hogy feljegyezd, min dolgoztál minden nap, így mindig van egy feljegyzés arról, hogy milyen messzire jutottál. Ez erőteljes emlékeztető lehet azokon a napokon, amikor a fejlődés lassúnak tűnik.
Tipp #4: Először tanulja meg az alapokat
Kezdetben nagy a kísértés, hogy kihagyd az alapokat, és rögtön belevágj a kedvenc dalaid lejátszásába. De az igazság az, hogy a szilárd alapozás az, ami sikerre visz.
A skálák, a testtartás és a ritmus lesznek az építőkövei mindannak, amit játszol.
Nehéz itt túl mélyre menni, mivel minden hangszernek megvannak a maga sajátos követelményei arra vonatkozóan, hogy hogyan kell tartani vagy játszani rajta. Csak azt kell tudnod, hogy ha ezt már a kezdetektől fogva jól csinálod, minden más könnyebb lesz.
Ha tudod, hogyan görbítsd az ujjaidat a zongorán, vagy hogyan fordítsd a vonót a hegedűn, kényelmesebbé és kontrolláltabbá teheted a játékot. A legutolsó dolog, amit szeretnél, hogy már a kezdetek kezdetén rossz szokásokat alakíts ki, mivel sokkal nehezebb leszokni róluk, ha már berögzültek.
Onnan kezdve dolgozzon az alapgyakorlatokon. A skálák és az arpeggiók remekül alkalmasak arra, hogy az ujjakat és az izmokat gördülékenyen mozgatni tudd. Ha ütőhangszereket tanulsz, próbáld ki az alapvető kezdeteket, hogy megalapozd a komplexebb játékot.
A morál itt az, hogy minden egyes elemre koncentráljunk, még akkor is, ha ez elsőre fárasztónak tűnik. Ha minden műveletnél precíz vagy, azzal időt és frusztrációt spórolsz meg a későbbiekben.
Tipp #5: Találja meg a megfelelő erőforrásokat
Szerencsére egy új hangszer megtanulása könnyebb, mint valaha, köszönhetően annak, hogy számos forrás áll rendelkezésünkre. Választhatja a hagyományos megközelítést, a személyes oktatást, vagy felfedezheti az online források hatalmas kozmoszát.
A magántanárok vagy zeneiskolák nagyszerűek azok számára, akik személyre szabott útmutatást és elszámoltathatóságot szeretnének. Egy jó tanár képes a hibákat valós időben kijavítani, és a leckéket az Ön fejlődéséhez igazítani. Ha Ön a struktúrában és a visszajelzésben érzi jól magát, akkor ez a megközelítés lehet a legjobb választás.
A YouTube oktatóprogramok és online tanfolyamok segítségével viszont a saját tempójában és gyakran alacsonyabb áron tanulhat. Bár a rugalmasság fantasztikus, csak arra kell ügyelnie, hogy a választott források megbízhatóak legyenek.
Mellékjegyzet - Pickup Music az egyik kedvenc tanulási platformom gitárosok számára, és nagyon ajánlom, hogy nézze meg:

Bárki, akinek van internetkapcsolata, feltölthet videót, bár ez nem jelenti azt, hogy szakértőnek számít.
És ezzel együtt egy jó tanács: nem minden forrás egyenlő.
Mielőtt elkötelezné magát egy könyv, alkalmazás vagy tanár mellett, végezzen némi kutatást. Keressen véleményeket, ajánlásokat vagy mintaórákat, hogy biztos lehessen benne, hogy bölcsen fekteti be az idejét. A megfelelő támogatási rendszer segít abban, hogy a helyes úton maradj, és a tanulás élménye hatékony és élvezetes legyen.
Tipp #6: Találd meg a módját, hogyan lehet leküzdeni a platókat
Egy bizonyos ponton minden hangszeren játszó ember eléri a mélypontot.
Gyakoroltál, de úgy érzed, hogy a fejlődés megrekedt. Az unalom bekúszik, a frusztráció fokozódik, és elkezdesz kételkedni abban, hogy egyáltalán fejlődsz-e. Az igazság az, hogy ezek a szünetek a tanulás természetes velejárói. Ahelyett, hogy kudarc jeleként tekintenél rájuk, inkább tekintsd őket annak jeleként, hogy új kihívások elé kell állítanod magad.
Az egyik legjobb módja az áttörésnek, ha felrázod a rutinodat. Ha hetek óta ugyanazokat a darabokat játszod, próbálj ki valami teljesen mást. Próbálj meg egy új műfajt játszani, vagy próbálj ki egy másik technikát.
A visszajelzés egy másik hatékony eszköz.
Megfontolhatod, hogy felkeresel egy tanárt, egy társadat vagy akár valakit a hangszeredhez kapcsolódó online közösségben, aki új perspektívát adhat neked. Ők talán észrevesznek olyan dolgokat, amik felett elsiklottál, vagy olyan technikákat javasolnak, amikre eddig nem gondoltál.
Ne féljen kísérletezni sem. Ha általában a klasszikus zenéhez ragaszkodik, próbálja ki például a popzenét vagy egy jazz-sztenderdet. Egy másik stílus elsajátítása kibővítheti a képességeidet, és emlékeztethet a zene felfedezésének örömére.
Azt is javaslom, hogy rögzítse magát, amikor játszik. Amikor visszahallgatod, észreveszed a finom javulást, ami a gyakorlás során nem biztos, hogy nyilvánvaló. Ez egy nagyszerű módja annak is, hogy meghatározd azokat a területeket, amelyeken még dolgozni kell.
Tipp #7: Játssz másokkal
Sokan, akik új hangszert tanulnak, úgy gondolnak rá, mint egy személyes utazásra. Gyakran elfelejtjük azonban, hogy mennyire inspiráló és motiváló lehet másokkal együtt játszani. Ráadásul az együttműködés olyan kihívások elé állít, hogy fejlődjünk, amire a szóló gyakorlás nem képes. Élesíti az időzítést, elmélyíti a dinamika megértését, és megtanít arra, hogyan alkalmazkodj a váratlan helyzetekhez.
Ennek számos módja van.
Kereshetsz olyan lehetőségeket, hogy csatlakozz egy zenekarhoz vagy zenekarhoz, vagy csak jammelj egy haveroddal. Ezzel nem csak a saját játékodba vetett bizalmat építheted, de remek lehetőség arra is, hogy új technikákat sajátíts el másoktól.

Azok számára, akik nem tudnak személyesen találkozni, a virtuális együttműködés fantasztikus lehetőség. Az olyan alkalmazások, mint az Acapella vagy a Bandlab lehetővé teszik, hogy a világ bármely pontján zenészekkel rögzítsd és rétegezd a szólamokat. Ez egy nagyszerű módja annak, hogy új hangzásokkal, stílusokkal vagy feldolgozásokkal kísérletezz, mindezt a saját térben, kényelmesen.
Azt is vegye figyelembe, hogy a jó zenei együttműködés kulcsa a hallgatás. Tényleg figyelni. Figyelj a többi játékosra, az időzítésükre és a dinamikájukra, valamint arra, hogyan illeszkednek egymáshoz a részek. Hamarosan rá fogsz jönni, hogy a másokkal való zenélés a zenészi lét egyik leghálásabb aspektusa.
Tipp #8: Maradj motivált
A hangszertanulás maraton, nem sprint. Lesznek olyan napok, amikor a haladásban bízol, és lesznek olyanok, amikor túl frusztráltnak érzed magad ahhoz, hogy tovább játssz. A motiváció megőrzése a folyamat örömének megtalálásán múlik, és azon, hogy újra megtaláld azt, ami miatt először is játszani akartál.
Az egyik legegyszerűbb módja a szikra életben tartásának, ha a gyakorlásba bevonod a szeretett zenét. Ha valami ismerős és élvezetes zenét játszol, az az egyik legjobb módja annak, hogy adj magadnak valami olyat, amit várhatsz a gyakorlás során.
Bár a frusztráció elkerülhetetlen, nem kell, hogy kisiklasson. Amikor a dolgok nyomasztónak tűnnek, lépjen hátra egy lépést. Egy rövid szünet, egy séta, vagy egy régi, már elsajátított darab újbóli megtekintése segíthet a gondolkodásmód újraindításában. Néha egy egyszerű és kielégítő játék emlékeztet arra, hogy milyen messzire jutottál.
Hogy a dolgok izgalmasak maradjanak, a fejlődés során új célokat tűzzen ki. Talán megpróbálhatsz fellépni egy nyílt mikrofonon, vagy akár saját zenét is komponálhatsz. Az új mérföldkövek adhatnak neked valamit, amire várhatsz.
Tipp #9: Fogadd el az utazást
És végül, az utolsó tippem az, hogy fogadjátok el az utat. Nem számít, milyen régóta játszol, mindig van valami új felfedeznivaló. A zene szépsége az, hogy sosem áll meg a fejlődésben, és te sem. Minden új dolog, amit megtanulsz, egy lehetőség arra, hogy zenészként és emberként is fejlődj.
Még több évnyi játék és gyakorlás után is bátran állíthatom, hogy az új dolgok megtanulásának izgalma soha nem múlik el. És bár lehet, hogy ez egy kicsit hippisnek hangzik, az igazság az, hogy maga az utazás a jutalom, még a zenén túl is.
A hangszeren való tanulás erősítheti a fegyelmet, és megtaníthat arra, hogyan kell kitartani valami mellett akkor is, ha az nehéz. Segíthet abban is, hogy kreatívabb emberré válj, és elmélyítheted a zene iránti megbecsülésedet.
Kezdje el tanulási útját ma
És íme, itt vannak az én alapvető tippjeim a hangszertanuláshoz.
Egy új hangszeren játszani tanulni az egyik leghálásabb kaland, amire vállalkozhatsz.
Kezdje a megfelelő hangszer kiválasztásával és a reális elvárások felállításával, hogy erős gyakorló szokásokat alakíthasson ki és együttműködhessen másokkal. Bár az út során minden bizonnyal kihívásokkal fogsz szembesülni, egy kis türelem, kreativitás és találékonyság segíthet abban, hogy ezeket leküzdd, és megerősödve kerülj ki belőlük.
Most van itt a tökéletes alkalom, hogy megtegye az első lépést! Akár először veszel kezedbe egy hangszert, akár egy új hangszerrel bővíted a képességeidet, a legfontosabb, hogy elkezdj. A kihívások, amelyekkel szembesülsz, csak sokkal értelmesebbé teszik a zenét, amit létrehozol.