Zenei producernek lenni több, mint csak menő számokat készíteni. Ha komolyan gondolod a sikeres zenei produceri karriert, technikai készségeket, kreatív stratégiákat és más alapvető tulajdonságokat kell fejlesztened, hogy a zeneiparban is érvényesülni tudj.

És bár a gyakorlatban való tanulás az egyik legjobb módja annak, hogy a fogakat vágd, sok hasznos információt szerezhetsz az olvasásból is. Könyvek. Emlékszel azokra? Azokra az izékre, amikben papír van?

Itt az eMasterednél átkutattuk a (virtuális) könyvespolcainkat, és összeállítottunk egy listát a zenei producerek számára nélkülözhetetlen olvasmányokról, bármilyen műfajban, karrierjük bármely szakaszában. A listát részben azért állítottuk össze, hogy tanítson - pótoljuk a zenei produkciós ismeretek technikai hiányosságait; de azért is, hogy inspiráljon új dolgok kipróbálására és az alkotói munkafolyamatok nyitva tartására.

"Mutass nekem egy olvasócsaládot, és én megmutatom neked azokat az embereket, akik mozgatják a világot." - Bonaparte Napóleon

Alapvető zenei produkciós könyvek

Műszaki

Az ebbe a kategóriába tartozó könyvek a zenei produkció minden csínját-bínját tartalmazzák. Hogyan készítsünk jó zenét; a művészekkel és zenekari tagokkal való együttműködés legjobb gyakorlatai; a felvételi folyamat; a keverés és a maszterelés művészete; és a zeneelmélet alapjai.

1. A hangmérnök kézikönyve (Bobby Owsinski)

Owsinski egy kisvárosban nőtt fel, és próbálgatásokon keresztül tanulta meg a zeneipar csínját-bínját. Évtizedekig dolgozott hangmérnökként, producerként és session zenészként, ami mélyreható ismereteket adott neki a zenei produceri munkáról.

Ezt az egész életen át tartó tanulást egy könyvsorozatban foglalta össze, amely a felvételt, a keverést és a masteringet tárgyalja. A The Recording Engineer's Handbook (A hangmérnök kézikönyve) az első, és most a negyedik kiadásnál tart, a könyvet frissítették, hogy átfogó áttekintést nyújtson a stúdiófelvételekről a mai csúcstechnológiás környezetben.

A 328 oldalas könyvben minden megtalálható, amit a felvételek művészetéről tudni kell, beleértve a felvételek elemeinek áttekintését, a mikrofonok működését, a hangszerek technikáit és még sok minden mást.

Ez a könyv olyannyira tele van tanácsokkal, hogy iparági szabvány lett belőle.

Ha tetszik Owsinski úr megközelítése, érdemes megnézni a sorozat másik két könyvét is: "The Mixing Engineer's Handbook " (a keverési folyamatról szól) és "The Mastering Engineer's Handbook" (amely nem meglepő módon a nagyszerű hangzású masterek készítésének minden lényeges elemét tartalmazza).

Keverési titkok a kis stúdióban (Mike Senior)

Míg Bobby Owsinski könyvtriójában szerepel egy a keverés művészetéről szóló könyv, érdemes megnézni Mike Senior kézikönyvét arról, hogyan lehet még a legkisebb stúdióban is nagyszerű hangzású keveréseket készíteni.

Ez az útmutató tele van vezető hangmérnököktől és keverőmérnököktől származó modern felvételi technikákkal, és érthető leckéket ad az olvasónak arról, hogyan alkalmazza a különböző megközelítéseket egy rádióképes keverés elkészítéséhez.

Zeneelmélet számítógépes zenészek számára (Michael Hewitt)

Sok zenei producer jól ismeri a zeneszerzést, a különböző hangok együttműködését és a különböző keverési stílusokat, de nincs formális zeneelméleti képzettségük.

Bár ez nem feltétlenül rossz dolog, de ha tudsz valamit arról, hogyan készül a kolbász, az valóban növelheti a teljesítményedet, és a következő szintre emelheti a kreatív folyamatot. Ha pedig más zenekarokkal és művészekkel dolgozol együtt, meg fognak éljenezni a zenei bölcsességedért.

Tehát akár a niche metal, akár az elektronikus zenei produkcióban dolgozol, ha a zeneelméleted rozsdás, vess egy pillantást Michael Hewitt könnyen emészthető útmutatójára. Az elmélet minden alapját egyszerű, közérthető módon magyarázza el, kotta helyett zongoratekercseket használva.

Van egy csomó gyakorlati feladat is, amelyek segítenek a tanulásban.

Ha még mélyebbre szeretne merülni, fontolja meg Hewitt második könyvét, a "Harmony For Computer Musicians" címűt, hogy megértse, hogyan lehet buja vokális hangszereléseket létrehozni.

Üzleti

A jó zene létrehozása csak egy része a zenei produceri munkának. Fel kell venned a felnőtt nadrágodat is, és foglalkoznod kell a dolgok üzleti oldalával is. Ez nem mindig szórakoztató, de mindenképpen elengedhetetlen, ha nem akarsz teljesen tanácstalan lenni, és nem akarsz szörnyű hibákat elkövetni a karrieredben.

A következő könyvek segítenek megérteni a zeneipar sötét alvilágát, tudni, hogy mi jár neked, és nagyobb magabiztosságot adnak, amikor eljön az ideje, hogy aláírd a kipontozott vonalat.

A zenei producerek kézikönyve (Bobby Owsinski)

Igen, visszatértünk Bobbyval! Ebben a könyvben Owsinski abszolút mindenre kitér, amit a produceri munkáról tudni kell, beleértve a sokféle kalapot, amit viselned kell. (Költségvetés? Szerződések? Session-játékosok felvétele? Most mi lesz?)

Egy különösen hasznos rész foglalkozik azzal a művészettel, hogy hogyan legyünk diplomaták és pszichoterapeuták a művészekkel, akikkel együtt dolgozunk - ez a zenélés gyakran figyelmen kívül hagyott (vagy nem átgondolt) aspektusa.

Ezen kívül tippeket kapsz a hibaelhárításhoz és a nem működő dalok javításához, és megtudhatod, hogyan keresnek pénzt a hibrid producerek a mi szép új streaming világunkban.

Ha komolyan gondolja, hogy mindenre képes producer legyen, ez a könyv minden szükséges tudást megad Önnek.

Hogyan lehet, hogy ez az új zenei üzlet (Ari Herstand)

Ari Herstand útiterve a zeneiparon keresztül 2016-os megjelenése óta a zeneiskolák olvasmánylistáin előszeretettel szerepel.

Ez a harmadik kiadásban megjelent üzleti útmutató könyv a független zenész lét minden aspektusát lefedi. Bár a szöveg inkább azoknak a művészeknek szól, akik távol akarják tartani magukat a nagy kiadók zsíros kezeitől, mégis rengeteg bölcs tanácsot tartalmaz azoknak a zenei producereknek, akik a saját útjukat akarják járni.

Producernek lenni ugyanolyan művészet, mint művésznek lenni, és Herstand könyve segít megrajzolni az utat a globális iparág uralmához (vagy legalábbis tisztességes karriert csinálni belőle).

És még egyszer: ha más művészekkel és zenekarokkal dolgozol, ez a könyv segíteni fog abban, hogy a helyes útra tereld őket.

Óriások vállán állva

Néha jó érzés belelátni egy másik zenei producer fejébe, és megnézni, hogyan dolgozik. Talán elviszel néhány hasznos trükköt, vagy talán inspirál a hosszú és sikeres karrierjük.

Akárhogy is, óriási érték egy legendás zenei producer életrajzának elolvasása, ezért íme a mi válogatásunk.

Rick Rubin: Rubin: A stúdióban (Jake Brown)

Rick Rubin rengeteg előadóval dolgozott együtt - Metallica, Red Hot Chili Peppers, Jay-Z, hogy csak néhányat említsünk. Kétségtelenül minden idők egyik legnagyobb hatású zenei producere.

Jake Brown részletes krónikája Rubin karrierjéről és egyedülálló felvételi filozófiájáról tanít és inspirál a saját nagyságod szintjére.

Behind The Glass Vol II (Howard Massey)

Howard Massey "Behind The Glass" című sorozata kiváló minőségű, nagynevű hangmérnökökkel és producerekkel készített mélyinterjúk gyűjteménye.

A könyvben megosztják a zenélés bevált technikáit és kreatív folyamatát, valamint a modern legjobb gyakorlatokat.

Ne tántorítson el a könyv interjúformátuma. Rengeteg olyan gyöngyszem van benne, amelyek elgondolkodtatnak, és segítenek a saját produceri stílusod kialakításában.

Ha az életrajzok a tanulás forrása, fontolja meg azt is, hogy vet egy pillantást:

• "A hang császára: (Timbaland)
• Q A produceri munkáról: Quincy Jones: A zene és a munka elsajátításának lelke és tudománya" (Quincy Jones)
• és az "All You Need Is Ears" (George Martin)

Inspiráció

Az utolsó kategóriába tartozó könyvek nem kifejezetten a zenei produkcióhoz kapcsolódnak. De kreatív emberként időről időre fel kell töltenie az inspirációs kútját, és az ebbe a kategóriába tartozó könyvek garantáltan pontosan ezt teszik.

The Go Giver (Bob Burg/John David Mann)

Ez a bestseller üzleti stratégia példázat formájában. Talán elgondolkodik azon, hogy a termelés világában dolgozók hogyan profitálhatnak az üzleti módszerek alkalmazásából - a válasz: nem csak önről szól.

E könyv elolvasása újszerű betekintést nyújt abba, hogy zenei producerként hogyan tudsz kapcsolatot teremteni azokkal az emberekkel, akikkel (és akiknek) dolgozol, és hogyan tudod növelni a karrieredet.

A nem adok egy sz*** finom művészete (Mark Manson)

A zenei karriered során lesznek olyan időszakok, amikor megkérdőjelezed a döntéseidet, és elgondolkodsz azon, hogy vajon helyesen cselekszel-e. Néha a saját hangod elveszhet a milliónyi más hang kakofóniájában, amelyek a figyelmedért kiáltanak.

És ez az a pont, ahol Mark Manson megközelítése a legjobb életed megéléséhez segít abban, hogy újra a helyes útra térj, hogy zenét termelj és élvezd az utazást.

Zenélés: 74 kreatív stratégia elektronikus zenei producereknek (Dennis DeSantis)

Bár a könyv címe azt sugallja, hogy kizárólag elektronikus zenei produkcióra készült, a benne található stratégiák bármilyen műfajban és bármilyen hangszer(ek)re alkalmazhatók.

DeSantis nagyszerű gyűjteményt állított össze a problémás forgatókönyvekből és az akadályok leküzdésére szolgáló kreatív technikákból. Akár elakadtál egy pálya elkezdésével, fejlesztésével vagy befejezésével kapcsolatban, javaslatai újra mozgásba hozzák az egeret.

A keményfedeles kiadás kicsit drága, de sokkal kedvezőbb a Kindle, vagy .pdf formátumban az Ableton oldaláról. Azt mondanám, hogy 10 dollárt érdemes befektetni, hogy bővítsd a látókörödet.

Ferde stratégiák (Brian Eno/Peter Schmidt)

Brian Eno a világ legnagyobb művészeivel dolgozott együtt, így tud egy-két dolgot a produceri munkáról. Az Oblique Strategies egy érdekes kártyakészlet, amelyek mindegyike egy-egy cselekvési vagy gondolkodási irányt javasol, és arra szolgál, hogy segítsen a művészeknek dobozokat létrehozni a munkájuk köré, és inspirálja őket.

Nem, ez nem szigorúan véve egy könyv, de hasznos eszköz a stúdióban, amikor nem vagy biztos benne, hogy milyen irányba indulj el. Ha ez elég jó a Coldplay-nek és az MGMT-nek, akkor nekem is elég jó.

A listán szereplő többi könyvvel ellentétben a Ferde stratégiák nem érhető el az Amazonon. Közvetlenül Eno weboldaláról szerezheted be: https://www.enoshop.co.uk/product/oblique-strategies.html.

Következtetés

Ezen a listán rengeteg olvasnivaló van, és a kilátás, hogy az összes könyvért pénzt kell kiadnod, rettegéssel tölthet el. Az e-könyvek olcsóbbak, igen, a YouTube-videók pedig ingyenesek.

De vannak előnyei annak, ha van egy fizikai könyv, saját jelölésekkel, amelyhez újra és újra visszatérhetsz.

Az én tanácsom? Nézd meg, mit tudsz beszerezni a helyi könyvtárból. És ha egy könyv rezonál rád, szerezz be egy fizikai példányt, és bolondulj meg a filctollal való kiemeléssel.

Vagy másképp fogalmazva, még ha meg is veszed az összes könyvet ezen a listán, akkor is olcsóbb, mintha főiskolára járnál. Így több pénz marad a pluginokra. Hurrá!