Ön nem ismeri az énektechnikát? Szeretnél javítani az énekhangodon, de nem tudod, hol kezdd el? Mi segítünk neked.

Ebben a cikkben az énektechnika abszolút lényeges alapelveivel foglalkozunk. Ezek az énektechnikák arra szolgálnak, hogy megőrizzék a hangodat, erősebb énekest faragjanak belőled, és jobb légzéskontrollt biztosítsanak neked, hogy énekesként fejlődhess.

Az alábbiakban megosztunk néhányat a legjobb énektechnikák közül, javasolunk néhány énekgyakorlatot, és egy teljes énektechnikai szójegyzéket adunk, hogy át tudj vágni a szakzsargonon, és elkezdhess énekelni.

Mi az énektechnika?

A hangod egy hangszer. Mint bármely más zenei eszköz, a hangodat is bizonyos módon használhatod a különböző hangzások eléréséhez, és a legjobb gyakorlatokkal maximalizálhatod a hangodat.

Ebben az útmutatóban az a célunk, hogy feltárjuk az éneklési technikákat, amelyek a hangszálak ápolására, a különböző zenei stílusokban való eligazodásra és a közönség előtti előadásra vonatkoznak.

Mellkasi hang vs. fejhang

A vokális regiszterek vagy vokális regisztráció az énektanárok által jellemzően felismert különböző hangszínekre utal. Lényegében ezek a hangszínek különálló hangszálrezgésminták, amelyek általában egy egyedi területet foglalnak el az előadóban. Azt találod, hogy a hangképzés jellemzően három területre oszlik: fej, mellkas és vegyes. Léteznek még kevésbé emlegetett vokális fry és fütty regiszterek is, bár előadás közben többnyire a következő három vokális típussal fogsz dolgozni:

Fej

A fejhang a mellhang fölött van, és magában foglalja a magasabb énekhangot. A fejhang minden olyan magas hangra vonatkozik, amely nem feszített vagy falsetto. Amikor a hangterjedelmedben magasabb hangokat énekelsz, akkor valószínűleg a fejhangodon énekelsz. A fejhang azért érdemelte ki a nevét, mert a magasabb hangok éneklése miatt a legtöbb énekes a fejhangtartományban lokalizált több rezonanciát érez.

Mellkas

A mellkasi hang vagy modális hang egy természetesebb regiszter, amely a test közepe felé rezonál. A mellkasi hang általában teltebb, mint a fejhang, és mélyebb, vastagabb és melegebb hangokkal rendelkezik. A modális hang leginkább a normál beszédhangodra emlékeztet.

Vegyes

Van egy terület a fej- és a mellhang éneklése között, amelyet vegyes hangnak nevezünk. A vegyes hangot nehezebb azonosítani és gyakorolni, de ha megtanulod elsajátítani, nagyobb kontrollt kapsz, és zökkenőmentes átmenetet teremtesz a hangterjedelem mély és magas hangjai között.

Énekstílusok

Rengeteg különböző éneklési technika létezik, attól függően, hogy mit akarsz elérni a hangoddal. Íme egy maroknyi éneklési technika, amelyet érdemes felfedezned, miközben megtalálod egyedi hangodat és énekstílusodat.

Vibrato

A vibrato a hangmagasság enyhe változása egy kitartott hang előállítása közben. Leírható úgy is, mint a hang bőgése, és a hangszeres világban látható vibrato-t utánozza. A vibrato egyes énekesek számára természetes, míg más énekesek inkább egyenes hangon szólalnak meg.

Övezet

A Belting egy merész, melegebb hangzású technika, ahol az énekes képes a mellkasi és a vegyes hangjának egy részét kivetíteni a tömegbe. Ezt a technikát meglehetősen nehéz elsajátítani, ezért a legjobb, ha egy énekoktató felügyelete alatt tanulod meg, hogy ne sérüljön a hangod.

Falsetto

A falsettót jellemzően csak a férfihangok használják, és a mellhang regisztere feletti frekvenciatartományt írja le. Általában magasabb hangmagasságú, és az egyik leggyakrabban hallható énektechnika a könnyűzenében. Például a Bee Gees "Night Fever" című számát teljes egészében falsettóban énekli:

Scatting

A scatting a vokális improvizáció egy formája. Ez a vokális technika leginkább a jazz-zenében fordul elő, és megkülönböztethetetlen szótagokhoz csatol hangokat. Az énekes a lehető leghangszeresebben improvizál a dallam ritmusával.

Jódlizás

Az éneklésnek ezt az ősi formáját a hangmagasság gyors változása okozza a mély regiszterből a magas regiszterbe vagy falsettóba. Ma is számos kultúrában használják.

Pop énektechnika

A legtöbb könnyűzenében a hangzás egy majdnem beszélő hanghoz kapcsolódik, amely tiszta és éles. Esetenként hallhatsz egy-egy teljes övet olyan hihetetlen énekesektől, mint Christina Aguilera, de nem feltétlenül kell vokális akrobatának lenned ahhoz, hogy könnyűzenét énekelj.

8 énektechnika, amit minden énekesnek használnia kell

A megfelelő énektechnika elsajátítása érdekében még mindig bölcs dolog hangleckéket felkeresni, de íme néhány létfontosságú énektechnika, amely minden zenész számára hasznos lehet.

1. Légzés támogatás

Az egyik legfontosabb énektechnika, amelyet minden énekesnek meg kell értenie, a légzés támogatásának fontossága. Emberként természetes késztetésünk, hogy a beszívott levegőt azonnal kiengedjük a rekeszizomból. Ahhoz azonban, hogy éneklés közben tartós hangokat és frázisokat tudjunk létrehozni, hosszabb ideig kell visszatartanunk a lélegzetünket.

Olyan gyakorlatokkal, mint a rekeszlégzés, edzheti a testét arra, hogy éneklés közben hosszabb ideig tartsa a levegőt. Ha a rekeszizomból lélegzel, szemben a tüdő felső részével, akkor meg tudod tartani a levegőt. A rekeszizom közvetlenül a tüdő alatt található a mellüreg belsejében, és a légzés elsődleges izma.

Szeretnéd észrevenni, hogyan reagál a rekeszizmod, amikor zenét énekelsz. Ahogy egyre jobban megismerkedsz a légzésszabályozással, elkezdheted "beosztani" a levegőt, vagy kiszámítani, hogy mennyi levegőt kell kiadnod egy adott pillanatban ahhoz, hogy végig tudj énekelni egy teljes énekfrázist.

Amikor énekelsz, próbáld meg a válladat a lehető legmozgékonyabban tartani. A légzésmozgásodnak inkább a mellüreged alsó részére kell koncentrálódnia, mint a légzőrendszered felső felére. Figyeld meg, hogyan tágulnak és húzódnak össze a hasizmaid, amikor megváltoztatod a légnyomás szintjét a rendszeredben.

2. Hidratálás

A megfelelő énektechnikához elengedhetetlen a hidratálás. A víz segíti a hangszálak kenését, így azok teljes mértékben rezegni tudnak. Ez segíthet megelőzni a túlterhelésből eredő sérüléseket is. Bár a hangszalagok szerkezete meglehetősen egyszerűnek tűnhet, valójában nyálkahártya-alkatrészekből állnak, amelyeknek nedvességre van szükségük a hangmagasság megváltoztatásához és a tiszta hang előállításához.

A legjobb ital kétségtelenül a víz, mivel a hozzáadott cukrot és koffeint tartalmazó italok valójában dehidratálhatnak. Győződj meg róla, hogy mindig sok szobahőmérsékletű víz áll a rendelkezésedre, amikor gyakorolsz vagy fellépsz. A legtöbb embernek naponta legalább 4 liter vízre van szüksége, ezért mindenképpen igyál sokat és gyakran!

Ha úgy találja, hogy a hangja könnyen kiszárad, fektessen be egy párásítóba. Tartsa bekapcsolva a gyakorlószobájában, hogy a legtöbbet hozza ki a hangjából.

3. Pihenés

Az egyik legfontosabb énektechnika a sok pihenés és kikapcsolódás, hogy feltöltődjön a teste és a hangja. Az alvás minősége és a hangminőség között szoros kapcsolat van, ezért a lehető legtöbbször helyezd előtérbe a jó alvást. Egy átlagos felnőttnek legalább 7 óra alvásra van szüksége éjszakánként a megfelelő működéshez, és ennél többre, ha olyan fogyasztó tevékenységet folytat, mint az élő előadás.

Az előadásra való felkészülés során próbáld meg a kiabálást és a túlzott beszédet a minimumra szorítani. Tartsa magát jól tápláltan, és gyakorolja az öngondoskodást, hogy elősegítse a lehető legjobb teljesítményt.

4. Testtartás

A megfelelő éneklési testtartás megkönnyíti a levegő felvételét és bizonyos zenei stílusok éneklését. A megfelelő éneklési technikához tartozik, hogy egyenesen állj, és kezeidet lazán tartsd a tested mellett. A lábakat tartsd kissé távol egymástól, vagy finoman, egyik lábadat kissé a másik előtt tartva.

Tartsa egyenesen a gerincét, és igyekezzen az arcát előrefelé fordítani a végrehajtás közben. Előfordulhat, hogy természetes módon felfelé vagy lefelé fordítja a fejét, miközben megpróbál bizonyos hangokat elérni a hangterjedelem külső határán. Próbálj meg ellenállni ennek a késztetésnek -- ez csak torzítja a hangmagasságodat, és megnehezíti, hogy visszanyerd a légzéskontrollt.

5. Melegítsd be a hangodat

A hang bemelegítése hihetetlenül fontos, és segíthet a hangszálak megnyújtásában, hogy az egész hangterjedelemben énekelni tudjon anélkül, hogy megerőltetné magát. Segíthet ellazítani a testedet is, hogy enyhítsd az idegességedet, miközben a színpadon vagy az előadáson vagy.

Rengeteg módja van a hangod bemelegítésének, ezért találd meg a számodra legmegfelelőbb stílust. Az alábbiakban néhány bemelegítő éneklési technikát tárgyalunk, de rengeteg további gyakorlatot találhatsz az interneten, vagy megkérhetsz egy énektanárt, hogy adjon neked további lehetőségeket.

6. Relax

Bár lehet, hogy nem éneklési technikának tűnik, de ha időt szánsz arra, hogy ellazítsd a tested, az segíthet a levegő szabadabb áramlásában, és jobb előadást eredményezhet. A testben lévő stressz hatására a hangizmok megfeszülhetnek, ami azt eredményezheti, hogy lihegve énekelsz, vagy teljesen elveszíted az alátámasztást. Bár könnyebb mondani, mint megtenni, de az előadás közbeni megnyugvás gyakorlása és gyakorlása hihetetlenül hatékony énektechnika.

7. Fókusz

A közös énektechnikák arra összpontosítanak, hogy a hang hol és hogyan lép ki a testből. A klasszikus éneklésben fontos, hogy a száj formájára koncentrálj, miközben olyan magánhangzókat produkálsz, mint az A, E, I, O és U. A klasszikus zenében például a hosszúkásabb paletta mellett dönthetsz, míg a pop énektechnikája inkább széthúzott lehet. A popzene a tisztaságot jobban előtérbe helyezheti, mint az általános hangszínt. Ezért összpontosítson arra, hogy milyen énektechnikának van a legtöbb értelme az adott kontextusban, amelyben fellép.

8. Gyakorlat

Ne feledje, hogy a hangszálai vagy hangszalagjai izomból állnak. Ez azt jelenti, hogy edzésre van szükségük ahhoz, hogy visszanyerjék erejüket. Ha énektechnikáról van szó, csak akkor éri meg az idődet, ha megengeded magadnak, hogy rendszeresen gyakorold a megfelelő énektechnikát. A legjobb eredmények érdekében építsd be a zenélés gyakorlását és előadását a rendszeres rutinodba.

Énektechnika Warm-Ups

Készen állsz az éneklésre? Íme néhány alapvető énektechnikai gyakorlat, amelyek segítenek bemelegíteni a hangodat és maximalizálni az énekesi teljesítményedet.

Humming

A dúdolás az egyik legjobb énekgyakorlat, amely nem ébreszti fel a szomszédokat. Ez az éneklési technika segít megnyújtani a hangszalagokat, ellazítja az arcizmokat, és javítja a légzést, felkészítve Önt a kiváló előadásra.

Légzőgyakorlatok

A légzőgyakorlatok segíthetnek az éneklés közbeni légzéskontroll kialakításában, ami lehetővé teszi, hogy nagyobb zenei szakaszokat is előadhass. Ez is egy olyan énekgyakorlat, amelyet akkor is végezhetsz, amikor a tényleges hangod pihen.

Látványos olvasás

Bár az énekeseknek nem feltétlenül kell kottát olvasniuk, a klasszikus énekesek számára ez elengedhetetlen. A hangodat bemelegítheted egy kis kottaolvasással.

Octave Jumps

Egy másik módja a hang bemelegítésének, ha éneklés közben egyik oktávról a másikra ugrálsz. Ez segíthet megtanulni, hogyan kell magas hangokat megütni, és könnyedén váltani a középső hangról a vegyes hangra, a fejhangra.

Énektechnikai szótár

Ahhoz, hogy megértsük az éneklési technikákat, meg kell értenünk a zenét körülvevő nyelvet. Itt van néhány a legfontosabb énektechnikai kifejezések közül megfejtve:

Acapella

Az acapella egy olyan énektechnika, amelyben egy énekes vagy énekesek csoportja hangszeres kíséret vagy háttérsáv nélkül lép fel. Néhány híres modern acapella előadó közé tartozik a Pentatonix:

Alto

Egy SATB kórus összeállításban az alt énekesek a második legmagasabb hangmagasságúak, közvetlenül a szopránok alatt. Az alt énekesek általában harmóniát énekelnek, hogy segítsenek a dallamot kísérni.

Basszus

A basszus szólam egy SATB kórus összeállításban a legalacsonyabb hangszín. Ezek az énekesek vitathatóan ritmikailag jobban összpontosítanak, mint a többi énekes, mivel segítenek tartani a tempót a kórus többi tagjával.

Canon

A kánon olyan zenemű, amelyben ugyanazt a dallamot az énekesek különböző csoportjai különböző időpontokban adják elő.

Dikció

A dikció a hangi kifejezés kiejtésére utal. Az énektechnikák a tiszta, éles mássalhangzók kiejtésére és a száj formálására összpontosítanak az egyes magánhangzóknak megfelelően.

Harmony

Technikailag a harmónia az, amikor két vagy több hangjegyet egyszerre játszanak. Az énektechnikára utalva a harmónia általában egy vagy több énekszólamot jelent, amelyek célja, hogy a dallamot különböző harmonikus intervallumokkal támogassák. Például az alt kórus szólamai általában harmóniában énekelnek.

Licks

A vokális nyalás vagy vokális díszítés egy ismétlődő harmonikus minta vagy kifejezés, amely segít érdekesebbé tenni egy vokális részt.

Overtone

A felhangos éneklés, más néven harmonikus éneklés, a hangszalag pontos manipulációját igényli, hogy egynél több hangmagasságot tudjunk egyszerre előállítani.

Parlando

A parlando egy bonyolult énektechnika, amely a klasszikus zenében valahol a beszéd és az éneklés között helyezkedik el.

Passagio

Ez a kifejezés azt a területet írja le, amely átmenetként szolgál a különböző hangregiszterek között. Olaszul ez a kifejezés egyszerűen "átmenetet" jelent.

Kifejezések

A zenei frazeálás a hangjegyek sorozatának megformálására és egyfajta zenei mondat létrehozására utal.

Elhelyezés

A vokális elhelyezés egy olyan éneklési technika, ahol az énekes az arcának egy bizonyos részén képzeli el a hangját. Ez segíthet az énekeseknek abban, hogy megtanulják, hogyan irányítsák egyedi hangjukat, és hogyan testesítsék meg még jobban a zenét.

Regisztráció

A hangregiszter olyan hangok összességét jelenti, amelyeket a hangszalagok egy adott rezgésmintázata hoz létre. A vokális regiszter típusai közé tartozik a modális vagy mellhang, a fejhang, a vokális fry vagy pulzus és a síp regiszter.

Rezonancia

Technikailag a hangrezonancia akkor jelentkezik, amikor a hangszalagok a hangszalagban lévő hangmagassághoz igazodnak. Az éneklés közbeni erősítés minőségét is leírja.

Kerek

A kör egy olyan kánon, ahol legalább 3 különböző hang énekli ugyanazt a dallamot. A dallamot a különböző szólamok különböző időpontokban kezdik. A dallamot azonban úgy alakítják ki, hogy a különböző hangszínek egymás fölött játszva is harmonikusak maradjanak.

Futtatja

A vokális futás, amelyet néha melizmának is neveznek, több különböző hang egymás utáni éneklésének művészete. Ezek a hosszú hangsorok általában kiemelkednek az adott dal többi részéből, és magasan képzett technikának számítanak.

Látványos éneklés

A kottaolvasás az a folyamat, amelynek során az énekes kottát olvas, és képes hangszeres segítség nélkül létrehozni a hangjegyeket. Sok énekes ezt az énektechnikát a szolfézs szótagok megtanulásával tanulja meg.

Solfeggio

A szolfézs vagy szolfézs egy olyan énektechnikai oktatási módszer, ahol bizonyos szótagokat használnak a látványéneklés és a vokális megtestesülés tanítására. Ezeknek a szimbólumoknak megfelelő kézjelek is vannak, hogy tovább gyorsítsák a tanulási folyamatot.

Szirénák

A vokálszirénák arra szolgálnak, hogy a legalacsonyabb hangtól a legmagasabb hangtartományba lépjünk. Ez a jelelési technika kiváló hangi bemelegítés, és a nevét egy vészhelyzeti jármű hangjáról kapta.

Szoprán

Ez a SATB kórushangszerelés legmagasabb hangfekvése. A klasszikus éneklésben jellemzően szoprán énekesek adják elő a dallamot.

Tenor

A tenorok a legmagasabb férfi hangszín egy SATB kórus összeállításában. A szopránokhoz hasonlóan általában a dallamot éneklik, bár időnként harmóniát is énekelhetnek.

Timbre

A hangszín a hangszín minőségére utal. Az énekes hangjának textúráját és színét írja le.

Trill

A trillát két vagy több hang gyors váltakozásaként határozzák meg. Ezt az énektechnikát általában az egyik magasabb hangnemben, általában szoprán énekesnő adja elő.

Unison

Unisono az, amikor a kórusrészek együtt éneklik ugyanazt a dallamot.

Remélhetőleg ez a teljes énektechnikai útmutató megkönnyíti természetes hangod erősítését. Egy énektanár segíthet még messzebbre jutni, de a technika önálló megértése elengedhetetlen ahhoz, hogy jobb énekes váljon belőled.

Élvezd a hangod építését ezekkel a bevált énektechnikákkal!