A wavetable szintézis manapság szinte mindenhol jelen van, és a design számos szintetizátor pluginnak és digitális szintetizátornak lett a kiindulópontja.

A kora ellenére ez egy erőteljes szintézis technika, amely továbbra is rengeteg egyedi hangzást kínál, és tökéletesen alkalmas arra, hogy egy modern csavart adjon a zeneszámaidnak.

Ebben az útmutatóban megismerkedünk a wavetable szintézis rejtelmeivel, többek között azzal, hogy mi is ez, hogyan működik, és milyen felszereléseket használhatsz a kivételes hangzás eléréséhez.

Kezdjük el a felfedezést!

Mi a Wavetable szintézis?

A wavetable szintézis egy egyedülálló digitális hangszintézis technika, amely egy oszcillátorjelet úgy állít elő, hogy a hullámformát reprezentáló értékek táblázatán keresztül ciklikusan váltakozó frekvenciájú periodikus hullámformákat hoz létre.

Lehet, hogy most azt gondolod, hogy "hű, ez hihetetlenül bonyolultnak hangzik", de ne aggódj, le fogom bontani!

Mielőtt azonban ezt megtenném, úgy gondolom, fontos, hogy tisztában legyünk a szubtraktív szintézis alapjaival.

Nézze meg az alábbi ábrát, hogy felfrissítse magát:

Ha megnézi a fenti ábrát, látni fogja az "oszcillátor" komponenst. A szubtraktív szintézisben ez egy analóg VCO (feszültségvezérelt oszcillátor).

Az analóg szintetizátorban a hagyományos VCO-t egy wavetable oszcillátor váltja fel a wavetable szintetizátorban. Az alaphullámformákat előállító analóg komponensekkel ellentétben a wavetable szintetizátorok egy táblázatban tárolt értékek sorozatára támaszkodnak.

Hogy illusztráljuk, mondjuk, hogy van egy fűrészfoghullám. Ez a hullám egy 128 bejegyzésből álló táblázatban lévő fájlból származhat, ahol minden bejegyzés egy adott hullámszegmens amplitúdóértékét jelöli.

A Wavetable szintézis története

Az 1980-as években, a digitális szintézis megjelenésekor láttuk a wavetable szintézis megjelenését, amelynek úttörője a PPG alapítója, Wolfgang Palm volt.

A PPG Wave 1981-es megjelenésével a szintetizátorok világa jelentős változáson ment keresztül, mivel a Wave egy egyedülálló digitális szintézismotort párosított egy analóg szűrővel, ami az analóg melegség és a határokat feszegető digitális innováció keverékét eredményezte.

A Wave megtalálta a helyét a korszak szintetizátor-pop műfajában, és a mai napig tisztelt hangszer a rajongók körében.

A következő évtizedekben számos szintetizátor kapott frissítéseket, amelyek új wavetable szintézis lehetőségeket mutattak be.

Ezek közé tartozott a Sequential Circuits rövid életű 1986-os Prophet VS és az 1990-es Korg Wavestation.

Aztán ott volt a nagyszerű Waldorf Music, amelyet 1993-ban a PPG német forgalmazója alapított.

Ez a cég a hardveres wavetable szintetizátorok egyik vezető gyártója lett. Ha megnézzük a jelenlegi tájképet, könnyen belátható, hogy a hardveres egységeket a modern producerek kedvelik. A Waldorf Blofeld egy hihetetlenül megfizethető opció, amely sok otthoni stúdióba is bekerült.

Természetesen nem kétséges, hogy a szoftver forradalmasította a wavetable szintézist, és új életre keltette azt.

Miért használja a Wavetable szintézist

Bár van némi hasonlósága a szubtraktív szintézissel, a wavetable szintézis a hagyományos VCO-stílusú oszcillátorokhoz képest szélesebb körű induló wavetable oszcillátorokat kínál.

Szerencsére a hangod amplitúdó burkológörbéjét még mindig manipulálhatod ADSR segítségével, és a frekvenciaegyensúlyát szűrővel alakíthatod, ami nagyszerű, ha már jól ismered a szintetizátorhangzás-tervezés alapjait. Ez az ismerős szintézisstílus szuperül elérhetővé teszi a wavetable szintézist.

Ráadásul a wavetable szintézisben rendelkezésre álló rengeteg induló oszcillátorforma lehetővé teszi a bonyolultabb, aszimmetrikus hullámformák létrehozását, ami szinte végtelen lehetőségeket biztosít a patch-alkotáshoz és a hangtervezéshez.

Miért választja valaki a wavetable szintetizátorokat más típusú szintetizátorok helyett?

Íme néhány ok:

• Összetettebb hullámformák - A Wavetable szintézis más típusú szintézisekhez képest szélesebb körű induló oszcillátor-formákat kínál, így könnyebb komplex és egyedi hullámformákat létrehozni.
• Sokoldalúság - A wavetable szintézissel létrehozható hangok köre elképesztő, akár egyszerű analóg stílusú hangokat, akár összetett, fejlődő textúrákat és hangzásvilágot szeretne.
• Hatékonyság - A digitális világban a wavetable szintézis viszonylag alacsony CPU teljesítmény mellett képes kiváló minőségű hangokat előállítani, így ideális a modern laptopos producerek számára.
• Digitális precizitás - A Wavetable szintézis teljesen digitális, ami azt jelenti, hogy a hangzás minden aspektusa felett teljes kontrollt kap.
• Kombinálhatóság - A Wavetable szintézis kombinálható más típusú szintézissel, a szubtraktívtól az FM szintézisig, így bővítheti hangtervezési lehetőségeit.
• Tökéletes a modern elektronikus zenéhez - Az összetett és fejlődő hangok létrehozására való képességével a wavetable szintézis tökéletes a modern elektronikus zenei műfajokhoz, mint például a dubstep, a trap és a techno.

PRO TIPP: Próbáld ki az automatizálással a wavetable pozíciójának modulálását, hogy a zenében mozgást hozz létre. Imádom ezt a technikát a fejlődő hangzásvilág és a folyamatosan változó hangszínekkel rendelkező összetett textúrák létrehozásához.

A legjobb Wavetable Synth VST-k

1. Waldorf Blofeld

Listánk első helyén minden idők egyik legikonikusabb wavetable szintetizátora áll.

A Waldorf, ahogy korábban említettem, egy legendás szintetizátorgyártó, amelynek gazdag múltja van a wavetable szintézisben. A cég az iparág leglegendásabb wavetable szintetizátorai közé tartozik.

Az egyik legnépszerűbb modern ajánlatuk a Blofeld, és bár ez a hardveres szintetizátor egy kicsit régebbi, mint néhány társa, még mindig nagyot üt, amikor a rugalmas wavetable patch tervezésről van szó.

Az egyik abszolút kedvencem a Blofelddel kapcsolatban az egyedi fésűs szűrő, amely tökéletes a feltérképezetlen fizikai modellezés birodalmába való belépéshez.

A Blofelddel a Waldorf ismét bebizonyítja, hogy a szintetizálás világában számolni kell vele.

2. Xfer szérum

Az Xfer Serum gyorsan vált az elektronikus producerek szoftveres wavetable-szintetizátorává, masszív hangzásának és tagadhatatlan rugalmasságának köszönhetően.

Bár órákig tudnék beszélni a Serumról és a Serumról, amit igazán szeretnék megvilágítani, az a Serum közösség. Ez az erős felhasználók virágzó központja oktatóanyagokat és preset csomagokat kínál, segítve más feltörekvő producereket abban, hogy teljes mértékben kiaknázzák az EDM egyik legerősebb eszközében rejlő lehetőségeket.

Akár csak most kezded, akár már tapasztalt profi vagy, a Serum minden eszközt kínál, amire szükséged van ahhoz, hogy a hangzásodat a következő szintre emeld.

3. Arturia pigmentek

Az Arturia Pigments nem csak egy újabb futószoftveres szintetizátor. A hangtervezés igazi erőműve, amely többféle szintézismódszert kombinálva egyedi és élénk hangzású textúrákat hoz létre.

A Pigments talán leglenyűgözőbb aspektusa a wavetable motorja, amely elképesztő 160 wavetable-vel büszkélkedhet, amelyek morfondírozhatók, manipulálhatók, animálhatók és torzíthatók a képzeletet felülmúló módon.

Ez egy igazi játszótér a legkalandvágyóbb hangtervezők számára.

Ráadásul a wavetable és a virtuális analóg szintézis keverésének képességével, valamint a modulációs források és célpontok hatalmas választékával a hangzásbeli lehetőségek gyakorlatilag végtelenek.

Saját hangok létrehozása Wavetable szintézissel

Ha új vagy a wavetable szintézisben, javaslom, hogy használd a preseteket az előnyödre. Mindig visszafordíthatja őket, hogy jobban megértse, hogyan működnek.

Ha azonban készen áll arra, hogy új hangzásbeli területeket fedezzen fel, és a semmiből hozza létre saját, egyedi wavetable hangjait, íme néhány lépésről-lépésre követhető útmutató, hogy elkezdhesse.

Bár a példákhoz a Native Instruments Massive X-et fogom használni, a lépéseket lefordíthatod bármilyen wavetable szintetizátorra, amivel dolgozol.

Komplex és fejlődő pad

1. Nyissa meg a wavetable szintetizátort - Kezdje egy új patch inicializálásával, amelynek kiindulópontja egy wavetable oszcillátor.
2. A megfelelő wavetable kiválasztása - Egy összetett pad esetében olyan wavetable-vel szeretnénk kezdeni, amely gazdag harmonikus tartalommal rendelkezik, például egy összetett hullámforma több felharmonikával.
3. Automatikus moduláció - A wavetable oszcillátor beállítása úgy, hogy a hullám pozícióját idővel modulálja. Ehhez hozzárendelhet egy LFO-t vagy burkológörbét a wavetable pozíció paraméter modulálásához.
4. Második oszcillátor hozzáadása - Egy összetettebb hangzás létrehozásához válasszon egy másik wavetable-t, amely az első oszcillátor harmonikus tartalmát kiegészíti.
5. Auto Modulate Once More - Modulálja a második oszcillátor hullámhelyzetét is. A kulcs itt azonban az, hogy az első oszcillátortól eltérő sebességet vagy mélységet válasszon.
6. Filter - Adjon hozzá egy aluláteresztő szűrőt az általános hangzáshoz, és állítsa be a vágási frekvenciát ízlés szerint. Ez segít megszelídíteni a durva magasfrekvenciás tartalmakat, és simább, éteribb pad hangzást eredményez.
7. Adjon mozgást a szűrőnek - rendeljen egy burkológörbét a szűrő határfrekvenciájához, hogy az idővel változzon.
8. A hangzás háromdimenzióssá tétele - Adj hozzá némi visszhangot és késleltetést a tér és a mélység érzetének megteremtéséhez. Állítsd be az effektek lecsengési és visszacsatolási paramétereit tetszésed szerint.
9. Kísérletezz - Kísérletezz különböző hullámtáblákkal, modulációs forrásokkal és effektekkel, hogy feldobd az alakuló pads hangzását.

Gritty torzított basszusvonalak

1. A megfelelő kezdő hullámforma kiválasztása - Kezdje egy gazdag és összetett harmonikus struktúrájú wavetable kiválasztásával. Válasszon olyat, amelyiknek sok szorosan egymás mellett elhelyezkedő felharmonikusa van, a durvább és agresszívabb hangzás érdekében. A Massive X biztosan nem szenved hiányt ilyenekben, bár az olyan wavetable szintetizátorokban, mint az Xfer Serum és az Arturia Pigments is bőven találsz belőlük.
2. Go Mono - Az oszcillátor monofonikus lejátszásra állítása. Biztosítani szeretné, hogy a basszusvonal egyszerre csak egy hangot játsszon. A wavetable hangzásától függően ezután egytől néhány oktávig bárhogyan csökkentheted a hangod hangmagasságát, amíg a megfelelő basszustartományba nem kerül.
3. Distort It - Adjon hozzá némi torzítást, hogy a hangzás agresszívabb legyen. A Massive X rendelkezik néhány nagyszerű beépített torzító effekttel, de ha a tiéd nem rendelkezik, használhatsz egy harmadik féltől származó torzító plugint is. Gyakran szeretek kísérletezni különböző típusú torzításokkal, amíg meg nem találom a megfelelőt. Szeretem a Soundtoys Decapitator analóg stílusú torzítóját, bár mostanában sokat játszottam a Waves MDMX csomagjával is.
4. Modulate It - Ahhoz, hogy a basszusvonal mozgásba lendüljön és kevésbé sterilnek tűnjön, modulációt adhat a wavetable pozíciójához vagy a wavetable indexhez. Ezáltal a hang idővel elmozdul és morfizálódik, így érdekesebb hangzású basszusvonalat kaphat. Bár természetesen automatizálhatja az LFO-t a basszus modulálásához, ha igazán pontos akar lenni, kézzel is rajzolhat automatizálási görbéket. Ez nagyszerű a dubstep-szerű wobble basszus hangzáshoz.
5. Ne félj az effektektől - A mixedtől függően hozzáadhatsz néhány effektet, hogy a basszusvonalad jobban üljön. A kezdő producerek gyakran félnek attól, hogy visszhangot adjanak a basszushoz, pedig ha meghallgatsz néhány kedvenc elektronikus mixedet, hallhatod, hogy a visszhang milyen teret és mélységet ad, különösen a ritkább számokban. Néha úgy találom, hogy egy kis analóg stílusú tömörítés, például egy 1176-os, segíthet a hangzás feszesebbé és ütősebbé tételében. Nyugodtan kísérletezz más effektekkel is, például kórussal vagy késleltetéssel.

Fényes, üveges ólmok

1. A megfelelő Wavetable kiválasztása - Keressen egy olyan wavetable-t, amely fényes és gazdag harmonikus tartalommal rendelkezik. Ahogy a wavetable-eket lapozgatja, keressen olyanokat, amelyekben sok a high-end szikra és a jelenlét. Ha szükséges, ne féljen több wavetable-t rétegezni, hogy összetettebb hangzást hozzon létre.
2. Modulate It - Légy kreatív a szűrőmodulációval, hogy egy kicsit több mozgást adj a leadnek. Gyakran előfordul, hogy egy LFO-t használok a szűrő cutoff és a rezonancia modulálására, így automatizálhatom őket az egész számomban. Kísérletezz különböző modulációs sebességekkel, hogy a tökéletes mennyiségű mozgást találd meg.
3. Telítettség és torzítás - Adjon hozzá némi zúzást és élességet telítettséggel vagy torzítással. A kiindulási hangzástól függően kezdetben talán megúszhatja egy kis mennyiséggel, és a keverés alapján ízlés szerint módosíthatja. Ismét kísérletezz különböző torzítás típusokkal, amíg meg nem találod a megfelelő karaktert a lead hangzásodhoz.
4. A hangzás alakítása burkológörbével - Állítsa be a burkológörbe támadási idejét úgy, hogy viszonylag gyors legyen. Ez segít a hangnak átvágni a sűrűbb keverékeken. Ezután beállíthatja a lecsengést és a kioldást, hogy a végét kisimítsa.
5. Adj neki egy kis teret - Végül adj hozzá némi visszhangot és késleltetést, hogy a hangzás háromdimenziósabbá váljon. Kísérletezz különböző típusú visszhangokkal és késleltetésekkel. Ha sűrűbb a keverék, próbáld ki a mono reverbeket és delayeket, hogy a leadek kevesebb területet foglaljanak el.

A hangzásbeli potenciál felszabadítása a Wavetable szintézissel

A wavetable hangszintézis már régóta innovatív módot kínál az egyedi és összetett hangok létrehozására a zenei produkcióban.

Ezért láthatsz még mindig olyan sok modern wavetable szintetizátort és szoftveres szintetizátort, amelyet kedvenc elektronikus zenészeid használnak.

Győződjön meg róla, hogy a fenti wavetable szintetizátorok közül nézzen meg néhányat, hogy elkezdhesse!