A mintavételezés az egyik legjobb módja annak, hogy a producerek személyiséget vigyenek a munkájukba. A mai zenei produkció világában a producerek és beatkészítők által általánosan használt mintáknak többféle alcsoportja létezik. Az egyik ilyen kategória az úgynevezett "one shots".
Az egyfelvételek tökéletesen alkalmasak arra, hogy energiát és izgalmat adjanak a zenéhez, és a hallgatót lekössék a munkájával. Az alábbiakban elmagyarázzuk, hogy mik azok az egyfelvonásosok, és adunk néhány stratégiát arra, hogyan építheted be őket megfelelően a zenédbe.
Mi számít egyszeri felvételnek?
Egyszerűen fogalmazva, a one-shot egy minta vagy hanghatás. Ezek a minták önállóak, és arra szolgálnak, hogy textúrát adjanak, vagy kiemeljenek bizonyos ütemeket vagy dalszövegeket. Ez ellentétben áll a loopokkal, amelyek olyan minták, amelyek arra szolgálnak, hogy egy dal során többször is lejátsszák őket.
Ez nem azt jelenti, hogy az egysnittes felvételek nem ismétlődhetnek egy számban (gyakran megismétlődnek), de ezt a mintatípust úgy tervezték, hogy rövid legyen, és kiemelkedjen a ritmus hátteréből.
Mire használják a One Shots-ot?
A One Shots egyetlen találatból álló minták, amelyek célja, hogy textúrát, hangsúlyt vagy meglepetéselemet adjanak a kompozícióidhoz. Például az M.I.A. Paper Planes című slágerében a refrénben lévő egylövetű hanghatások első hallásra hihetetlenül meghökkentőek:
De ha egyszer mélyebben beleásod magad a dal mögötti koncepcióba, az egy felvételből álló minták valóban karaktert és kontextust adnak néhány dalszövegnek. Miközben megdöbbentőek, ugyanúgy felelősek azért, hogy ez a sláger miért olyan emlékezetes.
Az egyszeri felvételek lehetőséget adnak a producereknek, hogy kipróbálják a hangtervezés apró pillanatait, amelyek nagyszerűek lehetnek egy dalszöveg hangsúlyozására, egy emlékezetes pillanat megteremtésére, vagy a hallgató meglepésére azzal, hogy játszanak a hallgató elvárásaival a következővel kapcsolatban.
One Shots Versus Loops
A fő különbség az egyfelvételes és a loopolt minták között az, hogy milyen módon foglalják el a helyet. A loopokat úgy tervezték, hogy a dal központi gerincének részét képezzék, ahogy a neve is sugallja, rendszeresen ismétlődve a szám folyamán. Inkább úgy működnek, mint egy másik hangszer vagy hangszín.
Ezzel szemben az egyfelvételek szórványosabbak, így remekül alkalmasak arra, hogy fülbemászó, izgalmas pillanatokat teremtsenek, vagy felhívják a figyelmet a dal egy adott helyére.
Mindenképpen használhatsz loopokat és one shotokat is a zenédben, de a definíció szerint a one shotok ritkábbak, és ezért nagyobb valószínűséggel tűnnek ki a mixedből.
Példák a dalok egylövetű mintáira
Ahhoz, hogy megértsük az egyes felvételek hatását, meg kell néznünk az összképet. Íme néhány híres zeneszám, amelyet talán ismersz, és amelyek egy felvételből álló mintákat építettek be a kompozíciójukba:
Rock the Casbah by The Clash
Ez a klasszikus szám profitál az egylövetű lézer és Nokia telefon minták használatából a második versszakban, ami megkülönbözteti ezt a részt a dal többi részétől. Az egylövetű minták nem éppen a szokásosak, ha rockzenéről van szó, ami részben az oka annak, hogy ez a dal ilyen érdekes módon emelkedik ki:
Hearts on Fire by Cut Copy
A Justice nevű elektronikus együtteshez hasonlóan ez az indie dance pop klasszikus is a beszélt és énekelt minták közötti hívás-válaszból kapja fülbemászó refrénriffjét:
Walkman Sebastian által
Ha szereted a sok részletgazdag hangtervezést és az egyfeles felvételek kreatív használatát, akkor ne keress tovább, mint az elektronikus tánczenei produkció legendája, Sebastian. Az olyan dalok, mint a Walkman megmutatják, hogyan lehet egy egylövetű mintát használni az ismétlődő szakaszok megtörésére és a mix érdekesebbé tételére:
Hol kaphatok One Shotokat a beatjeimhez?
Nem tudod, hol találsz egyfelvonásos felvételeket a pályáidhoz? Íme néhány forrás, amit érdemes megfontolni:
Minta könyvtárak
Rengeteg egyre bővülő mintakönyvtár és teljes csomagot árulnak az egyes zenészek, amelyek kiváló forrásai lehetnek az egyszeri mintáknak. Kipróbálhatsz egy olyan szolgáltatást, mint a BPM Create, vagy vásárolhatsz csomagokat egyéni alkotóktól olyan piacokon, mint a Beatstars.
Ingyenes, nyílt forráskódú könyvtárak
Számos ingyenes hangtár létezik, ahová a felhasználók terepfelvételeket, a mindennapi életükből származó hangokat, vagy egyszerűen csak a saját DAW-jukban létrehozott hangokat töltenek fel, hogy megosszák azokat más audiorajongókkal. Néhány ilyen weboldal a Freesound.org vagy a SampleFocus.com.
Ne feledje, hogy az egyes oldalakon eltérő szabályok vonatkozhatnak a tisztességes felhasználásra és a minta eredeti alkotójának való tulajdonításra. Győződj meg róla, hogy elolvastad minden egyes letöltött hang licencszerződését, hogy megbizonyosodj arról, hogy a zeneszámodban tisztességesen felhasználható.
Készítsd el a sajátodat
A minták zenédbe való beépítésének egyik legjobb része, hogy egyetlen sláger rövid történetet mesélhet el arról, hogy ki vagy, vagy mit próbálsz művészként ábrázolni.
Például hangjegyzeteket rögzíthetsz a telefonoddal, majd ezeket a hangokat egy-egy felvételként beépítheted a zeneszámodba. Az olyan pluginok, mint a Life by XLN Audio, segíthetnek a hangjegyzetek gyors átalakításában mintákká, vagy egyszerűen áthúzhatod a nyers hangot a DAW-odba, és szerkesztheted magad.
Egy másik kreatív ötlet az, hogy mintát veszel néhány már meglévő művedből, és felhasználod őket egyfelvonásosként a jövőbeli dalokban, feltéve, hogy teljes szerzői jogi engedélyt kapsz.
Csak győződj meg róla, hogy ha egy beszélő személyről készült felvételt beépítesz a számodba, az illető tisztában van vele, hogy egy dal kontextusában használod fel. A házi készítésű egyfelvételek sok karaktert adhatnak a dalodnak, de ügyelj arra, hogy etikusan használd őket.
Készletminták
Ne felejtsd el, hogy a DAW valószínűleg rengeteg mintát és loopot tartalmaz, amelyekkel egy felvételeket készíthetsz.
Az Ableton Live-ban a mellékelt stock interfészek, például a Sampler segítségével gyorsan szerkesztheti az egyfelvételeket, ahogyan azt jónak látja. A Fruity Loops rendelkezik FL Samplerrel, a Logic Pro rendelkezik Samplerrel, és bár a Pro Tools alapértelmezésben nem tartalmaz samplert, természetesen használhatsz harmadik féltől származó pluginokat, hogy életre keltsd a mintáidat.
Néhány népszerű sampler plugin lehetőség a Native Instruments Kontakt, az Arcade by Output vagy a Serrato Sampler.

6 módszer az egyszeri felvételek szerkesztésére
Míg a hangok kiválasztása a legfontosabb szempont, amikor egy felvétel kiválasztásáról van szó, ne felejtsd el, hogy egy lépéssel tovább mehetsz, és szerkesztheted ezeket a mintákat, mielőtt beépíted őket a kreációidba. Íme néhány módszer, amellyel feldobhatod a one shotokat egy mixben:
Pitch
Véleményem szerint az egyik legszórakoztatóbb módja az egylövetű játéknak az, ha idővel megváltoztatod vagy automatizálod a hangmagasságot. Még az is lehetséges, hogy egy felvételt egy send csatornán keresztül dolgozzon fel, és csak a hangmagassági effektusokat alkalmazza azon a send csatornán keresztül, és érdekes hatást érjen el. Ha nem tudja, hogy mennyivel kell felfelé vagy lefelé hangolni a mintát, kezdje egy oktávval a kompozíció kulcsának tonikája fölött, vagy tizenkét félhanggal feljebb.
Hangerő borítékok
Egy enyhe be- és kihangosítás segíthet abban, hogy a dalodban az egy felvételek használata zökkenőmentesebben illeszkedjen a mix többi részéhez. Fontos, hogy ellenőrizze a one shot minta hangerejét a mix többi részéhez képest: mivel a one shotok mind nagyon különböző forrásokból származnak, a mix megfelelő beállításához kulcsfontosságú, hogy tudja, mekkora hangerőt ad hozzá.
Reverb
Ez a feldolgozási módszer eléggé magától értetődő, de a reverb szélesebb körű képviseletet biztosíthat az egy felvételhez, valamint finomabb szállítást biztosíthat a mixen belül, ami előnyösebb lehet attól függően, hogy mit akarsz elérni.
Késleltetés
A késleltetés ritmikus elemet adhat az egyetlen felvételednek, és tartósabb jelenlétet biztosíthat a számodban. Csak arra figyelj, hogy a térhatások könnyen elkeveredhetnek a túl sok mély hanggal, ezért érdemes a problémás frekvenciákat kikapcsolni, mielőtt átfuttatod ezt az effektet.
Duplázás vagy egymásra helyezés
Ne feledje, hogy az egyfelvételes mintákat ugyanúgy egymásra rakhatja, mint bármely más hangklip esetében. Kísérletezz egy hangmagasságú egyfelvétel egymásra helyezésével az eredeti egyfelvételűvel, vagy egy olyan egymásra helyezéssel, amely kissé időn kívül van, hogy kórusszerű duplázó hatást érj el.
Panning
Szuper mókás lehet, ha az egyfelvételes mintákat keményen balra vagy jobbra pásztázza, szélesedő élményt nyújtva. Megpróbálhatja automatizálni az egy felvételét is, hogy lassan mozogjon a kemény balról a kemény jobbra és fordítva.
Hová helyezzek One Shots-ot a Beat-emben?
Nincsenek szigorú és gyors szabályok arra vonatkozóan, hogy hol helyezzünk el egy egylövetűt az ütemünkön belül. Lehet, hogy a megfelelő dalszöveg mellett fut, hogy kiemelje a szöveg érzelmeit, vagy lehet, hogy messze hátrébb szórod a mixben, hogy egy kis plusz textúrát adj hozzá. Ha teljesen tanácstalan vagy, hogy hol teszteld a mintádat, kezdd azzal, hogy a digitális audio munkaállomásodon belül felrakod a beat rácsvonalakat.
A minták ritmikai idővonalra helyezése, például negyed-, nyolcad- és tizenhatodjegyek, remek kiindulópont. Tartsd észben, hogy a közös ütem 2. és 4. üteme különösen groove-os, így remek hely arra, hogy mintával hangsúlyozd őket. A szinkópásabb kifejezés érdekében a mintákat kissé elmozdíthatja a rácson kívülre is, hogy szinkópásabb kifejezést hozzon létre.
Hogyan kell törölni a One Shot mintákat a zenében való felhasználáshoz
Ahogy azt elképzelheted, sok egylövetű minta közvetlenül más dalokból származik, vagy a popkultúra más híres pillanataira utal. A fő különbség az ilyen típusú egyfelvételes minták és a fent leírt kategóriák között az, hogy minden olyan egyfelvételes mintára, amely szerzői jogvédelem alatt álló anyagból származik, engedélyt kell szereznie.
Bár az egyfelvételes felvételek célja, hogy hihetetlenül rövidek legyenek, még ha csak néhány másodpercnyi szerzői jogvédelem alatt álló anyag engedély nélküli felhasználása is elég, máris jogi következményekkel kell számolnia. Ha egy másik dalból származó mintát szeretnél felhasználni, legálisan, akkor a szerzői jogok kiadójával és a mesterjogok jogosultjaival kell felvenned a kapcsolatot, és szerződést kell kötnöd.
Anekdotikusan sok kis művész van, aki megfelelő engedély nélkül használ mintákat, de ha ezt teszi, alapvetően azt kockáztatja, hogy az engedély hiányát megtámadják.

A One Shots szórakoztató eszközök minden zenei műfajhoz
Az egyfelvonásosok kétségtelenül abszolút nagy durranás, és bármilyen unalmas ütemet feldobhatnak. Lehet, hogy először a hip-hopra gondolsz, amikor a minták beépítéséről van szó, de az igazság az, hogy szinte minden zenei műfaj tartalmaz mintákat a modern ütemekbe.
Kísérletezz, szerkessz és játssz az egy felvétel elhelyezésével, amíg nem találsz valamit, amire büszke vagy. Jó szórakozást ezekhez a stratégiákhoz, hogy a következő pályádat egy lövéssel fűszerezd!