Sok zenekedvelő vonzódik a jazz- és swingzenéhez annak egyedi, magával ragadó hangulata miatt. Ennek a groove-nak nagy része a swing erejének tulajdonítható. De mi is az a swing a zenében? Hogyan kezdődött, és hol lehet ma megtapasztalni a swinget?

Az alábbiakban bemutatunk mindent, amit a swing ritmusról, a swing korszak történetéről és a modern swing zenéről tudni kell. Kezdjünk bele!

Mi az a Swing?

Amikor a zenészek swingről beszélnek, általában két dologra utalnak. A swing a korai jazz zene egy alműfajára utal. A "swing" kifejezés a nyolcadhangok triolaként való értelmezésének módszerére utal. Ezáltal egy olyan mozgó, groove-os ritmus jön létre, amely máig hatással van az általunk ismert és szeretett jazz-zenére:

Swing zenei példák

A swing ritmusok eleinte kihívást jelenthetnek zenészként, de jó eséllyel már ismered és szereted a klasszikus vagy modern swing dalokat! Íme néhány swing zenei példa, amelyet talán felismerhetsz:

A swing kezdetének egyik legkorábbi példája a Benny Goodman által előadott Sing Sing Sing Sing ben található:

A String of Pearls a Glenn Miller Bandtől egy másik nagyszerű példa:

J Dilla az egyik legendás modern producerként ismert, aki a swing elveit a modern hangzásvilágba vitte. Hallgasd a swinget az olyan dalokban, mint az R U Listenin:

A swing örökségét a mai népszerű dalok is továbbviszik. Hallgasd meg a nyugati parti swinget a DNCE Cake By The Ocean című dalában:

A Swing-korszak története

A jazzzene swing korszaka az 1920-as és 1930-as évek elején alakult ki, és olyan műfajokból merített stiláris inspirációt, mint a ragtime, a big band jazz és a blues. Ez a műfaj a tánczenekarok hagyományából született, amelyek a 20. század elején megalkották saját, közös hangzásukat.

A szvingzene a backbeat szeretetéről és az ünnepelt improvizáció hagyományáról vált ismertté. A swing irányzata a megszentelt szólisták és a jam band által biztosított véget nem érő groove-os ritmusok között játszik. Néhány ismerős szvingzenei ikon, akiket felismerhetsz: Duke Ellington, Count Basie, Louis Armstrong, Cab Calloway és Benny Goodman.

A népszerűsítés egyik legkorábbi jele az volt, amikor a Benny Goodman Orchestra 1935-ben helyet kapott a Let's Dance című rádióműsorban. A swing-korszak arról is ismert, hogy különböző táncirányzatok jöttek létre, köztük olyan stílusok, mint a Lindy Hop és a Jitterbug.

Ez a műfaj előkészítette az utat a bebop korai formái, sőt a popzene számára is, különösen a jazzesebb hatású alműfajok, mint az R&B vagy a diszkópop számára.

A Swing zene elmélete

Mitől olyan különleges a swing zene? Íme a zeneelmélet a jazz egyik legkorábbi alműfaja között:

Swing ritmusok

A swing zene névadója a "szvingelt" ritmusokból ered, amelyeket a dobos, a basszusgitáros és a hangszeres zenészek játszanak egy-egy számban. A swung ritmusok a nyolcadokat triolaként értelmezik. A nyolcadhangot nem a hagyományos módon fejezik ki, hanem egy egyedi, változatos groove-ot, az úgynevezett swinget.

Hangsúly a 2. és 4. ütemre

A legtöbb más jazz-zenéhez hasonlóan a swing-zene is nagy hangsúlyt fektet a 2. és 4. ütemre. Ezt más néven "backbeat"-nek nevezik. A backbeat ritmus a swing szerves része, mivel ez különbözteti meg a hagyományos jazz triolákat a klasszikus triolahangzástól. Más zenei stílusok gyakran inkább az 1. és 3. ütemet emelik ki, mint a swingben és más jazz-zenében hallható backbeateket.

Walking Bass vonalak

Egy folyamatos, sétáló basszusvonal teremti meg a ritmikai alapot a big band többi tagja számára. Ezt a vonalat általában egy nagybőgő vagy kontrabasszus játssza, és az improvizációkhoz egyenletes hangzásvilágot biztosít.

Az improvizáció szelleme

Mint a legtöbb jazz-zenében, a swing alműfajban is rengeteg improvizációt alkalmaznak, akár vokalisták, akár hangszeres zenészek végzik azt. A szvingzene gyakran tartalmaz call-and-response vonalakat, hogy a lendületes hangulatot továbbvigye.

Technikailag nem létezik egyetlen helyes módja a swing játéknak. Egy összetett shuffle ritmust nehéz lehet lejegyezni írott kottán, és egy swing csomag nem korlátozódik a nyolcadok triolákként való szigorú értelmezésére.

A hármas ikrek megértése: Swing ritmus

A triolák játékának és számolásának megértése alapvető fontosságú a swing stílusának megértéséhez. Sok jazzjátékos számára a legegyszerűbb, ha egy fülbemászó ritmikai frázist választ, hogy a legjobban megértse a swing triolák művészetét, ahelyett, hogy a kottából próbálná megérteni a swing érzést.

Az egyik ilyen kifejezés a "Chew to-bacca", amely Billy Briggs Chew Tobacco Rag című blues dalából származik:

Amikor Briggs a refrén későbbi felében azt énekli, hogy "Chew to-bacca, Chew to-bacca", akkor jól megérthetjük, hogyan kell hangzani a trioláknak a swing zenében.

Swing zenei GYIK

Még mindig nehezen tudod felfogni a swing ritmusokat? Fontolja meg ezeket a gyakran feltett kérdéseket, hogy segítsenek a megértésben:

Mi a swing-stílusú jazz?

A swing általában a jazz-zene ritmikai alapállására utal. A swing stílusú jazz gyakran értelmezi a nyolcadokat triolákként, hogy a műfajra jellemző galoppozós groove-ot hozzon létre.

Mi az a swing érzés?

A swing-érzés általában a ritmus értelmezésének jazz-technikájára utal. A swing-érzés nyolc hangjegyet triolaként értelmez, és egy különálló groove-ot épít, amelyet swingnek neveznek.

Mi a különbség a swing és a jazz között?

A szvingzene a jazz egy olyan alcsoportja, amelyet általában big bandek előtt, határozott ritmikai minőségben adnak elő. A dzsesszzene egy nagyobb kategória, amely számos kisebb alműfajt foglal magában.

Mint látható, a szvingzene továbbra is maradandó örökséget hagyott az általunk ma ismert és szeretett zenében. Még ha a műfajt önmagában már nem is játsszák annyit, a swing elemei kétségtelenül utat engedtek a groove-os zene új korszakának.

Élvezze a hagyományos swing zenekarok és a swinges dzsemek modern változatainak megismerését!