Lagu yang kuat dimulai dengan progresi akor yang tak terlupakan. Meskipun progresi akor dapat sangat bervariasi dalam hal panjang, urutan, dan rasa musik, ada beberapa progresi yang sudah teruji dan benar yang harus diketahui oleh setiap artis.

Di bawah ini, kami akan menjelaskan cara kerja progresi akor dan berbagi beberapa progresi akor paling umum yang dapat Anda masukkan ke dalam musik Anda.

Apa yang dimaksud dengan Progresi Akor?

Progresi akor adalah kumpulan akor, biasanya dalam kelompok tiga atau empat akor, yang berfungsi sebagai blok bangunan untuk lagu. Urutan akor penting karena mengubah konfigurasi progresi akan mengubah keseluruhan nuansa sebuah lagu. Progresi akor memainkan hubungan antara nada-nada yang berbeda dalam konteks satu sama lain.

Untuk menguraikannya lebih jauh lagi, akor adalah sekelompok nada yang membentuk semacam harmoni, biasanya dalam bentuk nada dasar, nada ketiga, dan nada kelima atau nada dominan yang sempurna. Semua nada ini memiliki ikatan yang kuat antara satu sama lain yang membantu dalam menentukan kunci, atau keluarga nada yang dimiliki sebuah lagu.

Akor dapat digambarkan sebagai mayor, minor, ditambah, atau dikurangi. Ada banyak jenis akor yang berbeda, tetapi sebagai titik awal, pahamilah bahwa musik yang lebih ceria dan lebih populer menggunakan lebih banyak akor mayor, sementara genre lain atau musik yang lebih sedih mungkin menggunakan lebih banyak akor minor. Ini adalah generalisasi, tetapi ini memberikan konteks yang berguna saat bermain di kunci yang berbeda atau menguji akor dari skala minor atau mayor.

Banyak progresi akor populer yang tidak terlalu rumit dan biasanya melibatkan empat akor dalam pola yang berulang. Setelah Anda memahami cara membuat dan membaca progresi akor, Anda akan menemukan bahwa memainkan sebagian besar lagu pop dan rock cukup mudah.

Apa yang Membuat Perkembangan Akor yang Baik?

Jadi, apa yang membuat sebuah progresi akor lebih atau kurang populer daripada yang lain? Singkatnya, hubungan antara nada-nada dalam sebuah progresi.

Nada suara

Nada dari sebuah akor membantu membangun suasana hati dan menciptakan dampak ketika berpindah dari satu akor ke akor berikutnya. Misalnya, kualitas nada antara tonika dan sepertiga dari sebuah tangga nada akan menentukan apakah sebuah lagu diklasifikasikan sebagai minor atau mayor.

Resolusi

Resolusi didefinisikan sebagai kembali ke tonik, atau nada dengan resistensi paling kecil dalam progresi akor. Progresi akor menggunakan ketegangan ini untuk menjaga pendengar tetap terlibat saat berpindah antar akor.

Emosi

Ada alasan mengapa beberapa progresi akor populer dapat digunakan dalam begitu banyak lagu. Progresi yang sudah teruji dan benar ini memiliki banyak emosi yang dapat dikenali oleh para pendengar secara intuitif hanya dengan mendengar hubungan antara nada-nada akor.

Cara Membaca Progresi Akor

Progresi akor dapat diekspresikan dalam berbagai cara. Berikut adalah berbagai cara yang dapat Anda gunakan untuk membaca progresi akor:

Angka Romawi

Anda akan lebih sering melihat progresi akor yang dinyatakan dalam angka Romawi. Angka Romawi huruf besar membedakan akor mayor dari akor minor yang menggunakan huruf kecil. Angka romawi ini adalah posisi akor di dalam kunci.

Sebagai contoh, progresi akor I V VI IV dapat diterjemahkan sebagai perpindahan dari akor 1, ke akor 5, ke akor 6, ke akor 4. Dalam kunci G mayor, ini akan setara dengan G mayor, D mayor, E minor, hingga C mayor.

Notasi Standar

Jika Anda memiliki latar belakang musik klasik atau menghargai teori musik, Anda mungkin menemukan diri Anda membaca akor dalam notasi lembaran musik standar. Membaca akor dengan cara ini dapat membantu musisi memahami hubungan antar nada dalam sebuah progresi. Sebagai contoh, lihatlah transisi akor f g ini.

Penomoran Tab atau Fretboard

Progresi akor yang ditulis untuk gitaris dapat disertai dengan bagan akor dengan penomoran fretboard tertentu atau tab yang menampilkan penjarian pada fretboard. Sebagai contoh, lihatlah bagan akor fretboard untuk progresi umum C G Am F:

X menunjukkan senar yang tidak dimainkan atau dipetik. Huruf O melambangkan senar yang dimainkan terbuka tanpa penempatan fretboard.

Nashville Numbers

Angka Nashville pada awalnya dikembangkan untuk musisi sesi, yang memungkinkan mereka untuk dengan cepat memahami progresi akor lagu dengan pandangan sekilas. Pada dasarnya sama dengan angka Romawi, hanya saja dengan angka standar.

Grafik Akor

Bagan akor biasanya menggunakan angka romawi hanya dalam kisi-kisi yang terorganisir untuk akses yang cepat dan mudah. Tidak ada salahnya menggunakan bagan ini selama Anda dapat memahami teori musik yang ada di dalamnya.

Bagaimana Progresi Akor Dibangun

Untuk menggunakan progresi akor secara efektif, penting untuk memahami bagaimana progresi akor dibuat. Sebuah akor tunggal diturunkan dari sebuah tangga nada yang biasanya menggunakan derajat tangga nada pertama, ketiga, dan kelima. Sebagai contoh, mari kita gunakan kunci C.

Tangga nada C mayor adalah C D E F G A B. Tangga nada C minor adalah C, D, E♭, F, G, A♭, dan B. Berdasarkan kunci C, akor C mayor adalah C E G. Jika kita menggunakan nada ke-1, ke-3, dan ke-5 dari tangga nada minor, maka kita akan memperoleh C E♭ G, yaitu akor C minor. Akor dibuat dengan menggunakan pola tangga nada.

Progresi akor dibuat dengan memainkan hubungan yang sudah ada di antara nada-nada di dalam akor ini. Sebagai contoh, Anda biasanya akan melihat kombinasi akor I IV V muncul dalam progresi akor yang umum. Dalam kunci C, ini adalah akor C F G mayor.

Pola-pola akor yang tercantum dalam angka romawi ini dapat diterjemahkan ke kunci apa pun, bukan hanya kunci C. Dalam kunci G mayor, akor yang paling menonjol atau yang terikat kuat adalah akor I V VI, yaitu G mayor, D mayor, dan C mayor. Musik Barat menggunakan formula suara ini tanpa henti.

Akor pertama kadang-kadang disebut tonik, akor kelima dominan, dan akor keempat subdominan, sesuai dengan urutan kepentingan harmonis dalam kaitannya dengan kunci asli lagu. Untuk alasan apa pun, ketiga akor ini memiliki harmoni yang kuat antara satu sama lain, yang membuatnya menjadi pendukung yang sempurna untuk lagu-lagu pop dan lainnya.

Dalam genre musik lain, penulis lagu mungkin sengaja menghindari untuk menetapkan akor tonik atau menggunakan pola ini untuk secara sengaja menciptakan ketegangan di seluruh komposisi musik. Dengan cara ini, kreasi dan progresi akor merupakan pilihan kreatif seperti halnya memilih melodi atau ritme untuk musik Anda.

Audio dengan progresi akor yang sama dapat memiliki makna yang sangat berbeda. Penting untuk diingat bahwa progresi akor hanyalah salah satu komponen yang membentuk perasaan keseluruhan dari sebuah lagu. Lihat saja sebagian kecil dan variasi lagu yang dapat dimainkan dengan C F G dan Am pada gitar:

8 Progresi Akor Umum yang Harus Diketahui Setiap Musisi

Tanpa basa-basi lagi, berikut ini adalah beberapa progresi akor yang paling umum yang harus diketahui oleh setiap musisi. Dengan menggunakan progresi akor ini, Anda dapat memainkan sebagian besar musik modern.

I IV V

I IV V, atau variasinya, adalah salah satu progresi akor yang paling umum yang akan sering Anda temui saat menulis. Anda juga akan menemukan variasi dengan empat akor dengan I IV V I. Anda dapat mendengar progresi akor ini dalam lagu-lagu rock dan pop yang berasal dari lagu Chuck Berry, Johnny B. Goode:

I V vi IV

Progresi akor ini, dan sedikit variasinya, masih terdengar dalam musik pop Barat. Baik itu Ride oleh Twenty One Pilots atau All Too Well oleh Taylor Swift, Anda dapat mengandalkan progresi akor ini untuk membuat Anda bergerak:

12-Bar Blues

Blues 12 bar adalah progresi yang mengintegrasikan akor I IV dan V. Dalam progresi ini, Anda berputar di antara akor-akor ini selama 12 bar seperti yang ditunjukkan pada bagan:

Anda dapat mendengar perkembangan ini beraksi melalui lagu-lagu seperti Ball and Biscuit dari The White Stripes dan Red House dari Jimi Hendrix:

I ii iii IV

Meskipun progresi akor yang lebih kompleks ini tidak begitu populer dalam musik rock dan pop saat ini, Anda masih akan mendengarnya dimainkan dalam lagu-lagu hits lama seperti Here, There, and Everywhere dari The Beatles dan Lean On Me oleh Bill Withers:

ii V I

Progresi akor yang tidak lazim ini sering terlihat di seluruh lagu dengan pengaruh jazz. Anda akan mendengarnya di lagu-lagu seperti Sunday Morning dari Maroon 5 dan Satin Doll oleh Duke Ellington:

I vi IV V

Meskipun ini adalah suara yang kurang umum dibandingkan variasi lain yang menggunakan I IV dan V, progresi akor ini masih dapat didengar dalam lagu-lagu seperti Stand by Me oleh Ben E. King dan Every Breath You Take oleh The Police:

vi IV I V

Progresi yang tidak biasa ini dimulai dari akor minor tetapi dalam kunci mayor. Dalam C mayor, ini akan setara dengan Am F C G. Misalnya, Anda dapat mendengar progresi ini ditampilkan dalam lagu-lagu seperti The Passenger dari Iggy Pop atau Whistle dari Flo Rida:

Perkembangan Pachelbel / Kanon

Progresi akor ini, yang juga dikenal sebagai I V vi iii, mendapatkan namanya karena penggunaannya yang terkenal dalam Canon Pachelbel. Anda dapat mendengar progresi ini di beberapa lagu termasuk Memories oleh Maroon 5:

Progresi akor adalah saus rahasia untuk rekaman yang menonjol. Progresi yang bagus berfungsi sebagai fondasi dari lagu yang hebat, jadi ada baiknya Anda memahami cara kerjanya. Semoga panduan ini memudahkan Anda untuk mempelajari semua progresi akor yang umum didengar dalam musik populer! Selamat menggunakan progresi ini untuk bermain bersama beberapa lagu favorit Anda.