Tidak ada yang bisa menandingi gemerisik vinil yang menenangkan dan kehangatan mentega dari drum berdebu dan sampel yang ditawarkan musik lo-fi.

Ironisnya, tampaknya industri yang lebih besar terus berupaya untuk menemukan ketepatan audio tertinggi sejak munculnya perekaman digital. Namun demikian, semakin banyak produser yang ingin memanfaatkan keunikan perekaman reel-to-reel di dunia digital lossless saat ini. Pertanyaannya, tentu saja, bagaimana saya bisa membuat musik yang direkam dengan begitu murni terdengar "lo-fi?"

Dalam panduan ini, kita akan memeriksa karakteristik khas yang mendefinisikan gaya lo-fi, membedah mengapa kualitas ini begitu menarik dan menggugah pikiran, dan melihat ke dalam seni menciptakan musik lo-fi kita sendiri dari kenyamanan studio rumah Anda sendiri.

Asal-usul Musik LoFi

Istilah "lo-fi" pertama kali menjadi terkenal pada pertengahan abad ke-20. Pada awalnya, istilah ini digunakan sebagai singkatan dari "low-fidelity," yang menandakan kualitas audio yang lebih rendah daripada yang biasa digunakan oleh orang-orang dengan rekaman profesional.

Pada masa inilah, para musisi muda dari berbagai latar belakang merasa terinspirasi untuk menciptakan musik mereka sendiri dengan menggunakan perlengkapan dan peralatan yang tersedia pada waktu itu, dan sebagian besar perlengkapan tersebut jauh dari "kelas atas".

Kami mulai mendengar elemen-elemen khas lo-fi yang sekarang kita kenal dan sukai, termasuk fuzz, distorsi, ketidakjelasan, dan pita kaset. Mungkin Anda akan terkejut saat mengetahui bahwa The Beach Boys adalah salah satu artis perintis abad ke-20 yang menggunakan peralatan rekaman rumahan ini saat mereka merekam "Smiley, Smile" di ruang keluarga Brian Wilson.

Ketika tahun 1980-an dan 90-an bergulir, "lo-fi" mengalami transformasi. Istilah ini berevolusi dari sekadar menggambarkan musik berkualitas rendah menjadi sebuah gerakan budaya yang sedang berkembang yang ditandai dengan sikap DIY bawah tanah dari band-band rock indie. Beberapa band yang paling terkenal pada masa ini termasuk The Frogs, Pavement, dan Beach.

Baru pada tahun 2010-an, musik lo-fi kontemporer mulai muncul di saluran streaming langsung YouTube. Para artis lo-fi mulai mengkurasi daftar putar di platform seperti YouTube dan layanan streaming lainnya, dengan mengambil inspirasi dari irama hip-hop yang santai dari J Dilla dan estetika chill-hop lo-fi dari Nujabes.

Faktanya, soundtrack ikonik Nujabes untuk serial animasi tahun 2004, Samurai Champloo, yang menciptakan hubungan abadi antara musik lo-fi dan anime.

Subgenre Musik LoFi

Dengan inspirasi yang diambil dari para seniman DIY pada abad ke-20 selama puluhan tahun, tidak sulit untuk percaya bahwa banyak subgenre yang muncul dalam ranah musik lo-fi.

Namun demikian, meskipun sebagian besar subgenre ini memiliki karakteristik individual yang beragam, namun sebagian besar menyatukan berbagai elemen yang mengikatnya menjadi satu, seperti ketukan drum yang berdebu dan tekstur yang kasar.

Mari kita lihat beberapa subgenre lo-fi yang paling menonjol.

Lofi Hip-Hop

Di bawah payung yang lebih besar dari genre lo-fi, kita memiliki hip-hop lo-fi, yang cukup banyak berperan sebagai duta genre ini. Asal-usul subgenre ini berasal dari dunia hip-hop dan jazz tahun 90-an.

Subgenre ini memberikan penekanan yang signifikan pada penggabungan elemen-elemen seperti progresi akor jazzy, tekstur ambient, dan sampel drum.

Ketika menyatukan lagu hip-hop lo-fi, cukup umum bagi para produser untuk memasukkan elemen-elemen seperti desisan tape dan kresek vinyl untuk memberikan suasana nostalgia pada lagu mereka.

Beberapa tokoh yang paling menonjol dalam subgenre hip-hop lofi termasuk Nujabes, J Dilla, dan Tomppabeats.

Lihat video di atas untuk mendapatkan gambaran yang lebih baik tentang bagaimana J-Dilla menyusun ketukannya.

Chillhop

Salah satu subgenre favorit saya dalam dunia musik lofi adalah chillhop, yang memadukan elemen-elemen dari musik elektronik dan hip-hop dengan cara yang santai.

Beberapa karakteristik utama dari subgenre ini termasuk alur drum yang bertempo lebih lambat, suara melodi organik, dan, lanskap suara yang kaya dan imersif.

Artis-artis yang patut dicatat dalam chillhop termasuk Sleepy Fish, Kupla, dan Jinsang.

Rumah Lofi

Jika namanya tidak cukup jelas, lo-fi house mewakili perpaduan kepekaan artistik lo-fi dengan elemen-elemen dari dunia musik house.

Subgenre ini menonjol dari musik house pada umumnya karena penggunaan sampel drum beresolusi rendah yang mentah, synth yang hangat dan bergaya analog, serta alur empat lantai yang konsisten.

Beberapa teknik produksi utama yang akan Anda temukan dalam musik house lo-fi termasuk bit-crushing dan saturasi tape. Kehangatan analog juga merupakan faktor penting di sini. Ketika digabungkan, Anda akan mendapatkan kombinasi yang bertekstur namun ramah untuk berdansa.

Dalam ranah lo-fi house, beberapa artis yang paling terkenal termasuk DJ Boring, Ross dari Friends, DJ Seinfeld, Mall Grab, dan Delroy Edwards.

Lofi Ambient

Musik ambient lo-fi memadukan tekstur halus musik ambient dan eksperimental dengan kekasaran dan kehangatan lo-fi yang mengundang.

Dalam subgenre ini, Anda akan sering menemukan lagu yang panjang dan terus menerus dalam tempo lambat, dengan pad yang mirip dengung, rekaman lapangan, dan aransemen yang jarang. Tidak seperti genre lainnya, musik ambient lo-fi cenderung menggunakan perkusi yang minimal atau sangat pelan, sehingga fokusnya ada pada tekstur ambien.

Sebagian besar musik lo-fi ambient bertujuan untuk membangkitkan perasaan tenang dan introspeksi sehingga cocok untuk kegiatan seperti yoga dan meditasi.

Beberapa artis favorit saya dari ranah ambient lo-fi termasuk L'eoscombu Couti, Kerapu, dan Terekke.

Lofi Indie Rock

Lo-fi indie rock telah menjadi sangat populer selama satu dekade terakhir.

Subgenre ini dicirikan oleh gitar yang twangy dan jangly, aransemen drum yang mantap dan minimalis, vokal yang dibasahi reverb, dan pedal modulasi yang indah.

Banyak produser indie rock lo-fi yang tidak menggunakan peralatan modern, merekam dengan dek kaset analog dan mesin kaset untuk menghasilkan suara vintage yang hangat sebelum beralih ke digital untuk produksi akhir.

Beberapa artis indie rock lofi yang paling populer termasuk The Microphones, Neutral Milk Hotel, dan Mac Demarco.

Vaporwave

Terakhir, ada vaporwave, yang muncul di internet pada awal tahun 2010.

Dikenal dengan perpaduan estetika nostalgia dan surealisnya yang khas, yang sering kali diambil dari budaya komersial dan konsumen tahun 1980-an dan 1990-an.

Bunyi-bunyiannya sendiri sering kali diambil dari musik R&B dan musik elevator pada era yang sama, meskipun sampelnya sering kali diperlambat, dipotong-potong, dan dimanipulasi untuk menciptakan suasana yang lebih nostalgis dan penuh mimpi.

Perlu juga dicatat bahwa vaporwave adalah payungnya sendiri dengan sejumlah besar cabang subgenre, termasuk Future Funk, yang lebih berfokus pada hook yang menarik dan irama dansa, dan Vaportrap, yang, seperti yang bisa Anda tebak, menarik dari elemen musik trap.

Karakteristik Dasar Musik Lofi

Meskipun kita sudah membahas sedikit tentang beberapa karakteristik musik lo-fi, mari kita lihat beberapa elemen yang lebih spesifik yang bisa Anda temukan.

• Ketidaksempurnaan: Salah satu elemen yang paling penting dari lo-fi adalah bahwa ia tidak sempurna. Anda bisa mendengar kekurangan atau keanehan kecil dalam rekaman, seperti desisan pita dan kebisingan latar belakang, yang membuatnya terdengar lebih otentik. Produser akan sering "memanusiakan" trek mereka daripada mengukurnya untuk mendapatkan nuansa organik.
• Kesederhanaan: Berlawanan dengan lagu pop modern, yang sering menampilkan aransemen yang padat dan teknik produksi yang rumit, komposisi lo-fi sering kali sederhana dan minimalis dalam hal aransemennya, yang lebih berfokus pada atmosfer daripada hal lainnya.
• Pengambilan sampel: Meskipun lebih umum dalam sub-genre seperti lofi hip-hop dan vaporwave, pengambilan sampel cukup umum di bawah payung lo-fi yang lebih besar.
• Chill Vibes: Menciptakan suasana yang santai dan kontemplatif adalah kunci ketika membuat musik lo-fi, dan itulah sebabnya tema daftar putar "lo-fi beats to study to" sangat menonjol hingga hari ini.
• Pengaruh yang beragam: Musik lo-fi berasal dari berbagai macam pengaruh, termasuk jazz, folk, hip-hop, dan musik elektronik.
• Saturasi: Saturasi pita yang lembut merupakan salah satu ciri khas musik lo-fi, dan merupakan salah satu cara terbaik untuk mendapatkan kehangatan yang khas.

Menata Ruang Kerja Anda

Musik Lofi adalah tentang suasana, jadi masuk akal jika Anda berada di ruang yang membuat Anda merasa nyaman dan terinspirasi. Saya tidak bisa cukup menekankan pentingnya "suasana". -

Meskipun Anda tidak memiliki "studio rumah", namun penting untuk menemukan tempat yang tenang dan nyaman di mana Anda dapat bekerja tanpa gangguan. Kecuali jika Anda bekerja dengan menggunakan headphone, sebaiknya pastikan ruangan tersebut memiliki akustik yang baik, karena hal ini bisa berdampak pada kualitas campuran Anda.

Pastikan ruang kerja Anda juga bebas dari kekacauan. Atur kabel, peralatan, dan instrumen Anda untuk meminimalkan gangguan visual dan membuat alur kerja Anda lebih fungsional.

Karena Anda mungkin akan menggunakan sampel dalam produksi Anda, saya sarankan untuk menyiapkan sistem untuk mengatur file Anda. Buat folder sampel dan loop dengan nama yang jelas dan deskriptif, sehingga ketika inspirasi datang, Anda tidak perlu menghabiskan waktu sepuluh menit untuk mencari jerat yang Anda sukai.

Plugin Efek Lofi Teratas

Jika Anda bekerja sepenuhnya "di dalam kotak" dan membutuhkan beberapa plugin untuk memberikan kualitas lo-fi yang khas pada musik Anda, berikut ini adalah beberapa favorit saya untuk membantu Anda memulai.

XLN RC-20 Warna Retro

RC-20 Retro Color mungkin merupakan salah satu plugin yang paling sering saya gunakan, terlepas dari apakah saya membuat musik lo-fi atau tidak. Alat yang sangat serbaguna ini dibuat untuk meniru suara vintage, peralatan analog, menawarkan berbagai macam alat individual untuk menambahkan karakter pada audio Anda.

Anda akan menemukan lima modul yang berbeda, memberikan Anda akses ke efek seperti distorsi, bit-crushing, emulasi tape, reverb, dan banyak lagi, serta generator suara yang dapat disesuaikan untuk menambahkan kresek vinil dan suara sekitar lainnya ke trek Anda.

D16 Grup Decimort 2

Sampler vintage adalah ciri khas produksi musik lo-fi, karena menghasilkan grit yang renyah dan terdegradasi yang secara sempurna menangkap getaran keseluruhan.

Decimort 2 mengemulasi berbagai macam sampler dan perangkat keras vintage, memberikan Anda akses ke tingkat pengurangan sample rate yang tinggi dan penghancuran bit yang tidak ada pada plugin lain di pasaran.

Perangkat Keras Favorit untuk Produksi Musik Lofi

Roland SP-404 MKII

Roland SP-404 MKII mungkin terlihat seperti kalkulator raksasa, tetapi sampler dan sequencer mandiri ini telah menjadi andalan dalam komunitas musik lo-fi, dengan pengguna populer seperti The Alchemist, Jonwayne, dan Dibiase.

Anda mendapatkan 16 pad untuk memicu sampel, sequencer internal, dan sejumlah efek yang berguna seperti simulasi vinil, reverb, dan kompresi. Sangat mudah untuk memuat dan memanipulasi sampel dengan cepat, sempurna untuk membuat ketukan di mana pun Anda berada.

Akai MPC Live II

Akai adalah raja dalam dunia sampling perangkat keras, dan Akai MPC Live II menawarkan versi modern dari seri MPC yang legendaris, menyediakan kemampuan sekuensing, sampling, dan performa.

Antarmuka layar multi-sentuh memiliki 16 pad yang peka terhadap kecepatan dan serangkaian efek serta alat penyuntingan yang lengkap, serta berbagai opsi konektivitas, termasuk output USB dan CV/Gate.

Saya tidak bisa memikirkan alat yang lebih baik untuk memotong sampel.

Teknik Remaja OP-1

Teenage Engineering OP-1 adalah salah satu instrumen paling portabel yang ada di pasaran saat ini, meskipun juga merupakan salah satu yang paling inovatif dan serbaguna.

Anda akan menemukan berbagai macam mesin sintesis di dalamnya, termasuk pemodelan fisik, FM, dan subtraktif, serta berbagai efek bawaan, sequencer, dan parameter yang dapat disesuaikan.

Namun demikian, nilai jual terbesar dari OP-1 adalah, Anda dapat mengambil sampel dan memanipulasi audio secara langsung, yang berarti Anda dapat menangkap suara dari piringan hitam ke lingkungan di sekitar Anda, sebelum memotong dan memanipulasinya untuk menciptakan tekstur lo-fi yang unik.

Seni Pengambilan Sampel dalam Musik Lofi

Pengambilan sampel adalah salah satu aspek yang menentukan dalam produksi musik lo-fi. Tentu saja, seperti yang dikatakan oleh produser musik lo-fi yang sukses, ada seni dalam memilih dan menggunakan sampel yang tepat.

Menemukan dan Memilih Sampel

Untuk bagian ini, mari kita anggap saja kita sedang membuat lagu hip-hop lo-fi. Kita mungkin ingin melihat piringan hitam jazz atau soul lama, serta piringan hitam yang memiliki suara yang lebih tidak jelas dan bertekstur, seperti rekaman kata yang diucapkan, rekaman lapangan, atau dialog film.

Piringan Hitam

Sebelum internet dipenuhi dengan sampel yang dapat dipilih, produser hip-hop lo-fi jadul akan pergi ke toko kaset lokal mereka untuk menggali peti-peti piringan hitam guna menemukan suara-suara unik yang dapat dijadikan sampel.

Meskipun Anda tentu saja dapat menyalin banyak sampel secara digital saat ini, tidak ada yang bisa menandingi tekstur vinil yang kasar dan kabur. Dalam media inilah Anda akan menemukan ketidaksempurnaan alami yang mirip dengan suara lo-fi, seperti kresek, letupan, dan kebisingan latar belakang.

Selain itu, tidak semua piringan hitam tersedia dalam format digital, yang berarti penggalian peti klasik mungkin merupakan cara terbaik untuk menemukan sampel langka atau tidak dikenal yang belum pernah digunakan orang lain.

Penting untuk dipertimbangkan bahwa pengambilan sampel dari piringan hitam memerlukan peralatan khusus, termasuk turntable, phono preamp, dan antarmuka audio yang dapat Anda sambungkan ke komputer Anda.

Jika Anda berencana untuk merilis musik lo-fi yang Anda buat dengan suara yang diambil sampelnya dari vinil, Anda juga harus memperhatikan lisensi dan izin.

Perpustakaan Contoh Online

Jika Anda tidak ingin melalui proses perizinan atau Anda tidak memiliki akses ke toko kaset di mana Anda dapat menemukan sampel untuk musik Anda, Anda dapat mempertimbangkan untuk mencari perpustakaan sampel online sebagai gantinya.

Repositori digital ini diisi dengan sampel dan loop yang sudah direkam sebelumnya yang mencakup berbagai macam gaya dan genre, yang dapat dengan mudah Anda unduh dan diintegrasikan ke dalam proyek Anda.

Sebagian besar perpustakaan sampel online menyediakan persyaratan lisensi yang jelas, memberikan Anda hak legal untuk menggunakan sampel dalam musik Anda.

Beberapa contoh pustaka online terbaik termasuk:

• Sambungan
• Loopmasters
• Simbal
• Gurita Hitam Suond
• Contoh Sihir

Rekaman Lapangan

Jika Anda benar-benar ingin membuat musik lo-fi Anda menjadi unik bagi Anda, pergilah keluar dan tangkaplah suara di lapangan. Apakah Anda pergi ke lapangan yang sebenarnya atau lingkungan dunia nyata lainnya, itu terserah Anda.

Namun demikian, idenya adalah membawa mikrofon atau alat perekam portabel untuk menangkap suasana di sekeliling Anda dan memasukkannya ke dalam lagu Anda.

Rekaman lapangan sangat bagus, karena menambah kesan tempat dan suasana yang tidak bisa Anda dapatkan dengan VST. Selain itu, rekaman ini memberi Anda kesempatan untuk bereksperimen dan menjelajahi sumber suara yang tidak konvensional.

Elemen-elemen Unik dari Musik Lofi

Seperti yang telah kita bahas secara singkat sebelumnya, ada beberapa elemen unik yang berkontribusi pada keseluruhan suara musik lo-fi. Mari kita gali lebih dalam masing-masing elemen tersebut.

Ketukan Tempo Lambat

Meskipun ada banyak variasi dalam genre lo-fi secara keseluruhan, sebagian besar waktu, Anda akan menemukan ketukan tempo lambat sebagai fondasi, mulai dari 70 hingga 90 BPM. Sekali lagi, musik lo-fi seharusnya membuat Anda rileks dan introspektif, dan memiliki ritme yang tidak tergesa-gesa adalah cara terbaik untuk mencapainya.

Instrumentasi yang Tepat

Ada instrumen tertentu yang menampilkan suara lo-fi lebih baik daripada yang lain, dan meskipun Anda harus selalu merasa bebas untuk bereksperimen, saya sarankan untuk mencari instrumen vintage, instrumen abadi yang membangkitkan nostalgia beberapa dekade yang lalu, seperti synthesizer vintage, gitar elektrik warbly, dan keyboard elektronik yang hangat, seperti Rhodes dan Wurlitzer.

Pilihan drum di sini mungkin yang paling penting. Pikirkan sampel yang renyah, berdebu, dan jenuh dengan pita yang tidak memiliki jangkauan penuh.

Progresi Akor Jazzy

Jika Anda bukan penggemar jazz, jangan biarkan hal ini membuat Anda takut.

Terkadang, untuk membuat progresi akor yang sederhana agar terdengar "jazzy", hanya perlu memperpanjang akor dengan seperenambelas, sepersembilan, atau seperenambelas, dan seterusnya, agar lebih berwarna. Ekstensi akor ini tidak hanya membuat musik Anda terasa lebih kompleks dan canggih, tetapi juga membangkitkan rasa nostalgia yang lebih nyata.

Hal ini juga dapat membantu untuk menganalisis progresi akor pada trek lo-fi favorit Anda dan memetakannya. Anda akan mulai melihat pola yang kemudian dapat Anda gabungkan ke dalam musik Anda sendiri.

Namun, jika Anda ingin mempelajari lebih lanjut tentang progresi akor dalam teori musik, bacalah panduan pemula untuk progresi akor.

EQ dan Saturasi

Dua alat pembentuk nada yang paling penting yang dapat kita gunakan dalam musik lo-fi meliputi EQ dan saturasi. Dengan EQ, kita dapat menurunkan frekuensi tinggi untuk mendapatkan suara dengan ketepatan yang rendah, menekankan frekuensi midrange dan low-end untuk mendapatkan profil sonik yang lebih lembut dan hangat.

Dengan cara yang sama, kita dapat menggunakan plugin saturasi untuk memberikan distorsi harmonik pada track kita. Ada ratusan plugin hebat yang meniru karakter peralatan rekaman vintage, termasuk Soundtoys Decapitator dan UAD Studer A800, di antaranya.

Suasana dan Rekaman Lapangan

Apakah Anda memilih untuk menggunakan rekaman lapangan Anda sendiri atau mengambil tekstur ambien dari perpustakaan online, menambahkan suasana ke trek lo-fi Anda adalah cara yang bagus untuk menciptakan pengaturan atau lingkungan untuk trek Anda.

Tidak ada yang dapat mengatur suasana hati seperti suara organik yang dapat kita semua rasakan, dari kicauan burung hingga hujan yang turun di ambang jendela.

Ketidaksempurnaan

Artefak adalah bagian dari pengalaman mendengarkan di era analog, dan dengan menyuntikkan musik Anda dengan ketidaksempurnaan semacam ini, seperti desisan pita atau kresek vinil, Anda dapat menangkap keaslian vintage yang sama.

Cara Membuat Ketukan Hip-Hop LoFi Pertama Anda

Mulailah Dengan Drum Loop

Mulailah dengan menjelajahi perpustakaan sampel dan pasar sampel online untuk menemukan beberapa loop drum yang bagus untuk digunakan sebagai titik awal.

Carilah loop dengan kecepatan sekitar 70-90 BPM yang memiliki kesan alami, organik, dan warna suara yang tepat. Khususnya untuk irama hip-hop lo-fi, pikirkan sampel kick drum yang gegap gempita, snare drum yang disikat, dan hi-hat yang lembut.

Jika Anda ingin membuat loop sendiri, Anda dapat melakukannya dengan melapisi beberapa loop drum dan sampel atau memprogram ketukan Anda sendiri menggunakan mesin drum virtual atau sampler.

Hal yang penting di sini adalah mempertahankan nuansa manusiawi. Bereksperimenlah dengan menambahkan ayunan atau alur pada pola drum Anda, masukkan nada hantu, dan perhatikan dinamika dengan memberikan variasi kecepatan yang halus pada loop Anda. Rangkullah ketidaksempurnaan dan Anda akan menemukan apa yang membuat genre ini begitu menarik sejak awal.

Letakkan Instrumentasi Anda

Selanjutnya, tentukan instrumentasi Anda.

Ada banyak sekali pilihan pada saat ini, jadi untuk memulainya, saya sarankan untuk mendengarkan lagu lo-fi favorit Anda dan menuliskan jenis instrumen apa yang mereka gunakan untuk membuat semacam palet. Dengan cara ini, Anda akan memiliki jalur yang harus diikuti dan Anda tidak akan merasa lumpuh karena terlalu banyak pilihan.

Sebagian besar, instrumen organik bekerja paling baik dalam musik lo-fi. Pertimbangkan piano elektrik seperti Rhodes atau Wurlitzer, terompet lembut, gitar jazz, dan synthesizer vintage.

Anda dapat menggunakan loop yang telah direkam sebelumnya dan memotongnya pada sampler atau menggunakan VST dan keyboard MIDI untuk membuat progresi yang benar-benar unik. Jika Anda seorang pemain instrumentalis, saya sarankan untuk membuat beberapa rekaman live Anda sendiri. Ingat, meskipun Anda tidak memiliki akses ke peralatan rekaman berkualitas tinggi, ketika berbicara tentang lagu-lagu lo-fi, 'mentah' adalah mentalitasnya.

Membuat Progresi Akor

Pada titik ini, Anda mungkin memiliki sebuah loop kecil yang membuat Anda mengayunkan kepala. Jika loop tersebut belum memiliki progresi akor, sekarang adalah saat yang tepat untuk menambahkannya.

Jika Anda tidak tahu apa-apa tentang teori musik, Anda mungkin harus bereksperimen sedikit di sini untuk mengetahui nada apa yang terdengar bagus dengan loop Anda saat ini.

Jika Anda ingin membaliknya dan mulai dengan progresi akor alih-alih dengan sampel atau loop, Anda dapat mulai dengan mengunduh beberapa paket MIDI progresi akor lo-fi atau jazz, atau mengambil paket MIDI akor standar dan menambahkan ekstensi ke akor, seperti 7 atau 9.

KIAT PRO: Banyak produser hip-hop lo-fi menerapkan progresi akor 2-5-1 yang sudah dikenal luas pada lagu-lagu mereka, yang saya sarankan untuk Anda pelajari sebelum memulai.

Bahkan jika Anda merasa progresi akor Anda sudah terdengar cukup bagus, Anda dapat melangkah lebih jauh dan bereksperimen dengan inversi akor dan suara untuk membuatnya terdengar lebih unik. Hal yang sama berlaku untuk garis bass Anda. Jangan merasa perlu untuk tetap menggunakan nada dasar sepanjang waktu.

Menyusun Jalur Lo-Fi Anda

Tidak perlu terlalu merumitkan aspek struktural trek hip-hop lofi Anda. Lebih sering daripada tidak, Anda akan menemukan bahwa lagu-lagu ini memiliki struktur yang mudah, seperti:

• Intro (8-16 bar)
• Bait (16-32 bar)
• Paduan suara (8-16 bar)
• Bait (16-32 bar)
• Paduan suara (8-16 bar)
• Jembatan (8-16 batang)
• Paduan suara (8-16 bar)
• Outro (8-16 bar)

Bahkan jika Anda tidak menggunakan lirik dalam lagu lo-fi Anda, saya merasa sangat membantu untuk menyusunnya dalam beberapa bagian yang berbeda dan menambahkan/mengurangi bagian yang berbeda untuk membuat semuanya menjadi lebih menarik. Produser lo-fi terbaik juga akan menambahkan transisi di antara bagian yang berbeda untuk menjaga irama lo-fi mereka tetap bergerak, seperti anak tangga yang tenang, simbal terbalik, dan banyak lagi.

Membuat Melodi untuk Mengunci

Jika sampel awal atau progresi akor Anda tidak terlalu melodis, saya sarankan untuk membuat melodi yang dapat ditangkap oleh pendengar. Melodi ini bisa dimainkan pada instrumen yang sudah kita bicarakan sebelumnya, seperti piano elektrik, synth, atau terompet.

Gagasannya di sini bukan untuk membebani suasana lagu dengan melodi, tetapi menggunakannya secukupnya untuk menciptakan sedikit motif.

Menggunakan Plugin, Sampel, dan Efek Lofi

Setelah ketukan lo-fi Anda secara umum terasa penuh dan bergerak, Anda dapat mulai menambahkan permen telinga.

Hal ini bisa mencakup efek lo-fi dan sampel, seperti kresek vinil, saturasi tape, atau rekaman lapangan ambien. Sampel-sampel ini sebaiknya dibaurkan ke dalam latar belakang, sehingga tidak mengalahkan elemen utama, melainkan berkontribusi pada keseluruhan suasana.

Anda juga dapat bereksperimen dengan efek lainnya, seperti bit-crushing, pengurangan laju sampel, dan chorusing untuk memperkenalkan ketidakkonsistenan yang tidak kentara.

Campur dan Pantulkan

Saat Anda mencampur, perhatikan dengan cermat bagaimana setiap elemen seimbang. Sesuaikan level volume, panning, EQ, dan kompresi untuk menciptakan suara yang kohesif dan menyenangkan. Saya sarankan untuk menggunakan track referensi supaya Anda memiliki tujuan.

Anda bahkan bisa berkreasi dengan efek spasial seperti reverb dan delay untuk menciptakan kesan ruang dan kedalaman. Setelah Anda siap, ekspor campuran akhir Anda ke format audio berkualitas tinggi seperti WAV atau AIFF.

Pikiran Terakhir - Cara Membuat Musik Lofi

Musik lo-fi tampaknya semakin populer setiap harinya, dan semoga dengan panduan musik lo-fi kecil ini, Anda memiliki inspirasi untuk keluar dan mulai membuat musik lo-fi Anda sendiri. Mulailah menjelajahi daftar putar di Spotify, Soundcloud, dan YouTube untuk menemukan artis-artis lo-fi baru untuk didengarkan dan meminta tips.