Jika Anda menyukai perubahan tempo yang tidak menentu dan loop drum yang sudah berumur puluhan tahun yang dipercepat hingga terlupakan, diakhiri dengan beberapa omong kosong elektronik yang akan membuat otak Anda menjadi bubur, Anda mungkin adalah penggemar breakcore!

Dalam banyak hal, breakcore adalah penggabungan ulang dari banyak sub-genre yang telah ada sebelumnya, dan dalam panduan ini, saya ingin mengeksplorasi apa itu breakcore, bagaimana hal ini muncul, dan beberapa seniman yang telah membuat nama untuk diri mereka sendiri dengan membuatnya.

Ayo menari.

Apa yang dimaksud dengan Suara Breakcore?

Suara breakcore muncul di awal tahun 90-an sebagai respons yang kacau dan memberontak terhadap industri musik arus utama dan pergeseran sosial pada saat itu. Beberapa orang mengatakan bahwa musik ini memadukan sisa-sisa hardcore, jungle, gabba, speedcore, acid, grindcore, dan drum & bass.

Hal ini ditandai dengan gado-gado dari genre ini, semua campuran pemrograman drum yang kompleks dan breakbeat, serta teknik pengambilan sampel yang aneh.

Genre ini tidak hanya lahir dari keinginan untuk berinovasi, tetapi juga merupakan respons langsung terhadap kebangkitan fasisme, konsumerisme yang merajalela, kapitalisme, dan meningkatnya supremasi kulit putih.

Breakcore menolak status quo, menolak suara-suara yang dipoles dan digerakkan oleh pasar yang mengambil alih musik arus utama. Musik ini penuh kemarahan, eksperimental, dan benar-benar meresahkan, hampir seperti soundtrack untuk melawan sistem kekuasaan yang semakin mengakar di masyarakat.

Yang sangat mencolok dari breakcore awal adalah tidak adanya gaya melodi yang jelas, tidak ada ritme yang pasti, dan tidak ada formula yang dapat Anda ikuti. Ini seperti pekerjaan potong dan tempel ketukan dan sampel yang diambil dari mana saja, disatukan dalam campuran yang membingungkan, dan dibiarkan menghantam Anda seperti satu ton batu bata.

Ini adalah tentang kekacauan dan kebisingan serta tentang ritme.

Beberapa nama besar dari skena breakcore awal termasuk Atari Teenage Riot, Shizuo, dan Alec Empire.

Kebangkitan Genre Breakcore yang Baru

Breakcore selalu menjadi genre yang terus berubah.

Musik ini seperti organisme yang terus berkembang, dan itulah bagian besar dari apa yang membuatnya begitu menarik. Breakcore modern tidak lagi hanya tentang agresi dan kekacauan eksperimental. Genre ini sekarang sebagian besar didorong oleh distribusi online dan peer-to-peer.

Ini berarti musik ini selalu berada di tangan komunitas digital. Anda sama mudahnya menemukan lagu breakcore melalui meme atau saluran YouTube khusus seperti halnya melalui platform musik tradisional.

Munculnya media sosial dan budaya internet telah membawa breakcore ke arah yang baru, dan banyak seniman yang merangkul apa yang bisa disebut sebagai "internetcore". Hal ini mengacu pada meme, video game, anime, dan aspek subkultur online lainnya. Ini adalah suara yang terasa seperti dibuat khusus untuk era internet, dengan irama yang panik dan kacau yang sangat cocok dengan putaran video viral atau klip TikTok.

Seiring dengan evolusi ini, breakcore mulai berbaur dengan genre lain yang lahir secara online seperti glitchcore, vaporwave, dan bahkan kebangkitan pop-punk.

Di luar musiknya, dapat dikatakan bahwa sekarang ini adalah tentang keseluruhan paket (suara dan estetika). Genre ini berkembang dengan identitas visualnya, memadukan suara dan presentasi, menggunakan visual yang terdistorsi, karya seni pixelated, gambar yang terinspirasi dari anime, dan grafik yang kacau dan kacau yang sesuai dengan intensitas musiknya.

Artis seperti Machine Girl memanfaatkan dualitas ini. Getaran yang mereka berikan sama pentingnya dengan musik itu sendiri. Inilah salah satu alasan mengapa breakcore menjadi viral di platform media sosial seperti TikTok dan Instagram.

Karakteristik Breakcore

Bisa dibilang, karakteristik yang paling menentukan dari breakcore adalah drum.

Dalam artikel 10 Drum Break Terhebat Sepanjang Masa, saya telah membahas penggunaan drum break yang populer dalam musik. Sebagian besar break drum genre breakcore didasarkan pada Amen Break klasik, serta beberapa ketukan hip-hop dan jungle klasik lainnya yang dipercepat ke BPM yang lebih tinggi.

Cara pembuatan breakcore bervariasi dari satu artis ke artis lainnya. Beberapa suka mempercepat jeda hip-hop biasa dan menambahkan distorsi, penundaan, dan efek lainnya untuk mengubah warna suara jeda tersebut, sementara yang lain suka mengambil jeda yang sudah dipercepat dan memotong serta mengaturnya kembali.

Sedangkan untuk sisi melodi dari breakcore, tidak banyak yang bisa mendefinisikan suaranya.

Meskipun sesekali Anda akan mendengar elemen rave yang sudah dikenal, seperti Reese bass, acid bass, atau hoover; sebagian besar waktu, artis breakcore mengambil sampel suara dari mana pun dan di mana pun yang mereka inginkan. Beberapa artis, seperti Igorrr, Drumcorps, dan Benn Jordan, dikenal karena merekam instrumentasi langsung untuk lagu-lagu mereka.

Hal ini benar-benar tergantung pada artis yang Anda bicarakan, dan itulah sebabnya mengapa genre ini sangat sulit untuk dijabarkan.

Pengaruh Breakcore Tambahan

Karena breakcore adalah kombinasi dari berbagai genre, maka akan lebih mudah untuk mendiskusikan pengaruhnya untuk mendapatkan pemahaman yang lebih baik tentang apa yang membuatnya.

Raggacore

Raggacore adalah perpaduan antara musik dancehall dan ragga, dan genre ini mendahului breakcore. Sejarahnya dapat ditelusuri kembali ke Remarc, salah satu produser musik rimba pertama yang memadukan breakbeat dengan vokal ragga dan dancehall.

Tidak banyak produser yang menciptakan gaya musik ini, meskipun Anda masih akan menemukan pengikut yang cukup banyak di antara para penggemar breakcore yang tersebar luas.

Bong-Ra adalah salah satu contoh terbaik dari suara ini. Dalam lagu ini, Anda akan mendengar elemen Jamaika yang dipasangkan dengan post jungle:

Mashcore

Mashcore adalah sebuah medan perang mutlak dari sebuah genre. Istilah ini diciptakan oleh Shitmat, seorang seniman breakcore Inggris yang menjadi terkenal karena menghasilkan apa yang mungkin merupakan album breakcore paling liar sepanjang masa. Lagunya, "There's No Business Like Propa' Rungleclotted Mashup Bizznizz," adalah lagu "mashcore" pertama yang sebenarnya.

Breakcorpse

Beberapa lagu breakcore yang paling tidak sopan didefinisikan sebagai "breakcorpse" atau "breakcore yang berisik". Bayangkan kick drum yang sangat keras, sampel yang hiruk-pikuk, dan vokal yang sangat terdistorsi. Saya tidak akan berbohong kepada Anda. Hampir sulit untuk mendengarkan musik breakcorpse yang serius, seperti yang bisa Anda dengar di bawah ini:

Lolicore

Lolicore, yang merupakan varian dari breakcore dan speedcore, muncul pertama kali pada tahun 2006. Pada sebuah forum 4chan secara acak, LOLI RIPE mendeskripsikan musiknya seperti itu, dengan merilis Jody.

Dengan kepergian 4chan, tidak ada bukti yang mendukung hal ini selain desas-desus, meskipun album-albumnya mengandung banyak elemen yang secara khusus dapat dikategorikan sebagai lolicore. Ada juga beberapa artis J-core yang layak mendapatkan sedikit pengakuan atas formasi lolicore, termasuk DJ Sharpnel dan USAO.

Seperti kebanyakan lagu breakcore, lolicore, menggunakan ketukan hardcore yang terdistorsi, sampel vokal bernada tinggi dari anime, dan BPM yang tinggi. Sebagian besar tema dari gaya musik elektronik ini berkaitan dengan budaya Otaku, kebanyakan anime dan media lolicon.

5 Artis Breakcore yang Harus Dicoba

Meskipun ada banyak artis breakcore baru yang bermunculan di kancah, ada beberapa yang sangat saya rekomendasikan untuk memulai untuk melatih palet Anda:

Jerat Venesia

Produser asal Kanada, Aaron Funk, alias Venetian Snares, secara luas dianggap sebagai bapak dari breakcore modern. Sejak akhir tahun 90-an, ia terkenal dengan breakbeat-nya yang sangat kompleks, berkecepatan tinggi, dan tanda birama yang tidak biasa (terkenal dengan penulisan 7/4). Lagu-lagunya sering berubah-ubah dari brutal dan hingar-bingar menjadi sangat indah.

Salah satu albumnya yang paling terkenal, Rossz Csillag Alatt Született (2005), memadukan pemrograman drum yang melepuh dengan musik klasik yang merdu.

Namun, di balik semua kegelapan dan kekacauan, selera humor Funk yang nakal terpancar dari judul-judul lagu dan sampel-sampelnya yang aneh, yang mengingatkan kita bahwa breakcore dapat menjadi sesuatu yang menyenangkan, bahkan dalam bentuknya yang paling ekstrem sekalipun. Sangat produktif, ia telah merilis puluhan album (kebanyakan di label Planet Mu) dan mencoba-coba berbagai hal, mulai dari IDM yang berantakan hingga acid techno (bahkan merilis synth jams dengan nama Last Step).

Igorrr

Igorrr (Gautier Serre) dari Prancis telah mengukir ceruk yang aneh di persimpangan antara musik breakcore, metal, dan barok. Dia menggunakan drum hiperaktif dari breakcore untuk berpindah-pindah di antara suara-suara yang sangat berbeda. Satu saat Anda akan mendengar harpsichord yang lembut atau vokal opera, berikutnya, riff gitar yang menghentak dan drum yang menendang dua kali.

Igorrr dengan bercanda menjuluki perpaduan yang memukau ini sebagai "baroquecore", dan nama ini memang cocok. Album seperti Hallelujah (2012) dan Savage Sinusoid (2017) menunjukkan kemampuannya memadukan melodi yang anggun dengan suara hardcore breakbeat yang ekstrem, menciptakan rollercoaster untuk telinga Anda.

Dia bahkan pernah direkam dengan ansambel barok dan vokalis death metal!

Otto von Schirach

Otto von Schirach dari Miami membawa sentuhan flamboyan pada breakcore, didukung oleh bass khas kota asalnya, Miami. Pada awal tahun 2000-an, dia membuat breakcore yang mentah dan berisik yang dipengaruhi oleh Venetian Snares dan DJ Scud. Seiring berjalannya waktu, Otto mengubah gayanya menjadi hibrida yang liar, menggunakan efek suara sci-fi B-movie dan breakbeat yang berantakan yang dipadukan dengan garis bass yang mengguncang dan bergemuruh di kota asalnya, Miami.

Album-albumnya dengan bebas melemparkan sedikit hip-hop, IDM, gabber, bahkan moombahton, semuanya disaring melalui suara yang jenaka dan lucu.

Dikenal dengan persona panggung yang keterlaluan, ia mungkin tampil dengan jubah emas dan topeng Zorro, mengaku sebagai alien dari Segitiga Bermuda.

Kekaisaran Alec

Alec Empire dari Berlin adalah pemberontak elektronik veteran yang membantu meletakkan dasar bagi breakcore di tahun 90-an. Banyak yang mengatakan bahwa ia merilis album breakcore pertama. Sebagai pendiri grup Atari Teenage Riot, ia memelopori gaya "hardcore digital", yang merupakan perpaduan ganas antara sikap punk dan irama techno hardcore.

Album solonya di tahun 1996, The Destroyer, sering disebut-sebut sebagai breakcore klasik awal, yang penuh dengan distorsi breakbeat dan kekacauan noise.

Melalui labelnya, Digital Hardcore Recordings, Empire memupuk adegan anarkis yang mengaburkan batas antara gitar yang meronta-ronta dan loop drum senapan mesin. Dia juga sangat serbaguna. Bahkan, beberapa karya favorit saya adalah lanskap suara ambient dan trek acid house.

Mochipet

Mochipet (David Y. Wang) adalah produser Taiwan-Amerika yang memberikan sentuhan West Coast yang aneh pada breakcore. Berbasis di California, ia mendapatkan ketenaran di bawah tanah dengan rilisan seperti Girls Love Breakcore (2007), yang merupakan album yang terdiri dari breakbeat yang sangat cepat dan sampel-sampel yang dipotong-potong.

Gaya Mochipet mencakup spektrum musik yang sangat luas. Satu menit, Anda akan mendengarnya menyambung suara video game dan riff metal ke dalam breakcore, sementara di menit berikutnya, dia memasukkan lagu glitch-hop atau dubstep. Dia bahkan merilis album hip-hop lengkap ( Microphonepet ) yang menampilkan rapper indie, hanya untuk membuat para pendengarnya menebak-nebak.

Jadi, Apa Itu Breakcore?

Meskipun tidak ada yang benar-benar mendefinisikan breakcore sebagai genre musik elektronik, karena genre ini terus berkembang bersama arus utama dan budaya populer dengan spektrum gaya, saya pikir penting untuk mencoba membedahnya untuk mempelajari sejarah dan nilainya dalam kondisi musik saat ini.

Ada sesuatu yang cukup indah tentang betapa mudahnya musik eksperimental ini dibentuk, karena tergantung pada artis yang Anda dengarkan, Anda dapat membawa diri Anda kembali ke era yang berbeda. Kemana arah breakcore selanjutnya? Saya kira kita harus sabar menunggu dan melihat!