Ik weet niet hoe het met jou zit, maar soms ben ik bang voor een burn-out.

Zal ik het op een dag beu zijn om muzikant te zijn? Zal mijn creativiteit tot niets vervallen? Kan ik doorgaan?

De waarheid is dat ik de toekomst niet kan voorspellen. Maar ik kan wel bepalen wat ik vandaag doe (en niet doe) om mezelf geïnspireerd en energiek te houden.

In dit artikel bekijken we acht methoden om een burn-out te voorkomen en hoe andere kunstenaars ze hebben gebruikt om door te gaan.

Neem een pauze

Soms lijkt het vermijden van een burn-out op het doven van de vlam voor een tijdje. Of op zijn minst een scheutje water op het vuur gieten zodat je je energie kunt sparen.

Sonny Rollins, een beroemde jazzsaxofonist die speelde met Miles Davis, Dizzy Gillespie en Thelonious Monk, weet hoe hij tempo moet maken. Zijn carrière begon in de jaren '40 en op het moment dat ik dit schrijf is hij nog steeds bezig.

Maar in de jaren 60 en 70 legde hij de houten blaasinstrumenten neer, reisde naar Azië en bestudeerde meditatie, yoga en een aantal Oosterse filosofieën.

Ik zeg niet dat we dit allemaal moeten doen, maar we kunnen er wel van leren. Rollins nam een pauze en dat hielp hem om door te gaan.

Meer recentelijk nam Ed Sheeran een pauze in 2015.

"Mijn plan is om van mijn iPhone af te komen, geen internet meer te hebben, een Nokia 3310 te kopen en gewoon ergens een tijdje de wildernis in te gaan," zei hij. "Al is het maar een maand zonder contact met andere mensen."

Het duurde uiteindelijk ongeveer een jaar. En hij kwam terug met een album en het inmiddels enorme nummer "Shape Of You."

Dus wees in het belang van je carrière niet bang om een pauze te nemen als dat nodig is.

Zorg goed voor jezelf

Het idee van een pauze is een natuurlijke overgang naar de noodzaak om goed voor jezelf te zorgen. Als je even afstand neemt van je muziek, maar je doet alleen maar ongezonde dingen, wat heeft het dan voor zin?

En dan heb ik het over zowel fysieke als mentale gezondheid.

Sir Paul McCartney begrijpt de kracht van meditatie.

"Ik denk dat [meditatie] geweldig is!" zei hij. "Ik denk dat het altijd heel goed is om een soort stil moment in je dag te krijgen. Als ik de kans krijg in een druk schema, doe ik het, als ik me niet de deur uit haast met gekke dingen te doen. Maar ja, ik neem altijd graag een moment om te mediteren. Het is iets goeds."

Iedereen heeft andere dingen die hem of haar lichamelijk en geestelijk gezond houden, maar hier zijn enkele algemene zelfzorgmethoden die je kunt proberen:

• Mediteer 5 minuten per dag (ik gebruik de app Headspace)
• Tijdschrift
• Lichaamsbeweging (begin licht, vooral als je een hekel hebt aan sporten)
• Voldoende slaap
• Rondhangen met vrienden
• Een boek lezen
• Schrijf drie dingen op waar je dankbaar voor bent

Zeg "Nee"

‍

Als creatief persoon kan het moeilijk zijn om "nee" te zeggen, vooral als je zoveel projectideeën in je hoofd hebt rondspoken. Het is echt moeilijk om te stoppen met iets waar je aan begonnen bent, maar soms weet je gewoon dat je niet aan zoveel borden tegelijk kunt draaien.

Bovendien, als je een secundair project laat vallen of er minder tijd aan besteedt , heb je meer hersenruimte en energie om aan je belangrijkste passieproject te besteden.

En als je stopt met werken aan een project, betekent dat niet dat je het later niet kunt oppakken. Het draait allemaal om het stellen van prioriteiten - en daar komt vaak het woord "nee" bij kijken.

Doe meer dan één project tegelijk

‍

‍

Wacht, heb ik net niet voorgesteld om minder te doen? Ik zei letterlijk dat je "nee" moet zeggen en moet overwegen om een niet-essentieel project te laten vallen.

Ja, dat zei ik, maar dat betekent niet dat je niet meer dan één ding tegelijk kunt doen.

In een podcastaflevering van TED Radio Hour zegt econoom en journalist Tim Harford dat het op de lange termijn goed voor je is om meerdere projecten tegelijk te doen. Je zult meer en betere kunst creëren. Hij noemt dit "slow-motion multitasken".

Hij vertelt hoe zowel Einstein als Darwin hun beste werk deden terwijl ze nog veel andere dingen deden. Einstein werkte tegelijkertijd aan de theorieën van Brownse beweging, Speciale Relativiteit, het foto-elektrisch effect en good ol' E=MC². Darwin was verschillende onderzoekspapers aan het schrijven toen hij de evolutietheorie ontdekte.

Het punt is dat het goed kan zijn om verschillende projecten te hebben waartussen je kunt springen. Als je vastloopt bij het schrijven van een liedje, kun je aan je hiphopproject werken. Als het creatieve sap opraakt in de opnamestudio, kun je bijvullen door een concert te spelen.

Het grote voordeel van slow-motion multitasken is dat je creativiteit constant stroomt.

Bouw een gemeenschap

‍

‍

Je kunt dit hele muziekgebeuren niet alleen. Ik accepteer niet graag hulp van anderen, maar ik heb het nodig.

Daarom is het zo belangrijk om een creatieve gemeenschap te hebben.

"Een van de goede dingen van globalisering is dat het één internationale muziekgemeenschap heeft gecreëerd," vertelde The Edge aan BBC. "En ik voel me daar heel erg onderdeel van."

Dus als je een songwriter bent, ga dan naar een open mic om andere songwriters te ontmoeten. Als je DJ of artiest bent, ga dan naar plaatselijke optredens en stel jezelf voor aan de artiest. Zoek gewoon andere gelijkgestemde, nieuwsgierige mensen met wie je kunt opschieten, zelfs als ze niet dezelfde dingen doen als jij.

Uitbesteden wat je kunt

‍

‍

Tegenwoordig wordt er van artiesten verwacht dat ze veel meer doen dan alleen kunst maken. We worden geacht onze eigen manager, PR-persoon, social media-expert, albumontwerper en soms mixing- en masteringtechnicus te zijn.

Het kan soms een beetje overweldigend worden. Daarom kan het een goed idee zijn om taken te delegeren aan vrienden in je omgeving (ruil vaardigheden met elkaar!) of aan een ingehuurde hulp.

Eén ding dat je gemakkelijk kunt uitbesteden is het masteren. Je kunt eMastered je tracks automatisch laten masteren, waardoor je muziek professioneel klinkt voor een fractie van de kosten. Ik heb net mijn album gemastered met eMastered en ik kon niet gelukkiger zijn.

Ook GRAMMY Award-winnend producer Tae Beast is er blij mee.

"Ik heb eMastered uitgeprobeerd op een instrumental waar ik wat licht mixwerk op had gedaan, en de engine zorgde voor geweldige EQ'ing en compressie," zegt hij. "Het heeft de track echt verbeterd."

Genieten van andere muziek

‍

‍

Omdat ik de hele tijd muziek maak, vergeet ik zo gemakkelijk om van muziek te genieten. En dan heb ik het over zitten met een mooie koptelefoon op en echt genieten van muziek. Mezelf niet vergelijken met de artiest. Geen poging om te ontleden hoe ze doen wat ze doen.

Het is goed om gewoon naar muziek te luisteren en het door je heen te laten gaan.

Onthoud hoe ver je bent gekomen

De laatste en belangrijkste tip die ik heb is deze: onthoud hoe ver je bent gekomen.

Vergelijk je prestaties niet met die van een andere artiest - vergelijk je prestaties met wat je doelen in het verleden waren. Denk aan waar je vorig jaar of vijf jaar geleden was. Hoe ben je nu beter in wat je doet dan toen je begon?

Probeer dit eens: schrijf op wat je het afgelopen jaar hebt gedaan waar je trots op bent. Schrijf ook op hoe je bent verbeterd als artiest.

Als je ziet dat deze lijst steeds langer wordt, zul je merken dat je aangemoedigd wordt en klaar bent om de dreiging van een burn-out nog een dag tegemoet te treden.

Klaar om betere muziek te gaan maken? Ontdek waarom muzikanten eMastered gebruiken om
om hun audio beter dan ooit te laten klinken op streamingplatforms.

‍