Iedereen kan muziek maken, maar niet iedereen beheerst de kunst van het promoten. In het huidige muzieklandschap verdienen artiesten een platencontract vooral dankzij hun fanbase. Dit wil niet zeggen dat je een platencontract nodig hebt om je muziek effectief te promoten, maar het spreekt voor zich dat zelfs als je een label nastreeft, je op zijn minst wat promotie zelf moet doen.

Tegenwoordig is het je vermogen om muziek te promoten dat een label aantrekt, niet andersom.

Ongeacht je specifieke doelen als artiest, leren hoe je een single-release promoot is essentieel voor elke artiest.

Gelukkig hebben we een uitgebreide gids samengesteld over hoe je muziek kunt promoten, zodat je een publiek kunt opbouwen dat veel verder gaat dan muziekstreamingplatforms.

Hieronder bespreken we de basisprincipes achter muziekpromotie, het bereiken van je doelgroep en hoe je je effectief kunt voorbereiden op de releasedag, zodat je je kunst aan zoveel mogelijk mensen kunt laten horen.

Inleiding tot muziekpromotie

De meeste nieuwe artiesten zijn bang om zich in de wereld van muziekpromotie te storten. Het maken van de muziek zelf kost immers onverwacht veel tijd, geld en moeite. De dag van de release halen kan voelen als een finish op zich. Je kunt zeker muziek maken en uitbrengen voor je eigen plezier zonder een stap te hoeven zetten in de wereld van marketing.

Als je echter een kans wilt maken om in de toekomst een professionele of semiprofessionele artiest te worden, zul je een aanzienlijke en consistente inspanning moeten leveren om promotiemateriaal en inhoud te maken om je werk als artiest te ondersteunen.

Naar verluidt worden er in 2025 meer dan 120.000 nummers per dag toegevoegd aan streamingplatforms. Het maken van geweldige muziek is misschien niet genoeg om op te vallen als je deze oneindige zee van nummers in aanmerking neemt.

Met een goed geplande promotiestrategie kun je echter je zichtbaarheid vergroten en nieuwe luisteraars aantrekken voor je volgende release.

We schetsen uitvoerbare strategieën om je te helpen je muziek te verspreiden onder nieuwe luisteraars en mogelijke mediakanalen, maar vergeet niet dat de beste strategie soms puur experimenteren is.

Het snelle medialandschap beloont degenen die een idee kunnen uitwerken, het kunnen testen en het morgen opnieuw kunnen proberen, waarbij ze een beetje leren van de ervaring van gisteren. Als het aankomt op het promoten van je muziek, is een van de meest waardevolle kwaliteiten die je kunt inbrengen consistentie en een algemene houding van veerkracht.

Begin met het lied

Hoe afgezaagd het ook is om te zeggen, als je geen geweldig nummer hebt, zal geen enkele hoeveelheid marketing mensen overtuigen om er organisch naar te luisteren. Nieuwe onafhankelijke artiesten moeten zeker iets uitbrengen om zo snel mogelijk te beginnen met het opbouwen van hun portfolio, maar de muziekindustrie zal zeker consistente kwaliteit opmerken: het is een balans.

Voordat je je zorgen maakt over marketing en promotie, moet je jezelf afvragen of je nummer echt zo goed is als het maar zijn kan. Het lijkt misschien voor de hand liggend, maar soms is de meest effectieve promotiestrategie een liedje dat echt pakkend en leuk is en dat vanzelf een hype creëert omdat het geweldig is.

Branding overwegingen

De waarheid is dat artiesten fungeren als individuele merken: je vermogen om die ideeën als een merk over te brengen, zegt iets over de interesse van fans in je toekomstige releases en het investeren in de wereld die je als artiest hebt opgebouwd. Een paar vragen die je misschien in gedachten wilt houden:

• Welke kleuren vertegenwoordigen mijn werk als kunstenaar?
• Welke visuele stijlen versterken de beleving van mijn muziek?
• Wat is mijn toon in de manier waarop ik over mijn kunst spreek? Als het kunstproject losstaat van wie ik persoonlijk ben, hoe ziet mijn persoonlijkheid als kunstenaar er dan uit?

Elke muzikant is vrij om zo ver te gaan als hij of zij wil met brandingaspecten als het gaat om zijn of haar persoonlijke kunst, maar dit zijn in ieder geval allemaal factoren die je wilt overwegen als je een ecosysteem rond je muziek creëert.

Je doelgroep bepalen

Bij het opbouwen van je merk moet je de tijd nemen om te bepalen voor wie je muziek precies is. Stel jezelf de volgende vragen: Wat zijn enkele vergelijkbare artiesten die je fans misschien leuk vinden? Hoe luisteren mensen graag naar jouw muziek? Wat is de ideale redactionele Spotify-afspeellijst voor jouw muziek?

Bepalen wie geïnteresseerd zou kunnen zijn in je muziek kan enorm helpen bij het vinden van je fans en het creëren van een samenhangend ecosysteem voor je kunst. Het gaat niet alleen om de muziek, de beste artiesten zijn bedreven in het opbouwen van een wereld om hun fans een meeslepende ervaring te bieden.

De release van een single promoten

Eén ding dat je moet weten over muziekpromotie is dat het het beste kan worden gedaan als een doorlopend proces: Veel artiesten richten zich alleen op de releasedatum, wat ongetwijfeld belangrijk is, maar de sterkste artiesten houden het publiek betrokken zelfs als ze niet actief bezig zijn met uitbrengen.

Begrijp daarom dat de onderstaande tips en trucs vooral belangrijk zijn voor de releasedag, maar idealiter moeten ze worden aangepast om een doorlopend onderdeel van je proces te worden.

Hoe lang moet je een single promoten voor de release?

Je moet een sterk plan hebben om je single te promoten, maar idealiter zou je je single pas moeten promoten als je een pre-save link beschikbaar hebt voor luisteraars zodat ze hem kunnen beluisteren zodra hij is uitgebracht.

Het kan al moeilijk genoeg zijn om iemands aandacht te trekken in het huidige muzieklandschap, dus je wilt ervoor zorgen dat je promotie-inspanningen gekoppeld zijn aan een actie, of dat nu luisteraars direct naar je nieuwe nummer brengt of een pre-save vastlegt.

Een pre-save link geeft je fans de mogelijkheid om je nummer op te slaan voordat het uitkomt, zodat ze vroeg toegang hebben en gegarandeerd kunnen luisteren zodra je track is uitgebracht. Moedig fans aan om je te helpen een bepaald aantal pre-saves te bereiken om exclusieve content of andere goodies vrij te spelen.

Een visuele identiteit opbouwen

Het is belangrijker dan ooit om als artiest een sterke visuele identiteit te hebben, omdat in het moderne muzieklandschap veel muziek in eerste instantie wordt geconsumeerd in combinatie met korte video's. Het hoeft niet duur te zijn, maar je hebt wel een soort visuals nodig bij je muziek op je YouTube-kanaal als artiest. Het hoeft niet duur te zijn, maar je moet op de een of andere manier visuals koppelen aan je muziek op je YouTube-kanaal. Dit kan een tekstvideo zijn, een complete videoclip of gewoon een visualizer die de toon zet van hoe je muziek klinkt en aanvoelt.

Haspels en TikToks

Korte video's zijn een must in het huidige muzieklandschap. Nieuwe muziek moet regelmatig worden gepromoot met korte inhoud op TikTok, YouTube en Instagram om organisch een publiek op te bouwen.

Doeken

Vergeet niet dat platforms zoals Spotify nu ook een visuele component hebben! Je kunt een canvas van 3-8 seconden uploaden naar Spotify voor artiesten die naast je muziek wordt afgespeeld in de app.

Netwerken en samenwerken

Een van de beste manieren om een duurzame gemeenschap op te bouwen is door te beginnen met het creëren met andere artiesten. In de loop van je muziekcarrière is het essentieel om een breed netwerk van medewerkers op te bouwen, dus begin daar zo snel mogelijk mee! Zoek contact met andere muzikanten om te brainstormen over een social media-strategie, samen te schrijven of elkaar te helpen met het maken van visuals.

Online duetten en wedstrijden

Nodig fans en medemuzikanten uit voor een duet of herhaling bovenop je nieuwe release om de hype tot ver na de releasedag te verlengen. Je kunt fans of ervaren producers zelfs vroegtijdige toegang geven tot je stems of nieuwe track om een officiële remix samen te stellen voor je toekomstige track. Zoek manieren om andere mensen bij je proces te betrekken.

Netwerkmogelijkheden

Als je het geluk hebt om in een stad te wonen met een belangrijk muziekknooppunt, profiteer dan van lokale netwerkmogelijkheden! Kijk uit naar evenementen die worden georganiseerd voor artiesten van je PRO, verschillende gear-bedrijven, of organiseer zelf een evenement voor lokale muzikanten in je gemeenschap. Open podia zijn een geweldige plek om te beginnen als je niet zeker weet waar je andere lokale muzikanten kunt vinden.

Een elektronische persmap maken

Vroeger was een EPK of elektronische persmap essentieel om jezelf voor te stellen aan muziekbloggers, platenlabels en andere professionals uit de industrie. Een EPK bevatte je biografie, muziek en contactgegevens, meestal in een formaat van één pagina, een beetje zoals een pitch voor je aanbod als artiest.

Tegenwoordig fungeren je sociale media als je portfolio en dus is een formele EPK niet meer zo noodzakelijk als vroeger. Houd je link in bio bij de hand, zorg dat je een bio bij de hand hebt die je naar persbureaus kunt sturen en bouw aan je aanwezigheid op sociale mediaplatforms voor de beste kans om je muziek gehoord te krijgen.

Muziek blogs en recensies

Muziekblogs en recensies zijn zeker niet meer wat ze ooit waren. Hoewel ze nog steeds belangrijk zijn op het gebied van curatie, zijn ze niet doorslaggevend als het gaat om het opbouwen van je carrière. Dat gezegd hebbende, voor de meeste muziekblogs kun je een indieningspagina of contact e-mail vinden op de site zelf. Veel muziekblogs zijn overgestapt op een dienst als Submithub, die betaalde inzendingen aanbiedt in de vorm van credits.

Beide zijn legitieme manieren om een blog te plaatsen, maar je inspanningen kunnen beter gericht zijn op nieuwe mediakanalen.

Neem bij het promoten van je muziek even de tijd om na te denken over de manieren waarop jij als luisteraar nieuwe muziek ontdekt. Is het op TikTok of Instagram? Is het een resultaat van een paar betrouwbare beïnvloeders? Gebruik je zelfanalyse om precies vast te stellen hoe je je promotiestrategie als artiest zou moeten aanpakken.

SEO optimalisatie

SEO optimalisatie in de traditionele zin op webplatforms is niet meer zo belangrijk als het ooit was, maar het is een goed idee om een aantal hashtags en trefwoorden te hebben die betrekking hebben op je merk als artiest. Dit helpt je om je publiek methodisch te benaderen. Je kunt ook hashtags van bandnamen van vergelijkbare artiesten gebruiken om je muziek onder gelijkgestemde fans te verspreiden.

Hoe je op de Release Radar en algoritmische afspeellijsten op Spotify komt

Je kunt zeker contact opnemen met onafhankelijke afspeellijstcuratoren om te informeren naar plaatsing op hun platforms, maar als het aankomt op officiële algoritmische Spotify-afspeellijsten, moet je bovenop je releasedatum zitten.

Spotify raadt aan om je muziek ten minste een week voor de releasedatum te uploaden, zodat deze in de Release Radar afspeellijst van je Spotify-volgers terechtkomt. Algoritmische afspeellijsten zoals Discover Weekly, Mixes en meer worden getriggerd door het luistergedrag van je publiek.

Om kans te maken op een redactionele Spotify-afspeellijst moet je gebruik maken van Spotify's ingebouwde pitching tool in Spotify for Artists. Idealiter dien je je pitch minimaal 2 weken voor je releasedatum in.

Wat moet ik doen op de releasedag?

Gefeliciteerd! Je hebt eindelijk de releasedag bereikt. Het is tijd om ervoor te zorgen dat je link-in-bio up-to-date is met directe links naar het nummer zelf en eventuele video-inhoud.

Sommige artiesten geven er de voorkeur aan om hun inhoud te spreiden: je kunt bijvoorbeeld de videoclip een week na je releasedatum uitbrengen.

Plaats op de dag van de release zeker een of andere post op alle platforms, of het nu gaat om het tonen van de cover art met het nummer op de achtergrond, korte video's bij je nummer of een nieuwsbrief waarin je je fans laat weten dat je nummer uit is en klaar om beluisterd te worden!

Houd de vaart erin door dagen en weken nadat je nummer is uitgekomen nog over je nummer te posten. Je kunt de spanning erin houden door zelfs een alternatieve versie of akoestische versie te maken om je nummer op nieuwe manieren aan je publiek te laten horen als je het gevoel hebt dat het saai wordt.

Hoe kondig ik een enkele release aan?

Het uitbrengen van muziek kan aanvoelen als een beetje een tijdsverschuiving omdat je in werkelijkheid urenlang in afzondering aan je kunst hebt gewerkt en wanneer je de releasedag haalt, zal je publiek je werk voor het eerst ervaren. Het is normaal dat je je ziek voelt van je liedje, en je voelt je misschien uitgeput van al het werk dat in het maken van je liedje is gaan zitten. Wat je ook doet, geef NIET toe aan deze impuls!

Wanneer je nummer is uitgebracht (of op zijn minst is gekoppeld aan een pre-save pagina), is het tijd om te gaan bunkeren en te beginnen met promoten, op de manier die voor jou het meest logisch is.

Er is niet één juiste manier om promotie te maken. We hebben hierboven verschillende strategieën beschreven, maar in wezen komt het erop neer dat je sociale media consistent gebruikt, boeiende korte inhoud maakt, reageert op je publiek en analyses en muziek blijft maken!

De beste manier om je muziek te promoten is een methode die je kunt volhouden en waar je je voor kunt inzetten, terwijl je ook aandacht besteedt aan andere belangrijke aspecten van je leven.

Handige hulpmiddelen voor als je muziek uitbrengt

Hier zijn enkele gratis en betaalde tools die van pas kunnen komen als het tijd is om je muziek te droppen:

CapCut

Als je geen volledig bewerkingsprogramma zoals Premiere Pro tot je beschikking hebt, geen zorgen. Je kunt gratis diensten zoals CapCut gebruiken om korte video's en materiaal op je smartphone te bewerken.

ToneDen

ToneDen is een vereenvoudigd platform waarmee je betaalde advertenties kunt uitvoeren, voornamelijk op Facebook en Instagram, zonder het gedoe dat komt kijken bij het directe gebruik van de backend van die platforms. Dit zijn campagnes die je zelf zou kunnen uitvoeren zonder voor de service te hoeven betalen, maar sommige artiesten vinden het platform misschien wat eenvoudiger in gebruik.

MailChimp

MailChimp is een geweldige plek om je e-maillijst op te bouwen: geloof het of niet, het hebben van een nieuwsbrief is nog steeds belangrijk in de moderne wereld van vandaag, omdat het een van de enige plekken is waar je erop kunt vertrouwen dat je je publiek direct bereikt. Met Mailchimp kun je gratis nieuwsbrieven versturen naar maximaal 500 contacten.

Laylo

Laylo is gebouwd om je een mooie pre-save pagina te geven en biedt ook de optie om fans te sms'en om je publiek direct te bereiken. Houd er rekening mee dat bepaalde distributeurs, zoals Distrokid's Hyperfollow, je voorzien van een pre-save pagina als onderdeel van de service.

Canva

Canva is een uitstekende freemium tool waarmee je posters, iconen en andere visuele middelen kunt maken die je kunt gebruiken om je artiestenproject te promoten. Je kunt ook EPK's en pitchdecks maken voor de meer formele zakelijke kant van de industrie.

Adobe Express

Net als Canva is Adobe Express een andere gebruiksvriendelijke tool die je kunt gebruiken om materiaal te maken om je nieuwe muziek te promoten. Je kunt ook video's bewerken met Adobe Express, hoewel deze functies nieuwer zijn op het platform.

Patreon

Het is geen geheim dat streamingplatforms artiesten niet substantieel uitbetalen, maar je kunt direct-to-fan platforms zoals Patreon gebruiken om dat inkomen aan te vullen door fans BTS-content, exclusieve nummers en audio en andere goodies te bieden in ruil voor een "a la carte" of abonnementsgeld.

Inzicht in de waterval-releasestrategie: Singles stapelen

Hoe je muziek uitbrengt, hangt af van het feit of je een enkel nummer uitbrengt of dat je track deel uitmaakt van de bredere context van een project.

Het is gebruikelijk om te kiezen voor een watervalstrategie, waarbij je één single per keer uitbrengt en de volgende single-releases elkaar opvolgen totdat je klaar bent om de volledige EP of album uit te brengen.

Stel bijvoorbeeld dat je een liedje hebt dat "I Showed Him" heet en een ander dat "He Showed Me" heet.

Laten we zeggen dat je "I Showed Him" al hebt uitgebracht. Als je klaar bent om "He Showed Me" uit te brengen, kun je een project uitbrengen met zowel "I Showed Him" (met dezelfde IRSC-code als voorheen) als "He Showed Me", maar je brengt de nieuwe track als single op de markt.

Als je dit goed doet, worden de streams van je vorige release overgenomen en automatisch afgespeeld op dat nummer nadat je nieuwe single is afgespeeld, waardoor luisteraars meer van je muziek te horen krijgen.

Een goede voorbereiding op de release van je nummer is een essentieel onderdeel van het proces

Het kan intimiderend zijn om te beginnen met promoten nadat je al het werk hebt gedaan om je werk op streamingdiensten te krijgen, maar de realiteit is dat het cultiveren van een promotiestrategie het verschil maakt tussen je muziek laten horen of onontdekt laten.

In aanvulling op de bovenstaande strategieën kun je experimenteren met het benaderen van playlist curators of knutselen met diensten zoals playlist push: echter, de tijd nemen om een organische, diepere band op te bouwen met potentiële fans vanaf de basis kan het verschil maken in het creëren van een duurzaam merk.

Er zijn niet altijd binnenwegen als het gaat om het promoten van je werk. Maar het goede nieuws is dat het makkelijker dan ooit is om een groot publiek te vinden als je genoeg tijd en toewijding hebt om een geweldige marketeer te worden via sociale media en in je directe omgeving.

Hopelijk heeft deze gids het makkelijker voor je gemaakt om de ins en outs van het promoten van je single te begrijpen. Veel plezier met het samenstellen van de materialen achter je volgende muziekrelease!