Leren hoe je beat block, ook wel bekend als producer's block of writer's block, kunt overwinnen is een cruciale vaardigheid als je je ooit creatief dood in het water voelt.

We hebben allemaal wel eens een beat block gehad. Je gaat in je studio zitten met de motivatie om iets nieuws te maken, maar er komt niets uit.

Aan de andere kant ben je misschien halverwege een nieuwe track, maar weet je niet zeker welke stappen je nu moet nemen.

Beat block kan een ernstige blokkade zijn voor veel muziekproducenten, maar er zijn veel dingen die je kunt doen om beat block te overwinnen en ervoor te zorgen dat het niet meer gebeurt.

In deze gids bekijken we tien unieke manieren om beat block te overwinnen, zodat je je inspiratie de vrije loop kunt laten.

#1 Breng de Feng Shui in

Je studioruimte kan een grote invloed hebben op je mentale toestand. Het is hetzelfde als je huis of je kantoor. Als je in een ongeorganiseerde ruimte bent, is de kans groot dat je geest ook een puinhoop is.

De studio opruimen is een geweldige manier om je hersenen te resetten. Stof je apparatuur af, rol rondslingerende kabels op en berg apparatuur die niet wordt gebruikt uit het zicht op.

Ik zie een schone studio graag als een schone lei. Je studio schoonmaken is een prachtige manier om je geest leeg te maken en fris te beginnen.

#2 Stap uit je comfortzone

Maak je housemuziek?

Misschien probeer je vandaag wel een valliedje te maken.

Als je merkt dat je steeds vastzit in hetzelfde wiel, is het misschien een goed idee om jezelf te dwingen eruit te stappen. Er is een kans dat je last hebt van beat block omdat je vastzit in een wiel.

Een van de beste manieren om niet vast te zitten in een wiel is om naar een ander genre te luisteren en te kijken met wat voor nieuwe elementen je kunt experimenteren in je muziekproductie. Als je dat doet, kun je een aantal nieuwe dingen ontdekken die je kunt toevoegen aan de muziek die je al graag maakt.

Ik maak veel organische muziek. Ik neem graag live instrumenten op en maak indie/folk/alternatieve muziek. Soms vind ik het echter ook leuk om op rustige middagen, als ik tijd heb, te spelen met het maken van punk- of hiphopmuziek.

Ik raad altijd aan om de tijd te nemen om te leren hoe je andere genres produceert, omdat het je expertise als producer kan vergroten. Het goede is dat er miljoenen productietutorials zijn, die je kunt gebruiken om nieuwe technieken te leren.

#3 Een instrument bespelen

Hoewel je zeker veel plezier kunt beleven met samplers en VST's, gaat er niets boven de tastbare ervaring van het bespelen van een echt instrument. Of dat instrument nu een gitaar, een piano of een drumstel is, is aan jou!

Het mooie van echte instrumenten is dat je ze gewoon kunt oppakken en beginnen te spelen. Er is ingebouwde flow. Je hoeft niet te wachten tot iets geladen is of je zorgen te maken over CPU-dropouts.

Als je nog geen instrument bespeelt, leer er dan een. Het geeft je niet alleen iets anders om je op te concentreren als je te maken hebt met beat block, maar het helpt je ook om meer te leren over melodieën, akkoorden, harmonie en ritme.

Als kers op de taart kun je, als je iets cools leert op je nieuwe instrument, het samplen en gebruiken in je track!

#4 Uw steekproefkeuzes willekeurig maken

Het is vaak zo dat een sample je alles kan geven wat je nodig hebt om een nummer op te starten.

Natuurlijk kan het vinden van een sample je flow om zeep helpen, vooral als je altijd op zoek bent naar een specifiek geluid of sample. Als oefening kun je overwegen om een willekeurig sample te downloaden, je ogen te sluiten en een sample uit de hoed te kiezen.

Het doel hier is om niet te veel na te denken over je keuze. Kies een voorbeeld en dwing jezelf om er iets omheen te bouwen. Het kan zijn dat je uiteindelijk iets krijgt waar je zelf nooit aan gedacht zou hebben.

Ditzelfde randomisatieproces kan worden gebruikt met instrumenten, VST's en plugins. Ik sluit vaak mijn ogen en kies willekeurig iets als ik niet weet waar ik nu naartoe moet. Je laten leiden door het lot is een opwindende manier om je creatieve proces te verbeteren.

#5 Werk aan je regeling

Veel producers beginnen hun beats met het maken van loops om mee te werken. Het is echter makkelijk om een burn-out te krijgen van een loop als je geen arrangement hebt dat erbij past.

In plaats van door te gaan met het maken van een heleboel nieuwe loops, kun je beter teruggaan naar een onafgemaakt nummer op je harde schijf en kijken wat je kunt doen om het te arrangeren.

Misschien voeg ik een paar verschillende secties toe, gooi ik er een breakdown in of haal ik drumelementen door de track heen. Ik begin vaak zo snel mogelijk met het maken van mijn arrangement als ik een loop heb gemaakt.

Wees niet bang om te experimenteren met je arrangement en iets geks te doen, zoals de hele beat veranderen als je halverwege het arrangement bent.

Een goed arrangement is zo'n cruciaal onderdeel van het afmaken van een track, en als je weet dat je dat vakje hebt afgevinkt, motiveer je jezelf om door te gaan.

#6 Neem een diepere duik in de muziektheorie

Beat block komt vaak voor bij producers die niet het gevoel hebben dat ze nieuwe muzikale wegen kunnen inslaan.

Je bent misschien iemand die steeds dezelfde melodieën, harmonieën, motieven of akkoordenschema's gebruikt. Een van de beste manieren om deze hindernis te overwinnen is door meer te leren over muziektheorie.

Misschien kun je beginnen met het leren herstemmen van je akkoorden of er extensies aan toevoegen om ze interessanter te maken. Aan de andere kant kun je besluiten om nieuwe toonladders of akkoordenschema's te leren.

Het mooie is dat het internet een oneindige bron van muziektheoretische kennis is, en je kunt zo ongeveer alles vinden wat je zoekt om je uit de beat block te bevrijden.

#7 Hardware toevoegen aan uw workflow

Na vijf uur staren naar een computerscherm kan het aanvoelen alsof je aan het werk bent in plaats van muziek aan het maken. Dit geldt vooral voor iedereen die naar school gaat of een kantoorbaan heeft.

Je zit de hele dag achter je computer en als je naar huis gaat om muziek te maken, ga je weer achter je computer zitten. Uiteindelijk kan het gaan voelen alsof je in een eindeloze cyclus zit.

Een van de beste manieren om dit alledaagse gevoel te verminderen is door hardware te implementeren in je productieopstelling. Je kunt er bijvoorbeeld voor kiezen om een MIDI-keyboard of een samplepad te integreren. Net als bij het bespelen van een instrument, zal hardware die je DAW en VST's aanstuurt je opstelling veranderen in een hybride station, terwijl het je een meer tastbare ervaring geeft.

Het mooie is dat je geen bakken met geld hoeft uit te geven om hoogwaardige hardware in handen te krijgen.

#8 Doe inspiratie op bij je favoriete producenten

Van forums tot websites tot YouTube-video's, er zijn veel plaatsen op het internet waar je inspiratie kunt opdoen bij je favoriete producers. Veel van de beste producers maken content, zodat hun fans en volgers kunnen zien wat ze doen.

Als ik ooit genoeg heb van iets waar ik mee bezig ben, ga ik video's bekijken van hoe mijn favoriete producers in hun studio's werken. Het geeft me niet alleen een pauze van mijn huidige werk, maar het inspireert me ook om nieuwe workflows, creatieve ingevingen of productietechnieken toe te passen.

Uiteraard is YouTube een geweldige plek om te beginnen als je op zoek bent naar productietips van hoge kwaliteit. Wees niet bang om in het konijnenhol te duiken en te zien wat je vindt.

Zelfs als je ergens terechtkomt waar je niet op gerekend had, zul je waarschijnlijk iets nieuws leren. Bovendien is kijken naar andere mensen die muziek maken een van de beste manieren om jezelf te inspireren.

#9 Ga je atelier uit

Het kan zijn dat je te lang in dezelfde studioruimte hebt doorgebracht. Urenlang in dezelfde ruimte zijn kan de inspiratie opzuigen en elke schijn van creativiteit die je nog hebt wegzuigen. Ik vind vaak dat een van de beste manieren om buiten mijn comfortzone te treden is om van studioomgeving te veranderen.

Soms neem ik mijn laptop mee en ga ik in een koffieshop zitten met een koptelefoon op om naar mijn mixen te luisteren, gewoon om een andere energie om me heen te voelen. Andere keren neem ik mijn gitaar mee naar de woonkamer en tokkel ik wat tot ik op ideeën kom, die ik dan meeneem naar de studio om er verder aan te werken.

Als je geen andere ruimte hebt, kun je overwegen om de ruimte die je nu hebt te veranderen. Simpele veranderingen kunnen een enorm verschil maken. Je kunt bijvoorbeeld je spullen anders indelen om ze praktischer te maken, je verlichting veranderen of wat nieuwe decoraties ophangen om een andere sfeer te creëren.

#10 Samenwerken met andere producenten

Een van de beste manieren om een frisse kijk op je beats te krijgen is door samen te werken met iemand anders. Ik vind vaak dat samenwerken met iemand die andere vaardigheden heeft dan ik de beste manier is om nieuwe inspiratie op te doen.

Je bent bijvoorbeeld geweldig in het maken van trap beats, maar je bent niet de beste zanger. In dat geval kun je overwegen om samen te werken met iemand die wel goed kan zingen, zodat hij of zij een paar coole nieuwe vocale chops voor je kan maken waarmee je kunt experimenteren.

Zowel jij als de persoon met wie je samenwerkt kunnen profiteren van de ervaring.

Zelfs als je geen gemeenschap van muzikanten of producers hebt waarmee je kunt samenwerken, is online samenwerken gemakkelijker dan ooit met een breed scala aan nieuwe platforms. Het is vaak zo simpel als je stems eruit gooien en je track naar iemand online sturen.

#11 Kunst consumeren

Je kunt maar zo lang naar muziek luisteren voordat je hersenen er moe van worden.

In dit geval is een geweldige manier om beat block te genezen het consumeren van verschillende soorten kunst. Je kunt naar een van je favoriete tv-programma's gaan kijken, een van je favoriete videogames spelen of naar een plaatselijk museum gaan om die nieuwe tentoonstelling te bekijken waar iedereen het over heeft.

Ik vind geen betere inspiratie dan kunst die me raakt.

Het doen van andere activiteiten kan je eraan herinneren waarom je zo graag muziek maakt, en dat kan de motiverende factor zijn die je nodig hebt om door te gaan.

#12 Uw projectmappen organiseren

Er is een verschil tussen worstelen met je creativiteit bij het maken van muziek en worstelen met een minder-dan-geoptimaliseerde workflow. Als je ongeorganiseerde mappen hebt in je DAW, kan het overwinnen van een beat block net zo eenvoudig zijn als het organiseren.

Als je bijvoorbeeld Ableton gebruikt, overweeg dan om je samples te organiseren in mappen met een duidelijke titel. Je samples, plugins, presets en al het andere dat je nodig hebt om nieuwe muziek te maken, moet je zorgvuldig organiseren om je workflow te verbeteren.

Op deze manier kun je je bij het maken van beats richten op het maken van muziek in plaats van op het zoeken naar specifieke geluiden op je bureaublad als een naald in een hooiberg.

#13 Nieuwe plugins of samples downloaden

Het ervaren van beat block kan een teken zijn dat je je niet geïnspireerd voelt door je huidige materialen of workflow. Als ik bijvoorbeeld gitaar speel, vind ik het vaak leuk om te switchen door met nieuwe plectrums te spelen, andere stemmingen te proberen of een ander pedaal in te pluggen dan ik gewend ben.

Op dezelfde manier moet je misschien gewoon wat nieuwe geluiden en plugins aan je muziekproductiearsenaal toevoegen om beatblock te overwinnen. Het mooie is dat er miljoenen plugins en virtuele instrumenten zijn om te ontdekken. Of het nu gaat om een nieuwe EQ of een geluidsontwerpprogramma waar je al een tijdje naar op zoek bent, nieuwe tools zijn een geweldige manier om creativiteit en nieuwe ideeën te inspireren.

#14 Neem een pauze

Een van de eenvoudigste manieren om een beat block te overwinnen is een pauze nemen. Laat je geest rusten en doe iets heel anders. Ik raad aan om minstens elk uur een pauze te nemen als je ergens mee bezig bent, omdat het je energie kan aanvullen en je inspiratie weer kan opladen.

Als je je begint te vervelen, is dat waarschijnlijk een goed teken dat het tijd is om een pauze te nemen. Wat je tijdens je pauze doet, is helemaal aan jou. Je kunt ervoor kiezen om naar de sportschool te gaan en te trainen, zodat je letterlijk je bloed kunt laten stromen. Aan de andere kant kun je ook gewoon buiten in de zon gaan liggen als het een mooie dag is en je gedachten de vrije loop laten.

Jezelf de tijd geven om uit te rusten is belangrijk en ik heb het gevoel dat mensen in de muziekindustrie daar niet genoeg over praten. Muziek is een hustle-cultuur geworden en het lijkt bijna alsof je achterop raakt als je nu niet met iets bezig bent.

De waarheid is dat je een burn-out krijgt als je constant aan het werk bent. Bovendien zullen de ideeën die je bedenkt in die staat van constant werken waarschijnlijk niet zo goed zijn als wanneer je jezelf de tijd gunt om op te frissen.

Als je de volgende keer gaat zitten om een track te produceren, zet dan een timer op een uur. Als die afgaat, neem dan een pauze en kom terug als je je er klaar voor voelt.

Ga voorbij je creatieve blokkade

Er bestaat geen twijfel over. Een beat block hebben is een totale afknapper. Het laatste wat een muziekproducer wil is het gevoel hebben dat hij zijn creativiteit kwijt is.

Als je tracks van topkwaliteit wilt maken en je creatieve proces de vrije loop wilt laten zodat je nooit meer last hebt van beat block, volg dan onze bovenstaande tips om geïnspireerd te blijven.