Als geluidstechnicus is het jouw taak om ervoor te zorgen dat je nummers goed klinken op elk afspeelapparaat dat luisteraars gebruiken. Daarom is het superbelangrijk om te weten hoe je muziek moet equalizen, afhankelijk van het genre en het instrument. Een uitstekende plek om te beginnen is kijken naar de beste equalizer-instellingen voor verschillende genres en instrumenten.

Kom met ons mee om de beste EQ-instellingen voor verschillende genres en instrumenten te verkennen!

Wat is EQ?

Voordat we er dieper op ingaan, willen we er zeker van zijn dat je een basiskennis hebt van EQ.

Een equalizer (EQ) is er om het volume van verschillende audiofrequenties in een signaal aan te passen. Deze audiofrequenties liggen tussen 20 en 20.000 Hz, het bereik van het menselijk gehoor.

Als je meer wilt weten over EQ en hoe je die kunt gebruiken bij het mixen, bekijk dan ons artikel hier.

Beste equalizer-instellingen voor verschillende genres

Het begrijpen van de frequentiebereiken is cruciaal voor het gebruik van de EQ-instellingen die we nu gaan bespreken. Hier is een kort overzicht van de verschillende frequentiebereiken:

• Sub Bass (20-60Hz) - Dit zijn de basfrequenties die je terugvindt in kickdrums en sub-bass. Je hebt een goede hoofdtelefoon of subwoofer nodig om deze frequenties te horen.
• Lage middenfrequenties (60-250Hz) - Dit zijn de lage frequenties die zorgen voor volheid en warmte in een mix. Je vindt bas en kick in dit frequentiebereik, evenals de lagere frequenties in gitaren, zang, synths en keyboards.
• Middenfrequenties (250Hz-1,5kHz) - De meeste instrumenten bevinden zich in het middenbereik, waaronder gitaren, piano's en zang. Middenfrequenties kunnen een mix opvullen en het nodige vlees toevoegen.
• Bovenste middentonen (1,5-6,6kHz) - Het menselijk oor pikt de bovenste middentonenfrequenties meer op dan alle andere, dus om ze te verzorgen is fijnzinnigheid vereist. Ze zijn nodig voor presence, maar ze kunnen gemakkelijk hard klinken als er te veel van zijn.
• Hoge tonen (6,6-20 kHz) - Hier vind je de glinsterende helderheid van de toppen van zang, bekkens, akoestische gitaren en nog veel meer. Hoewel helderheid belangrijk is in elke mix, moet je er ook voorzichtig mee zijn, want te veel helderheid kan hard klinken.

Akoestische muziek

Wanneer je met akoestische muziek werkt, is het een goed idee om de basinstrumenten een klein duwtje te geven om het geluid te helpen opvullen en een solide basis te creëren. Ik versterk meestal tussen 32 en 125 Hz.

Ik versterk ook graag de hoge middentonen om zang wat meer presence te geven, evenals de hoge tonen om akoestische instrumenten in de mix wat meer lucht en glans te geven.

Een bereik waar je voorzichtig mee moet zijn bij het mixen van akoestische muziek is de lage tonen. Terwijl akoestische nummers lage middentonen nodig hebben voor volheid en warmte, kan te veel ervan zich opbouwen en je achterlaten met een modderige, troebele puinhoop. Controleer altijd op modder tussen 250 en 500Hz en pas aan naar smaak.

PRO TIP: Omdat akoestische en folkmuziek zo natuurlijk mogelijk moet klinken, raad ik aan om de equalizerinstellingen rustig aan te pakken.

Hip Hop Muziek

Hiphop is de afgelopen decennia sterk veranderd, maar het enige dat hetzelfde is gebleven, is de behoefte aan een stampende low-end. De beste equalizer-instellingen voor hiphop zijn boosts in het 64Hz-gebied, vooral als je de kick eruit wilt laten springen.

Songteksten zijn ook erg belangrijk in hiphop, daarom raad ik aan om ook 1-2kHz te versterken. Wat betreft high-end, daar zijn niet veel hiphopnummers van afhankelijk, dus die zou ik meestal neutraal laten.

Elektronische muziek

Iedereen die naar elektronische muziek luistert, weet hoe belangrijk het basgeluid is. Het is cruciaal om de beste equalizerinstellingen voor lage tonen te hebben, daarom besteed ik veel aandacht aan versterkingen in het bereik van 32 tot 125 Hz.

Ik geef leadlijnen meestal een beetje een boost in het 1 tot 3kHz gebied om ze meer aanwezig te maken voor de luisteraar. Geluiden met hoge frequenties zijn net zo belangrijk omdat ze de nodige spreiding creëren om je mix breed te laten klinken. Het is meestal een goed idee om die ook te versterken.

Wat het knippen betreft, kijk ik vaak graag in het middengebied rond 250 tot 500Hz, vooral als ik tonnen tracks op elkaar heb gestapeld, waardoor er modder ontstaat in dit gebied.

Klassieke muziek

Als je iets weet over klassieke muziek, dan weet je dat de geluiden afkomstig zijn van opnames. Daarom is het essentieel om alles zo vlak mogelijk te houden, zodat de natuurlijke geluiden van de opnames doorkomen.

Dit betekent natuurlijk dat de beste EQ-instellingen afhangen van je luisterapparaat en je luisteromgeving. Als je een beetje wilt experimenteren, raad ik je aan de lage tonen te versterken van 32 tot 250 Hz en de hoge tonen van 4 tot 16kHz+.

Popmuziek

Popmuziek draait ALLEMAAL om de zang, wat betekent dat je ruimte moet maken om de zang eruit te laten springen. Natuurlijk verandert popmuziek voortdurend, dus de geluidsinstellingen hangen echt af van het nummer zelf. De meeste popmuziek heeft tegenwoordig overdreven hoge en lage tonen, dus is het goed om 60 tot 200Hz en 8 tot 16kHz te versterken om die lage en hoge tonen te accentueren.

Ik raad aan om in het bereik van 1 tot 3 kHz te kijken om de stem wat meer te pushen.

Rock Muziek

Bij rockmuziek draait het ook allemaal om de lage en hoge tonen, en ik gebruik meestal een lichte smile EQ om het de kracht te geven die het nodig heeft zonder dat het extra toetert of modderig wordt. Dus in wezen begin ik met het proberen van een boost op alles wat met de middenfrequenties te maken heeft. Bekijk de equalizer-instellingen voor rockmuziek hieronder om beter te begrijpen waar ik het over heb.

Beste equalizer-instellingen voor verschillende instrumenten

Drums

Kick Drums

• Sub Bass (40-60Hz) - Hier vind je de toon of de schelpgalm. Live kickdrums hebben hier vaak veel rumble, dus benader dit bereik voorzichtig.
• Dreun (60-100Hz) - Dit is het bereik waarbij de schop je op de borst stompt.
• Body (100-200Hz) - Hier kun je een beetje vlees van de kickdrum krijgen, maar pas op dat het niet interfereert met de bas of andere low-end instrumenten.
• Ring (200Hz-2kHz) - In dit bereik vind je vaak veel modder, ring of boxiness. Ik raad aan om te zoeken naar plaatsen waar je kunt snijden om ruimte te maken voor andere instrumenten.

Beater (2-4kHz) - Als je meer 'thwack' op je kickdrum wilt en de beater wilt versterken, kun je hier kleine versterkingen aanbrengen.

Snare trommels

• Bottom/Body (200-400Hz) - De meeste snares hebben fundamentele frequenties in dit bereik, dus hier versterken kan je snare de body geven die hij nodig heeft.
• Hollowness (400-800Hz) - In dit bereik vind je de holle klank die in veel snares te horen is. Je kunt overwegen om een klein beetje uit dit bereik te halen, maar snijd niet te veel, want dan gaat de levensduur van je snare verloren.
• Attack (2-4kHz) - Hier hoor je het kraken van de snare of het geluid van de stok die tegen de kop slaat.

Toms

• Bottom/Body (100-300Gz) - De fundamentele frequentie hangt af van de grootte en de afstemming van de tom, maar dit bereik is een goede plek om te kijken als je wat meer "boom" aan je geluid wilt toevoegen.
• Attack (3-4kHz) - Om ervoor te zorgen dat de stick meer de kop van je toms raakt, kun je in dit bereik een beetje attack toevoegen.

Bekkens

• Clank (200-300Hz) - In dit bereik vind je de body of "chink" klank van het signaal. Dit geldt vooral voor hi-hats. Je kunt dit bereik meestal verzwakken in drukkere mixen, hoewel rustigere mixen soms om meer vragen.
• Shimmer/Sizzle (6kHz+) - Om het "tsss"-geluid van je bekkens te accentueren, kun je ze helderder maken met een high-shelf op 6kHz of hoger. Dit kan een mooi beetje lucht toevoegen aan elke bekken. Let er wel op dat je niet te veel versterkt, tenzij je de oren van je luisteraar wilt laten bloeden.

Bas

• Onderkant (40-80Hz) - De laagste frequenties op basgitaren liggen tussen 32 en 40 Hz, afhankelijk van de stemming van de bas. Zorg ervoor dat dit bereik de low-end van je kick niet maskeert.
• Basis (80-200Hz) - Je zult meestal in dit bereik willen versterken om de basis van je bas naar voren te brengen. Als je echter vindt dat je bas te dreunend is, kun je overwegen om ergens tussen 180 en 200Hz te reduceren.
• Boventonen (200-600Hz) - Als je moeite hebt om je bas door je mix te laten snijden, of als je je bas wilt laten doorklinken op kleinere luidsprekers, zul je versterkingen in dit bereik willen maken.
• Grom (800Hz-1,6kHz) - Ik kijk graag in dit frequentiebereik om de grom en de attack te accentueren, vooral in rockmuziek.
• Snaarruis (2-5kHz) - Een lichte versterking in dit bereik kan goed zijn om je bas door de mix te laten snijden of meer realisme te geven.

Elektrische gitaren

• Modder (90Hz en lager) - Als je te maken hebt met een drukke mix, kun je meestal een hoogdoorlaatfilter gebruiken om alles onder dit bereik weg te snijden. Je zult hier beneden niet veel bruikbaars vinden, behalve ruis en rumble.
• Dikte (150-200Hz) - In dit bereik vind je de dikte en het vlees van elektrische gitaren. Hoewel je dit gebied zeker kunt automatiseren om solo's of leads te versterken, kun je overwegen om het te temmen om de bas wat ruimte te geven om te ademen.
• Leven (300Hz-1kHz) - Dit is waar je het levenssap van de elektrische gitaar vindt. Je kunt de onderkant van dit bereik verzwakken als het gaat vechten met andere instrumenten in het lage middengebied, maar je moet de gitaar de bovenkant van dit bereik laten overnemen in je mixen.
• Honk (1-2kHz) - Als je elektrische gitaar hard of honky klinkt, raden we aan dit bereik af te vlakken met een brede, kleine snede.
• Briljantie en aanwezigheid (3-8 kHz) - Om je elektrische gitaar door de mix te laten snijden, kun je in dit bereik een lichte versterking gebruiken. Zorg er wel voor dat je elektrische gitaar niet in de weg zit van je zang. Ik raad vaak aan om boven dit bereik een laagdoorlaatfilter te gebruiken als je gitaren vervorming gebruiken, omdat alles boven 8 kHz vaak ruis is.

Akoestische gitaren

• Body en Boom (100-200Hz) - In dit bereik vind je vaak veel boemerige frequenties die je kunt dempen als ze je mix overnemen, wat vaak voorkomt bij slecht opgenomen akoestische gitaren. Als je echter te maken hebt met een akoestische gitaar solo, is het een goed idee om dit bereik wat te versterken om het volheid en warmte te geven.
• Houtachtigheid (200-400Hz) - In dit bereik vind je een behoorlijke hoeveelheid dikte en body. Probeer hier niet te veel te snijden, want dan gaat de levensduur van je akoestische gitaar snel verloren.
• Hardheid en definitie (2kHz) - Omgaan met dit bereik in akoestische gitaren kan moeilijk zijn, omdat te veel het agressief of hard kan maken, maar te weinig kan de nodige attack en presence wegnemen om kleine details in picking en akkoorden te horen.
• Sparkle (7kHz+) Door hier een lichte high-shelf te gebruiken kun je je akoestische gitaar opener maken en hem de lucht geven die hij nodig heeft om boven de mix uit te komen.

Piano/Keyboards

Er bestaan veel variaties van piano's en keyboards, die totaal verschillende klankkwaliteiten kunnen hebben. Een vleugel heeft een andere klankkwaliteit dan een staande piano, die weer een andere klankkwaliteit heeft dan een Rhodes keyboard, enzovoort.

Het is ongelooflijk belangrijk om voorzichtig te zijn met deze instrumenten met een volledig frequentiebereik als je wilt dat ze je mix vullen zonder overvol te zijn.

• Boom en Bottom (100-200Hz) - Als je te maken hebt met een piano of keyboard solo, kan het toevoegen van een beetje bottom-end hier voor warmte zorgen. Als je echter een piano of keyboard in een drukke mix aan het EQ-en bent, is het een goed idee om hier wat taille weg te werken.
• Aanwezigheid (3kHz+) - Als je piano of keyboard een beetje donker aanvoelt, kun je deze opfleuren met behulp van dit frequentiebereik. Natuurlijk moet je bij dit bereik, zoals altijd, voorzichtig te werk gaan. Te veel van dit bereik kan de dempers naar buiten brengen, waardoor je een ongewenst hamergeluid krijgt.

Zang

• Rumble (20 tot 100Hz) - Je zult niet echt bruikbare informatie vinden voor zang onder de 100Hz. Het meeste is lawaai van een airconditioner, trillingen van de vloer of gerommel. Gebruik een hoogdoorlaatfilter om het te verwijderen.
• Boem (100-250Hz) - In dit frequentiebereik vind je vaak dat boemerige "head cold" geluid. Bij mannen vind je het aan de lage kant, maar bij vrouwenstemmen iets hoger.
• Nasaliteit en helderheid (800Hz-1,5kHz) - Als je zang niet erg verstaanbaar is, kun je overwegen om dit bereik te versterken. Als je echter te veel van dit bereik gebruikt, gaat het erg nasaal klinken.
• Presence (2-4kHz) - Als je je stem meer naar voren wilt laten klinken en de energie wilt geven die het nodig heeft om bovenin de mix te zitten, is versterken in dit bereik een goed idee. Te veel in dit bereik kan echter erg opdringerig zijn, waardoor de luisteraar snel moe wordt.
• Sibilantie (4-8kHz) - Je zult hier vaak een de-esser willen plaatsen om harde sibilantie te temperen, hoewel je ook geautomatiseerde EQ kunt gebruiken om het te temperen!
• Air (10kHz+) - Als je je zang wilt openen en het dat "dure" geluid wilt geven, voeg dan een high-shelf toe rond 10kHz en hoger. Pas alleen op dat je niet overdrijft, want dan klinkt het al snel hard!

Slotopmerkingen - Deze equalizer-instellingen gebruiken in je muziek

Nu je de beste equalizer-instellingen tot je beschikking hebt, is het tijd om te gaan experimenteren! Zorg ervoor dat je deze EQ-instellingen test op meerdere afspeelsystemen om te zien wat het beste werkt. Zodra je weet welke EQ-instellingen het beste werken voor jouw specifieke opstelling en jouw oren, garanderen we dat je nog meer plezier beleeft aan het maken van muziek!