Een muziekproducer zijn is meer dan alleen maar coole tracks maken. Als je een succesvolle carrière in de muziekproductie ambieert, zul je technische vaardigheden, creatieve strategieën en andere essentiële kwaliteiten moeten ontwikkelen die je nodig hebt om een stempel te drukken op de muziekindustrie.

En hoewel al doende leren een van de beste manieren is om je tanden te zetten, kun je ook veel nuttige informatie oppikken door te lezen. Boeken. Ken je die nog? Die dingen met papier erin?

Hier bij eMastered hebben we onze (virtuele) boekenkast afgestruind en een lijst samengesteld met essentiële lectuur voor muziekproducers van elk genre, in elk stadium van hun carrière. De lijst is deels bedoeld om je op te leiden - om eventuele gaten in de technische kennis van muziekproductie op te vullen - maar ook om je te inspireren nieuwe dingen te proberen en je creatieve workflow open te houden.

"Toon me een familie van lezers en ik zal je de mensen tonen die de wereld bewegen." - Napoleon Bonaparte

Essentiële muziekproductieboeken

Technisch

De boeken in deze categorie gaan over de grondbeginselen van muziekproductie. Hoe je goede muziek maakt; best practices voor het werken met artiesten en bandleden; het opnameproces; de kunst van het mixen en masteren; en de grondbeginselen van de muziektheorie.

1. Het handboek voor opnametechnici ( Bobby Owsinski)

Opgroeiend in het kleine stadje PA leerde Owsinski de kneepjes van de muziekindustrie met vallen en opstaan. Tientallen jaren werken als technicus, producer en sessiemuzikant gaven hem diepgaande kennis over het produceren van muziek.

Deze levenslange kennis heeft hij gedistilleerd in een serie boeken over opnemen, mixen en masteren. The Recording Engineer's Handbook is de eerste en is nu toe aan zijn vierde editie. Het boek is bijgewerkt om een uitgebreid overzicht te bieden van studio-opname in de hedendaagse hightech omgeving.

De 328 pagina's bevatten alles wat je moet weten over de kunst van het opnemen, inclusief een overzicht van opname-elementen, hoe microfoons werken, technieken voor elk muziekinstrument en nog veel meer.

Dit boek staat zo vol met advies dat het een standaard in de industrie is geworden.

Als de aanpak van de heer Owsinski je aanspreekt, wil je misschien ook eens kijken naar de andere twee boeken in deze serie: 'The Mixing Engineer's Handbook ' (over het mixproces) en 'The Mastering Engineer's Handbook' (dat, niet verrassend, alle essentiële zaken behandelt om geweldig klinkende masters te maken).

Mixgeheimen voor de kleine studio (Mike Senior)

Terwijl Bobby Owsinski's trio boeken er een bevat over de kunst van het mixen, zou je er goed aan doen om Mike Senior's handboek te lezen over hoe je geweldig klinkende mixen krijgt in zelfs de kleinste studio's.

Deze gids staat boordevol moderne opnametechnieken die zijn verzameld bij toonaangevende geluidstechnici en mixers, en geeft de lezer begrijpelijke lessen in hoe je verschillende benaderingen toepast om een mix te maken die klaar is voor de radio.

Muziektheorie voor computermusici (Michael Hewitt)

Veel muziekproducenten zijn goed op de hoogte van het maken van muziek, hoe verschillende geluiden samenwerken en verschillende mixstijlen, maar hebben geen formele training in muziektheorie.

Hoewel dit niet per se een slechte zaak is, kan kennis over hoe de worst wordt gemaakt je output echt verhogen en je creatieve proces naar een hoger niveau tillen. En als je met andere bands en artiesten werkt, zul je worden toegejuicht om je muzikale wijsheid.

Dus of je nu werkt in niche metal of elektronische muziekproductie, als je muziektheorie roestig is, neem dan een kijkje in Michael Hewitt's licht verteerbare gids. Alle grondbeginselen van de theorie worden op een eenvoudige, toegankelijke manier uitgelegd, met behulp van pianorollen in plaats van notenbalken.

Er zijn ook een heleboel praktische oefeningen om je te helpen al doende te leren.

Als je nog dieper wilt duiken, overweeg dan het tweede boek van Hewitt, 'Harmony For Computer Musicians' om te begrijpen hoe je weelderige vocale arrangementen en meer kunt maken.

Bedrijf

Goede muziek maken is slechts een deel van je werk als muziekproducer. Je moet ook je volwassen broek aantrekken en je bezig houden met de zakelijke kant van de zaak. Niet altijd leuk, maar zeker essentieel als je niet totaal onwetend wilt zijn en afschuwelijke blunders in je carrière wilt maken.

De volgende boeken zullen je helpen de duistere onderwereld van de muziekbusiness te begrijpen, te weten waar je recht op hebt en je meer zelfvertrouwen geven als het tijd is om te tekenen op de stippellijn.

Het handboek voor muziekproducenten (Bobby Owsinski)

Ja, we zijn terug met Bobby! In dit boek behandelt Owsinski werkelijk alles wat je moet weten over producer zijn, inclusief alle verschillende petten die je moet dragen. (Budgetten? Contracten? Sessiespelers inhuren? Wat nu?)

Een bijzonder nuttig hoofdstuk gaat over de kunst om een diplomaat en psychotherapeut te zijn voor de artiesten met wie je werkt - een aspect dat vaak over het hoofd wordt gezien (of waar niet over wordt nagedacht) bij het maken van muziek.

Daarnaast leer je tips voor het oplossen en repareren van een nummer dat niet werkt en hoe hybride producers geld verdienen in onze brave new streamingwereld.

Als je serieus een allround producent wilt worden, dan geeft dit boek je alle kennis die je nodig hebt.

Hoe het te maken in de nieuwe muziekbusiness (Ari Herstand)

Ari Herstand's stappenplan door de muziekindustrie staat sinds de publicatie in 2016 hoog op de leeslijsten van muziekscholen.

Dit business how-to boek, nu in zijn derde editie, behandelt elk aspect van het onafhankelijk muzikant zijn. Hoewel de tekst meer gericht is op artiesten die uit de buurt willen blijven van de vette handen van grote labels, staat er een heleboel wijze raad in voor muziekproducenten die hun eigen pad willen uitstippelen.

Producer zijn is net zo goed een kunst als artiest zijn en het boek van Herstand zal je helpen om je pad uit te stippelen naar wereldwijde dominantie in de industrie (of in ieder geval om er een fatsoenlijke carrière van te maken).

En nogmaals, als je met andere artiesten en bands werkt, zal dit boek je helpen hen op het juiste pad te brengen.

Op de schouders van reuzen staan

Soms is het geweldig om in het hoofd van een andere muziekproducer te kruipen en te zien hoe hij werkt. Misschien haal je er wat handige trucjes uit of misschien raak je geïnspireerd door hun lange en succesvolle carrière.

Hoe dan ook, het is enorm waardevol om de biografie van een legendarische muziekproducer te lezen, dus hier is onze selectie.

Rick Rubin: In de studio (Jake Brown)

Rick Rubin heeft met zoveel verschillende artiesten gewerkt - Metallica, Red Hot Chili Peppers en Jay-Z, om er maar een paar te noemen. Hij is zonder twijfel een van de meest invloedrijke muziekproducers aller tijden.

Jake Browns diepgaande kroniek van Rubins carrière en unieke opnamefilosofie zal je leren en inspireren tot je eigen niveau van grootsheid.

Achter het glas Vol II (Howard Massey)

De serie 'Behind The Glass' van Howard Massey is een eersteklas verzameling van diepgaande interviews met bekende opnametechnici en producers.

Binnenin delen ze hun beproefde technieken en creatieve proces bij het maken van muziek, evenals moderne best practices.

Laat je niet afschrikken door het interviewformaat van het boek. Er staan een heleboel juweeltjes in die je aan het denken zetten en je helpen om je eigen productiestijl te ontwikkelen.

Als je biografieën leuk vindt om te leren, kijk dan ook eens naar:

• De keizer van geluid: Een memoires' (Timbaland)
• Q over produceren: De ziel en wetenschap van het beheersen van muziek en werk' (Quincy Jones)
• en 'All You Need Is Ears' (George Martin)

Inspiratie

De boeken in onze laatste categorie zijn niet specifiek gerelateerd aan muziekproductie. Maar als creatief moet je van tijd tot tijd je inspiratie goed aanvullen, en de boeken in deze categorie doen precies dat.

De gever (Bob Burg/John David Mann)

Deze bestseller is bedrijfsstrategie in de vorm van een parabel. Je vraagt je misschien af hoe werken in de productiewereld kan profiteren van het toepassen van bedrijfsmethoden - het antwoord is: het draait niet allemaal om jou.

Het lezen van dit boek zal je een nieuw inzicht geven in hoe je als muziekproducer contact kunt maken met de mensen met wie (en voor wie) je werkt en je carrière kunt laten groeien.

De subtiele kunst van het geen f*** geven (Mark Manson)

Tijdens je reis door je muziekcarrière zullen er momenten zijn waarop je je vragen begint te stellen bij je keuzes en je afvraagt of je wel het juiste doet. Soms kan je eigen stem verloren gaan in de kakofonie van de miljoen andere stemmen die om je aandacht schreeuwen.

En dit is waar Mark Manson's aanpak om je beste leven te leiden je zal helpen weer op het juiste spoor te komen om muziek te produceren en van de reis te genieten.

Muziek maken: 74 creatieve strategieën voor producenten van elektronische muziek (Dennis DeSantis)

Hoewel de titel van dit boek suggereert dat het uitsluitend bedoeld is voor elektronische muziekproductie, kunnen de strategieën in dit boek worden toegepast op elk genre en elk instrument.

DeSantis heeft een geweldige verzameling probleemscenario's en creatieve technieken samengesteld om deze obstakels te overwinnen. Of je nu vastzit over hoe je een track moet beginnen, ontwikkelen of afmaken, zijn suggesties zullen je muis weer in beweging krijgen.

De hardcover editie is een beetje prijzig, maar het is veel betaalbaarder op Kindle, of als .pdf van de Ableton site. Ik zou zeggen dat het $10 de investering waard is om je horizon te verbreden.

Oblique Strategies (Brian Eno/Peter Schmidt)

Brian Eno heeft gewerkt met een aantal van 's werelds grootste artiesten, dus hij weet wel het een en ander over producer zijn. Oblique Strategies is een intrigerende set kaarten, elk een suggestie voor een actie of denkwijze, ontworpen om kunstenaars te helpen kaders rond hun werk te creëren en hen te inspireren.

Nee, het is niet echt een boek, maar het is een handig hulpmiddel om in de studio te hebben als je niet zeker weet welke richting je op moet. Als het goed genoeg is voor Coldplay en MGMT, dan is het goed genoeg voor mij.

In tegenstelling tot de rest van de boeken op deze lijst is Oblique Strategies niet verkrijgbaar bij Amazon. Je kunt het rechtstreeks op Eno's website kopen: https://www.enoshop.co.uk/product/oblique-strategies.html

Conclusie

Er staat een heleboel leesvoer op deze lijst en het vooruitzicht om geld uit te geven voor alle boeken kan je met angst vervullen. E-boeken zijn goedkoper, ja, en YouTube-video's zijn gratis.

Maar het heeft voordelen om een fysiek boek te hebben, met je eigen markeringen waar je steeds weer naar terug kunt grijpen.

Mijn advies? Kijk wat je bij je plaatselijke bibliotheek kunt krijgen. En als een boek je aanspreekt, koop dan een fysiek exemplaar en ga aan de slag met je markeerstift.

Of anders gezegd, zelfs als je elk boek op deze lijst koopt, is het nog steeds goedkoper dan naar de universiteit gaan. Dan blijft er meer geld over voor plugins. Joepie!