Quantisatie is een veelgebruikte term in de muziekproductie die overweldigend kan lijken als je niet bekend bent met het gebruik ervan. Het concept is echter veel gemakkelijker te begrijpen dan je denkt.

In wezen verwijst kwantisering naar het proces waarbij de noten die zijn opgenomen in een DAW of MIDI-sequencer worden uitgelijnd met het raster. Dit helpt om eventuele ritmische onvolkomenheden in een uitvoering te corrigeren, wat resulteert in een ritmisch vlekkeloze uitvoer.

Natuurlijk is het niet zo eenvoudig als een enkele klik.

Als u een volledig begrip van kwantisering wilt krijgen, kom dan verder in op het begrip "raster", de vele functies van kwantisering en situaties waarin kwantisering nuttig of onnodig kan zijn in uw productieproces.

Het raster ontleden

Mensen zijn gebrekkig, en zoals je kunt raden, is de menselijke timing dat ook. Zelfs de meest ervaren drummers zijn niet perfect consistent.

Als je bijvoorbeeld een drummer vraagt om in een "stevig" tempo te spelen, dan is dat een subjectief idee. Ieders perceptie van "stevig" kan verschillen. Wat door de ene persoon als "vlot" wordt beschouwd, kan door een ander als "mid-tempo" worden gezien, enzovoort.

Om onze inconsistentie in de muziek te compenseren, worden aan het tempo numerieke waarden toegekend.

Zo staat 120 BPM voor 120 beats per minuut, waarbij één beat overeenkomt met een kwartnoot.

Zonder al te diep in de wiskunde te duiken, bij dit tempo is een kwartnoot 0,5 seconde lang. Het mooie van deze numerieke waarden is dat het ons helpt een standaard tempo aan te houden gedurende een muziekstuk.

Wanneer een pianist nu traditionele bladmuziek leest, gebruikt hij een metronoom om het tempo te bepalen. Computers daarentegen bieden dezelfde functionaliteit in digitale vorm.

Met computers kunnen de maatverdelingen echter worden gevisualiseerd en bewerkt in wat wij een "raster" noemen.

In tegenstelling tot onze natuurlijke timing is het raster verre van willekeurig. In feite is het nauwkeurig gedefinieerd, zowel grafisch als wiskundig. Bij elke bepaalde BPM ligt elke noot, ongeacht de verdeling, precies op zijn plaats op het raster.

Zelfs met een rigide voorstelling van tempo vindt de menselijke timing nog steeds een manier om te variëren in muzikale stukken. Voor velen is dat een goede zaak.

Natuurlijke fluctuatie wordt vaak wenselijk geacht, omdat muziek die zich precies aan het raster houdt steriel, robotachtig en vermoeiend kan aanvoelen.

Een muzikant met een uitstekende timing en gevoel ten opzichte van de muziek zal fantastisch klinken. Maar een muzikant die zonder stilistische reden ver uit de pas loopt, klinkt onervaren. Als verschillende instrumenten ritmes spelen die niet op elkaar zijn afgestemd, kun je het gevoel van een track helemaal kwijtraken. Plus, zelfs met een raster kan bewerken een uitdaging worden.

Dit is waar kwantisatie van pas komt.

Kwantisering gebruiken

Voordat we erin duiken, is het goed om op te merken dat kwantisering in de eerste plaats een MIDI-functie is. De meeste moderne DAW's bieden nu echter ook audiokwantisering. In dit artikel zullen we ons vooral richten op MIDI-quantisering. Merk op dat terwijl we alles doornemen, veel van de principes en concepten die we zullen verkennen ook van toepassing zijn bij het kwantiseren van audio

Als je je MIDI-noten wilt uitlijnen met een raster, moet je eerst vertrouwd raken met het kwantiseringsdialoogvenster van je DAW.

Dit dialoogvenster bevat opties voor kwantiseringssterkte, nootdeling en timingnuances die het resultaat van het kwantiseringsproces aanzienlijk kunnen beïnvloeden.

Laten we eens kijken naar de meest voorkomende quantisatie muziek parameters.

Opmerking Afdeling

Nootdeling, ook bekend als nootresolutie, speelt een cruciale rol bij het bepalen van de ritmische waarde die gebruikt wordt om de kwantisatie te verankeren .

U zult de parameter nootdeling willen selecteren op basis van de kleinste nootdeling in de gegeven muzikale frase.

Als je bijvoorbeeld werkt met een stuk dat voornamelijk bestaat uit korte, staccato noten, zou een lagere instelling zoals achtste noten of zestiende noten goed moeten zijn.

Aan de andere kant, als je werkt aan een passage met langere, meer aangehouden noten, kun je overwegen je nootresolutie in te stellen op kwartnoten of hele noten. Het idee is om de kortste noot te vinden en die als referentie te gebruiken.

Quantize Sterkte/Aantal

De quantize sterkte instelling bepaalt hoeveel de noten worden aangepast aan het raster. Als u de sterkte-instelling op 100% zet, worden de noten precies naar het dichtstbijzijnde rasterpunt verplaatst.

Als u echter een natuurlijker gevoel wilt behouden, kunt u de sterkte-instelling verlagen om de noten wat dichter bij het rasterpunt te brengen.

Laten we bijvoorbeeld zeggen dat we een noot hebben die 40 tikken achterloopt op de maat. Als we een 50% sterkte instelling gebruiken, verplaatsen we de noot 20 tikken naar voren, halverwege naar het dichtstbijzijnde rasterpunt.

Een teek? Hebben we het nu over insecten?

Negatief!

Een tik is een digitale meeteenheid die we gebruiken om de relatieve tijd in een ritmisch spoor te verdelen. Terwijl muzikale rasters verdeeld zijn in maten, beats en kleinere onderverdelingen, zijn er ook noten tussenin. Zie ze als atomaire ritmes. Ze zijn er; we kunnen ze alleen niet altijd zien.

In een MIDI-sequencer is een tik de kleinste tijdseenheid die wordt gebruikt om de positie van een noot te bepalen.

Het aantal tikken per kwartnoot bepaalt de resolutie van onze sequencer.

In de meeste DAW's is deze resolutie een vaste waarde. Bij andere DAW's kun je hem echter aanpassen. Wij meten dit als TPQN, of "aantal tikken per kwartnoot". Zie het als de beschikbare resolutie voor het vastleggen van kleine nuances in timing binnen een uitvoering.

In Pro Tools, bijvoorbeeld, zijn er 960 tikken per kwartnoot, waardoor gebruikers een vrij hoog resolutieniveau hebben. Hetzelfde geldt voor Logic Pro.

Door de kwantiseringssterkte op de tempo grid aan te passen en deze tikken in uw voordeel te gebruiken, kunt u iets van het natuurlijke gevoel van een uitvoering behouden en tegelijkertijd de timing aanscherpen.

Swing

Om een ritme een menselijk tintje te geven, kun je ook de swingfunctie gebruiken, die ook wel "shuffle" wordt genoemd, afhankelijk van het gevoel waar je voor gaat.

Wanneer u swing toepast op een beat, wijzigt u ofwel de duur van de eerste noot van een paar, waardoor deze iets langer of korter wordt dan de tweede noot, ofwel past u de attack timing van de beats aan.

Swing introduceert een onregelmatige afstand tussen elk paar noten, waardoor de regelmaat van het muzikale raster wordt verstoord. Door de kwantiseringsinstellingen aan te passen, kunt u dit effect automatiseren, waardoor uw muziekuitvoering een natuurlijker, menselijker gevoel krijgt zonder dat u al uw noten handmatig hoeft te bewerken.

De swing-instellingen in verschillende DAW's kunnen variëren, maar in de meeste gevallen wordt het uitgedrukt als een percentage.

• 50% swing : Een swingwaarde van 50% betekent dat er geen swing is toegepast.
• 51-100% Swing : Het verhogen van de waarde tussen 51-100% duwt de starttijd van de tweede noot naar voren of naar achteren, ten opzichte van de beat.
• 0-49% Swing: Omgekeerd trekt het verlagen van de waarde tussen 0-49% het begin van de volgende noot terug, waardoor deze voorloopt op de beat.

Het gebruik van de swing parameter is een geweldige manier om een menselijk element aan je muziek toe te voegen en tegelijkertijd te zorgen voor timing fouten.

Wanneer wel en wanneer niet kwantiseren

Quantisatie is een ongelooflijk waardevol hulpmiddel om een nauwkeurig en gepolijst ritme te handhaven. Maar dat betekent niet dat het altijd geschikt is.

Laten we eens kijken naar een paar scenario's waarin u kwantisatie zou willen gebruiken, en ook die waarin u dat niet zou willen.

Wanneer kwantisatie gebruiken?

• De timing van een basistrack verbeteren: Wanneer je werkt met een drumspoor, baslijn of een ander basiselement van een nummer, kan kwantisering super nuttig zijn. Zorg er wel voor dat je de sterkte-instellingen goed aanpast om te voorkomen dat dingen robotachtig gaan klinken.
• Ritmische tracks strakker maken : In dansmuziek of soortgelijke genres wil ik vaak dat tracks vastzitten in het muzikale raster. Dit is waar strikte kwantisering van pas komt.
• Kopiëren en plakken van MIDI noten : Wanneer je MIDI tracks kopieert en plakt, wil je er zeker van zijn dat de eerste noot precies op de eerste tel wordt geplaatst. Zo niet, dan kunnen er problemen ontstaan met de timing.

Wanneer geen kwantisatie gebruiken

• Verpest het gevoel : Als je quantisatie toepast en het klinkt verkeerd, pas het dan niet toe! Het gevoel van je track is belangrijker dan dingen vastzetten in een tempo raster.
• Menselijke elementen : Bepaalde elementen, zoals zang of instrument leads, zijn uniek door hun onvolkomenheden. Quantizing van deze elementen kan hun onvolkomenheden wegnemen.

Kwantisering in moderne muziek

Quantisatie heeft een grote invloed gehad op het maken van muziek voor een modern publiek, en het aanpassen van noten aan het tempo is voor veel producers een cruciale stap in het productieproces geworden.

Of je dit ziet als een positieve of negatieve technologische ontwikkeling is volledig subjectief. Het valt echter onmogelijk te ontkennen dat kwantisering een integraal aspect is geworden van moderne muziekproductie, nog meer in bepaalde genres zoals pop, hiphop en EDM.

Als je eenmaal het mechanisme van quantisatie begrijpt, wordt het veel gemakkelijker om het op een muzikale manier te gebruiken om je composities te verbeteren in plaats van ze leeg te zuigen.