Subbas, vaak onopgemerkt en ongehoord, vormt de diepe en krachtige basis van talloze genres, van rock tot hiphop tot pop en nog veel meer. De frequenties variëren van een bijna-subliminale 20 Hz tot een meer waarneembare 60 Hz, terwijl de standaardbas vaak tussen 60 Hz en 250 Hz ligt en beter in het gehoor ligt.

Weten hoe je sub-bass in een mix moet gebruiken is essentieel als je wilt voldoen aan de moderne productienormen en weten hoe je deze frequenties moet manipuleren, of het nu in een keiharde hip-hop track is of in een rommelende, filmische underscore, maakt deel uit van het inzicht hoe je een goede track in een geweldige track kunt veranderen.

In deze gids verkennen we alles wat je moet weten over deze ultralage frequenties, inclusief praktische tips voor het mixen en hoe je ze creatief kunt gebruiken om ervoor te zorgen dat je tracks de perfecte hoeveelheid diepte en body hebben.

Wat is Sub-Bass?

Subbas beslaat het laagste bereik van het hoorbare frequentiespectrum (mensen horen tussen 20 Hz en 20 kHz) tussen 20 Hz en 60 Hz. Hoewel het bereik nauwelijks hoorbaar is en meer een geluidssensatie biedt dan het geluid zelf, is dit wat je door je lichaam voelt trillen tijdens een live concert of in een club.

De subbas heeft verschillende functies in muziek:

• Foundation: Dit biedt het onderliggende anker voor een track, of het nu de lage frequenties in een kickdrum, bas of synth zijn.
• Emotionele impact: Sub-bas frequenties zijn diep, krachtig en intens en geven ons het rommelende gevoel dat we in ons lichaam voelen als we naar muziek luisteren.
• Diepte en volheid: Het vult de onderkant van het geluidsspectrum, waardoor de muziek een rijker, voller geluid krijgt dat fysiek voelbaar is voor de luisteraar.

Hoewel sommige mensen "bas" en "sub-bas" door elkaar gebruiken, omdat ze allebei verwijzen naar lagere frequentiebereiken, verschillen ze aanzienlijk in hun plaats binnen het frequentiespectrum en hun invloed op muziek.

Standaardbasfrequenties, variërend van 60 Hz tot 250 Hz, zijn doorgaans beter hoorbaar voor ons menselijk gehoor. Dit komt omdat naarmate we verder in het middenbereik komen, de frequenties meer op de voorgrond treden.

Sub-bass daarentegen wordt meer gevoeld dan gehoord en zorgt voor de fysieke sensatie die concertbezoekers maar al te goed kennen.

De juiste toonaard voor subbas kiezen

Terwijl sub-bass kan verwijzen naar het frequentiebereik waarin ultralage frequenties leven, kan het ook verwijzen naar een type geluid of instrument dat wordt gebruikt bij muziekproductie.

Als je sub-bass in je mixen verwerkt, is het cruciaal om de juiste toonaard te kiezen.

In het sub-basbereik vind je een verscheidenheid aan tonen, hoewel ze niet allemaal even geschikt zijn voor elk systeem of elke luisteromgeving.

Als ik begin met een nummer waarvan ik weet dat de subbas er flink in naar voren zal komen, werk ik graag in toonsoorten tussen F en A. De tonen tussen F0 (ongeveer 21,83 Hz) en A0 (ongeveer 27,50 Hz) worden over het algemeen beschouwd als de beste keuzes voor subbasfrequenties, omdat ze laag genoeg zijn om de fysieke trilling te leveren waar subbas bekend om staat, maar toch hoog genoeg om binnen de reproductiecapaciteiten van de meeste subwoofers en geluidssystemen van goede kwaliteit te vallen.

Hoewel je zeker lager in het frequentiespectrum kunt gaan, tot tonen als C0 (ongeveer 16,35 Hz) tot E0 (ongeveer 20,60 Hz), zijn niet alle subwoofers in staat om frequenties zo laag nauwkeurig te reproduceren. Als gevolg daarvan kunnen luisteraars deze lage frequenties misschien niet ervaren zoals je bedoeld.

De juiste stijl subbas kiezen

Als je sub-bass in je tracks wilt opnemen, heb je een paar opties.

Sinusgolf Sub Bass

Misschien wel de meest pure en fundamentele vorm van sub-bass, is de sinus sub. Een sinusgolf is een weergave van een enkele frequentie zonder harmonischen, perfect voor als je een vloeiende en zuivere toon wilt genereren.

Juist door zijn eenvoud is hij zeer veelzijdig, perfect om diepte toe te voegen zonder een mix onoverzichtelijk te maken. Ik gebruik vaak een sinus-subbas als ik absolute helderheid en subtiliteit nodig heb, zoals in ambient of R&B-mixen. Omdat hij geen harmonische inhoud heeft, hoef je je geen zorgen te maken dat hij gaat concurreren met andere elementen in je track.

Vierkante golf subbas

Als je wat meer harmonische inhoud in je mixen wilt introduceren in vergelijking met sinusgolven, kun je een blokgolf sub gebruiken (of gewoon je sinus sub verzadigen om harmonischen toe te voegen). Ik hou van een mooie verzadigde sub voor agressievere genres, zoals dubstep en drum and bass.

Door harmonischen toe te voegen is het gemakkelijker om de sub-bas te horen, vooral in dichtere mixen.

808s

808's zijn niet meer weg te denken uit hiphop, trap en elektronische muziek en daarom vind ik dat ze een plekje verdienen in deze lijst.

Een typische 808 is afgeleid van een sinusgolf en gemanipuleerd met verschillende parameters en effecten, zoals veranderde vertragingsenveloppen, pitch drops en verzadiging.

Als je wilt dat je subbas een hoofdrol speelt in je track of een centraal punt vormt voor melodieuze inhoud, zijn 808s ongelooflijk effectief.

Sub Bass in lagen leggen

In veel gevallen leg ik subbas onder andere basgeluiden om ze een dieper, tastbaarder gevoel te geven.

Als je ooit hebt geprobeerd subbasgeluiden te layeren onder bijvoorbeeld een basgitaar en uiteindelijk een modderige puinhoop kreeg, weet je natuurlijk dat het niet zo eenvoudig is als het klinkt. Er zijn een paar technieken die je in gedachten moet houden om subbasgeluiden effectief te layeren:

• Complementaire tonen kiezen: Het is belangrijk om een subbasgeluid te kiezen dat je hoofdbas aanvult in plaats van ermee te concurreren. Gewoonlijk moet een subbas bij layering een eenvoudige, zuivere toon zijn, zoals een sinusgolf, zodat je het laag kunt opvullen zonder de helderheid van de bas te verstoren.
• Pas je octaven aan: probeer je subbas en bas uit te schrijven in verschillende maar aangrenzende octaven. Idealiter zouden je subbasfrequenties minstens een octaaf onder de frequenties van je hoofdbas moeten liggen om faseproblemen te beperken.
• Fine-Tune Your EQ: Als ze eenmaal gelaagd zijn, kun je een EQ gebruiken om specifieke frequenties binnen je bas en sub-bas lagen uit te snijden zodat ze elk hun plaats in de mix hebben. Ik pas bijvoorbeeld graag een hoogdoorlaatfilter toe op mijn hoofdbas om de laagste frequenties weg te werken en ruimte te creëren zodat de sub er netjes onder kan zitten.
• Dynamiek onder controle houden met compressie: Als je bas te dynamisch is, zal je mix overal hetzelfde aanvoelen. Om ervoor te zorgen dat het volume overal consistent is, gebruik je compressie om een consistent niveau tussen de lage en lage tonen te behouden.
• Gebruik side-chain compressie: Als je sub-bas andere low-end instrumenten in je mix begint op te slokken, zoals je kick, overweeg dan het gebruik van side-chain compressie. Door de subbas lichtjes te comprimeren wanneer de kick aanslaat, kun je ze uit elkaars weg houden, waardoor je meer headroom creëert in je mix terwijl je ruimte vrijmaakt in het lage frequentiebereik.

Als je geen sub-bas hoort op je systeem, of dat nu is omdat je luistert met kleinere luidsprekers of hoofdtelefoons die het basfrequentiespectrum niet erg goed weergeven, wordt vaak aangeraden om een beetje verzadiging te gebruiken om je sub harmonischen te geven. Als bijkomend voordeel zorgt dit ervoor dat het beter waarneembaar is voor andere luisteraars met low-end, consument-grade luistersystemen.

Top VST's voor Sub-Bass

Hoewel vrijwel elke VST-synth de tools biedt die je nodig hebt om een fatsoenlijke subbas te maken, zijn er een paar die voor mij een go-to tool zijn geworden, vooral als ik de subfrequenties naar mijn hand wil zetten.

Massive X van Native Instruments

Massive X werd nog niet zo lang geleden geïntroduceerd nadat zijn legendarische voorganger, Native Instruments Massive, jarenlang de markt voor elektronische muziekproducers beheerste.

Met een krachtige nieuwe oscillatorsectie en geavanceerde modulatieopties is het een van de meest diepgaande gereedschappen voor het maken van nauwkeurige en diepe subbas. Als je Massive in het verleden hebt gebruikt, zul je blij zijn te horen dat Massive X veel nieuwe filters, effecten en sequencing-mogelijkheden bevat.

Rob Papen SubBoomBass

Rob Papen's SubBoomBass is nog een van mijn favorieten voor het maken van diepe, krachtige subbasklanken. Hoewel de interface er misschien wat overweldigend uitziet en meer weg heeft van een synthesizer dan van een subgenerator, is deze speciaal ontworpen om impactvolle subs te maken voor genres als hiphop en EDM. Er zijn genoeg presets die je kunt gebruiken als startpunt en verschillende unieke tools, zoals de sequencer en groove control modules, die je kunt gebruiken om ritmische baslijnen uit te pompen.

Xfer Records Serum

Serum van Xfer Records is misschien wel een van de populairste synth VST's op de markt van dit moment, en met zijn veelzijdige wavetable synthesis engine krijg je ongeëvenaarde controle over de manier waarop je je sub en synth geluiden vorm kunt geven. Mijn favoriete functie is de real-time wavetable manipulatie, vooral als het gaat om diepgaand geluidsontwerp.

Toekomstige Audio Workshop Sublab

SubLab is speciaal gemaakt voor subbas- en 808-stijl basproductie en combineert synthese, sampling en effecten in één compact en doelgericht pakket. Als ik een 808 nodig heb, is dit waar ik heen ga. De interface is prachtig, de geluiden en samples zijn veelzijdig en er zijn eindeloos veel effecten en parameteropties voor pittige, vervormde subwoofers en 808's.

HexLoops X-Sub (Gratis)

Heb je geen geld voor andere instrumenten?

Geen zorgen! HexLoops X-Sub is helemaal gratis en biedt een verrassend eenvoudige benadering voor het maken van sub-bas zonder de complexiteit van extra syntheseregelaars. Als je een solide bas met lage tonen nodig hebt met minimale poespas, is dit een geweldige keuze.

De juiste subbas

De zeer lage frequenties die we "sub-basfrequenties" noemen, geven je tracks body en diepte. Met de juiste kennis hoeft het produceren en mixen van subbas niet moeilijk te zijn. Zorg ervoor dat je een goede hoofdtelefoon of studiomonitor gebruikt die de laagste tonen in je track kan weergeven en zorg ervoor dat je studio zo behandeld is dat je deze frequenties nauwkeurig kunt horen.

Als je dat allemaal hebt gedaan, ben je klaar om muziek te produceren met alle womp en beef van je favoriete artiesten!