Synth bass is een essentieel onderdeel geworden van de moderne muziek.
Van groovy retro synth-pop tot hartveroverende EDM, je moet er verstand van hebben als je een geweldig synth-basgeluid wilt creëren. Maar hé, maak je niet druk! Je eigen synth-basgeluiden programmeren lijkt misschien een duistere kunst, maar vrees niet! Zelfs als je een newbie bent, kun je met een beetje kennis toch een paar sappige synth-basgeluiden in elkaar flansen.
Dus laten we er eens induiken en de top synth bass stijlen bekijken en hoe ze te maken
De 808 Sub

Als je nog nooit van de sub-bass hebt gehoord, dan leef je waarschijnlijk onder een steen en mis je wat misschien wel het meest fundamentele geluid van de synthetische bas in zijn geheel is! De sub is zo iconisch geworden dat hij de naam "808" draagt, genoemd naar zijn maker, de legendarische Roland TR-808 drummachine.
De 808 werd vanaf 1980 slechts twee jaar geproduceerd, maar liet een erfenis na die zo groot is dat hij je hoofd sneller doet draaien dan een vinylplaat! Je hoort zijn kenmerkende geluiden overal in rap en hiphop, en zelfs in de popmuziek van vandaag.
Gelukkig, als je de bas in je borst wilt voelen en de sub in je kofferbak, is het niet zo moeilijk te maken.
Hoe maak je een 808 Sub Bass?
De 808 bas is eenvoudig te maken en toch o zo bevredigend. De originele 808 kick drum maakte gebruik van de sinusgolf, die zo'n beetje de gewone Jane van de golfvormen is - hij heeft maar één frequentie, maar die frequentie heeft veel kracht in de laagste octaven.
Het mooiste is dat je geen geluidsontwerper hoeft te zijn om je eigen 808 sub-bass te maken. Pak gewoon een willekeurige synth en maak een pittige enveloppe met een sinusgolf, speel rond het bereik van C0-C2, en voila! Je hebt die borstkloppende, schuddende bas in een mum van tijd.
Als je een synthesizer hebt zonder vaste sinus, kun je een laagdoorlaatfilter gebruiken op een driehoeksgolf.
Minimoog Model D

Als je een synth-head bent, dan moet je een groot applaus geven aan de OG van de draagbare synths - de Model D. Deze hardwarelegende kwam in 1971 op de markt en veranderde het spel voorgoed door de eerste synthesizer te zijn met een draagbaar toetsenbord.
Het unieke filterontwerp van Bob Moog gaf het een dik en warm geluid dat absoluut waanzinnig was voor die tijd. Toevallig was het ook perfect voor die vette, sappige synth basklanken.
Hoe maak je een Minimoog Model D geluid?
Dus je wilt dat vlezige Minimoog-basgeluid, maar je hebt geen Minimoog? Geen nood, je kunt het krijgen met elke synth die zaagtand en vierkante oscillatoren heeft. Nu komt het: het creëren van dit geluid vergt enige inspanning. Je kunt niet zomaar een patch in elkaar flansen en er het beste van hopen. Je moet aandacht besteden aan de details .
Begin met dubbele zaagtandoscillatoren, en experimenteer met ontstemming om die iconische dikke toon te krijgen. Of, als je je vierkant voelt, kun je een blokgolf gebruiken voor een ander geluid. Ga dan aan de slag met die enveloppen. Je wilt een snelle attack en korte decay.
Ik houd het filter vaak dicht bij nul met de hoeveelheid contouren tot ongeveer halverwege. Zo krijg je een pittige transiënt aan het begin en een dikker laag aan de staart.
Wobble Dubstep Bas

Ah, de beruchte dubstep wobble bass! De oorsprong ervan gaat terug tot het begin van de jaren 2000, toen dubstep nog maar een klein lichtpuntje was in de Britse garagescene. DJ's en producers experimenteerden met nieuwe manieren om baslijnen nog knoestiger en destructiever te laten klinken. En zie, de wobble bass was geboren.
Volgens de legende was een producer genaamd Caspa aan het prutsen met wat synthesizers toen hij per ongeluk een knop te ver draaide. Plotseling begon de baslijn te wiebelen en te pulseren op een manier die niemand ooit eerder had gehoord. Ik kan me alleen maar voorstellen dat de reactie zoiets was als "...smerig!". En zo werd de dubstep wobble bass op de wereld losgelaten.
Toen het geluid aan populariteit won, begonnen producenten de techniek te verfijnen en te perfectioneren. Ze ontdekten dat het wobble-effect werd bereikt door de afsnijfrequentie van een laagdoorlaatfilter te moduleren met een snelle LFO (laagfrequente oscillator). Hierdoor ging de baslijn op en neer in toonhoogte wiebelen, waardoor het kenmerkende geluid ontstond dat dubstepfans nog steeds het hoofd op hol brengt.
Hoe maak je het Dubstep Wobble Bass-geluid?
Om het iconische dubstep wobble basgeluid te maken, heb je een synth nodig met ten minste twee oscillatoren, een filter en een LFO.
Begin met het selecteren van een zaagtandgolf op oscillator één en een blokgolf op oscillator twee. Stel de filter cutoff laag in en de resonantie hoog om een diep, zoemend geluid te creëren. Wijs vervolgens de LFO toe aan de filter cutoff van de synth om deze te moduleren en stel de snelheid in zodat deze overeenkomt met het tempo van uw track.
Het leuke van de dubstep-bas is zijn flexibiliteit, waardoor je kunt experimenteren met verschillende LFO-vormen, zoals een blok- of driehoeksgolf, om verschillende wiebelende patronen te bereiken. Je zult ook de LFO-diepte en de filterevolutie willen aanpassen om het geluid naar je hand te zetten.
Acid Bass

Net zoals de 808 aan de wieg stond van hiphop en trap, gaf de Roland TB-303 geboorte aan het hypnotiserende en psychedelische geluid dat bekend staat als acid bass. De monofone synth werd aanvankelijk ontworpen als een ondersteunend instrument voor gitaristen en toetsenisten, maar slaagde er bij zijn debuut in 1981 niet in om de aandacht te trekken.
Experimentele elektronische producers herkenden echter het onaangeboorde potentieel en gebruikten het hypnotiserende geluid om de kenmerkende, kabbelende baslijnen van acid house te creëren. Vandaag blijft de impact van de TB-303 op elektronische muziek, vooral techno en acid house, onmetelijk, en zijn unieke geluid is nog steeds te horen in talloze tracks.
De geheime saus van acid bass ligt in het kenmerkende timbre dat door de filter wordt gecreëerd. De Roland TB-303 gebruikte een diodeladderfilter, waarmee hij zich onderscheidde van het filter van de legendarische Bob Moog, de transistorladder.
Het resultaat was een squelchy, zure toon die contrasteerde met de gladde, romige klanken van Moog's filter. Bovendien was de 303 niet gebouwd voor live optredens, waardoor producers hun tracks moesten voorprogrammeren.
Slimme makers voegden echter expressie toe aan hun composities door te spelen met de resonantie- en cutoff-niveaus, waardoor ze nuance en karakter toevoegden aan hun geprogrammeerde frasen.
Hoe maak je de acid bass?
Een acid sound creëren is bedrieglijk eenvoudig. Met je stepsequencer en een goede programmeerkennis kun je de perfecte tokkelbaslijn tevoorschijn toveren. De sleutel is om de juiste enveloppe-instellingen te kiezen, met een pittige attack, medium decay/sustain en een korte release.
En als je geen sequencer tot je beschikking hebt, kun je toch het gewenste effect bereiken door MIDI-signalen van je computer rechtstreeks naar je synthesizer te sturen. Het is een minimalistische aanpak die bewijst dat minder soms meer is als het gaat om het maken van de perfecte acid sound.
Als je op zoek bent naar dat onmiskenbare filtertimbre dat alleen de Roland TB-303 kan bieden, heb je een paar opties tot je beschikking.
Je kunt het internet afstruinen naar een vintage unit of investeren in een van de vele beschikbare hardware- of software-emulaties, maar als dat niet haalbaar is, zijn er nog manieren om het geluid te benaderen. Als je wat rommelt met de instellingen op je filterstok kan dat interessante resultaten opleveren, terwijl het vinden van het perfecte resonantieniveau je baslijn tot leven kan brengen.
De sleutel is het vinden van de juiste plek die het ritme en de frasering van je nummer aanvult.
FM Bas

De FM-bastoon is een hoofdbestanddeel van pophits uit de jaren 80 en vindt zijn oorsprong in een paar vertrouwde presets op de Yamaha DX7 synthesizer. Dit baanbrekende instrument zorgde voor een revolutie in de muziekwereld door Frequency Modulation, ook bekend als FM, synthese toegankelijk te maken voor een breder publiek.
Van A-Ha's "Take on Me" tot Kenny Loggins' "Danger Zone," dit iconische basgeluid is de ruggengraat geweest van talloze hitparadehits. En wie kan de spookachtige melodie van het hoofdthema van Twin Peaks vergeten, waar het FM-geluid de onvergetelijke openingssequentie een spookachtige, buitenaardse kwaliteit gaf?
Of je nu een fan bent van de nostalgie van de jaren 80 of gewoon wat retro-flair aan je producties wilt toevoegen, het FM-geluid is een must-have in de gereedschapskist van elke producer.
Het basgeluid van FM-synthese kan je de indruk geven dat je naar een basgitaar luistert. In tegenstelling tot gewone synthesizergolfvormen genereert FM zijbanden van modulator- en carrieroscillatoren die resulteren in complexe harmonischen. Wanneer de instellingen worden aangepast om het juiste niveau van harmonische complexiteit te creëren, is het geproduceerde geluid verwant aan het metalige timbre van een basgitaar, vooral wanneer er agressief op wordt getokkeld of met een slap-techniek wordt gespeeld.
De FM-bas maken
Het eerste wat je nodig hebt om dit basgeluid te maken is een FM synthesizer. Gelukkig zijn er genoeg iconische Yamaha DX7-emulaties, die FM-synthese in de jaren 80 populair maakten.
Het programmeren van de DX7 kon een nachtmerrie zijn, maar moderne emulaties zijn veel gebruiksvriendelijker. Om de klassieke twang te bereiken heb je een pittige amplitude-envelope nodig, met een snelle attack, gematigde decay, medium sustain en snelle release.
Het metaalachtige geluid komt van het FM-effect, dat complexe zijbanden creëert uit modulator- en carrieroscillatoren. Door te experimenteren met verschillende oscillatorverhoudingen kun je een scala aan metalige klankkleuren krijgen. Bovendien zijn er genoeg FM-synths met een hoeveelheidregeling, die de hoorbaarheid van het FM-effect bepaalt.
PRO TIP: Wil je een nog authentieker elektrisch basgeluid, experimenteer dan met de FM-waarde van de synth met behulp van de toetsensnelheid.
Reese Bass

De kracht van deze volgende klassieke synthbasklank die de tand des tijds heeft doorstaan - de legendarische Reese bas - valt niet te ontkennen. Kevin Saunderson's zijproject Reese, vernoemd naar de artiest die hem voor het eerst promootte, liet de wereld kennismaken met deze kenmerkende sonische handtekening.
Volgens de legende creëerde Saunderson de baslijn voor "Just Want Another Chance," en daarmee was de Reese bas geboren. Een paar jaar later werd de Reese bas een kenmerk van drum and bass en jungle.
Dit getextureerde, evoluerende beest dat voortkomt uit de magie van gedetunede en out-of-phase oscillatoren biedt een gruizige, zware bas. Het gevoel van beweging dat je van deze bas krijgt, kan zeker problemen opleveren voor mixers in de meeste genres - maar de experimentele producers van de jaren '90 hielden zich niet aan de regels. Ze omarmden de Reese bas in al zijn sonische glorie en gebruikten hem om grenzen te verleggen en een eigen geluid te creëren.
Hoe de Reese Bass klinkt
Voor het maken van de perfecte Reese-bas is er geen standaardaanpak. Kevin Saunderson creëerde het geluid met een Casio CZ-5000. Hij draaide en tweakte net zo lang tot hij iets baanbrekends had gevonden.
Gelukkig bieden de moderne synthesizers van tegenwoordig een schat aan mogelijkheden om die wiebelende, vervormde textuur te bereiken. Gewoon een paar oscillatoren laden, ze precies goed afstemmen en de magie laten gebeuren. Met zaag- of blokgolven tot je beschikking zijn de mogelijkheden vrijwel eindeloos.
Top Hardware Synth Bas
Roland TB-303
De Roland TB-303 veranderde de loop van de muziekgeschiedenis toen hij in 1982 werd uitgebracht. Toen hij uiteindelijk in handen viel van innovatieve producers als Phuture, vond hij een nieuw leven als basis van de acid house muziek.
Het kenmerkende squelchy timbre van de 303 en zijn diode ladder filter ontwerp, gecombineerd met zijn gebruiksgemak en betaalbaarheid, maakten het de go-to bass synthesizer van de jaren '80 underground muziekscene.
Moog Minimoog Model D
De Moog Minimoog Model D is vrijwel synoniem met vette, krachtige analoge basgeluiden. Het klassieke ontwerp en de intuïtieve interface maken het een favoriet onder muzikanten en producers in een groot aantal genres.
Natuurlijk houden de meeste mensen van de Model D om zijn dikke, warme en onmiddellijk herkenbare geluid, dat te danken is aan drie spanningsgestuurde oscillatoren, een ladderfilter en een iconische modulatiesectie.
U hebt deze analoge synth ongetwijfeld gehoord op talloze klassieke opnames, van funk en soul tot rock en EDM, en het is een van de meest iconische en invloedrijke synthesizers aller tijden.
Korg MS-20
De Korg MS-20 is nog zo'n klassieke analoge synth die naam heeft gemaakt in de wereld van de elektronische muziek. Hij heeft zijn plaats in het 'legendarische' rijk verdiend met twee spanningsgestuurde oscillatoren en een zelfoscillerend resonerend hoog- en laagdoorlaatfilter.
Wat de MS-20 ook onderscheidt, is zijn semi-modulaire ontwerp, dat uitgebreide patch- en modulatiemogelijkheden biedt. Voeg daarbij de 37 patchpunten en het is de droom van een geluidsontwerper.
Laatste gedachten
Hopelijk voel je je nu een gecertificeerd expert in de kunst van synth bass. Dus ga door, mede-synthoofden, en laat die subwoofers dreunen alsof er geen morgen is.