Synth bass is een essentieel onderdeel geworden van moderne muziek.
Van groovy retro synthpop tot hartveroverende EDM, je moet er verstand van hebben als je een geweldig synthbasgeluid wilt creëren. Maar hé, maak je niet druk! Het programmeren van je eigen synthesizer basgeluiden lijkt misschien een duistere kunst, maar vrees niet! Zelfs als je een newbie bent, kun je met een beetje kennis toch een paar sappige synthesizerbasklanken in elkaar flansen.
Dus laten we er eens induiken en de top synth basstijlen bekijken en kijken hoe je ze maakt
De 808 Sub
Als je nog nooit van de sub-bass hebt gehoord, dan leef je waarschijnlijk onder een steen en mis je misschien wel het meest fundamentele geluid van synthetische bas in zijn geheel! De sub is zo iconisch geworden dat hij de naam "808" draagt, genoemd naar zijn maker, de legendarische Roland TR-808 drummachine.
De 808 werd slechts twee jaar geproduceerd vanaf 1980, maar heeft een erfenis achtergelaten die zo groot is dat je hoofd er sneller van gaat tollen dan van een vinylplaat! Je hoort de kenmerkende geluiden overal in rap en hiphop, en zelfs in de popmuziek van vandaag.
Gelukkig is het niet zo moeilijk om de bas in je borst en de sub in je koffer te voelen.
Een 808 Sub Bass maken
De 808 bas is eenvoudig te maken en toch o zo bevredigend. De originele 808 kick drum maakte gebruik van de sinusgolf, wat zo'n beetje de gewone Jane onder de golfvormen is - hij heeft maar één frequentie, maar die frequentie heeft veel kracht in de laagste octaven.
Het mooiste is dat je geen geluidsontwerptovenaar hoeft te zijn om je eigen 808 sub-bass te maken. Pak gewoon een willekeurige synthesizer en maak een pittige envelop met een sinusgolf, speel af rond het bereik van C0-C2 en voila! In een mum van tijd heb je die dreunende, schuddende bas.
Als je een synthesizer zonder vaste sinus hebt, kun je een laagdoorlaatfilter op een driehoeksgolf gebruiken.
Minimoog Model D
Als je een synth-hoofd bent, dan moet je de OG van de draagbare synths een hart onder de riem steken - de Model D. Deze hardwarelegende kwam al in 1971 op de markt en veranderde het spel voorgoed door de eerste synthesizer met een draagbaar toetsenbord te zijn.
Het unieke filterontwerp van Bob Moog gaf het een dik en warm geluid dat absoluut waanzinnig was voor die tijd. Toevallig was het ook perfect voor die vette, sappige synthbasklanken.
Zo creëer je een Minimoog Model D-geluid
Dus je wilt dat vlezige Minimoog basgeluid, maar je hebt geen Minimoog? Geen zorgen, je kunt het krijgen met elke synth die zaagtand en vierkante oscillatoren heeft. Nu komt het: het creëren van dit geluid vergt een beetje inspanning. Je kunt niet zomaar een patch in elkaar flansen en er het beste van hopen. Je moet aandacht besteden aan de details.
Begin met dubbele zaagtandoscillatoren en experimenteer met ontstemmen om die iconische dikke toon te krijgen. Of, als je je vierkant voelt, kun je een blokgolf gebruiken voor een ander geluid. Ga dan lekker tekeer met die enveloppen. Je wilt een snelle attack en korte decay.
Ik houd het filter vaak dicht bij nul met de contourhoeveelheid tot ongeveer halverwege. Op die manier krijg je een pittige transiënt aan het begin en een dikker laag aan de staart.
Wobble Dubstep Bas
Ah, de beruchte dubstep wobble bass! De oorsprong ervan ligt in het begin van de jaren 2000, toen dubstep nog maar een klein lichtpuntje was in de garagescene van het Verenigd Koninkrijk. DJ's en producers experimenteerden met nieuwe manieren om baslijnen nog knoestiger en destructiever te laten klinken. En zie, de wobble bass was geboren.
Volgens de legende was een producer genaamd Caspa aan het prutsen met wat synthesizers toen hij per ongeluk een knop te ver doordraaide. Plotseling begon de baslijn te wiebelen en te pulseren op een manier die niemand ooit eerder had gehoord. Ik kan me alleen maar voorstellen dat de reactie iets was in de trant van "...smerig!". En zo werd de dubstep wobble bass op de wereld losgelaten.
Toen het geluid aan populariteit won, begonnen producers de techniek te verfijnen en perfectioneren. Ze ontdekten dat het wiebeleffect werd bereikt door de kantelfrequentie van een laagdoorlaatfilter te moduleren met een snelle LFO (laagfrequente oscillator). Dit zorgde ervoor dat de baslijn op en neer ging "wiebelen" in toonhoogte, waardoor dat kenmerkende geluid ontstond waar dubstepfans nog steeds gek van worden.
Zo maak je het Dubstep Wobble basgeluid
Om het iconische dubstep wobble basgeluid te maken, heb je een synth nodig met ten minste twee oscillatoren, een filter en een LFO.
Begin met het selecteren van een zaagtandgolf op oscillator één en een blokgolf op oscillator twee. Stel de filter cutoff laag in en de resonantie hoog om een diep, zoemend geluid te creëren. Wijs vervolgens de LFO toe aan de filter cutoff van de synthesizer om deze te moduleren en stel de snelheid in zodat deze overeenkomt met het tempo van je track.
Het coole aan de dubstep bas is de flexibiliteit, waardoor je kunt experimenteren met verschillende LFO-vormen, zoals een blok- of driehoeksgolf, om verschillende wiebelende patronen te bereiken. Je kunt ook de LFO-diepte en filterevolutie aanpassen om het geluid naar wens te verfijnen.
Zure bas
Net zoals de 808 hiphop en trap voortbracht, gaf de Roland TB-303 geboorte aan het hypnotiserende en psychedelische geluid dat bekend staat als acid bass. De monofone synthesizer, die in eerste instantie was ontworpen als ondersteunend instrument voor gitaristen en toetsenisten, slaagde er bij zijn debuut in 1981 niet in om opzien te baren, wat halverwege de jaren tachtig leidde tot een overvloed aan betaalbare tweedehands apparaten.
Experimentele elektronische producers herkenden echter het onaangeboorde potentieel en gebruikten het hypnotiserende geluid om de kenmerkende, gonzende baslijnen van acid house te creëren. Vandaag de dag is de impact van de TB-303 op elektronische muziek, met name techno en acid house, nog steeds onmetelijk en zijn unieke geluid is nog steeds te horen in talloze tracks.
De geheime saus van acid bass ligt in het kenmerkende timbre dat door het filter wordt gecreëerd. De Roland TB-303 gebruikte een diodeladderfilter, waarmee hij zich onderscheidde van het filter van de legendarische Bob Moog, de transistorladder.
Het resulterende geluid was een squelchy, zure toon die contrasteerde met de gladde, romige klanken van Moog's filter. Bovendien was de 303 niet gemaakt voor live optredens, waardoor producers hun tracks moesten voorprogrammeren.
Slimme makers voegden echter expressie toe aan hun composities door te spelen met de resonantie- en cutoff-niveaus en zo nuance en karakter toe te voegen aan hun geprogrammeerde frasen.
Hoe je de Acid Bass maakt
Het creëren van een acid sound is bedrieglijk eenvoudig. Met je stepsequencer en een beetje programmeerervaring kun je de perfecte tokkelende baslijn tevoorschijn toveren. Het belangrijkste is om de juiste envelop-instellingen te kiezen, met een pittige attack, medium decay/sustain en een korte release.
En als je geen sequencer tot je beschikking hebt, kun je nog steeds het gewenste effect bereiken door MIDI-signalen van je computer rechtstreeks naar je synthesizer te sturen. Het is een minimalistische aanpak die bewijst dat minder soms meer is als het aankomt op het creëren van de perfecte acid sound.
Als je op zoek bent naar dat onmiskenbare filtertimbre dat alleen de Roland TB-303 kan bieden, heb je een paar opties tot je beschikking.
Je kunt het internet afstruinen op zoek naar een vintage apparaat of investeren in een van de vele beschikbare hardware- of software-emulaties, maar als dat niet haalbaar is, zijn er nog manieren om het geluid te benaderen. Als je wat rommelt met de instellingen van je filterstok, kan dat interessante resultaten opleveren terwijl het vinden van het perfecte resonantieniveau je baslijn tot leven kan brengen.
De sleutel is het vinden van de juiste plek die het ritme en de frasering van je nummer aanvult.
FM Bas
De FM-basklank is niet meer weg te denken uit pophits uit de jaren 80 en vindt zijn oorsprong in een paar vertrouwde presets op de Yamaha DX7 synthesizer. Dit baanbrekende instrument zorgde voor een revolutie in de muziekwereld door Frequentie Modulatie, ook bekend als FM, synthese toegankelijk te maken voor een breder publiek.
Van A-Ha's "Take on Me" tot Kenny Loggins' "Danger Zone", dit iconische basgeluid is de ruggengraat geweest van talloze tophits. En wie zou de spookachtige melodie van het hoofdthema van Twin Peaks kunnen vergeten, waar het FM-geluid die griezelige, buitenaardse kwaliteit gaf aan de onvergetelijke openingssequentie?
Of je nu een fan bent van de nostalgie van de jaren 80 of gewoon wat retro flair aan je producties wilt toevoegen, het FM-geluid is een must-have in de gereedschapskist van elke producer.
Het basgeluid dat wordt geproduceerd door FM-synthese kan je de indruk geven dat je naar een basgitaar luistert. In tegenstelling tot gewone synthesizergolfvormen genereert FM zijbanden van modulator- en carrieroscillatoren die resulteren in complexe harmonischen. Als de instellingen worden aangepast om het juiste niveau van harmonische complexiteit te creëren, is het geproduceerde geluid verwant aan het metalige timbre van een basgitaar, vooral als er agressief op wordt getokkeld of met een slaptechniek wordt gespeeld.
De FM-bas maken
Het eerste wat je nodig hebt om dit basgeluid te maken is een FM synthesizer. Gelukkig zijn er genoeg iconische Yamaha DX7-emulaties, die FM-synthese in de jaren 80 populair maakten.
Terwijl het programmeren van de DX7 een nachtmerrie kon zijn, zijn moderne emulaties veel gebruiksvriendelijker. Om de klassieke twang te bereiken heb je een pittige amplitude-envelope nodig, met een snelle attack, gematigde decay, medium sustain en snelle release.
Je krijgt het metaalachtige geluid van het FM-effect, dat complexe zijbanden creëert uit modulator- en carrieroscillatoren. Experimenteren met verschillende oscillatorverhoudingen kan een scala aan metallic timbres opleveren. Bovendien zijn er veel FM-synths met een volumeregelaar, die de hoorbaarheid van het FM-effect bepaalt.
PRO TIP: Als je een nog authentieker elektrisch basgeluid wilt, kun je experimenteren met de FM-waarde van de synthesizer met behulp van de toetssnelheid.
Reese Bass
De kracht van deze volgende klassieke synthbasklank die de tand des tijds heeft doorstaan - de legendarische Reese bas - valt niet te ontkennen. Kevin Saunderson's zijproject Reese, vernoemd naar de artiest die er voor het eerst voor opkwam, liet de wereld kennismaken met deze kenmerkende sonische handtekening.
Volgens de legende creëerde Saunderson de baslijn voor "Just Want Another Chance" en daarmee was de Reese-bas geboren. Een paar jaar later was de Reese-bas een bepalend kenmerk van drum & bass en jungle geworden.
Dit getextureerde, evoluerende beest dat is geboren uit de magie van gedetunede en out-of-phase oscillatoren biedt een gruizige, zware bas. Het gevoel van beweging dat je krijgt van deze bas zou zeker problemen kunnen opleveren voor mixers in de meeste genres - maar de experimentele producers van de jaren '90 hielden zich niet aan de regels. Ze omarmden de Reese bas in al zijn sonische glorie en gebruikten hem om grenzen te verleggen en een geluid te creëren dat echt van hen was.
Hoe de Reese bas klinkt
Als het gaat om het maken van de perfecte Reese-bas, is er geen standaardaanpak. Kevin Saunderson creëerde het geluid met behulp van een Casio CZ-5000, waarbij hij net zo lang draaide en tweakte tot hij iets baanbrekends had gevonden.
Gelukkig bieden de moderne synthesizers van tegenwoordig een schat aan mogelijkheden om die wiebelende, vervormde textuur te bereiken. Laad gewoon een paar oscillatoren, stem ze precies goed af en laat de magie gebeuren. Met zaag- of blokgolven tot je beschikking zijn de mogelijkheden vrijwel eindeloos.
Top Hardware Synth Bas
Roland TB-303
De Roland TB-303 veranderde de loop van de muziekgeschiedenis toen hij in 1982 werd uitgebracht. Toen het uiteindelijk in handen viel van innovatieve producers als Phuture, vond het een nieuw leven als de basis van acid house muziek.
Het kenmerkende squelchy timbre van de 303 en het diode-ladder filterontwerp, in combinatie met het gebruiksgemak en de betaalbaarheid, maakten het de 'go-to' bassynthesizer van de underground muziekscene van de jaren 1980.
Moog Minimoog Model D
De Moog Minimoog Model D staat synoniem voor vette, krachtige analoge basgeluiden. Het klassieke ontwerp en de intuïtieve interface maken het een favoriet onder muzikanten en producers in een groot aantal genres.
Natuurlijk houden de meeste mensen van de Model D vanwege zijn dikke, warme en direct herkenbare geluid, dat te danken is aan drie spanningsgestuurde oscillatoren, een ladderfilter en een iconische modulatiesectie.
Je hebt deze analoge synthesizer ongetwijfeld gehoord op talloze klassieke opnames, van funk en soul tot rock en EDM, en het is een van de meest iconische en invloedrijke synthesizers aller tijden.
Korg MS-20
De Korg MS-20 is nog zo'n klassieke analoge synth die naam heeft gemaakt in de wereld van de elektronische muziek. Hij heeft zijn plek in het 'legendarische' rijk verdiend met twee spanningsgestuurde oscillatoren en een zelfoscillerend resonerend hoogdoorlaat- en laagdoorlaatfilter.
Natuurlijk is er nog iets wat de MS-20 onderscheidt: het semi-modulaire ontwerp, dat uitgebreide patch- en modulatiemogelijkheden biedt. Voeg daar nog de 37 patchpunten aan toe en het is de droom van een geluidsontwerper.
Laatste gedachten
Hopelijk voel je je nu een gecertificeerd expert in de kunst van synth bass. Dus ga door, mede-synthheads, en laat die subwoofers dreunen alsof er geen morgen is.