De opnamefase is misschien wel het belangrijkste deel van het muziekmaakproces. Immers, zonder een solide basis kan het een uitdaging zijn om een goed uitgewerkt stuk muziek te creëren. Het thuis opnemen van zang kan op zijn zachtst gezegd intimiderend zijn.

Maar met een beetje tijd, geduld en strategie kun je van vrijwel overal kwaliteitszang opnemen. We hebben de ultieme gids voor het thuis opnemen van vocalen samengesteld, zodat je het meeste uit je apparatuur kunt halen.

Hieronder gaan we dieper in op de keuze van een microfoon, de juiste plaatsing, trackingtechnieken en nog veel meer om je te helpen gemakkelijk zang van studiokwaliteit vast te leggen.

1. Kies de juiste microfoon voor de klus

Het zal je niet verbazen dat een uitstekende zangopname begint met de juiste apparatuur. Niet elk microfoontype is geschikt voor elke zanger, dus het is belangrijk om als opnametechnicus vertrouwd te raken met alle microfoontypes.

Hier zijn enkele van de meest voorkomende microfoons die u waarschijnlijk in de studio zult zien:

Condensatormicrofoons met klein diafragma

Zoals de meeste condensatormicrofoons hebben kleinmembraam condensatormicrofoons een helder en luchtig geluid. Hij heeft geen grote basrespons en is zeer geschikt voor het volgen van popzang. Dit type condensatormicrofoon wordt vaak gebruikt in popmuziek. In de meeste gevallen zal voor popmuziek een cardioïde condensatormicrofoon worden gebruikt, omdat deze microfoons de zang van een zanger nauwkeurig kunnen opvangen met een heldere, sonisch aangename toonkwaliteit.

Condensatormicrofoons met groot diafragma

Condensatormicrofoons zijn zeer veelzijdig en kunnen worden gebruikt om popzang tot instrumenten op te nemen. Groot-diafragma condensatormicrofoons hebben de neiging een vrij evenwichtige frequentierespons te hebben. Dit type condensatormicrofoon kan worden gebruikt voor alles van alternatieve tot rock- en popzang.

Lint microfoons

Lintmicrofoons vangen een ongelooflijk natuurlijk geluid op en staan bekend om hun gevoeligheid. Deze microfoons worden meestal gebruikt om genres met een sterke nadruk op live performance, zoals jazz, vast te leggen. Deze microfoons zijn technisch gezien een speciale klasse van dynamische microfoons en hebben een 8-vormig polair patroon.

Dynamische microfoons

Dynamische microfoons zijn meestal de meest vergevingsgezinde microfoons die er zijn en hebben meestal een meer warme en donkere toon. Er is minder top-end informatie die de neiging heeft om goed paar met genres zoals rock, metal, en hip hop. De meeste zangers maken gebruik van dynamische microfoons bij het uitvoeren van live.

2. Zorg dat je vocalist voorbereid is

Als jij de vocalist bent of iemand anders volgt, wil je er zeker van zijn dat je vocalist goed voorbereid is om te beginnen met het volgen van de vocalen, zodat je geen studiotijd verspilt.

Teksten

Het is heel normaal voor vocalisten om tijdens een sessie noten in de buurt te hebben, maar vocalisten zouden hun songteksten uit hun hoofd moeten leren, zodat ze zich kunnen concentreren op de sessie die ze aan het doen zijn. Tekst rekwisieten kunnen tijdens de opname overmatig lawaai veroorzaken, en alles komt door op de microfoon, inclusief het onvoorbereid klinken.

Melodieën

Voordat je in het stemhokje stapt, moeten jij en je zanger hun melodieën hebben gestaafd. Oefen ook variaties voor achtergrondzang, harmonieën en ad-libs om tijdens het opnameproces te volgen. Bij een officiële opnamesessie is tijd geld, dus je huiswerk op voorhand doen is voordelig voor zowel jou als je technicus.

Hydratatie

Je stembanden produceren geluid door te vibreren. Om goed te kunnen vibreren, moeten ze goed gesmeerd blijven, en dus gehydrateerd. Zorg ervoor dat je voldoende water bij de hand hebt tijdens je speursessie.

Warming-Ups

Een essentieel onderdeel van een goede zangtechniek is de tijd nemen om je stem goed op te warmen. Dit helpt je stembanden op te warmen, zodat je naadloos over je hele bereik kunt zingen zonder je stem te belasten. Je kunt opwarmen met ademhalingsoefeningen, octaafsprongen, of zelfs neuriën als je weinig tijd hebt.

3. Geluidsbehandeling

Het gaat er niet alleen om wat je gebruikt, het gaat er ook om waar je het gebruikt. Zelfs als je geen professionele geluidsbehandeling hebt, kun je toch je slaapkamer of woonkamer geschikt maken voor het opnemen van zang. Neem deze strategieën voor geluidsbehandeling ter harte bij het thuis opnemen van vocalen:

Kies de juiste kamer

Misschien heb je geen zangcabine, maar misschien wel een kleine kamer met vloerbedekking thuis. Het is verleidelijk om te kiezen voor de kamer die het meest geschikt is, maar vergeet niet dat je omgeving meespeelt in de toon en kwaliteit van de zang.

Je wilt geen kamer met een natuurlijke galm. Natuurlijk, het klinkt misschien goed op de ruwe audio, maar een effect in een zangtrack inbouwen laat weinig ruimte voor bewerking tijdens het mixen. Hoe meer galm op een track, hoe minder "voorwaarts" of meer uitgewassen het klinkt. Dit kan het moeilijk maken om de zanglijn te onderscheiden, wat meestal een van de belangrijkste delen van het nummer is.

Vermijd kamers met ramen of harde oppervlakken, of reflecterende oppervlakken waar het geluid gemakkelijk op weerkaatst wordt. Kies in plaats daarvan een kleinere kamer met zachte voorwerpen zoals banken, tapijten, bedden en andere dingen die het geluid kunnen helpen absorberen.

Als algemene regel geldt dat je in een ruimte moet kunnen klappen en geen echo mag horen om er zeker van te zijn dat de ruimte redelijk "dood" is zodat je een accurate weergave van de zanger kunt vastleggen.

Plaatsing van de kamer

Zorg ervoor dat je je apparatuur niet tegen de muren van je kamer aanzet, bij voorkeur in het midden van de ruimte, maar niet direct in het midden. Richt de microfoonstandaard naar een hoek van de ruimte en voeg je popfilter, microfoonbeugel en microfoon toe.

Professionele geluidsoplossingen

Als je van plan bent om vrij regelmatig thuis zang op te nemen, kan een investering in geluidsbehandeling je al een heel eind op weg helpen. Zelfs als je je geen totale transformatie kunt veroorloven, kun je met een paar goede akoestische panelen een uitstekende tijdelijke zangcabine creëren.

Akoestische behandeling hoeft niet duur te zijn, en een bulk aan betaalbaar akoestisch schuim kan u helpen overtollig geluid te absorberen. Doe gewoon je best om onnodige achtergrondgeluiden te absorberen en de kamerambiance zo schoon mogelijk te maken voor het opnemen van vocalen.

Als je een echt helder geluid wilt, kun je altijd naar een professionele opnamestudio gaan om de uiteindelijke zangopnamen te traceren en thuis demo- en scratchvocalen uit te werken. Hoe dan ook, het is belangrijk om te weten hoe een goed behandelde kamer klinkt tijdens je hele carrière in de muziekindustrie.

4. Oefen de juiste plaatsing van de microfoon

De juiste plaatsing van je microfoon is net zo belangrijk als de akoestiek van je kamer. Hier lees je hoe je ervoor kunt zorgen dat je microfoonpositie tijdens het opnameproces in je voordeel werkt.

Plaatsing van de kamer

Zoals besproken, wil je je dynamische of condensatormicrofoon in het midden van de kamer plaatsen, maar niet het directe midden. Zorg er ook voor dat je kabels je interface goed kunnen bereiken met voldoende speling, zodat je je apparatuur niet per ongeluk beschadigt tijdens het opnemen of het manoeuvreren door de kamer.

Afstand

Het proximity effect stelt dat hoe dichter jij of een vocalist bij een microfoon staat, hoe meer low-end frequenties je oppikt, en hoe verder je van de microfoon staat, hoe luchtiger het zal klinken. Houd hier rekening mee bij het samenstellen van de gewenste toon voor je vocal.

Het plopschild moet ongeveer 1 tot 2 inches van de microfoon verwijderd zijn, en de zanger ergens tussen de 5 en 10 inches van de microfoon. Merk op dat dit een algemene aanbeveling is voor condensatormicrofoons, maar dynamische microfoons kunnen beter presteren als ze dichterbij staan.

Hoogte

Over het algemeen is het uitgangspunt voor het plaatsen van de microfoon op liphoogte, hoewel je microfoonpositie kan veranderen afhankelijk van het nummer dat je hoopt te bereiken. Hoe lager de microfoon, hoe meer low-end frequenties je zult oppikken. Het tegenovergestelde is ook waar. Een hogere microfoon zal meer high-end frequenties oppikken.

Pas de hoogte aan aan de lengte en de gewenste toon van uw zanger. Zorg ervoor dat ze comfortabel recht kunnen zingen, zodat ze zich niet hoeven in te spannen om hun noten eruit te krijgen.

Hoek

Vergeet niet dat de hoek van de microfoon ook een groot effect heeft op de toon en kwaliteit van de opname. Voor de meeste toepassingen wil je de microfoon recht houden, maar experimenteren met microfoonhoeken die iets naar links of rechts zijn gericht, kan helpen om sibilantie te verminderen of minder lage frequenties op te pikken voor het opvangen van backing tracks of alternatieve cuts.

Overweging extra uitrusting

Om uw microfoon veilig te houden en een sterk geluid te produceren, wilt u compatibele microfoonaccessoires hebben. Dit betekent dat u moet investeren in een stevige microfoonstandaard, dat u een popfilter moet nemen om sibilantie te onderdrukken, en dat u ervoor moet zorgen dat uw microfoon goed is bevestigd aan de shock mount, indien van toepassing. Het komt erop neer dat u ervoor moet zorgen dat uw microfoonstandaard tegen een stootje kan en toch stevig blijft staan.

5. Configureer uw interface

Jij of je mixing engineer zullen zeker moeten nadenken over je vocal chain nadat het opnameproces is afgerond, maar vergeet ook je hardware setup niet! Je moet er zeker van zijn dat je een interface en hardware set-up hebt die past bij jouw vocale opnames. Hier zijn een paar factoren die je in overweging zou willen nemen:

Fantoomvoeding

Veel microfoons, vooral populaire condensatormicrofoons, hebben externe voeding nodig om goed te kunnen werken. Deze stroombron wordt "fantoomvoeding" genoemd, waarbij de meeste microfoons een spanning van 48 Volt nodig hebben.

Sommige interfaces hebben fantoomvoeding in het systeem ingebouwd, terwijl andere dat niet hebben. Als je interface geen fantoomvoeding heeft, moet je een andere externe bron in je zangketen inbouwen, meestal in de vorm van een DI-box of voorversterker.

Voorversterkers

Een voorversterker is een soort versterkingsstap die dient als onderdeel van de hardware zangketen. Niet alle microfoons hebben een voorversterker nodig, maar deze instrumenten kunnen helpen het ingangssignaal te versterken voordat het geluid in de DAW aankomt. Preamps hebben soms ingebouwde fantoomvoeding en kunnen worden gebruikt om het geluid van een vocal te helpen kleuren.

Niveaus

Wanneer je zang opneemt, wil je er zeker van zijn dat je levels niet te hoog of te "heet" zijn. Als het ingangssignaal rechtstreeks in de DAW te hoog is, loop je het risico van clipping of onbedoelde vervorming tijdens het opnemen van studiozang.

Als vuistregel geldt meestal dat je moet streven naar ongeveer 10 dB headroom. Je zou niet hoger dan -6 dB moeten pieken tijdens het tracken van vocale opnames. Dit zorgt ervoor dat je mixing engineer genoeg ruimte heeft om te verwerken en te experimenteren zonder tegen clipping aan te lopen.

REFERENTIEGRAFIEK: Schakelaar "MIDI Keyboard" met "Built-in Phantom Power To Power Microphone"

6. Takes vastleggen

Je hebt nog werk te doen nadat je je zanger hebt voorbereid en je microfoon hebt ingesteld. Een groot deel van het opnemen van zang is het op een professionele manier vastleggen van vocalen, zelfs als je alleen je eigen zang volgt. Hier lees je hoe je professioneel vocalen kunt opnemen als je een artiest volgt.

Sparen en georganiseerd blijven

Een van de meest gênante ervaringen als technicus is waarschijnlijk dat je vocalen moet hersporen omdat je de bestanden van een muzikant kwijt bent of per ongeluk hebt gewist. Bescherm je tijd en reputatie door je sessies op te slaan op je harde schijf, een externe schijf en op een cloud-gebaseerde dienst.

Naast het opslaan van je sessies op meerdere plaatsen, moet je alles georganiseerd houden door je tracks de juiste naam te geven. Het kan zinvol zijn om een kleurcoderingssysteem binnen je DAW te bedenken, zodat je snel je bestanden kunt labelen en organiseren terwijl je een sessie uitvoert.

Hoe meer, hoe beter

Vergeet niet om ook adlibs, achtergrondzang en harmonieën op te nemen. Alles wat je nodig hebt in de opname, probeer je op dezelfde dag op te nemen. De ene vocale sessie kan totaal anders klinken dan de andere, dus doe je best om alles consistent te houden.

Notuleren

Als je een sessie voor iemand anders doet of je eigen zang volgt, zorg er dan voor dat je aantekeningen maakt. Misschien moet je steno notities maken om bij het moment van de sessie te blijven, maar als je dat doet, wordt het een stuk makkelijker als je uren of dagen later terugkomt op je sessie.

Geloof ons, het is veel gemakkelijker om snel een notitie te maken dan dat je na afloop van de sessie op jezelf bent aangewezen om de nuances van de voorkeuren van de vocalist te onthouden. Dit kan zo simpel zijn als het in de hoofdrol zetten of het veranderen van tracks in een andere kleur nadat je vocalist heeft gezegd dat hij het gevoel heeft dat hij zojuist een veelbelovende take heeft neergezet.

Wees een goede coach

Als audioprofessional is het je verantwoordelijkheid om je vocalist te coachen tijdens het opnameproces. Zelfs als je vocalist een duidelijke fout maakt, gebruik dan positieve versterking om hem naar de gewenste performance te leiden.

Onthoud dat aan de microfoon staan een kwetsbare positie is. Moedig je zanger aan, complimenteer hem als hij het goed doet, en wees de coach achter de daw die je zou willen om een uitstekende speelsessie te produceren.

7. Wees niet bang om nog een sessie te plannen

De menselijke stem is mysterieus. Er komt veel kijken bij de klank ervan: formele stemtraining, hydratatie, rust, en zelfs stemming. Dat gezegd hebbende, zul je merken dat sommige sessies beter klinken dan andere. Een vocalist kan niet twee keer dezelfde zangopname maken, dus het is niet erg als de vocalen er op een bepaalde dag gewoon niet zijn.

Soms kan het opnemen van een single meerdere vocale sessies vergen. Als het geluid niet goed klinkt als je de opnames nog eens bekijkt, organiseer dan nog een sessie. Zangopnamen zijn het brood en de boter van de meeste songs, en hoewel een goede mix kan helpen om goede zang geweldig te laten klinken, heb je om te beginnen een goede opname nodig.

Neem je conceptvocal comp door met je vocalist om er zeker van te zijn dat de vocal sound precies is wat je zoekt en neem het opnieuw op indien nodig. Alles komt bovenop de zangopnames, dus neem dit deel van het proces niet te licht op.

Daar heb je het! Zang opnemen is niet zo'n uitdaging met de hulp van deze 7 essentiële principes. Geniet van de kunst van het thuis opnemen!