Een van de fundamenten van elke goede mix is een statische mix.

Veel technici springen in een mix en beginnen te proberen dingen te repareren met plugins en automatisering, en nemen nooit de tijd om de balans vanaf het begin goed te krijgen.

Een statische mix helpt door je vanaf het begin een beter perspectief te geven en biedt een meer gerichte aanpak om aan een mix te beginnen, waardoor je uiteindelijk de beste resultaten krijgt.

Laten we erin duiken en de cruciale kenmerken van een statische mix uiteenzetten!

Het statische mengproces begrijpen

Je kunt een statische mix zien als de ruwe schets. Het idee is om de basisinstrumenten in je DAW te gebruiken, waaronder faders, pan pots en aux sends.

Het doel hier is om ervoor te zorgen dat alle sporen in balans zijn in je sessie en een algemene positie hebben binnen de mix voordat je begint met het toevoegen van EQ, compressie, galm of andere vormen van bewerking.

Het mooie van een statische mix is dat het je een basisidee geeft over hoe elementen op elkaar inwerken, zodat je een beter uitgangspunt hebt voor verdere verwerking.

Hoe bouw je een statische mix?

Als eerste onderdeel van het standaard mengproces is het opbouwen van een statische mix vrij eenvoudig. Je moet het echter benaderen met een "beperking"-mentaliteit.

In plaats van plugins te gebruiken om problemen in je mix op te lossen, beperk je je tot de basisfuncties in je DAW om alles zo goed mogelijk te laten klinken zonder plugins.

Laten we erin duiken en de basisbouwstenen van een statische mix bekijken.

Begin met de belangrijkste elementen

Bij het opbouwen van mijn statische mix begin ik vaak graag met de belangrijkste elementen. Soms is dat de zang, en soms zijn het de drums.

Wat u kiest zal subjectief zijn, aangezien veel mixers hun eigen aanpak hebben, maar het is aan u om het zwaartepunt van de mix te bepalen.

Toch neig ik vaak naar de kick, snare en zang, vooral in moderne mixen.

Begin je statische mix door deze faders omhoog te zetten en luister hoe ze op elkaar inwerken. Zorg ervoor dat je voldoende headroom in je mix overhoudt.

Hoewel de standaard voor headroom -6dB is, hoef je daar niet al te heilig over te zijn zolang je mixbus niet clipt. Zodra je deze in elkaar hebt gezet en ze goed op elkaar zijn afgestemd, kun je beginnen met de andere instrumenten.

Construeer de stereoruimte

Ga door met het toevoegen van andere instrumenten aan de sessiemix en gebruik de pan positie knoppen om de stereo ruimte aan te passen.

Laat je leiden door het gevoel. Er zijn geen harde en snelle regels.

Met dat gezegd hebbende, denk ik natuurlijk dat de belangrijkste elementen (kick, snare, bas, zang) op de voorgrond plaatsen een geweldige manier is om een solide basis te leggen.

Je kunt overwegen stereosporen te bouncen naar mono als je wat meer ruimte in je mix wilt creëren en je monosporen naar smaak over het stereoveld te pannen.

Belangrijk is dat u de harde linker en harde rechter panposities niet verwaarloost.

Waarom? Dat vraag je.

Zet uw koptelefoon op en luister naar uw favoriete moderne mixen. U zult waarschijnlijk merken dat materiaal naar de uiterste randen is geduwd om een beter gevoel van breedte te creëren.

Veel mixers proberen de LCR-mengmethode toe te passen bij het maken van een statische mix. De logica hierbij is om je panning te beperken tot links, midden en rechts. Deze techniek kan mixers helpen hun panningbeslissingen te vereenvoudigen en hun nummer meteen breedte te geven.

Naarmate je dieper in de mix komt, kun je bepalen of je de gaten al dan niet wilt opvullen met instrumenten.

U kunt bijvoorbeeld uw hi-hat 50% naar links of rechts pannen in plaats van naar het midden.

Balanceer de Faders

Als elk element op zijn eigen plaats staat, heb je een beter idee van hoe luid elk spoor moet zijn.

Het gaat er hier om dat je de focus houdt op de belangrijkste elementen en dat de andere luid of zacht genoeg zijn voor hun doel.

Er zijn geen goede of verkeerde manieren om dit aan te pakken, hoewel het vaak een goed idee is om meerdere passen te maken om de beste niveaubalans te krijgen. Vaak laat ik het luidste deel van het nummer in een lus lopen en laat ik de balans leiden door snelle beslissingen.

Als iets voelt alsof het te veel ruimte inneemt of andere elementen van de mix "opslokt", kunt u de volumefader verlagen of de pan wegdraaien van de elementen waarmee het conflicteert.

Het kan moeilijk zijn om zonder EQ en compressie een volledig gevoel van helderheid vast te leggen, maar je bent al een stuk dichterbij als je deze statische balans creëert voordat je de plugin-route kiest.

Proces met Plugins

Zodra je een degelijke statische mix van voor tot achter hebt, kan je beginnen met het toevoegen van plugins. Als je een solide mix hebt kunnen opbouwen met alleen de basisfuncties in je DAW, zal de rest van het mixproces veel gemakkelijker zijn.

Je kunt bepalen of elk element in je statische track EQ, compressie, verzadiging, reverb, enz. nodig heeft.

Neem een paar automatiseringspassen

Succesvolle mixers zullen je vertellen dat de sleutel tot een goede mix automatisering is.

Het kan ongelooflijk nuttig zijn wanneer processing niet in staat is om je mix helemaal af te krijgen. Je kunt het gebruiken om het niveau van elk element op specifieke punten in de track te regelen of de parameters van verschillende plugins te manipuleren om je track een dynamischer gevoel te geven.

Ik raad ten zeerste aan een fysiek bedieningspaneel aan te schaffen, omdat het automatiseringsproces dan menselijker aanvoelt. De mogelijkheid om het volume handmatig aan te passen kan je nummer een groter dynamisch bereik geven.

Uit het statische komen

Hoewel het idee om een statische mix te maken misschien alledaags lijkt, is het een van de beste tips om een efficiëntere workflow te creëren en jezelf perspectief te geven aan het begin van elke sessie.

Begin met het toepassen van de statische aanpak in elke mixsessie, en ik garandeer je dat je tracks van hogere kwaliteit zult maken!