Panoramarea muzicii este una dintre cele mai bune modalități de a transforma muzica dvs. dintr-o experiență plăcută într-una captivantă. Extinderea muzicii pe întregul spectru stereo nu este doar grozavă pentru ascultător, ci poate crea și spațiul necesar în mixaj, permițând pieselor să strălucească în modul dorit.

Acestea fiind spuse, există lucruri bune și rele atunci când vine vorba de a învăța cum să panoramăm instrumentele și alte sunete în producția muzicală. Am alcătuit un ghid cuprinzător despre toate aspectele legate de panoramare.

Mai jos, vom discuta despre ce este panning-ul și cum puteți mixa muzica pe canalele stereo stânga și dreapta. Vom împărtăși, de asemenea, câteva melodii cu diferite tehnici de panoramare, astfel încât să puteți auzi exemple care să vă inspire viitoarele piese. Să trecem la treabă!

Ce este panning-ul în muzică?

În general, panoramarea se referă la preluarea unei piste stereo sau mono și distribuirea acesteia pe canalele stâng și drept ale unui câmp stereo. Aveți posibilitatea să controlați poziția unei piste într-o imagine stereo utilizând un vas de panoramare audio sau un cursor pentru controlul panoramării.

Panoramarea permite producătorilor și muzicienilor să producă o experiență sonoră mai largă, ceea ce deschide, de asemenea, posibilități de mixare și sonorizare cu diferite poziții de panoramare. În prezent, majoritatea pieselor de studio folosesc un anumit tip de panoramare, dar puteți găsi exemple de panoramare și în muzica mai veche, după cum se menționează mai jos.

Exemple de panoramare în muzică

Iată câteva dintre cele mai bune exemple de panoramare în muzică. Asigurați-vă că ascultați diferența dintre sunetul difuzoarelor din stânga și cel din dreapta pe dispozitivul dvs. de redare. Veți constata că unele instrumente sunt mai pronunțate pe o parte decât pe cealaltă. Acesta este un rezultat al setării controlului de panoramare determinată pentru fiecare piesă din următoarele melodii:

"Mr. Brightside" de The Killers

Această piesă emblematică se deschide cu o panoramare care poate fi un pic extremă pentru unii ascultători, deși cu siguranță face parte din senzația atotcuprinzătoare a melodiei. În primul rând, veți simți lick-ul central al chitarei în partea stângă extremă a panoramării stereo, urmat de tobele super-comprimate care intră pe difuzorul din dreapta.

Veți observa că poziția de panoramare sună diferit după intro. Tobele sunt schimbate în centru și se simte ca și cum gama de mijloc a melodiei este umplută, spre deosebire de panningul dur. După cum exemplifică acest cântec, automatizarea panoramării poate distinge cu ușurință o secțiune a unui cântec de alta, ceea ce o face un instrument esențial pentru orice producător muzical.

"Such Great Heights" de The Postal Service

Acest clasic indie al anilor 2000 utilizează controale analogice simple de panoramare pentru a crea o linie de sintetizator convingătoare care este mai mult sau mai puțin repetitivă în deschiderea melodiei. Cea mai mare parte a liniei de sintetizator de deschidere rămâne în centru, în timp ce picături ocazionale de sintetizator scapă spre difuzorul din stânga și înapoi spre dreapta, creând interes.

"Yesterday" de The Beatles

Puteți găsi o mulțime de exemple de panoramare extremă în muzica anilor '60, iar Beatles nu fac excepție. Imaginea stereo, așa cum o știm noi, era o tehnologie emergentă în acel moment, astfel încât adăugarea panoramării la autobuzele din stânga și din dreapta a permis ascultătorilor să experimenteze muzica într-un mod cu totul nou. Astăzi, panoramarea dură spre dreapta și apoi extremă spre stânga poate părea un pic intensă, dar există un alt motiv pentru care aceste înregistrări au fost astfel, în afară de noutate:

Pe atunci, consola tipică de înregistrare fizică avea doar trei opțiuni: 1) L (Left Pan) 2) C (Center Pan) și 3) R (Right Pan) sau Left Center Right pe scurt. Și așa s-a născut panoramarea lcr. Tehnologia de imagistică a avansat de atunci, dar o mulțime de ascultători continuă să se bucure de extrema comutată de la un canal la altul prezentată în compozițiile mai vechi.

Ce este o cratiță?

Un pan pot înseamnă potențiometru de panoramare. Este un control de panoramare care vă permite să distribuiți sunete mono sau sunete stereo între părțile stângă și dreaptă ale câmpului stereo. Pan pot-urile iau semnalul direct și îl împart pe canalul din stânga sau din dreapta la volum egal. Dacă un pan pot este setat la 0, acesta este considerat central, astfel încât sunetul este distribuit în mod egal între difuzoarele din stânga și din dreapta.

Cu cât o panoramare audio este mai aproape de zero, cu atât este mai puțin panoramată. Astfel, indicatorul de poziție vă va spune că la 50 pentru urechea stângă este mai puternic panoramat decât un instrument setat la 13, care ar fi doar ușor panoramat.

Unde ar trebui să fie canalizate diferite instrumente într-un mixaj?

La fel ca orice altă tehnică de producție muzicală, panoramarea audio este complet subiectivă. Sunteți liber să plasați instrumentele mono și stereo în orice iterație alegeți. Acestea fiind spuse, poate fi util să aveți un cadru de bază al locului în care se află anumite instrumente.

Utilizați acest model ca o schiță aproximativă pentru pozițiile de panoramare ale canalelor dreapta și stânga, dar nu uitați să experimentați! Acest model presupune, de asemenea, că instrumentele panoramate la stânga și la dreapta sunt echilibrate de o parte și de alta, ceea ce nu este neapărat esențial în funcție de mixaj, așa că luați acest lucru cu un grăunte de sare.

Tigaie centrală

În general, acesta este locul în care doriți să păstrați corpul sau cele mai importante părți ale cântecului dumneavoastră. Acestea ar putea fi vocea principală, chitara bas, lovitura de tobă centrală și snare din setul de tobe. Sunetele centrale sunt cele pe care le doriți cele mai audibile pentru ascultător. Alte sunete de joasă frecvență pot fi cel mai bine plasate în centrul unui mixaj stereo.

Stânga și dreapta dure

Acestea sunt, de obicei, sunete mai înalte care adaugă strălucire unui mixaj, fără a fi dominatoare în propriul lor spațiu. De obicei, acestea sunt sunete înalte, cum ar fi un hi-hat, tobe sau un pad atmosferic.

Undeva în mijlocul spectrului stereo

Aceste sunete adaugă profunzime mixajului, dar sunt poziționate astfel încât să nu afecteze spațiul limitat din centrul unui mixaj. Acestea pot fi chitare electrice sau o piesă de pian stereo, voci de fundal, chitară acustică. De obicei, acestea sunt frecvențe medii care ajută la susținerea ideii generale a pistei stereo.

Cum să utilizați panoramarea în muzica dvs.

Fără alte formalități, iată câteva moduri în care poți implementa instrumentele cu panoramare în piesele tale. Această tehnologie de imagine în mișcare vă va îmbunătăți fără îndoială melodiile, așa că nu uitați să încercați unele dintre aceste strategii la următorul mixaj!

Identificați-vă centrul

Uneori, cel mai bun mod de a vă elabora strategia de panoramare este să vă dați seama ce cantitate limitată de sunete doriți în centrul mixajului. Determinați-vă centrul de interes: De exemplu, poate doriți ca chitara bas să ocupe locul central într-o anumită secțiune. Știți că acesta este centrul, așa că completați restul pieselor de acolo, având grijă să completați nivelurile de ieșire din dreapta și din stânga, împiedicând în același timp acumularea a prea multe sunete în același spațiu.

Automatizați pentru un mix mai dinamic

Nu uitați să experimentați cu automatizarea panoramării pe tot parcursul mixajului. Este o teorie comună că refrenul unei melodii ar trebui să se "deschidă" sau să pară mai larg. Poate că automatizați un canal sursă de intrare pentru a face o panoramare puternică la stânga sau la dreapta odată ce se aude refrenul. Orice ar fi, nu neglijați această oportunitate de automatizare.

Fiți atenți la modul în care EQ și Pan interacționează între ele

Uneori, simpla panoramare a unui sunet într-o poziție diferită poate elimina necesitatea de a elimina prin egalizare o frecvență problematică. Trebuie doar să fiți conștienți de faptul că comenzile EQ și panning interacționează între ele, astfel încât va trebui să păstrați relația lor în perspectivă în timp ce lucrați la mixajele dvs.

Conform legii panoramării, sunetele se comportă diferit în funcție de locul în care sunt plasate într-un câmp stereo. Legile panoramării sunt diferite pentru fiecare DAW, dar ideea principală este că există mai multe modalități de a ajusta poziția unui sunet și că tipul de mișcare poate afecta, de asemenea, amplitudinea semnalului. Totul este interconectat, inclusiv panoramarea.

Jucați cu diferite balanțe de panoramare

Se obișnuiește ca un instrument, cum ar fi chitara acustică, să fie cântat în părți egale pe stânga și pe dreapta. Deși aceasta este o abordare perfect valabilă, nu uitați să vă permiteți să încercați diferite combinații! Nu știi niciodată ce ar putea funcționa pentru un anumit cântec, așa că lucrează cu cât mai multe balanțe diferite posibil.

Încercați să implementați restricțiile Pan

Uneori, cele mai creative decizii pot rezulta din restricții. Dacă aveți probleme în a vă da seama de pozițiile de panoramare, setați butoanele de panoramare la valori specifice, astfel încât piesele să poată fi panoramate doar la 3-5 valori, așa cum ați face cu panoramarea lcr. Acest lucru va produce, fără îndoială, unele sunete unice de mixare și vă va ajuta să vă auziți sunetul într-un mod cu totul nou.

Încercați să vă vizualizați sunetele

Înainte de a mișca butoanele virtuale de pe ecran sau vasul dvs. de panoramare, încercați să vizualizați unde doriți să fie fiecare sunet. Acest exercițiu simplu vă poate oferi un gameplay complet, astfel încât să nu efectuați panoramarea orbește. De asemenea, este o idee bună să încercați să vizualizați câmpul stereo în timp ce ascultați piese de referință. Observați unde se află basul, tobele, chitara acustică, vocea etc. și transpuneți aceste informații în propria dvs. lucrare.

Odihniți-vă urechile și testați-vă mixajul

Ca în cazul oricărui mixaj, poate fi util să luați o pauză pentru a preveni oboseala urechilor. Nu uitați să acordați mixajelor timp pentru a se dezvolta și experimentați cu diferite poziții de panoramare, după cum este necesar. De asemenea, poate fi util să vă testați mixajul în mono pentru a crea o panoramare mai curată. În caz de îndoială, lăsați mixajul să respire și reluați-l când aveți o perspectivă sonoră nouă.

Panoramarea permite producătorilor să umple sonor un spațiu definit, producând o experiență de ascultare mai bună și posibilități de producție nelimitate pentru noi toți. Distrează-te folosind acest efect esențial în sesiunile tale.