Plasarea microfonului: Ghidul absolut al începătorului

Plasarea microfonului: Ghidul absolut al începătorului Plasarea microfonului: Ghidul absolut al începătorului

Un cântec grozav începe cu o înregistrare excelentă. Dacă doriți să profitați la maximum de muzica dumneavoastră, este esențial să învățați tehnica adecvată de microfon. La urma urmei, nu este vorba doar despre ce echipament folosești, ci și despre cum îl folosești. Să înveți cum să navighezi în lumea microfoanelor cu condensator, a microfoanelor dinamice și a microfoanelor cu panglică poate părea copleșitor, dar fiți siguri că oricine poate învăța tehnici de plasare a microfoanelor cu puțin timp și energie.

Mai jos, vă vom prezenta elementele de bază ale amplasării corecte a microfoanelor, astfel încât să puteți stăpâni tehnica microfonului în toate înregistrările dvs. De asemenea, vă vom prezenta diferitele tipuri de microfoane și modele polare și vă vom prezenta câteva considerații cheie privind înregistrarea.

De ce este importantă plasarea microfonului?

Plasarea microfonului este extrem de importantă, deoarece va determina claritatea și puterea înregistrării. Poziția microfonului afectează în mod direct tonul și timbrul perceput al unei voci, ceea ce poate modifica complet forma unei melodii. Plasarea corectă poate preveni, de asemenea, interferențele nedorite, cum ar fi feedback-ul de la alte surse de sunet sau clipping-ul.

Înțelegerea instrumentelor dvs: Microfoane cu panglică, dinamice și condensatoare

Înainte de a intra în plasarea microfonului, este imperativ să înțelegeți instrumentele meseriei. O tehnică de microfon excelentă începe cu găsirea instrumentului potrivit pentru sarcina respectivă. În majoritatea cazurilor, atunci când înregistrați muzică, veți lucra cu microfoane cu condensator, microfoane dinamice și microfoane cu panglică:

Microfonul cu condensator

Acesta este de departe cel mai popular tip de microfon utilizat la înregistrarea în studio. Aceste microfoane extrem de sensibile au un răspuns în frecvență larg, ceea ce le permite să capteze vocaliștii în sus și în jos pe spectrul de frecvențe.

PROS:

  • Răspuns în frecvență clar, cu gamă largă de frecvențe
  • Claritatea superioară face ca microfoanele cu condensator să fie alegerea potrivită pentru înregistrările de studio

CONS:

  • Construcție delicată
  • Necesită alimentare Phantom

Microfonul dinamic

Microfoanele dinamice sunt utilizate cel mai frecvent în cadrul performanțelor live, dar pot funcționa bine și pentru urmărire, în funcție de stilul de muzică. Aceste microfoane pot gestiona bine nivelurile ridicate de amplitudine.

PROS:

  • Microfoane durabile care funcționează bine într-un cadru live
  • Ideal pentru muzică rock sau genuri care au o gamă dinamică largă cu amplitudine mare

CONS:

  • Mai puține detalii captate în raport cu microfoanele cu condensator
  • Capsulă de microfon mai grea

Microfonul Ribbon

Microfoanele cu panglică sunt mai puțin obișnuite în spațiul de înregistrare obișnuit, dar sunt în continuare instrumente excelente pentru înregistrarea vocilor sau a oricăror instrumente deosebit de luminoase.

PROS:

  • Răspuns clar la frecvență, utilizat adesea în înregistrările de studio
  • Sunet mai întunecat, cald, "acoperit", ideal pentru înregistrarea surselor de sunet care sunt în mod natural luminoase

CONS:

  • Capsulă de microfon foarte delicată
  • Un nivel de ieșire mai scăzut poate necesita preamplificare

Decodarea tiparelor polare ale microfoanelor

Fiecare microfon are propriul său model polar, care se referă la nivelul de sensibilitate al unui microfon în jurul tuturor suprafețelor microfonului. Tiparele polare descriu locul în care sunetul este preluat de microfon. Unele microfoane vă permit, de asemenea, să comutați între tiparele polare. În orice caz, iată care sunt principalele modele pe care le veți întâlni în călătoria dvs. de înregistrare:

Model de microfon cardioid

Acest model de microfon în formă de inimă este cel mai comun model pentru voce. Este foarte sensibil direct în fața capsulei microfonului și nu colectează niciun sunet din spate. Acest lucru este excelent pentru captarea unei singure surse de sunet.

Model de microfon omnidirecțional

Un microfon omnidirecțional are un model polar de 360 de grade, capturând sunetul din toate părțile. Acesta poate fi utilizat pentru a capta ambianța camerei sau sunetul din mai multe surse simultan.

Figura 8 Modelul microfonului

Acest model polar este bidirecțional, preluând sunetul direct din față și din spate pe microfon, dar nu și din lateral. Este deosebit de util pentru captarea a două surse de sunet, cum ar fi doi vocaliști în timpul unui duet.

Puteți asculta diferitele modele polare în acțiune aici:

Considerații cheie privind înregistrarea

Înregistrarea muzicii este o artă în sine, așa că nu există neapărat o abordare unică. Acestea fiind spuse, iată câteva principii generale pe care ar trebui să le luați în considerare înainte de a apăsa butonul roșu:

Efectul proximității

Efectul de proximitate este un fenomen care apare atunci când se utilizează un microfon direcțional, cum ar fi un microfon condensator cardioid. În timpul înregistrării, cu cât vocalistul este mai aproape de microfon, cu atât răspunsul la frecvențe joase este mai mare.

Invers, acest lucru înseamnă că, cu cât un vocalist este mai departe de microfon, cu atât vocea sa va suna mai strălucitor. Prin urmare, este important să vă gândiți la modul în care va suna vocea dvs. în contextul altor instrumente cu mult înainte de etapa de mixare. Un mixaj bine echilibrat începe cu o înregistrare bine îngrijită.

Natura unui vocalist

Înainte de a apăsa butonul de înregistrare pe o piesă oficială, faceți-vă o idee despre modul în care vocalistul dvs. cântă de obicei. Amplitudinea sa naturală va determina nivelul de amplificare al microfonului și, eventual, și amplasarea acestuia. De exemplu, vocaliștii de fundal pot cânta mai departe de microfon pentru a crea o senzație mai mare de spațiu.

Tratamentul și limitările studioului

Mediul spațiului de înregistrare va influența în mare măsură amplasarea microfonului. Veți dori să alegeți o zonă care practic nu are zgomot de fond și cât mai puține suprafețe reflectorizante, cum ar fi ferestrele sau pereții netratați, care creează posibilitatea apariției ecourilor.

Dacă puteți, înregistrați într-un mediu cât mai neutru posibil. În caz de nevoie, puteți opta să înregistrați vocea într-un dulap, deoarece hainele din jur pot ajuta la absorbția reflexiilor din jur. Camerele cu mochetă și covoarele pot ajuta, de asemenea.

Cerințe de performanță

Cântecul dvs. include multe centuri? Tonuri de fluier de înaltă frecvență? O schimbare dramatică între secțiunile tari și cele moi? Asigurați-vă că luați în considerare natura dinamică a interpretării atunci când alegeți microfonul pentru sesiunile dvs.

Raportul semnal/zgomot

Înainte de a începe urmărirea vocalistului, este înțelept să urmăriți un raport semnal-zgomot cât mai ridicat posibil, oferind sursei de sunet un semnal puternic. Puteți face acest lucru identificând sursa oricărui zgomot de pe piesa live și reducând-o, sau crescând amplitudinea semnalului de înregistrare live.

Cum să obțineți plasarea perfectă a microfonului pentru înregistrare

Indiferent dacă înregistrați voci, un podcast sau un instrumentist, iată câteva reguli de aur care vă ajută să identificați amplasarea perfectă a microfonului pentru urmărirea sunetului live:

Găsirea axei: păstrarea unei distanțe ideale

În cadrul unui microfon, puteți identifica de obicei o capsulă, de obicei o componentă circulară mică care captează sursa de sunet. În general, doriți ca gura unui vocalist să fie aliniată cu axa, sau la o distanță de 10-15 cm de capsula microfonului.

În unele cazuri, acest lucru poate face ca sunetul să fie un pic prea strălucitor. Cu toate acestea, vă puteți poziționa vocalistul ușor în afara axei pentru a elimina o parte din luminozitate.

Curățarea mediului dvs.

Alinierea microfonului nu este singura componentă a unei înregistrări excelente - veți dori să vă asigurați că eliminați orice distragere a atenției sau zgomote potențiale care v-ar putea scoate ascultătorii din cântecul vocal. Dacă vocalistul dvs. are nevoie de o foaie de versuri sau de acorduri, asigurați-vă că le are pe un suport muzical la un nivel astfel încât să nu se dezalinieze de capsula microfonului. Acest lucru ar putea însemna, de asemenea, punerea în aplicare a tehnicilor de bază de tratament acustic, sau ceva la fel de simplu ca evitarea urmăririi într-o zonă cu suprafețe reflectorizante sau podele scârțâitoare.

Protejarea împotriva cuvintelor plosive

Rețineți că anumite silabe pot ieși mai dure decât altele într-o înregistrare. Veți dori să vă protejați împotriva anumitor "plosive", cum ar fi S, Ps și Ts, care pot ieși mai mult în evidență decât alte consoane într-o voce. Acest lucru se poate face prin cântarea atentă sau prin utilizarea anumitor instrumente, cum ar fi filtrele pop. De-essers pot, de asemenea, ajuta în acest proces, dar cel mai bine este să obțineți o înregistrare cât mai curată posibil, mai degrabă decât să depindeți de remedieri în etapa de mixare a procesului.

Monitorizarea nivelurilor vs. ajustarea câștigului

Este de înțeles că dvs. sau vocaliștii dvs. vor dori să se poată auzi în timp ce înregistrează. Asigurați-vă că reglați nivelul monitorului de ieșire și nu nivelul de amplificare al microfonului pentru a obține mai mult sunet. Această distincție este importantă deoarece creșterea amplificării vă poate expune la distorsiuni în timpul înregistrării. Ar trebui să creșteți câștigul microfonului numai dacă aveți cu adevărat nevoie de un nivel de intrare mai ridicat.

În plus, unii cântăreți pot prefera să aibă o ureche conectată și una deconectată în timpul înregistrării. Acest lucru este în regulă, dar asigurați-vă că verificați de două ori ca sunetul de pe monitor să nu se resimtă în captarea sunetului live. Același lucru este valabil și pentru nivelul pistei click din mixaj.

Adaptați amplasarea dvs. la nevoile instrumentului dvs.

Fiecare instrument și stil de muzică va avea propriile nevoi în ceea ce privește utilizarea microfonului. În ceea ce privește vocea, veți dori ca cântărețul să cânte pe poziția axei, la o distanță de aproximativ 10-15 cm. Majoritatea celorlalte instrumente sau sunete pot necesita mai multe microfoane:

  • Chitara: Folosiți un microfon lângă coarde pentru a capta luminozitatea, iar altul lângă gaura de sunet pentru căldură. Dacă observați că înregistrarea este puțin prea luminoasă, optați pentru o configurație cu microfoane cu panglică.
  • Pian: Plasați un microfon pe părțile stângă și dreaptă ale plăcii de sunet. Acest lucru poate varia în funcție de părțile piesei dvs. specifice.
  • Kit de tobe: Fiecare element al trusei, inclusiv lovitura, snare, toms și hi-hats, va avea propriul microfon. De asemenea, puteți încorpora microfoane deasupra capului pentru a obține o imagine a spațiului, a camerei și a sunetului coerent al bateriei.

Întrebări frecvente privind amplasarea microfonului

Stabilirea poziției perfecte a microfonului este o componentă cheie a procesului de înregistrare. Iată câteva întrebări frecvente și răspunsuri care vă vor ajuta să profitați la maximum de sesiunea dvs. de studio:

Care sunt cele patru stiluri fundamentale de amplasare a microfonului?

Cele patru stiluri de amplasare a microfoanelor sunt microfonarea apropiată, microfonarea îndepărtată, microfonarea ambientală și microfonarea punctuală, toate acestea fiind diferențiate prin distanța dintre sursa de sunet și microfon. Atunci când înregistrați voci sau instrumente individuale, veți utiliza în principal tehnici de microfonare apropiată.

Contează plasarea microfonului?

Da! Toate microfoanele au modele de captare specifice care trebuie luate în considerare atunci când se produce o înregistrare live. Sunetul dvs. live va varia foarte mult în funcție de locul în care vă poziționați în raport cu microfonul, deci este imperativ să știți cum să vă poziționați corespunzător.

Care este unghiul potrivit pentru un microfon?

Plasarea microfonului variază în funcție de tipul de microfon și de modelul polar al microfonului. Când vine vorba de înregistrarea vocilor, probabil că veți utiliza microfoane cardioide care înregistrează sursele de sunet direct în fața lor. În acest scenariu, vocalistul ar trebui să se alinieze cu centrul microfonului, cu aproximativ unul până la două pumni de spațiu între vocalist și microfon.

Care este cea mai bună poziție a microfonului pentru voce?

În general, veți dori să poziționați un microfon vocal cardioid (ca un microfon condensator, de exemplu) la o distanță de 4-6 centimetri de sursa de sunet. Diafragma microfonului trebuie să fie aliniată cu sursa sau, în acest caz, cu gura vocalistului.

Amplasarea necorespunzătoare a microfoanelor poate distruge o înregistrare care, altfel, ar fi grozavă. Sperăm că acest ghid vă oferă încrederea de care aveți nevoie pentru a amplasa corect microfoanele, indiferent dacă lucrați cu microfoane cu condensator, cu panglică sau dinamice. Distrează-te punându-ți noile abilități la încercare în timp ce captezi sunetul live!

Dați viață melodiilor dvs. cu masterizare de calitate profesională, în câteva secunde!