如果你花时间阅读过关于混音的文章或观看过 YouTube 上关于混音的视频，那么你可能已经听过 "胶水 "这个词被反复提及的次数了。这是一个似乎经常出现的流行词。虽然你可能对它的含义有一个大致的了解，但你可能不太清楚如何在自己的混音中使用它，或者你甚至不知道它到底有什么作用。

问题是，"胶水 "可能是你的混音听起来像一个单独音轨的集合与听起来像一个统一的、专业的制作之间缺少的一块。我喜欢把 "胶水 "理解为一种厚重、有凝聚力的感觉，它能把所有东西凝聚在一起。这也是为什么专业混音会有一种光鲜亮丽、适合电台播放的声音。

如果使用得当，胶水可以将业余的混合物变得更加精致。

在本指南中，我们将详细介绍什么是胶水、为什么胶水如此重要，以及如何在混音中使用胶水才能产生明显的效果。

什么是胶水压缩机？

胶水压缩器听起来就像它的名字一样：用来将多个音轨整合成一个更具凝聚力的整体。它不是控制单个声音的动态，而是作用于一组乐器，让它们感觉更加连贯统一。

当一组音轨中的某一音轨（例如鼓总线中的军鼓）受到足够大的冲击，触发瞬态增益降低时，胶水压缩器就会降低该组中所有音轨的电平。这种微妙的变化让本应属于一组的不同元素感觉属于同一空间，而不是堆叠在一起的独立片段。

如果将这种效果推得太远，就会开始听到明显的抽气声。这时，整个混音或母线会有明显的喘息声。不过，如果使用得当，胶水压缩会以不太明显的方式平滑声音。

从技术上讲，任何压缩器都可以用于胶合，但并不是每台压缩器都是为此目的而设计的。例如，LA-2A是一种光学压缩器，在人声和低音方面效果极佳，但其响应时间较慢，特性温和，因此在粘合鼓母线或完整混音时效果较差。

另一方面，像 1176 这样的压缩器速度快、攻击性强，可以很好地增加能量，但却不一定能从专用胶水压缩器中获得你想要的平滑、自然的内聚力。

最好的胶水压缩机介于两者之间，反应足够快，可以捕捉瞬态，但又足够平滑，避免过于明显的泵送。

何时使用压缩胶水

胶水压缩可应用于混音中的各种编组和母线，但在不需要强力动态范围控制时，它才真正有用。

使用胶水压缩器的最终目的是使声音平滑，而不是压扁。因此，与其在每条音轨上都使用胶水压缩器，你会发现胶水压缩器对那些已经有了自然平衡但需要额外凝聚力的音轨最有用。

例如，鼓式公共汽车就是一个典型的例子。

如果你的单个鼓音轨已经很平衡，胶水压缩可以将它们锁定在一起，帮助你的踢踏、军鼓、通鼓和顶鼓作为一个紧密的整体工作。

人声和伴唱是胶水压缩的另一个最佳选择。无论是主唱还是和声，在人声母线上使用胶水压缩都能使所有声音保持一致，让人声自然地融入混音中。

如果你想将多个声乐层混合在一起，这一点尤其有用。

吉他母线（尤其是节奏吉他）也是如此。如果在一个部分中有多层吉他，胶水压缩可以帮助它们融为一体，让整个吉他部分呈现出统一的音色。

如何在整个混音中使用胶水压缩器

每种混音效果都不尽相同，因此你不可能找到一套放之四海而皆准的胶水压缩设置。尽管如此，你还是可以从几个方面入手，开始塑造你想要的声音。

这里有一套可靠的默认设置可供尝试：

• 攻击：10 毫秒
• 释放：0.1 s
• 比例：4:1

首先将压缩器放在主母线上，然后根据混音效果进行调整。要调整正确的设置，一个好的方法是降低阈值，直到你开始看到大约2-3 dB 的增益降低。这将为您提供一个微妙的混音母线压缩量，帮助您将所有声音整合在一起。

如果你发现添加压缩后的混音感觉有点过于急促或猛烈，可以试着缩短攻击时间。过快的攻击时间会压制混音中的瞬态，使混音感觉缺乏活力，因此如果你想保留一些冲击力和动感，可以选择稍慢的攻击时间。

但请记住，超过 15-20 毫秒的攻击时间通常无法提供您所需的内聚 "胶水"。

释放时间是另一个关键因素。释放时间越快，声音越通透，让混音充分呼吸，不会出现明显的抽气现象。

但是，如果释放时间过快，您可能会听到不想要的失真。如果你希望压缩效果更明显，可以尝试稍稍延长释放时间。这将有助于在混音中以一种仍然具有音乐性但更有存在感的方式呈现压缩效果。

一旦调整好攻击和释放，就可以开始调整阈值。将其调低，直到获得合适的增益降低量。我通常将胶水压缩控制在 2-4 dB 左右。阈值越低，压缩量就越大，因此要注意它对混音的影响。

至于压缩比，4:1 是大多数现代混音和激进风格的坚实起点，不过如果你想追求更微妙的效果，也可以在母线压缩器上尝试 2:1 的压缩比，以获得更透明的压缩效果。

为人声使用胶水压缩器

要将人声粘合在一起，首先需要将所有的人声音轨发送到人声母线上。这意味着你将对整组人声进行压缩，而不是对每条人声音轨进行单独压缩。

将人声传送到母线后，在母线上安装胶水压缩器。

请记住，人声的胶水压缩是非常微妙的，所以你需要用你的耳朵进行相应的调整。

尽管如此，以下是一些人声母线压缩的良好起点：

• 攻击：10-20 毫秒
• 释放：50 毫秒
• 比例：3:1 或 4:1

一旦确定了这些起始设置，就可以根据听到的声音进行调整。如果你的人声感觉过于压抑，可以增加攻击时间或稍微降低比率。如果人声的胶合效果仍不尽如人意，则可降低阈值，让胶合压缩器捕捉到更多的声音表现。

在鼓总线中使用胶水压缩器

在粘合鼓声母线时，过程与人声非常相似。首先，将所有单独的鼓音轨（kick、snare、toms、overheads 等）发送到一条总线上，然后对总线整体进行压缩。

这样，所有的鼓声就能更紧密地结合在一起，而不是让它们听起来像孤立的元素。

鼓声压缩的关键在于既要保持冲击力，又要获得平滑、统一的感觉。鼓是动态的，它们各自的瞬态，尤其是踢踏和军鼓的瞬态，往往是音轨的驱动力所在。因此，在使用胶水压缩时，你不希望因为过度挤压而扼杀这种能量。

在这里，慢攻 快放是一个经典的起点。

下面是一套很好的鼓总线胶水压缩起始设置：

• 攻击：20-30 毫秒
• 释放：0.1-0.3 s
• 比例：4:1

我们最喜欢的胶水压缩器插件

Ableton Stock 胶水压缩器

作为一名 Ableton 用户，我经常会使用软件自带的Glue Compressor。它是一种工具，虽然没有任何华丽的外表，但却能完成工作。有时，简单就是你所需要的一切，而这正是 Glue Compressor 所能提供的。

其图形用户界面简单明了，包括攻击、释放、比率和阈值控制，以及用于并行压缩的干/湿混合旋钮。它足够直观，你不需要手册就能上手，但又足够灵活，能让你有效地塑造声音。

总之，如果您正在寻找一款透明、简洁的压缩机，这款产品将是您的不二之选。

Waves SSL G-Buss 主压缩器

数十年来，Solid State Logic 一直是混音硬件的中流砥柱。最初的 SSL 调音台于 1976 年问世，自 80 年代以来，无数热门歌曲都使用了它。SSL 调音台上的每个通道都有自己的均衡器和压缩器，但G 系列总线压缩器才真正成为让混音感觉更紧凑、更有凝聚力的秘诀，因为工程师可以通过它运行整个混音。

Waves SSL G-Buss Master Compressor完美模拟了原始硬件的模拟魔力。它拥有经典、强劲、略带 "碾压 "的声音，是最终混音打磨的绝佳选择。

Waves 版本最棒的一点是它非常容易使用。界面非常简单，如果你不知道从哪里开始，格莱美获奖工程师提供的大量预设可以为你提供一个坚实的起点。

Brainworx bx_townhouse Buss 压缩器

如果您想体验与 SSL 风格略有不同的效果，Brainworx bx_townhouse Buss Compressor绝对是您的不二之选。这款插件模拟的是Townhouse Studios工程师于1978 年制造的外置压缩器，它的背景故事有点独特。

最初的压缩器是作为 SSL 压缩器的替代品而诞生的，而 SSL 压缩器当时还不能单独购买。你必须购买一整套控制台。

因此，Townhouse 的工程师们决定制造他们自己的版本，结果这款强劲、迅捷的压缩机很快成为了他们的最爱。

bx_townhouse插件捕捉到了与原始硬件相同的迅捷、有力的特性。你仍然能获得那种紧凑、胶粘的感觉，但也有明显的不同。与 SSL 压缩器相比，这款压缩器的特性更脏、更强，更有韧性和重量感。这也是我喜欢用它来演奏摇滚或重型电子音乐的原因。如果你正在寻找一款能承受全乐队能量的产品，并能将混音的力量凝聚在一起，那么 bx_townhouse 绝对是你的不二之选。

Kiive Audio 的 XTComp

当我需要在混音中增加一些力度时，我通常会求助于Kiive Audio 的 XTComp。这款FET 压缩器别具一格。由于采用了英式模式，它的压缩风格极具侵略性，"全按键式 "压缩为你带来厚重、直入人心的音效。

XTComp 的独特之处在于它的多功能性。通过正确的设置，你可以获得从LA-2A平滑、光学般的压缩，到1176清脆响亮的特性等各种效果。XTComp 是一款无所不能的压缩器，但如果你逼得太紧，它也会变得非常强硬，这让它成为你需要更有态度的压缩器时的好帮手。

我最喜欢 XTComp 的一点是，它能很好地处理摇滚混音中的吉他。当你把一连串激进、失真的吉他粘合在一起时，你需要一个既能保持能量，又能让一切感觉像一个整体的压缩器。XTComp 可以真正深入音效，让一切都充满力量，同时又不失所需的清晰度。

事实上，在我看来，XTComp 比bx_townhouse插件更强大。

IK Multimedia Dyna Mu

IK Multimedia Dyna Mu是一款令人难以置信的经典 Manely Variable-Mu 电子管压缩器仿真软件。Dyna Mu 插件可完美呈现原版硬件所具有的模拟温暖感和色彩，在需要丰富的复古氛围时，它将大显身手。

我个人很喜欢在人声母线上使用它，尤其是当我想让人声感觉更饱满、更有存在感，同时又不增加任何刺耳的声音时。特别是，我倾向于将它用于更亲切、更有机的混音。

最后的思考--像专业人士一样使用胶水压缩器

胶水混音是许多大型制作人和工程师用来将他们的作品提升到一个新水平的微妙而关键的技巧之一。从很多方面来说，使用胶水是好混音与优秀混音的分水岭，因为它能让每个元素融为一体，完美呈现。

当然，归根结底，你能做的最好的事情就是尝试不同的压缩器和设置，找到最适合你的声音！