在数码至上的时代，艺术家们仍在剪辑唱片是有原因的。黑胶介质是有形的。它是永久性的。它迫使你以流媒体无法做到的方式真正聆听音乐。与数字文件在耳塞或蓝牙扬声器中的播放效果不同，黑胶唱片会对凹槽、重量甚至混音的几何形状做出反应。这就是为什么为 Spotify 制作的音轨在转移到黑胶上时可能会分崩离析。

仅 2016 年以来，黑胶唱片的销售额就增加了 1600 多万美元，而且还在继续攀升，每年都有数百万张新唱片付运。但是，随着黑胶唱片销量的回升，新一波的艺术家们也开始变得不懂装懂，犯起了代价高昂的母带制作错误，比如把压缩过度、立体声加宽的数字母带送到印刷厂。黑胶唱片不是即插即用的。它要求母带制作工程师采用不同的方法，尊重黑胶格式的物理限制和音质潜力。

在本指南中，我们将详细介绍如何为黑胶音乐制作母带。从准备正确的混音到调整均衡器和动态效果，从与切割工程师合作到按边长为曲目排序。DJ，旋转吧

黑胶与数字格式的区别

首先，必须认识到黑胶是一种机械格式，这意味着你的音频不是 1 和 0 的数组。它是实际的物理运动。唱针在唱片上刻下凹槽，以物理方式跟踪每一个细节。这就是神奇的地方，但如果你的黑胶母盘设计不合理，问题也会从这里开始。

频率响应有边界

数字音频能以外科手术般的精确度再现更广的频率范围。而黑胶唱片则有其局限性。任何低于 150Hz 的频率都必须与单声道相加。如果低频过宽或立体声分离，就会导致唱针跳动或失真。同样，高频，尤其是咄咄逼人的高音或咝咝作响的人声，如果处理不当，在黑胶上会显得刺耳或脆生生的。

沟槽间距和动力

在黑胶唱片中，声音大的部分需要更宽的凹槽，而声音小的部分占用的空间较小。这意味着母带的音量越大，每一面的播放时间就越少。热黑胶母带可能会迫使你缩短曲目表或接受内槽失真。在数字平台上，你可以使用限制器来提高音量，而黑胶唱片则不同，它注重动态的细微差别。如果过度压缩，就有可能出现平淡无奇的剪辑效果。更糟糕的是，唱片中心附近会出现失真。

立体成像和相位问题

黑胶唱片不喜欢过宽的立体声传播或失相材料。平移混响尾音或硬左合成器等元素会带来跟踪问题或导致重放不均匀。大多数母带制作工程师在制作黑胶母带前都会进行相位一致性检查，原因就在于此。

最重要的是，黑胶母带制作意味着要遵守黑胶格式的规则，而不是与之对抗。

在为黑胶母带制作时准备混音

在制作黑胶母带之前，混音必须为黑胶准备就绪。这意味着要避免数字制作人经常忽略的回放问题。如果混音没有经过优化，即使是最好的母带制作工程师或软件也只能做到这一点。

从单声道兼容性开始

正如我们所说，黑胶不能很好地处理宽广的立体声低频。一定要检查单声道兼容性，尤其是低音和踢鼓。在大约 150Hz 以下，一切都应居中。如果您的副声道偏左或偏右，就会造成跟踪问题，甚至可能在唱盘上跳音。

收紧低频

干净的低音混音至关重要。避免过多的次低音或低频隆隆声，因为它们不会很好地转换，而且会占用凹槽空间。在非低音乐器上使用高通滤波器（甚至是混响回音），有助于保持混音的重点和黑胶效果。

驯服西比伦

带有尖锐 S 音的歌手或在 5-10kHz 范围内含有大量信息的铙钹，在数字音乐中听起来很流畅，但在黑胶音乐中就会变脆或失真。在黑胶母带中，一个位置恰当的去噪器可以让声音变得温暖和嘶哑。

留出呼吸空间

不要挤压混音。黑胶母带制作工程师更喜欢峰值在 -6 dBFS 左右且具有健康动态的音轨。过度限制或过度压缩会使音轨变得扁平。让您的混音透气，这样剪辑时就能更加细腻。

不要忘记渐变和排序

黑胶唱片是一种线性格式，曲目的顺序很重要，尤其是内凹槽的保真度比外凹槽低。避免将明亮、繁杂的歌曲放在每一面的末尾。平滑的淡入淡出也有助于防止唱针抬起时出现爆音或失真。

随时参考

如果您要制作的音乐类型（如嘻哈、爵士或电子乐）有悠久的黑胶历史，那么不妨听听类似的黑胶唱片。听听别人是如何塑造混音效果的，可以帮助你避免新手错误。

专业提示： 如果不确定，可请黑胶唱片工程师进行试剪。这只是一项小投资，却能挽救整张唱片。

黑胶专用母带均衡器和音调调整功能

当我们为黑胶唱片制作母带时，我们需要考虑的主要问题是转换。这就意味着要深思熟虑地选择均衡器，以帮助您的音乐在唱盘上听起来饱满、清晰、不失真。

收紧低频

即使您的混音低音居中，它仍然需要雕琢。在制作母带时，我通常会在适当的地方使用高通滤波器，有时会高达 30Hz，以消除可能导致唱针跳动或失真而听不见的隆隆声。手术要精细。你不需要对声音进行开膛破肚。只需清除淤泥即可。

确保您使用的录音室监听器或耳机具备低频重现功能，因为您无法调整听不到的声音。

魔力在中场

向 Colt Capperrune 致敬！

中音往往是混音中被低估的部分。人们总是专注于为车内的低音炮或清脆的人声营造震撼的低音，却往往忘记了音乐的大部分魅力都在中段。

在黑胶唱片上，这一点再正确不过了。

黑胶母带自然会强调中音。利用这一优势，保留这一区域（通常为 250Hz 至 4kHz）的温暖感和声音清晰度。这是音乐信息最集中的地方，也是听众评判你的唱片质量的地方。

控制你的高频率

在生活中，很少有听觉上的事情能像听高音过多的黑胶唱片那样令人讨厌。每当一个 "S "字出现时，你就会听到这种刺耳、刺耳、类似白噪声的声音，即使是最好听的歌曲，听起来也是一种折磨。

我建议尝试使用软搁架均衡器，以轻柔地消除脆音。消除器也能帮助保持铙钹和人声的流畅。

使用倾斜均衡器实现自然平衡

我很乐意公开承认，倾斜均衡器的使用率远远低于它应有的水平。它是最简单、最有效的混音工具之一，但我们却喜欢用更复杂的处理方式让自己陷入困境。

有一种适合黑胶唱片的技巧，就是使用轻微的倾斜均衡器来增强低音，同时巧妙地降低高音，反之亦然。这是一种优雅的方法，可以在不大幅削减或提升音量的情况下，转移黑胶母带的音调中心。

即使是微妙的低频向下倾斜（100Hz 时+1dB，10kHz 时-1dB），也能让明亮的混音变得温暖，使黑胶母带更具模拟效果。

高音时要注意立体声宽度

我们喜欢现代音乐中的超宽立体声母带。谁不喜欢感受大量的流行人声包裹着自己？

黑胶母带就不会。高频过宽、相位过高会给你带来麻烦，所以立体声成像要集中在 150Hz 以下，10kHz 以上不要过度。如果你想在钹或混响上使用立体声增强器，一定要谨慎。如果有必要，可以稍微降低高音。

乙烯基的压缩和限制

说到黑胶唱片，声音越大并不意味着越好。过度压缩混音可能会适得其反，这就是为什么我们需要对动态处理进行安全处理。

为沟槽保留动力

动态范围对良好的黑胶切割至关重要。过大的响度会使凹槽难以切割干净，也使唱针难以追踪。让音轨自然呼吸会使重放更干净、更有音乐感。目标是保持柔和与响亮部分之间的完整对比。

压缩音调，而非响度

作为一名混音或母带制作工程师，这些都是值得您借鉴的好建议！

压缩并不总是为了提高音量。通常情况下，音量可以通过适当的自动化来实现。在大多数情况下，我喜欢巧妙地使用压缩来控制峰值和增强音色，而不是让混音变得千篇一律。选择较慢的攻击时间，让瞬态效果更突出，而较快的释放设置则能保持冲击力。多频段压缩可帮助控制特定音域（如低音或鼻音），但不要过度。

跳过砖墙限制器

为了这个世界上所有神圣的东西，当你为黑胶唱片制作母带时，请跳过砖墙限制！

砖墙式限制可能是数字母带的标准做法，但对于黑胶唱片来说，它可能会带来失真、使瞬态变平并降低凹槽深度。取而代之的是使用温和的峰值限制，并在低于 0 dBFS 时停止。大多数工程师建议为黑胶母带制作工程师留出-6 dBFS 左右的余量。

乙烯基的 LUFS 目标

与流媒体不同，黑胶唱片没有规范化标准。但根据混音的风格和复杂程度，一个好的目标是-16 到-14 LUFS 综合。大音量的母带可能会牺牲音质来换取音量，并缩短潜在的边长。

排序和边长考虑因素

黑胶唱片不是无限的。唱片的每一面都有物理界限，会直接影响音乐的音质。突破这些限制，无论是过多的分钟数还是过大的母带音量，都会影响重放质量。

理想的边长：争取 18-22 分钟

大多数 12 英寸 LP 唱片的最佳音质是每一面都保持在14-22 分钟的范围内。时间越长，凹槽越窄，音量越小，失真的风险也越大，尤其是内凹槽。较短的唱片面可以切得更响，但可能无法证明制造成本的合理性，除非您追求的是精品体验。

发型的长度与发型的响亮程度之间需要权衡。如果你想获得有冲击力、高能量的剪辑效果，就需要缩短边长。较长的音轨会迫使剪辑工程师降低音量并更多地压缩素材，从而使瞬态变得暗淡，动态变得平缓。

把较软的东西留在中心

唱针向唱片中心移动时，音质会下降。这是因为内凹槽较短，每英寸可容纳更多信息。结果是高频细节减少，失真可能性增大。

专业提示将声音较小、密度较低的曲目放在每一侧的末尾，以保持保真度。

静音、中断和过渡

最后，不要忘了考虑前奏和尾声的静音，尤其是在为戏剧效果排序时。黑胶唱片还需要一个较短的弧形凹槽，以帮助触针安全退出，这也是不要挤压唱片边的另一个原因。

试切和参考漆

在您的音乐被压制到成百上千张唱片上之前，试切（或参考漆）可以让您初步了解母带在黑胶唱片上的表现。在您支付整个黑胶制造过程的费用之前，可以将其视为黑胶母带的彩排。

在最初的乙烯基切割过程中应注意什么？

播放过程中请注意

• 内凹槽失真：高音刺耳或在接近边音末尾时发出咝咝声
• 咝咝声：5-10 千赫左右过于尖锐的 S 音或嘻哈声
• 剪切或断裂：表示剪切温度过高

此外，还要听一听是否有任何表面噪音或声道不平衡，因为它们可能是黑胶母带、黑胶切割工艺，甚至是黑胶重放设置的问题。

大多数项目都需要一到两轮的修改，尤其是当你与剪辑工程师密切合作时。清晰的沟通和干净的混音可以减少来回修改的次数。一旦获得批准，漆面就会成为黑胶母版，用于制作压制用的金属印模。

交付乙烯基母版

一旦你的混音最终完成，你的工程师也为黑胶唱片进行了定型，那么就该为切割车床准备文件了。与数字发行不同，黑胶母带制作需要一些特定的技术和格式步骤，以避免后期出现意外。

用于乙烯基切割的文件规格

黑胶母带应以24 位/96kHz WAV 文件格式交付，以获得最高的保真度。除非您的剪辑工程师要求，否则请避免应用任何采样率转换或抖动。大多数工程师喜欢每面一个 WAV 文件，并清楚地标明 "A 面 "和 "B 面"。

序列和渐变

包括一张PQ 表（也称为赛道计时表），其中概述了

• 轨道名称和顺序
• 各赛道的开始时间
• 轨道之间的静音长度
• 淡入淡出的开始和结束位置（如适用）

除非特别要求，否则不要在音频文件中加入数字渐变。工程师通常喜欢在剪辑过程中手动应用渐变，以匹配音槽间距和音乐流程。

为所有物品贴上清晰的标签

每个文件都应清楚地标明

• 艺术家/项目名称
• 侧面 ID（A/B/C/D）
• 跟踪订单
• 总运行时间

模棱两可会耽误您的压榨。

与乙烯基切割工程师沟通

音质出色的黑胶母带不仅来自干净的混音。它还来自与剪辑师清晰、坦诚的沟通。你给他们提供的背景信息越多，他们就能更好地塑造你的唱片，使其达到最佳重放效果，你也就不用担心要经历无数次黑胶剪辑。

分享什么

请具体说明您发布的音乐类型和预期氛围。如果您有特定的音效目标，请分享参考专辑。此外，请指出任何可能引起争议的瞬间，如尖锐的合成器尖峰、密集的低音或冗长安静的尾声。

例如："音轨 3 在 2 分 10 秒处有一段咄咄逼人的人声，我希望能保持原样。如果会引起咝声，请告诉我。"

值得一问的问题

• "您会在剪辑时使用均衡器或压缩器吗？"有些工程师会对音调进行轻微调整，以适应介质。而另一些工程师则希望您事先处理好一切。
• "您建议进行试剪吗？"不一定有必要，但可以及早发现问题。
• "我应该提供一份黑胶母带，还是你们从数字版本开始预处理？一定要确认谁负责最终调整。

事先稍作澄清，就能避免代价高昂的错误，并确保第一次试剪的声音已经接近最终效果。

压榨厂的考虑因素

一旦你的油漆获得批准，你的印刷厂就会接手。这里最重要的一点是，要找一家有乙烯基母版切割经验的工厂，而不仅仅是数字文件。

在发送任何东西之前，请要求他们提供首选的黑胶母带格式、响度范围和沟槽间距建议。这些建议会因工厂不同而略有差异，及早调整可避免日后出现问题。

您还可以利用这段时间在黑色和彩色黑胶之间做出选择。我是彩色黑胶唱片的忠实粉丝，虽然它看起来很酷，但往往会带来更多的表面噪音。黑色黑胶使用的是碳黑，它能增强材料的强度，提高播放的一致性。如果你最看重保真度，那就选择黑色吧。

然后，为你的黑胶唱片找一些试压唱片。试压是发现物理缺陷或音质问题的最后机会。大多数工程师都建议至少订购五张，以检查各次印刷的一致性。

最后，讨论您将收到的黑胶唱片的重量。180 克重的唱片更经久耐用，可降低变形的风险。然而，音质来自母盘，而不是重量。许多发烧唱片的重量只有 140 克，但音质却非常好。

一个好的印刷厂，再加上适当的沟通和高质量的母带，就能让唱片唱得好与唱得不好截然不同。

使用我们的母带引擎

混音母带制作，尤其是黑胶母带制作，绝非易事，如果母带制作不是你的强项，你可以求助于像 eMastered 这样先进的人工智能母带制作引擎。它不仅能为您节省成本和时间，还能让整个过程变得轻松自如。

你可以通过大量的控制按钮来调试你想要的设置，最棒的是，你可以免费试用。现在就前往 eMastered，上传你的混音作品，见证神奇的发生！

最后的思考--黑胶发行的母带制作

黑胶母带制作既是一个技术性过程，也是一个创造性过程，需要耐心、精确和协作。与数字平台不同，黑胶唱片的每一步都需要用心，从均衡器的移动到音轨的排序。

不要把它当作事后的想法。在母带制作过程中与工程师密切合作，在切割过程中与印刷厂密切合作。在投入全面生产之前，要求对黑胶唱片进行试切，并在实际设备上试听。清晰的沟通、精心的准备，以及知道何时该相信自己的耳朵而不是波形，这些都会让唱片听起来更出色。

最重要的是，享受这个过程。当完成的唱片放在转盘上，听起来恰到好处时，你就会知道付出是值得的！