现代音乐制作最令人兴奋的一点是，将采样艺术融入节拍比以往任何时候都要容易。即使你无法使用硬件采样器，也可以有效地学习如何在 DAW 中剪切采样，无论你使用的是 Ableton Live、Pro Tools、Logic 还是 Cubase。

下面，我们将为您讲解采样切分背后的基础知识，以便您开始将这种时髦的技术融入到您的节拍中。

了解样品切削

那么，究竟什么是采样切分呢？顾名思义，采样切分是一种创造性的过程，在这个过程中，音频文件被分解成更小的部分，并被置于歌曲的背景中。采样可以为音乐增添气氛、质感和趣味，尤其是当采样本身具有文化意义时。

不过，需要注意的是，从您不拥有版权的作品中提取的任何样本都必须经过 "许可"，才能在您自己的作品中使用，本文将介绍如何获得样本许可。

只要你使用的是免版税样本或你自己拥有的样本，就不必担心额外的许可问题。

撇开许可不谈，采样技术有着丰富的历史，尤其是在嘻哈和电子音乐领域。李-佩里（Lee Perry）和图比国王（King Tubby）等混音雷鬼音乐制作人是最早将采样作为其制作过程的关键部分的人。他们对雷鬼节拍进行采样，制作出 Riddim 曲目，然后再对其进行 DJ 处理，从而创造出一种全新的、别出心裁的声音。20 世纪 70 年代，这些技术通过牙买加移民慢慢传入美国社区。

寻找和准备样本

有几种方法可以获取音乐样本。如果你准备从受版权保护的作品中获取许可并清除样本，你可以从 CD、黑胶唱片或你的资料库中的任何数字录音等已出版的资料中获取样本。或者，你也可以从 BPM Supreme 等库中获取免版税的样本，这些样本可以通过订阅使用，而不是单独授权。

你也可以从独立创作者那里购买采样包，或使用 Output's Arcade 这样的插件，它提供了一个不断扩展的采样库。商业样本包和样本库可能已经做好了相应的准备，但最好还是检查一下每个样本的增益，确保它们在混音中处于合适的音量。一个很好的参考点是，样本的音量不应大于人声或其他主奏乐器的音量。

样品切片必备工具

以下是您在音乐制作过程中可能会用到的一些主要工具：

• 数字音频工作站：数字音频工作站是现代采样剪辑的主要工具，它自带了大量库存采样和音效，你可以在音乐中使用，无需额外授权。许多数字音频工作站还自带 "采样器 "插件，可让您更轻松地编辑、调整和翻转音频文件。
• MIDI 控制器：从技术上讲，MIDI 键盘或控制器并不是播放切分和翻转采样的必要设备（你可以使用电脑内置键盘代替 DAW 中的 MIDI 控制器），但它绝对能提高你的工作效率。有了 MIDI 控制器，只需在 DAW 中点击几下，就能轻松加载和播放采样，让你在制作节拍时轻松试听不同的声音。
• 硬件采样器或鼓机：最老式但仍非常有效的节拍采样方法是使用硬件采样器或鼓机。一些流行的硬件采样器包括 AKAI MPC 系列或罗兰 SP-404 控制台。

请观看 Roland SP 404 MKII 工作流程演示，了解这款广受欢迎的硬件采样器的运行情况：

创建样本切片

有了正确的音频采样工具和采样库之后，就可以开始进行采样 "选择 "了。为此，你需要提取单个采样，并将其分成小段或片段。这些片段通常包括吸引耳朵的旋律、钩子或任何其他能吸引听众进入你的作品的声音。

单个采样可以被切成多个部分，然后可以直接放到节拍网格上，用附加效果进行处理，或加载到钢琴卷或 MIDI 键盘上，将采样配置成可演奏的格式。许多采样器还具有 "自动切片 "功能，采样器会建议采样切片的位置，让你在选择时先入为主。

例如，这段视频详细介绍了 Ableton Live 的 "采样器 "如何通过在瞬态点和其他预定义点自动切分样本来帮助你加快处理速度：

您可以在采样过程中尝试不同的切片点，然后选择适合您的切片点。如果你很难找到足够的金块来增强你的创作，可以考虑反转样本。任何激烈的重采样技术，如改变采样速度、反转或改变音高，都会完全改变你听到音频的方式，因此一定要考虑使用这些技术。

我经常喜欢在多个音轨上复制同一个样本，这样我就可以自由地以多种方式处理源音频，而不必担心处理得太过。

如果有疑问，请将源样本保存在一个干净的、未激活的音轨上，以便在需要时参考原始音频，如果你发现自己进入了重新采样和处理的兔子洞。

设置适当的终点，并根据需要清洁样本

在处理采样时，选择声音的结束位置与选择声音的开始位置同样重要。例如，你不会希望采样在有瞬态峰值的地方结束。此外，在将采样添加到钢琴卷或 MIDI 乐器音轨之前，你可能需要考虑清理一下采样中任何松散的部分。

请记住，大多数采样处理都是叠加式的，这意味着每一层都会与前一层的处理相互影响。如果您想消除共振音，或想淡化样本的松散部分，请在继续项目之前将其收敛。

有些制作人可能还希望在将采样放置到作品中之前对其进行归一化处理，以确保所有采样的电平大致相同。请参考一位 Ableton 制作人的操作过程：

5 种有效样本切分和排序策略

现在，您已经知道如何寻找和整理样本，是时候好好利用您收集的样本了！采用以下策略，让你的样本在混音中恰到好处：

利用时间优势

如果我遇到困难，我会像对待鼓的采样一样对待任何采样。什么意思呢？好吧，如果你不确定应该把第一个采样放在哪里，那就选择小节的下拍（第一拍），就像一个很好的入门踢鼓。如果你不确定该从哪里开始构建新的声音模式，那么放在音轨强拍上的任何采样都能立即增添一些节奏感。

堆叠样品

采样也可以堆叠在一起，就像用音符创建和弦进行，或堆叠单个人声音轨创建和声伴奏一样。你可以使用 DAW 的现有插件，以三分之一的间隔移动采样音高，从而创建和声采样层。即使只是轻微地移动音高，也能产生很酷的效果。

使用鼓机

你可以尝试将采样放入鼓机或 Ableton 鼓架等乐器中，用切碎的采样构建出有节奏的图案。你甚至可以尝试使用 Magenta Labs 的人工智能辅助插件 "Generate"，它能帮你随机组合出独特的采样序列，成为你的采样创作伙伴：

融入环路

对于较长的采样部分，可以尝试循环播放。你可以循环播放一段旋律线采样，并以此作为节拍其余部分的基础。有很多经典的 hip hop 歌曲都借鉴了循环采样的经典曲目。例如，你可以在 Len 的《偷走我的阳光》中听到 Andrea True Connection 的《More, More, More》中的钢琴旋律：

利用身边的世界制作样本

别忘了，你不必只在音乐中使用采样包或预制音效。走出你的舒适区，在你的采样播放器中添加来自你世界的声音！任何智能手机的麦克风录音都非常适合捕捉声音，将其融入你的节拍中。无论是火车声、附近的鸟叫声，甚至是谈话声，使用日常生活中的样本都能让你的音乐更具个性化。

充分利用切碎的样品

归根结底，采样印章只是音乐制作调色板中的另一种工具。流行音乐和嘻哈音乐制作人使用采样器为他们的音乐作品增添趣味，使其成为所有制作人的重要资源！

希望这些策略能帮助你发现新的创作可能性，但请记住，翻转采样完全是一种尝试。剪切和处理单个声音片段的方法没有对错之分。请尽情发挥采样器和其他编辑工具的作用，让你的技巧与众不同！