几十年来，被唱片公司 "签约 "已不是什么秘密，这也是新晋艺人梦寐以求的事。有鉴于此，随着发行和消费方式的转变，与唱片公司签约的意义也发生了翻天覆地的变化。

在本指南中，我们将概述如何与唱片公司签约的基本知识，但重要的是要明白，这并不是音乐人通往成功的唯一途径，尤其是在当今的现代音乐环境中。下面，我们将阐述为什么艺术家可以考虑比过去更长时间地保持独立，并分享在当前音乐产业中获得唱片合约的一些利弊。

音乐行业发生了哪些变化？

音乐产业已经发生了变化。现在制作音乐比以往任何时候都要容易，而且可以说，由于社交媒体的影响力和覆盖面，在没有唱片公司支持的情况下被发掘出来也更加可行。然而，这也意味着你需要与更多的人竞争：如果每个人都能独立发布音乐，你就必须创建一个品牌、艺术和周围的社区，真正从人群中脱颖而出。

音乐家需要唱片公司吗？

不，音乐家不需要唱片公司就能在当今的音乐产业中取得成功。尽管如此，如果你的成功碰壁或停滞不前，唱片公司或许可以凭借他们的人脉和资金支持帮助你扩大影响力。

你需要多少粉丝才能被唱片公司签下？

要想获得唱片合约，你可能需要多少粉丝，这并没有一个确切的数字。不过，可以得出的结论是，你的社区越强大（可能越大），你对唱片公司的吸引力就越大。制作优秀的音乐是基础，但由于唱片公司向你投入资金是希望获得直接回报，因此需要有一些潜在回报的证明。

与唱片公司签约：利与弊

值得注意的是，签约唱片公司并不总是有抱负的音乐人的最佳选择。尽管如此，与唱片公司签约的独立艺术家也能享受到各种好处，这些好处可能会大于任何缺点，具体对比如下：

优点

如果你有机会与唱片公司签约，以下是签约唱片公司的一些主要好处。请记住，以下好处和缺点的存在与否在很大程度上取决于任何特定的安排，任何一方都不能保证得到这些好处和缺点：

• 更大的预算：在音乐行业，艺人签约唱片公司的最大原因之一是可以获得更多资金。唱片合约提供预付款，本质上就像为艺人提供银行贷款，当你需要额外资金购买音乐录影带、确保巡演日期和其他大额支出时，可以更直接地获得流动资金。
• 与高技能人才的直接联系：唱片公司是建立在强大的人脉基础上的，这种人脉远不止你签约成为艺人的那段时间。与唱片公司签约的最大优势之一也许就是你的团队能帮你联系到一些理想的音乐、视觉效果和其他项目的合作者。
• 营销支持和曝光率：虽然不一定有保证，但作为艺术家，唱片公司可能会为你的音乐营销提供一些支持，让你的作品获得更多曝光率。您还可以参与更多的体验式营销策略，否则独立艺术家的预算可能会超出预算。
• 指导：单枪匹马闯荡音乐事业可能会让人感到困惑和孤独。与经验丰富的音乐商业专业人士合作，可以根据你与管理团队的关系，帮助你引导自己的艺术走上成功之路。
• 发行和额外支持：这不再像过去那样是绝对必要的，但唱片公司可以帮你处理分销事宜，让你少做行政工作，多做音乐。您还可能获得额外的发行模式。
  
  虽然大多数签约或独立艺人都能想出办法把音乐放到数字流媒体平台上，但唱片公司更有可能拥有关系和所需的前期资金来制作商品，如 T 恤以外的商品，或音乐的实体迭代，无论是磁带、黑胶还是 CD。

CONS

获得唱片合约并不意味着你应该接受它，也不能保证该合约对你的整体成功有利。以下是你在接受任何形式的唱片合约之前需要牢记的一些相当大的弊端：

• 长期所有权：有些唱片合约可能完全拥有你的音乐，如果不是大部分的话。这意味着与你的歌曲相关的未来利润不一定会给你带来经济利益。签订多张专辑合约也很常见，这意味着你有合同义务发行 X 张专辑，然后才允许你自己发行或与唱片公司重新谈判合约。这可能会束缚艺人数年之久，甚至在唱片公司更换管理人员和其他任何可能直接影响你持续成功机会的因素时也是如此。
• 潜在的债务和工作风险：你必须明白，"预付款 "是你需要通过版税、门票销售以及某些情况下因事业成功而获得的额外收入来偿还的（如果你最终成功到足以偿还预付款的话，这可能是一场赌博）。错误的唱片合约很容易让你血本无归，陷入困境。
• 经济潜力：你对自己的艺术作品拥有的所有权越多，你就能从版税和其他艺术家合作中赚到更多的钱。作为艺术家，唱片公司会从你的利润中抽取很大一部分，这可能会限制你的发展，这取决于你的人生目标。
• 创意控制的限制：如果你所在的唱片公司规模较大，你可能会发现你的艺术作品更多地被视为投资产品，而非创意作品。这并不一定是坏事，但如果你是一个喜欢突破音效或风格界限的艺术家，你可能会发现你的一些冲动会因唱片公司的环境而受到限制。
  
  即使这与经济原因没有直接关系，我们也有理由认为，加入唱片公司可能会让 "厨房里有更多的厨师"。想想看：如果一家公司在你身上投资了 X 美元，他们可能会觉得自己有权指导你的艺术成果，因为他们期待着投资回报。
• 潜在的搁置和法律纠纷：许多唱片合约都规定了何时以及是否允许发行自己录制的材料。这就是为什么你可能会看到艺术家们将他们的作品的原定发行日期推后的原因。根据唱片公司的政治倾向，你很有可能在某一唱片公司录制音乐后，却被迫不发行。这种情况不知道有多常见，也不知道有多罕见，但主要的启示是，唱片公司可能对你的发行日程拥有真正的控制权。

如何与唱片公司签约

我不想多说什么：要想与唱片公司签约，没有任何公式可循。归纳起来，你能做的最好的事情就是想办法让别人听到你的音乐，培养需求，这样唱片公司自然就愿意找你了。不过，大多数大唱片公司都会关注一些策略，因此请确保你符合以下所有条件：

自主发布音乐

无论你是寻找 A 级客户的音乐制作人，还是希望一鸣惊人的唱片艺人，你都需要向任何音乐公司证明自己，然后才能期望签约。俗话说 "功夫不负有心人"，你越能培养真正的粉丝群，就越容易找到唱片合约。

新艺人需要发行或至少创作并私下分享能够传达其音乐理念的作品。现代音乐事业比以往任何时候都更加 DIY：要想在大型唱片公司和音乐行业专业人士中站稳脚跟，就必须让他们听到你的声音。

在以前的时代，一些最初的艺人开发和营销工作会委托给管理公司。然而，由于市场过度饱和，以及 Spotify 和 Apple Music 等数字流媒体平台相对较高的流媒体付费率导致付费率下降，大型唱片公司根本无法像过去那样对许多艺人放手一搏。

你需要制作自己的音乐，发布这些音乐，并将其推向市场，以发展一个真正的社区，向更大的机构证明自己的概念。

提高你的数字

虽然听起来有些机械，但唱片公司确实非常关注社交媒体渠道上的数字和趋势。这是因为这些数字被视为预测艺人未来成功可能性的可行指标。因此，这意味着大多数艺人需要想方设法持续在社交媒体上发声，即使营销并不是你的兴趣所在。

建设自给自足的社区

就最后一点而言，作为艺术家，你不仅需要在社交媒体上发声，还需要创建一个社区。理想的情况是，作为一名艺术家，你的粉丝有一个可以相互交流和联系的地方。毕竟，你只是一个人--你不可能经常与每一位粉丝保持联系。

理想的情况是，你的粉丝相互联系，帮助你的艺术成为他们互动的基石。您可以通过创建公共空间或在 Discord 等基于聊天室的平台上投入时间来实现这一点。

冷电子邮件或提交音乐

有意向的唱片公司会主动联系他们通过 A&R 发现的艺人，而不是反过来。不过，也有一些唱片公司（通常是规模较小或以独立音乐为主的唱片公司）仍然接受冷门作品。提交音乐时，一定要通过唱片公司要求的渠道。通常，您可以在唱片公司的网站上找到一个栏目，指导艺人向其特定唱片公司提交音乐的注意事项。

与音乐界建立联系、表演和沟通

这是一句老生常谈：在任何行业中，不仅要看你知道什么或你能做什么，还要看你认识谁。通过参加演出、与其他艺术家交流、外出演出等方式，成为音乐行业中的活跃分子，为自己的行为赢得有机的曝光度，这一点非常重要。吸引有价值的唱片合约的最佳方式是主动制造大量的有机话题，让潜在的唱片公司主动来找你。

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如果你难以从成熟的演出场所预订演出，可以考虑自己举办演出！音乐粉丝和成功的关键在于为你的艺术和它所代表的东西创建一个真正的社区。

奖励：创办自己的唱片公司

有这么多独立发行商供你选择，你当然可以选择与志同道合的音乐人和商业精英一起创办自己的唱片公司。值得一提的是，在过去的十年里，主要唱片公司内部的交易也发生了很大的变化。在与大唱片公司的合作中，你可能会发现在自己的唱片公司旗下有更多的自由和更少的义务。

您还可以考虑其他安排，如发行协议，您可以保留一定比例的录音母带所有权。无论如何，请记住，达成协议只是一个开始。对独立唱片公司或大唱片公司提供的任何协议都必须仔细审查，因为如果审查不到位，你可能会在不知不觉中把自己锁在一份糟糕的合同里。

在谈判桌上，你要清楚地知道你想从交易中得到什么，以及你不愿意妥协的规定。在与唱片公司打交道时，让自己的独立委员会或律师为你谈判是至关重要的。

唱片合约并不适合每一个人

如今，唱片公司的存在是为了帮助已经成名的艺人超越其有限的资源，扩大他们的视野，但同时也要承担一定程度的风险。唱片公司当然能为艺术家的音乐带来好处和提升，但与任何严肃的商业合同一样，对任何唱片合约进行仔细评估也很重要。

请记住，许多有抱负的音乐人都能幸运地获得一份难以捉摸的唱片合约，而且是多次获得--在通往成功的道路上，被大小唱片公司放弃又签约的情况并不少见。即使你拿到了唱片合约，也绝不能保证你能获得持续、长期的安全、名声和经济支持。很多时候，与唱片公司签约才是工作的开始。

如果有疑问，请专注于制作和营销高品质的音乐，其他事情就会水到渠成。幸运的是，在当今的现代音乐时代，有很多途径可以培养强大的网络影响力和追随者。