学习如何为人声和声是任何新晋歌手或音乐家的必备技能。几乎所有歌曲都会在和弦进行的结构中使用和声，因此了解和声对音乐创作至关重要。

下面，我们将向您介绍什么是和声以及声乐和声的工作原理，以便您开始在音乐中加入和声。让我们直接开始吧！

什么是声乐和谐？

要了解声乐和声，我们必须先了解和声的基础。顾名思义，和声就是同时演奏两个或两个以上的音。因此，和声音符就是在旋律音符之外演奏的任何音符。然而，当我们创造和声时，通常是以某些称为音程的音符组合为基础。

音程描述了音阶或音族中某些音符之间的距离。您可以在此深入了解音乐理论，但基本上您只需知道有七个主要音符，每个音阶都以根音命名，根音是音阶的第一个音符。

声乐和声在哪里使用？

和声随处可见。以下是一些可以听到和声的常见场所。

背景声

和声最常出现在歌曲的背景声部分。主唱通常演唱歌曲的旋律，但和声可以通过在歌曲的配器中提供更多的和弦结构来支持这些想法。

和弦进行

由于和声本质上就是多个音符同时演奏，因此和弦行进充满了和声。你不需要太多的音乐理论知识，就能隐约明白某些和弦相邻时听起来很不错，但这主要归因于根音、辅助和声，以及这些音符在进行中产生下一个和弦时的走向。

在一个进行中，相邻的和弦通常会共享一些相同的和弦音或和弦内的音符，以便从进行的一部分过渡到另一部分。

合唱团

合唱声部的设计通过强调不同合唱声部之间悦耳的关系来创造和谐。最常见的情况是，女高音或男高音声部演唱歌曲的声乐旋律，而合唱团中的其他歌手则用和声来强调声乐旋律。

共同的和谐

那么，哪些和声是最常见的呢？和声部分几乎可以在任何调性中转换，不过有一个具体的例子来证明这些关系可能会有所帮助。就我们的目的而言，让我们假设你正在尝试演唱 C 大调的和声。

C 调可以说是最简单的，因为它由大调音阶上的所有白调，即 C、D、E、F、G、A、B 组成，没有任何升调或降调。一个调的根音是音阶的定义音或第一个音。因此，本例中的根音是 C。

了解音阶度和和弦音的语言也很重要。从本质上讲，音阶度描述了一个音符在音阶上的位置。根音在前，音阶中的相应数字在后。

在 C 大调中，C 是根音，D 是第二根音，E 是第三根音，以此类推。这些音阶音度在和弦进行中也有特殊的关系，称为和弦音。如下所述，和弦音都具有不同的特质。下面是一些与和声有关的最常见和弦音。

三分之二

三度是一个关键的和声音符，因为它通常决定了和弦的音质。例如，由根音、大三和弦和五度音组成的 C 大和弦由 C E G 音组成。C 小和弦或小音程非常相似，但它的三度变平，成为 C Eb G。

需要注意的是，小和弦通常会让人联想到悲伤或神秘，而大和弦则通常具有更快乐、欢快的音质。

四分之四

四度音程或完全四度音程描述的是 C 大调中和声音符 C 和 F 之间的关系。和声部分与根音相差四个音阶，但在音阶中仍然保持着很强的、普遍悦耳的关系。与小三度、大三度或全五度相比，这些和声音符并不常见，但仍然值得我们在演唱和声时加以了解。

五分之一

五度音阶有时也称为主音，与旋律音或音阶根音的关系最为密切。五度支持歌曲的基本和弦，由于其重要性，五度可以帮助确定调性。因此，根据 C 大调的调号，C 大调的五度和弦就是 G 大调。

如果你不是乐理专家，也不用担心--问题的关键在于根音和五度之间有着紧密的联系，因为它们定义了和弦，所以如果有人在唱旋律，练习唱该音阶的五度音，就能创造出美妙的音乐！

八度

八度音与旋律音相似，只是演奏的音程比原音符高或低。如果您想象一下钢琴，音阶会在 8 个音符后重复，因此 C D E F G A B 会直接进入下一个 C。

钢琴上的音符都有一个特定的音符编号，这与它们与中间 C 的位置有关。中间 C 被认为是钢琴最核心的部分，被称为 C4。在八度左右弹奏的 C 音为 C5，低于 C 的 C 音为 C3，以此类推。合唱团的旋律声部，如女高音和男高音，通常是相同的旋律音符，只是相隔一两个八度。

如何为声乐和声

你准备好唱和声了吗？以下四个简单的步骤可以帮助你演唱任何歌曲的和声：

1.查找您的根音符

要创造和声，首先需要一个旋律音。如果你的耳朵还不能适应不同的音调，可以先在钢琴上反复弹奏一个单独的音符，直到你的歌声与之相匹配。在你的音域范围内演唱音符，并选择一个易于发展的旋律音符。随着你和声技巧的提高，你会有更多的尝试空间，但现在，请坚持使用简单的旋律。

2.利用该音符构建三和弦

现在是和声部分！以你的起始音为基础，创造一个大三度音程。为此，请在 DAW 或语音备忘录中练习演唱根音。在演唱大三度音程或旋律大调音阶中的三度音程时，重放根音录音。如果想挑战一下，可以尝试用小三度音程代替大三度音程。

如果你想在和声部分更进一步，还可以唱出完美五度和声线。当旋律响起时，你可能会发现唱出和声部分比较困难，因此你可能不得不先专注于创建和声轨道。这很自然--我们的耳朵自然希望通过演唱旋律或音阶的根音来解决这个问题。

通过练习，在旋律上唱和声就会像第二天性一样。如果你很难唱出想要的音调，可以借助乐器辅助逐步练习。在用自己的嗓音演唱之前，先弹奏您想要达到的音调。将音调匹配起来，就可以了！你就为主旋律创造了和声。

3.尝试不同的音符组合

一旦你对特定旋律的和声唱得比较自如，就可以尝试三度和五度音程以外的其他音符。请记住，和声是由多个音符同时演奏而成的，因此只要你根据音阶唱出正确的音符，你就创造了和声。尝试加入过门音或其他音阶度数，并注意加入某些音程会如何改变歌曲的整体感觉。

4.大声骄傲地唱

记住，学习如何唱和声需要时间，但你完全有能力做到！大声自豪地歌唱，这样你才能发现自己的错误并迅速改进。如果有疑问，可以去上音乐课，或者考虑与其他音乐家合作，他们可以帮助指导你完成学习过程。

创造美妙人声和谐的 5 个技巧

既然你已经知道了如何构建和声，那么演唱和声就应该轻而易举了！以下是一些帮助您在音乐中创造出强有力的和声的额外技巧：

1.寻找和弦

如果你在和声方面有困难，那就集中精力创造和弦。大多数情况下，如果你唱的是大和弦，也就是根音、三度和五度，你的声音肯定会很好听！从和弦行进和乐器伴奏中汲取灵感。将你的声音与和弦音相匹配，你很快就能创造出令人惊叹的和声。

2.使用辅助工具

即使你是唱歌新手，也一定可以借助乐器来学习和声。在你的音域内选择一个音符，然后配上音色。然后，再在此基础上进行扩展！你可以先唱出根音的小三度或大三度，然后加上五度，形成一个和声和弦。

尝试不同的和弦音，并将每个音符记录在 DAW 的语音备忘录中。开始与自己和声，久而久之，你就能用耳朵与基本旋律和声了。这一切都与训练你的耳朵有关，因此，有一个客观的参照物（如已调音的钢琴或吉他）可以帮助你适当地调整你的声音。如果你没有自己的乐器，你甚至可以使用虚拟键盘应用程序来练习和声。

3.查找参考文献

学习如何演唱和声的一部分就是要知道如何识别和声。在聆听音乐时，试着聆听其中的和声部分，并剖析其创作过程。在大多数西方音乐中，和声仍然是由三度和五度构成的。一旦你的耳朵开始适应和声的世界，你就能听懂任何歌曲，因为和声都遵循相似的模式，尤其是在流行音乐中。

4.加入合唱团

合唱团可以为你提供正规的指导和指引，最重要的是，你还可以与其他声音一起练习和声。即使你没有当地的合唱团，如果你想认真提高自己的技巧，也可以通过虚拟方式加入许多中型或在线合唱团。

5.熟能生巧

学习如何唱和声是一项技能。你可能无法在一夜之间唱出完美的和声，但每天练习一点点，就能比你想象的更快达到目标。记住，你必须像训练嗓子一样训练耳朵。挑战自己，跳出旋律唱歌，在你最喜欢的歌曲中即兴和声，进行认真的耳朵训练。

只要稍加练习和练耳，您就能为任何歌曲创作出悦耳的和声。随时随地享受和声的乐趣！