如今，感觉每个人和他们的鼓手都在追逐复古的声音。

从低保真嘻哈到新派独立摇滚，丰富、温暖的模拟氛围以这样或那样的形式重新回到了几乎所有的音乐流派中。甚至许多电子音乐制作人也在他们的音乐中加入了一些老派的魔力。那些不完美的质感会给人带来不同的感受。

即使你正在制作的是光滑、现代的流行音乐，有时数字打磨也会让你觉得有点......太闪亮了。也许你的混音需要一些温暖的感觉、一点特色，甚至像一盘在地下室里存放了十年之久的尘封磁带的魅力。好消息是，我们有很多方法可以做到这一点。

在本文中，我们将介绍一些实用的技巧，为您的音轨注入复古的音效！

获得复古音效的 6 种方法

1.使用硬件或硬件模拟插件

如果你想在你的音乐中加入一些模拟风格的魔力，那么加入一点失真或暖色调是不错的选择。但这并不意味着将所有音量调到 11，然后把扬声器炸开。你所需要的只是一些微妙的特性，让你的混音感觉充满活力，或像是从 20 世纪 70 年代的录音室穿越而来。

实现这一目标的最佳方法之一，就是通过实际的模拟设备运行音频。不，你不需要卖掉一个肾来买一个老式的 LA-2A 压缩器。有很多经济实惠的选择可以创造奇迹。例如，ART Tube MP 前置放大器是增加电子管温暖度的绝佳起点，您也可以购买类似FMR RNC1773压缩器，以获得平滑、模拟风格的动态效果。

另一个很酷的技巧是重新扩音。将音轨通过吉他音箱甚至是廉价的卡带录音机回送，然后用麦克风将其放大，以捕捉那种不完美的、充满活力的音色。

当然，如果你不喜欢硬件，或者你的钱包有点紧，那么硬件模拟插件就是你的救星。UAD 的 Studer A800或Waves 的 J37 Tape等插件可以模仿真实磁带机的声音，而Slate Digital 的 Virtual Mix Rack则为你提供了大量模拟风格的选择。无论是磁带饱和度、电子管温暖度还是复古压缩，这些插件都能让你引导模拟氛围，让你的音轨听起来复古，而无需离开 DAW。

2.胶带或乙烯基

磁带的嘶嘶声和黑胶唱片的噼啪声在过去可能会让工程师们苦恼不已，但现在却成了那些想要获得复古音效的人的秘诀。微妙的瑕疵是一种魔力。加入一点嘶嘶声或偶尔的噼啪声，能让你的音轨充满生活气息。这就像给菜肴调味一样。不需要太多，但适量就能让一切变得不同。

为什么效果这么好？温暖。模拟磁带和黑胶唱片能自然减弱高频的刺耳感，同时增加一点饱和度，给人一种舒适的感觉。数字音频追求完美，而磁带和黑胶则提醒我们，一点混乱也可以很美。

磁带在饱和度方面尤其出色。推动它，可以增加微妙的压缩和丰富的和声。将它拉回来，你就能获得柔和、温暖的胶水效果，让一切听起来都浑然一体。如需磁带模拟插件，可参考UAD Studer A800、Waves J37或Softube Tape。

3.均衡声音

在获得复古音效时，均衡器是你最好的朋友。

首先，考虑降低高音。 古董录音通常缺乏现代数字系统所能捕捉到的超清晰高音，因此不要害怕去掉一些顶端的光泽。

接下来，给中低音一些关爱，因为中低音是温暖和厚重感的源泉。在这里稍加加强，就能让音轨感觉更饱满、更接地气。

另一个好方法是带通。这一招可以削减极高和极低的音量，将声音集中到中音的最佳位置，因为中音是最能体现老派特色的地方。对于吉他和人声等乐器，它尤其有用，既能让声音听起来复古，又不会让混音变得浑浊。

你还可以使用大量的复古均衡器插件。Pultec EQP-1A（UAD 或 Waves）、Kramer HLS Channelby Waves 和Lindell 50 Series等经典插件都是添加模拟风格曲线的绝佳选择。

4.使用老式平移

如果你想要复古的声音，就必须像老派制作人那样思考。请记住，曾几何时，单声道仍是主流。与今天的标准相比，当时使用的平移方式非常狂野，但这正是它的特色所在。

向披头士等 60 年代传奇乐队学习。在他们的一些混音作品中，鼓声被推到最左边，人声被推到最中间，而吉他则挂在最右边，就像在房间对面的派对上一样。

它奇特、大胆，毫不掩饰老派的风格。当然，这不是最 "自然 "的设置，但它迫使你的耳朵以完全不同的方式参与其中。此外，它还是让你的音乐脱颖而出的不二法门。

也不要害怕尝试完全单声道。

在过去，由于立体声系统还不是标准配置，许多制作人只能使用单声道。单声道混音可以很有冲击力，重点突出，效果惊人，尤其是当你想要营造摩城或菲尔-斯派克特的音墙氛围时。

对于立体声混音，可以大胆尝试。将乐器平移到频谱的两端。鼓在左边，贝斯在右边？当然可以，为什么不呢？老式平移的魅力在于它没有规则。拥抱混乱吧，你的音轨会感谢你的。

5.翻转复古样本

有时，追逐经典复古氛围就像翻转复古采样一样简单。无论你是在制作嘻哈节奏，还是在制作低保真电子音轨，抑或只是想给歌曲增添一些复古韵味，采样都能帮你大忙。

A Tribe Called Quest、J Dilla 和 DJ Premier 等传奇人物几乎都是通过翻录老式唱片，将灵魂乐、爵士乐、放克乐或蓝调的片段转换成新鲜的标志性音乐，从而打造出自己的标志性声音。

寻找古董样本的最大好处是，它不像以前那么难了。在旧货店和跳蚤市场翻找布满灰尘的唱片箱仍然是一种乐趣，但你也可以在网上找到更多选择。

Tracklib等网站是合法采样的金矿，YouTube 则是晦涩难懂、被人遗忘的曲目的宝库，等待着被切割。

如果你想更进一步，可以自己制作老式采样。录制一段简单的旋律或和弦进行，然后通过磁带模拟、高音均衡和添加一些黑胶裂纹来营造陈旧的感觉。然后像处理唱片一样将其切碎。如果能重新调整音高或放慢速度，还会得到加分。最能体现 "复古 "的莫过于带有一些晃动的扭曲循环。

6.减少位数

在数字音频中，"比特 "指的是声音的分辨率，即用多少数据来表示声音。现代音频通常是 24 位或 32 位浮动，这意味着它超级干净、超级清晰，而且......如果你追求复古音效，有时会觉得超级无聊。

减少比特数（也称为比特破碎）可以让你的音轨呈现出充满个性的粗犷、粗糙的效果。

我们更改比特的原因是，在过去，较低的比特深度和采样率是标准的，原始、低保真的声音成为魅力的一部分。

减少音轨上的位数会增加数字伪影和失真，让人感觉怀旧、不完美，而且酷得无可否认。想想看，这就像把一张原始的高清照片，通过老式一次性相机滤镜进行处理。

在插件方面，有很多不错的选择。D16 Group 的Decimort 2是粉丝们的最爱，它提供了对比特深度和采样率的详细控制。Kilohearts 的 Crush是另一个可靠的选择，简单而有效。如果你想要免费的，可以试试TAL-Bitcrusher或 DAW 中的 bitcrusher 插件，它们能做的比你想象的要多得多！

总结，老派风格

让歌曲听起来复古，意味着将老派魅力与现代工具完美融合。从使用均衡器和位数缩减来调整音轨音效，到通过磁带效果和动态范围控制来增加温暖感，捕捉复古气息的方法数不胜数。

无论是模拟硬件还是在现代设备上使用插件，目的都是为音乐制作注入个性和情感。复古风格的技术提醒我们，不完美也可以很美，有时，神奇就在于意想不到的怪异之处，让你的音轨真正令人难忘。