我曾在豪华的大录音棚里用价值数十万美元的设备录过很多鼓。但实际上，我更喜欢在家录鼓的舒适感。
我有一种感觉，没有时钟滴答作响的时段，当然，每次我需要跳出工作室休息时，也不用担心买不起几杯咖啡。
在家里，我可以随时随地打鼓，穿着运动裤，手里拿着一杯咖啡（或者啤酒--恕我直言）。没人会问我是否真的想用小军鼓录音。
现在，我并不是想以任何方式让大家对我刮目相看，因为我家里的设备并不像专业录音室那样经过隔音和声学处理。但经过多年在众多专业录音室环境中的磨练，我意识到录音室录音与家庭录音的最大区别往往在于一点：房间。
说到架子鼓，房间与乐器的互动方式非常重要。一个小房间可以让鼓声听起来，嗯，很小。大型录音室拥有足够的空间，可以创造出我们在最喜欢的摇滚唱片中听到的震撼鼓声，这要归功于它们庞大的录音室和专业的处理。但这并不意味着你不能在自己的起居室里获得震撼的鼓声。
在本指南中，我将告诉你如何充分利用你的空间，无论它看起来多么 "不专业"。
捕捉完美的鼓声
关于如何做得 "正确"，人们众说纷纭。但事实是：没有放之四海而皆准的方法。这是一门艺术，如何捕捉完美的声音，每个人都有自己的看法。
但如果你刚刚开始工作，最好还是借鉴一些屡试不爽的方法。
它们经受住了时间的考验是有原因的，它们是我们赖以生存的坚实基础。从简单的设置开始。一个踢脚麦克风、一个军鼓麦克风和几个顶置麦克风就可以了。保持基本。
随着经验的积累，您将能够做出调整。你会开始了解什么在你的空间中有效，什么无效，以及房间对声音的影响。也许你会开始尝试不同的麦克风位置，甚至更换不同类型的麦克风。关键是要先熟悉基本要素。
设置鼓套件
多年来，我一直坚信一件事，那就是好的效果总是从源头开始。如果你的架子鼓调音或设置不当，再高档的设备也救不了你。
鼓的调音是一门艺术，也是您需要掌握的技能。如果您不知道如何正确调音，不妨向懂行的人请教。一套调音良好的鼓可以让一切都变得不同。说到这里，如果您的鼓头比您最喜欢的牛仔裤还要旧，那它们可能对您没有任何好处。在你考虑录制唱片之前，最好先更换鼓头。
如果您已经调试好您的鼓并准备就绪，但仍然听到一些不必要的共鸣，请不要惊慌。这就是制造 Moongels 的原因。如果您追求的是干爽、可控的声音，它们就尤为适合。
最后，考虑一下你的镲片。你可以拥有完美的架子鼓，但如果你的镲片听起来像垃圾，那就很难获得你所追求的音效了。如果您的预算有限，那就先把钱花在镲片上吧。
房间
接下来要考虑的是房间本身。录音空间会对鼓声产生巨大影响。
现在，你有两种选择：要么接受房间的自然声学效果，要么尝试驯服它，之后再添加一些合成的房间氛围。
利用自然氛围
最好的录音通常是在音质极佳的房间里完成的，但这并不意味着你需要价值 10,000 美元的声学处理设备和价值百万美元的控制台。一些最具标志性的鼓声就是在我们认为绝对不是 "传统录音室 "的地方录制的。
以齐柏林飞艇乐队的"When the Levee Breaks "为例。这首歌的鼓声是在一间房子的楼梯间录制的，而不是在专业录音棚。声音并没有被设计得 "完美"--它只是有了正确的氛围。
因此，不要执着于你的房间必须是最先进的工作室。有时，您需要的是拥抱您所在空间的独特个性。
当然，并不是每个房间都适用于每个项目，但如果您所在的房间具有良好的声学效果或独特的音效，它可能就是您的鼓所需要的秘诀。
控制房间的声学效果
好吧，也许你并不幸运，你的房间听起来并不自然。事实上，您的房间在声学方面可能更 "缺乏灵感"，或者说，简直是糟糕透顶。但是，您的房间不完美并不意味着您的鼓声就注定干涩、毫无生气。事实上，您有真正的机会来控制和塑造您想要的声音。
如果你的房间在声学上对你不利，那就考虑控制这些声音，而不是试图拥抱它们。柔软的材料可以创造奇迹--比如毯子、枕头，甚至泡沫板。如果你有多余的钱，可以购买一些声学处理材料来抑制刺耳的反射或不必要的共鸣。这样做的目的是创造一个更可控的环境，让你在录音时获得更好的清晰度。
然后，如果您还想添加一些房间特性，可以在混音后期再添加。有很多插件都能帮你恢复房间音效，如 Altiverb、Valhalla Room 或Waves Abbey Road Reverb。
如果在录音过程中保持声音紧凑、干净，就能更好地控制混音效果。
用简单的方法录制鼓声
如果你想用最少的话筒设置获得宏大、自然的声音，你需要两样东西：一个好鼓手和一个好房间。这种方法将鼓组视为一个整体，而不是将每一个鼓都孤立起来。这样做的目的是捕捉表演的全部动态范围，因此房间的自然声学在声音中发挥了更大的作用。另外，用这种方法录制鼓声不需要有大量输入的音频接口。
说到麦克风，少即是多。通常使用顶置麦克风，在低音鼓和小军鼓上安装几个近距离麦克风。仅此而已。
首先，管理费用是你的面包和黄油。
使用几个大振膜或小振膜电容话筒，可以广泛而准确地捕捉整个套件。电容式话筒往往能提供很好的细节和清晰度，尤其是铙钹。如果您不喜欢刺耳的高音，或者想要更平滑的音色，可以考虑使用带状话筒。
话筒位置是关键。我们的想法是，话筒的位置要能均衡地表现出整个套件的效果。通常情况下，您需要将顶置话筒放置在离地面两到三米之间的位置。具体的摆放位置取决于房间和您所追求的音效，但通常情况下，您可以将其放置在套件稍后或稍前的位置。尝试不同的角度和高度，直到您获得自然、平衡的声音，并能覆盖整个套件。
找到合适的顶置麦克风设置
虽然有很多方法来处理开销，但我想重点谈谈 X/Y 和 A/B 设置之间的区别。
首先是X/Y。如果您的目标是获得紧凑、集中的立体声图像，那么这种设置就很不错。它是将两个麦克风放置在一对重合的位置上，基本上，两个话筒是紧挨着的，并以略微不同的角度指向套件。如果您的工作空间较小，或者您想尽量减少相位问题，那么这种设置就再合适不过了。您将获得干净、有力的声音，同时在钹和鼓之间保持良好的平衡，而且在混音时也非常容易处理。
如果您想获得更大、更开阔的声音，并且有更大的空间，那么A/B就是您的最佳选择。在这种设置中，话筒间距较大（通常为 3-6 英尺，具体取决于您的房间），从而产生更宽的立体声图像。这样就有了更大的空间来捕捉套件的全部动态，尤其是当你想强调房间的声学效果或获得更大、更有氛围的声音时。缺点是处理相位问题时会比较棘手，因此您可能需要在后期稍作调整。
一旦你调试好顶置话筒，并对套件的音效感到满意，就该考虑添加一些现场话筒了。重点放在基本的部分，如踢踏和军鼓。顶置话筒应该能很好地平衡整个套件的声音，但在踢腿上安装近距离话筒会增加一些冲击力，而军鼓话筒则会给你带来额外的震撼。
以细致入微的方式录制鼓声
有时，在录制鼓声时，你并不需要房间为你做所有的工作。如果您想获得更亲切、更细腻的声音，近距离麦克风就是您的不二之选。这种技术将为您带来更加干爽、紧凑的声音。它非常适合捕捉演奏中的所有细微差别，如微妙的重音符或鼓手脚踩踏板的方式。
如果您的房间声学效果不佳，或者鼓手的动态效果不尽如人意，这种方法也非常适合。
从顶置麦克风开始
当您准备使用多个话筒录制鼓声时，应从顶置话筒开始。顶置话筒是捕捉套件自然声音最重要的话筒。它们能捕捉到钹、鼓和房间之间的平衡，并为您提供一个立体声图像，将所有声音串联在一起。如果你能正确地使用它们，你的其他话筒--无论是低音鼓、小军鼓还是通鼓--通常都能恰到好处。
添加高音鼓
现在您的顶鼓已经准备就绪，是时候把注意力集中在踢鼓上了。大多数踢鼓都是使用动圈麦克风录制的。这些话筒可以承受踢鼓的高压而不失真，而且一般都比较坚固耐用，这在处理低音鼓踏板的持续敲击时非常关键。
有很多专为踢鼓设计的动圈式麦克风--比如舒尔 Beta 52A、AKG D112或经典的Audix D6。这些话筒具有定制的频率响应，可以捕捉到低频的砰砰声。
摆放位置非常简单，但值得注意。一个好的经验法则是，将踢腿麦克风放置在距离鼓的前头孔约 2 到 4 英寸的地方（假设您使用的是有孔的前头）。将麦克风稍微偏离中心，瞄准打鼓的冲击点。这样您就可以捕捉到打鼓和鼓身的攻击，而不会因为麦克风太靠近鼓头而导致不必要的失真。
如果您有两个脚踏麦克风，第二个麦克风通常放在鼓内，对准鼓头（打鼓者敲击的部位）。这个话筒能捕捉到更多的 "砰砰 "声和低频。如果您想获得更开阔的声音，也可以用它来捕捉前鼓头。定位是关键，因此要确保两个麦克风相位一致。
如果您听到踢鼓产生不必要的共鸣，您可以在鼓内使用踢鼓阻尼枕或泡沫来减少额外的响声。有些鼓手甚至使用毛巾或毯子来获得恰到好处的声音。
添加小军鼓
接下来是小军鼓。根据您对声音的偏好，录制小军鼓可以有几种不同的方式，但最主要的选择是电容式 麦克风还是动圈式麦克风。
如果您追求的是细致、开阔的声音，能捕捉到每一个细小的笔触或边音，那么电容话筒可能是您的最佳选择。电容话筒往往能捕捉到很多高端细节，因此非常适合呈现军鼓的清脆声和军鼓本身的嘎嘎声。
但是，如果您想获得更集中、更有冲击力、更粗犷的声音，那么动圈话筒（如标志性的舒尔 SM57）就能为您提供坚实的中音，完美呈现紧凑、可控的小军鼓声音。
说到SM57，这几乎是所有工程师的必修课。为什么呢？因为它是为工作而生的。它能很好地处理高 SPL（声压级），具有聚焦心形模式，能很好地捕捉军鼓的自然攻击，而不会过分强调钹或房间。此外，几十年来，无数热门唱片都使用了这款产品，因此它是录音室小军鼓的中坚力量。
为小军鼓录音时，一种常见的方法是使用两个麦克风--一个在顶部（打击乐器一侧），另一个在底部（小军鼓一侧）。顶部的麦克风可以捕捉到鼓的破裂声和攻击声，而底部的麦克风则可以捕捉到军鼓线本身发出的咝咝声。
不过，相位问题在这里很常见，所以要确保麦克风之间的相位一致。检查的好方法是用单声道聆听--如果声音开始变细或消失，说明相位不对，您需要调整其中一个麦克风的位置或反相。
麦克风的摆放位置至关重要，因此下面介绍了如何摆放麦克风：
- 顶部麦克风：将其放置在小军鼓中心上方几英寸处，稍微向边缘倾斜。这样就能很好地平衡鼓声和鼓身，同时又不会捕捉到过多的钹声。
- 底部麦克风：将底部麦克风放置在军鼓下方几英寸处，对准军鼓线（但不要太近！）。这样做的目的是捕捉军鼓的金属咝咝声和细微的嗡嗡声。
两个麦克风都安装好后，调整音量并稍加尝试，直到获得完美的快感、体感和标志性的军鼓 "咔嚓 "声的平衡。
添加汤姆
在采用更简约的麦克风方式录制通鼓时，通常不需要使用近距离麦克风。顶置话筒通常可以很好地拾取它们，特别是如果鼓手的演奏动态很好的话。如果顶置麦克风调试得当，圆号鼓往往能很好地呈现在立体声声场中，因此您可以专注于捕捉整个鼓组的声音，而不是对每只鼓进行麦克风调试。
但是，如果您的音乐风格是摇滚或金属，情况就会变得更加激烈。这些类型的音乐以大鼓著称，如果您想获得震撼、直击人心的音效，您可能需要对大鼓进行近距离麦克风处理。
在麦克风的选择上，动圈麦克风通常是首选。
动圈麦克风的一些经典选择包括舒尔 SM57、森海塞尔 e604和Audix D2。
麦克风的放置在这里非常简单。对于架式圆顶鼓，将话筒放置在鼓上方几英寸处，向下倾斜 45 度左右，朝向鼓中心。对于落地式圆顶鼓，麦克风的位置与此类似，但要低一些，因为鼓的体积较大，需要调整与麦克风的距离，以捕捉饱满、深沉的音色。
确保麦克风直接对准击球手的头部，而不是边缘，因为你想捕捉到球棒击打头部的全部攻击。
添加房间
在大型录音棚中，捕捉室内声音的典型方法是在远离鼓组的地方设置一对室内话筒，这样就可以捕捉到自然的混响和空间氛围。这种方法之所以行之有效，是因为在经过专业处理的录音室中，房间本身就被设计得很好听。麦克风放得越远，就越能捕捉到鼓周围的空间，并将其融入声音中。
但是，在家庭录音室里，实际情况往往有些不同。您的房间可能没有很好的声学效果，麦克风离设备太远会导致各种令人讨厌的异常情况。
那么，如何让室内麦克风在家中发挥作用呢？
一种方法是发挥创意，将室内麦克风放置在相邻的房间内，远离鼓组的直达声，但仍要足够靠近，以捕捉一些室内氛围。您要避免直接看到鼓组，因为这将有助于消除麦克风的直达声，让房间的自然反射成为焦点。
安装好室内话筒后，混音就成了真正发挥作用的关键。一个巧妙的技巧是将室内话筒延时 10-15 毫秒。这样可以使房间更宽敞、更有空间感，并有助于避免近距离话筒的相位问题。延迟会让房间听起来不那么 "碍眼"，而更像是一个更大空间的一部分。
要想买到能胜任这一工作的廉价话筒，请选择Behringer C-1或Audio-Technica AT2020。
最后是高音槌。
我把钹留到最后，因为坦率地说，如果你把顶钹设置得很好，它们就能为你的钹承担大部分重任。它们会捕捉到所有细微的 "啾啾啾 "声，以及钹的自然光泽。因此，在你去购买更多话筒之前，先听听你的顶置话筒吧。
尽管如此，有时 "嘻哈 "也需要一些额外的关爱，尤其是在录制 "嘻哈 "风格的音乐时。如果您想增加清晰度或细节，铅笔电容可能是个不错的选择。
一个好的位置是将话筒放在高音钹上方约4 到 6 英寸处，直接对准钹的边缘。确保麦克风略微偏离轴线，以避免铙钹本身产生刺耳的声音。
确保麦克风不会从军鼓或其他钹上接收到太多的溢出音。钹的声音可能很大，如果麦克风离得太近，就会有其他乐器的杂音传入。
如果您在这方面遇到困难，可以尝试将话筒移远一点或调整角度，以尽量减少溢出。另一种方法是使用高通滤波器来削减一些低频隆隆声，这有助于收紧声音，使高音钹在混音中更有存在感。
点击 "录制 "前的测试
在开始录音之前，有一个关键步骤不能省略：测试麦克风之间的相位关系。
相位抵消是指两个麦克风拾取同一声源的时间略有不同，导致某些频率相互抵消。最终，你会失去很多冲击力和层次感，而且你会感到奇怪，为什么你的录音听起来像是低频。
如何用踢踏话筒测试整个套件的相位关系：
- 从踢脚麦克风开始：确保它的位置和声音都很好。这将是您的参考话筒。
- 将踢脚麦克风独奏：在 DAW 中，将除踢脚麦克风外的所有其他音轨静音，这样你就只能单独听到踢脚鼓的声音了。
- 每次测试一个话筒：从顶置话筒（或设置中的下一个话筒）开始，在听混音中的踢脚话筒时，逐个取消它们的静音。注意每个话筒与踢踏声的互动情况。如果听到明显的低频下降或清晰度下降，就说明有相位问题。
- 翻转相位：许多音频接口和 DAW 都有一个相位反转按钮（通常标有 "相位 "或 "极性"）。用它来翻转每个话筒的相位，检查声音是否有所改善。如果翻转相位按钮能使声音更饱满或更集中，说明你已经解决了相位问题。
- 重复这一过程：检查所有的麦克风 - 小军鼓、大鼓、室内麦克风等，并逐一检查。- 逐一检查。确保你听到的声音均衡、连贯，没有丢失任何重要频率。
如果在调相时听不到任何不同，那就太好了！那就没问题了。
最后的思考--如何像专业人士一样录制鼓声
学习如何录制鼓声是家庭录音的最大挑战之一。麦克风的位置、相位问题、房间声学以及确保鼓手真正进入节奏，这些都是需要考虑的问题。耐心是关键。好的鼓声需要时间、细心和大量的尝试。
我希望本指南能帮助简化这一过程，并为您提供一些可靠、可行的步骤，让您像专业人士一样开始在家录鼓。
当你越来越适应并形成自己的声音时，不要害怕尝试和调整，以适应你所追求的氛围。这是你的工作室、你的鼓和你的创作过程--所以请尽情享受吧！
录好鼓后，下一步就是混音。如果您想让录音更上一层楼，请查看我们的博客：如何混音鼓：初学者指南》。
