音乐理论家可能会认为，音调平衡与音调（调性）和调式有关。

不过，音调平衡（又称频谱平衡）与频段和整个频谱的整体平衡有关。

音调平衡的目的是使能量在整个频谱中均匀分布。 这并不是说要在整个频谱中达到相同的分贝--那将是白噪声。重点在于整个频谱及其子段的平衡。

如果所有频段（尤其是低频段）都表现出饱满度和深度，那么音轨听起来就会平衡。

音调失衡听起来像什么？

任何特定的曲目都会表现出一定程度的音调平衡。当然，细微差别取决于艺术家的偏好，但正确的音调平衡取决于多种因素。

音调（im）的相对平衡也取决于体裁。有些流派可能会在某些地方将不平衡作为一种艺术效果。

目标

在整个频谱范围内实现理想的（典型）频谱形状。当然，这说起来容易做起来难。

目标曲线

目标曲线可能是影调平衡最重要的因素，但目标曲线并不等同于影调平衡。它只是一个投影，可以说是色调平衡的 "骨架"。

当确定了目标曲线，并将其与特定类型的典型频谱曲线联系起来时，我们所追求的音调平衡和均衡混音就至少有了明确的定义。

在母带处理阶段，目标曲线将取决于整个输入的频率范围。现在，目标曲线的形状和形式多种多样，因此可视化分析工具非常有用。

出色的音调平衡是目标曲线和整个频谱（以及必要的特定频率范围）的混合体。例如，高频与低频的表现不同，处理方式也同样不同。

设置

是的......音调平衡不在设备中，但没有设备就无法实现！

不过，无论你使用的是苹果硅 mac 还是任何其他操作系统/硬件组合，如今都已经没有什么区别了。

在这方面，你最喜欢的插件与大多数操作系统（如果不是全部的话）兼容。至少，每种插件中都有一种是兼容的，并能完成工作。

手头的工具

音调平衡并不是一成不变的。即使是预设的，有时您可能也需要对音乐进行认真的编辑。这就需要对音调平衡进行额外的调整。

音乐本身就是一种工具

值得注意的是，音调平衡的调整并不需要总是应用于整个频谱。有时，在这里和那里做一些调整就足够了。

以低频为例，尤其是以踢鼓为代表的频段。低频段的典型频谱曲线取决于它与低音之间的平衡。

低端音色的平衡需要处理链为低音和重低音留出空间。在这方面，侧链实际上是改善音色平衡的一种方法。

触摸山脉？

要微调整个频谱的音调平衡，您可能需要触摸频谱本身。动态范围可能也需要调整（尤其是低端动态范围）。

音调平衡无法通过高通或低通滤波器来实现。不过，它们首先有助于获得和保持平衡，至少可以减少浑浊。

插件

音调平衡可以通过一些插件来实现。考虑到最简单的方法，通常只需一个均衡器插件和一个简单的压缩器插件即可。

您的 Logic Pro、FL Studio 或 Pro Tools（或任何像样的 DAW）上已经有了很好的插件。因此，无论您使用什么进行混音和母带处理，都足以实现整体音调的平衡。

当然，光谱平衡插件可以进一步简化流程。相应的插件窗口通常会相当准确地显示任何特定时间的音调平衡。

这种插件可以显示出厂目标曲线，主要是基于流派的平均值，然后可以对其进行定制，以实现详细的偏好（即自定义目标曲线）。

使用高端工具进行专业操作？

在这方面，高端工具并非必要。它们需要投资，而有些人却负担不起。

虽然 Duran Duran 的 "White Lines "的音调平衡是通过高端设备实现的，但值得注意的是，那时还没有免费插件...

流派依赖

我们已经提到色调平衡取决于目标曲线，而目标曲线又取决于（或者说是由流派决定的）流派。

通常情况下，在色调平衡方面，一个流派会有一个选定的目标曲线范围。当达到目标曲线范围时--通常情况下--人们就可以确信音调平衡已经实现。

不同的风格并不意味着不同的总体目标：至少在音调平衡方面不是这样。

自然与艺术环境

流行音乐风格具有独特而明确的音调平衡，但重要的是要经常检查曲目与其他风格或流派曲目的对比情况。

需要注意的一点是，听感还取决于聆听环境。

在公园里用手机听一首曲子的效果也会不同。因此，请检查音调平衡是否也在另一个聆听环境中建立起来（除了您的录音室，至少还有一个）。

人类的认知、实践、局限性...

音乐制作人对音调平衡有自己的想法，就像他们对其他事情一样。

个人喜好

一个人的音调平衡可能会让另一个人感觉很弱......一个人最喜欢的均衡器动作会被另一个人严格避免......

一个想法是否真的是一个好想法取决于很多方面。不过，听听不同的观点总是好的。

是的......音调平衡就是音调平衡，但是：人就是人。）随时准备听取强烈的（希望是尊重的）不同意见。

常见做法

根据经验，大多数人首先会通过一系列均衡器动作对低音进行微调。这样做的目的是将波峰因数、"蓝条 "和频率区域调整到他们想要的目标曲线。

其次，在处理中音域时要留出空间，特别是对于自然衰减较快的乐器/声音。这个音域很容易出现过多的声音，因此处理任何 "雾气 "都很重要。

接下来是高音区。特定音色的最低频率很少出现在这部分频谱中（当然，金属音簧除外）。这里的工作主要是决定保留什么，放弃什么。极度干预和微调都是很少需要或不需要的。

参考音轨

使用参考音轨并不意味着将其作为通用模型。然而，每条音轨都有自己的声音；音轨的频谱平衡无法通过任何一种 "配方 "来实现。

不过，与参考音轨进行比较是一条黄金法则，即使对于高级制作人来说也是如此。参考音轨的声音有时不仅具有影响力，而且能改变游戏规则。

因此，使用参考音轨是明智之举；音乐和音调平衡比数字和图形表示法更重要。

耳朵疲劳

就像往常一样，当你认为音频文件显示出最佳音调平衡的迹象时，耳朵疲劳就会出现！:)

如果出现不确定因素，记得让耳朵休息一下！从长远来看，这与优化平衡的过程同等重要，甚至更为重要！

慢慢来，你的音频文件可能已经在那里了。您可能已经达到了您所追求的音调平衡。

特殊挑战是一种特殊动力

无论单个音轨多么复杂，都能实现音调平衡！

如果没有色调平衡，就无法体现艺术性，这并不是说色调平衡本身就是一种艺术形式。

即使我们想通过音乐来表现不平衡，也必须重新定义和诠释什么是（音调）平衡！

作品的特殊性

除了流派背景之外，个别曲目还可能面临非常特殊的音调平衡控制挑战。实现音调平衡有时是音乐制作中最具挑战性的部分之一。

有些声音的频率范围可能要求较高，难以控制，但对音轨的特性却至关重要。

音调平衡控制界面（此处为比喻意义）要求对其他不那么相关的声音的频率范围进行相应调整。

设法完善波峰因数表的输出，尝试优化白谱曲线，重新平衡低端的动态范围。

最终结果

最完美的平衡混音：根据模板目标曲线开发出独特的定制曲线；驯服高频；优化主母线轨道；实现音调平衡。

崛起的雄心

满足感往往会催生雄心壮志，因此您可能会开始梦想获得更复杂的频谱计量信息。

如果需要更高的母带处理专业技术，则需要购买一个插件，例如可以自定义频率弯曲定义的插件。

但是，即使你得到了你想要的东西，色调平衡仍然不是必然的。即使确定完美的目标曲线也需要一些时间。

结束语

混音和母带制作是一个不断发展的领域，音调平衡可能--而且很可能--在未来被重塑和重新定义。

设备会不断发展，您的感知和直觉也会不断发展。不过，您并不需要 Premiere Pro CC 来建立色调平衡（显而易见）。

没有人知道一切

即使是专业大师，在面对主通道的色调平衡问题时，有时也会挠头。

制作大师可能会问，为什么低音吉他的低音线的一个触点不仅会明显影响低音的音调平衡，还会影响整体的音调平衡。

我们不要忘记

音调平衡取决于许多因素，其中聆听环境往往被忽视。

一首歌的效果可能与另一首歌相去甚远。

音轨的平衡并不取决于插件（即使没有插件也无法实现）。