随着音乐技术以突破性的速度发展，您不觉得如此多的音乐家和音响发烧友都在寻找真空管的模拟温暖吗？

事实上，没有什么能与真空管的音质特性相媲美。这种复古而令人身临其境的音效，以及它们为音乐增添的永恒感觉，曾被其他技术无数次地模仿，但从未被忠实地复制。

无论是在录音室还是在高品质的聆听室，真空管仍然被认为是获得自然、温暖音质的最佳方式。因此，今天我们将深入模拟世界，介绍真空管的工作原理和使用方法。

真空管

真空管是一种在高真空环境中调节电流流动的电子元件。它由阴极（发射电子）、阳极（收集电子）和一个或多个控制栅组成，控制栅可调节它们之间的电子流。

这种技术自 20 世纪初就已出现，并广泛应用于收音机、电视机和早期计算机等早期电子设备中。然而，到了 20 世纪 60 年代，真空管设备大多被晶体管设备所取代。

在音频录制和复制领域，电子管放大器因其自然失真、温暖的音质和复古的感觉而成为音乐的圣杯。因此，电子管放大器在专业录音室和高端音频重放系统中非常常见。

真空管放大器，尤其是单端设计的真空管放大器，近年来大有卷土重来之势。

尽管固态放大器在技术上更胜一筹，但电子管设备也有许多优点，例如它们的高输入阻抗可以改善信号的保存，电子管还具有独特的失真特性，我们稍后会详细讨论。最后，电子管整流器（或整流管）通常能提供更平滑的电压调节，而这正是阀门放大器经典音质的关键因素。

它们是如何工作的？

真空管利用一种叫做热释电的现象。在这一过程中，真空管利用热量从阴极释放电子，然后电子流向带正电的阳极。电子的流动由阴极和阳极之间的电网控制，这意味着可以调节通过的电流大小。

是什么让它们大受欢迎？

尽管固态技术更为便捷，但真空管仍极为流行，因为它能产生独特的谐波失真和柔和的削波音效，深受许多音乐发烧友的喜爱。

与固态放大器的 "无声 "音效相比，许多音乐家更喜欢电子管放大器产生的温暖音效。20 世纪大多数经典摇滚专辑都是使用模拟放大器和录音设备制作的，因此音乐家和听众都倾向于将这种声音特征与定义我们的音乐联系在一起。

真空管还具有更强的动态和表现力，这意味着音乐家可以更好地控制乐器的音色。在演奏细微差别时，真空管还能提供更好的响应，在制作音色时给人更多的亲身体验。

真空管在家庭音响设备和高保真系统中也很受欢迎。喜欢温暖音场的音响发烧友会欣赏真空管如何减少低频和高频的失真，带来更丰富的音效。

与固态设备不同，电子管放大器产生的偶阶谐波更悦耳动听。此外，电子管放大器在饱和时具有渐进和更自然的削波曲线，这意味着电子管放大器的过载感觉更有机、更连贯。

音乐家用电子管放大器

如果您喜欢摇滚音乐或其任何演变，那么电子管放大器绝对是您应该关注的对象。吉他手、贝司手和键盘手都会使用它们来创造丰富而有机的音效，我敢说，没有一家严肃的录音室没有 VOX AC30！

真空管放大器的声音特征是独一无二的，但这并不意味着它是所有音乐家的完美选择。让我们来看看真空管放大器与其他同样流行的选择（如固态放大器和放大器模拟器）之间的区别。

电子管与固态

最明显的比较是电子管和固态放大器之间的比较。如果不考虑个人品味，两种选择各有利弊。

电子管放大器具有丰富的谐波和平滑的失真，这是固态放大器无法比拟的。作为一名音乐家，使用电子管音箱能让您更轻松地控制音效，让您轻松地重现您所喜爱的艺术家的声音。

不过，阀式放大器也有一些弊端。它们通常又重又笨重，需要定期维护（而且费用高昂），在达到极限时音效最佳，因此您很可能不会在卧室练习时使用它们。

固态放大器在很多方面都更方便。它们更便宜、更耐用，在任何音量下都能发出更一致的声音。另外，固态放大器也没有电子管放大器的有机饱和度，尤其是在全功率时。

不同声音背后的原因在于放大方法：固态设备使用晶体管等有源器件，这种器件更省电，但可能导致相位偏移和其他声音假象。另一方面，电子管放大器使用四极管等元件，能产生更平滑的声音曲线。

此外，分频失真也是固态放大器的常见问题。这种情况是指输出设备之间的过渡会产生刺耳的声音。电子管放大器，尤其是采用单端设计的放大器，能产生更纯净的信号，减少不必要的失真，即使将音量开到最大也是如此。

什么是晶体管？

晶体管于 20 世纪 40 年代首次问世，由于体积更小、功耗更低，它在各个领域取代了真空管。

在音乐中，晶体管是用于放大或切换电子信号的半导体器件。它们利用称为基极的第三个端子控制两个端子（发射极和集电极）之间的电流流动。当一个小电流通过基极时，它会控制一个大得多的电流在发射极和集电极之间流动。

真空管与放大器模拟器

我认为，对于那些不准备投资阀门放大器的人来说，谈论一种有效的替代方案非常重要。

放大器模拟器是一种 VST 插件和软件，可用于在电脑上模拟电子管放大器的声音。它们的设计旨在尽可能逼真地还原硬件放大器的声音，其音效自 DAW（数字音频工作站）问世之初就已不断完善。

放大器模拟器有很多优点。首先，它们比真正的电子管放大器便宜得多。另外，由于它只是一个软件，所以没有什么重量。最后，由于它们价格低廉，而且通常是捆绑销售，因此您可以通过 DAW 测试任意数量的放大器，这将有助于您打造自己独特的声音特征。

其弊端更多的是理念上的，而非实际操作上的。如今，许多吉他手都选择在舞台上使用数字吉他设备，这与使用阀门放大器相比，能让他们的音色更加丰富。

然而，无限的声音可能性并不总能带来更好的声音：有时，阀式放大器较窄的声音调色板可以提高您的创造力，简化您的工作流程。

尽管如此，许多音乐家都承认，放大器模拟器的声音与原始硬件的声音不太一样。尽管技术在不断进步，但仍然很难重现真空管放大器的丰富音效。

真空管音频保真：高保真系统中的真空管放大器

尽管音频再现技术日新月异，但电子管放大器仍然备受追捧，这与音乐家钟爱电子管放大器的原因如出一辙：因为它们具有温暖自然的声音特征。

输出变压器是音响系统中电子管放大器最关键的部件之一，其设计目的是将电子管的高输出阻抗与扬声器的低负载相匹配，确保功率传输适当，并减少不必要的可听分频失真。

这一过程对于保持低频的完整性和避免较高信号电平下的信号衰减极为重要。你可能会发现一些高端系统采用了无输出变压器设计，但它们的价格极其昂贵。

电子管类型也很重要，我们将在文章末尾专门讨论这一主题。例如，使用 KT88 或 6L6 电子管的 AB 类配置具有良好的功率输出和音色清晰度，是音乐和家庭音响设置中的最佳组合。

虽然它们可能无法提供与固态同类产品相同的精确度，但高保真立体声系统中使用的功率放大器可以通过扩展频率响应和丰富的中音来增强某些音调特性，从而使音乐更加悦耳动听。几十年来，音响发烧友和音响工程协会都对电子管设备赞不绝口，原因很简单，因为它能创造出永恒的音场，与高保真音响完美配合。

您只需翻阅一下 Audio Amateur Press、Stereophile.com 或 What Hi-fi 等出版物，就会发现即使在今天，全球仍有许多公司在为高端音响系统生产电子管放大器。从 Audio Hungary 这样的小型独立制造商到 Audio Research 和 Western Electric 这样的知名品牌，每个生产商都致力于进一步推动技术发展，不断尝试和强调电子管整流器和反馈回路设计如何将音乐表现力提升到一个新的水平。

总而言之，高保真音响系统中的电子管设计能产生偶阶谐波和柔和的削波，而这是固态放大器所无法达到的。这进一步增强了音乐的震撼力和临场感，带来更具冲击力的音场。

真空管在音乐中的利弊

在分析了主要放大器类型之间的差异之后，让我们来总结一下阀式放大器的优缺点，以及为什么要购买阀式放大器。

优点

真空管能带来温暖而谐波丰富的声音，这是其他放大器所无法比拟的。这是因为真空管能产生偶阶谐波和削波，自 20 世纪 60 年代以来，真空管已成为重型音乐的标志。

当强力推动时，它们会产生独特的自然压缩和饱和度，从而创造出令人兴奋和难以预测的声音动态。几十年来，标志性的摇滚吉他手和贝司手在舞台上和录音室中一直使用它们，但阀式放大器在从放克音乐到电子音乐的各种风格和流派中都很受欢迎。

对于那些对复古音色感兴趣的人来说，真空管是重现传奇音乐家音色的最佳方式。虽然真空管放大器的功能和可靠性可能不如固态放大器，但它们能为您带来与偶像一样的音色。

最后，我们不要忘记在高保真环境中使用模拟设备的好处。发烧友们普遍欣赏真空管的音质，因为它们音质平滑，音色温暖。它们可能不如技术更先进的放大器那样通透，但它们的音质包罗万象、历久弥新，这使它们成为高保真世界中的最佳选择。

缺点

让我们从最大的缺点开始：维护。真空管很容易破损，即使没有破损，寿命也只有 500-1000 小时，之后就应该更换。

阀式放大器又重又笨重。大多数阀式放大器需要两个人才能搬上舞台。再加上它们很容易损坏，因此比固态放大器更难处理。

电子管放大器需要预热和冷却时间.

音箱要达到最佳音质所需的预热时间各不相同。有人说需要等待 5 秒钟，也有人说需要等待一小时。这取决于您的放大器、阀门和您的品味。同样，在排练或音乐会结束后，应等到它们冷却下来再装机，以避免对电子管造成热冲击。

最后，所有的电子管放大器都是不同的。不可能有两台电子管放大器的声音和表现完全相同：有些可能对室温更为敏感，有些则会在预热后改变声音。总之，电子管放大器的音质有一定的不可预测性。

最受欢迎的吉他电子管放大器

Fender 双混响

Fender 65 双混响音箱是一款标志性音箱，广泛应用于摇滚、蓝调、爵士、乡村等各种风格。

吉他手之所以选择 Twin Reverb，是因为它在任何环境下都具有超大的音量空间和强劲的纯净音色。这款放大器用途广泛，无论您是演奏原声音乐还是在舞台上进行摇滚独奏，双混响都能满足您的需求。

马歇尔 JCM800

可以说，Marshall JCM800 2203 是定义重金属和硬摇滚音色的电子管放大器。从 Angus Young（AC/DC）到 Kerry King（Slayer）和 Zakk Wylde，最伟大的吉他手都曾使用过这款 100 瓦全电子管头放大器。JCM800 创造出的独特音效非常适合重型音乐流派：紧凑、有力，非常适合强劲的前奏和清脆的节奏。

该放大器采用简单的单通道设计，带有 3 段均衡器，其功率管和电子管电路可提供摇滚艺术家所需的有机温暖和动态响应。JCM800 的设计最大限度地增强了音色的侵略性，柔和的削波和谐波失真提供了完美的优势。

Vox AC30

Vox AC30 无需多言。对我来说，它是最多才多艺、最令人愉悦的吉他电子管放大器。

这款 30 瓦放大器由三只 12AX7 前置电子管和四只 EL84 功率电子管提供动力，能为您带来无数次听到的经典英伦音色，包括平克-弗洛伊德、皇后乐队等。

AC30C 的两个通道（普通和顶级增强）可为您提供多种音色。它配有两个 12 英寸 Celestion Alnico Blue 扬声器，通过脚控开关控制的板载颤音和弹簧混响效果可进一步增强声音的立体感。

VOX AC30 不仅适用于录音室，也适用于舞台，其强大的功能和多功能性使这款放大器成为希望创造永恒音效的音乐家的必备之选。

最受欢迎的低音管放大器

Ampeg SVT

Ampeg SVT 是音乐史上最具影响力的贝司放大器之一，世界上一些最著名的贝司演奏家都使用过它，包括斯汀、罗伯特-特鲁希略、克里夫-威廉姆斯和克里斯-诺沃塞里奇。

SVT 旗下有许多型号，它们都非常出色。它们配备六只 6550 功率管、300 瓦功率和两个可选通道，可创造出多种早期摇滚乐风味。

输出变压器可控制音箱的功率，而在较新的型号中，您还可以找到 XLR DI 输出等现代功能。如果您能投资 2 千美元购买一款头戴式放大器，SVT 绝对是个不错的选择。

马克贝司小马克复古琴

Markbass Little Mark Vintage 是一款用于贝司吉他的多功能放大器头，完美融合了古典的温暖和现代的强劲。它配备了一个电子管前置放大器、带有预设配置文件的灵活均衡器和一个变压器式 DI。

它重量轻，经久耐用，具有脚踏开关静音和 Markbass 获得专利的 MPT 功率放大器等先进功能。它的功率为 500 瓦，从排练室到大型会场，在各种场合都能发挥出色的作用。

阿什当 CTM-300

Ashdown CTM-300 通过 6 只 KT-88 电子管提供 300 瓦的功率，具有强劲、清晰和宽敞的空间，非常适合各种类型的贝司演奏者。它具有丰富的音色塑造功能、电子管驱动效果环路和高质量 DI 输出，因此无论是在舞台上还是在录音室中使用，都不会出现问题。

电子管放大器中使用哪些真空管

要获得最佳的电子管音效，就必须了解哪些电子管可以提供您所设想的音效。下面列出了可用于电吉他放大器或立体声系统前置放大器的最佳电子管。

功率管

• EL34：强劲的中音和有力的断音。EL34 可产生经典的 "英式 "摇滚音色，在 Marshall 放大器中很常见。

• 6L6：6L6 具有干净、平滑的音色和较大的余量，是蓝调、爵士乐和乡村音乐的理想选择。它通常用于 Fender 放大器。

• EL84：一种较小的功率管，用于 Vox AC30 等放大器。它能增强明亮的音色，并具有早期断裂的特性，非常适合摇滚和独立音乐。

• 6V6: 类似于 6L6 音频管，但功率较小。

• KT88/KT66：这些电子管功率大，低音响应紧凑，高音清晰，可用于低音放大器和大功率吉他放大器。

 

前置放大器电子管

• 12AX7：最常用的前置放大器电子管。它具有高增益和有机音色，因此非常适合制作温暖、和声丰富的音色。

• 12AT7：与 12AX7 相比，它是一种低增益电子管，可提供充足的净空和纯净的声音。

• 12AU7：另一种低增益电子管，因其音色通透，常用于高保真和音响设备。

• ECC83：12AX7 的欧洲同类产品，用于马歇尔和 Vox 等英国放大器。

 

最终想法

我希望本指南能帮助您澄清与音乐中的真空管技术有关的大部分疑虑。虽然真空管放大器可能价格昂贵，维护要求高，但它们至今仍如此受欢迎是有原因的：无论是在舞台上还是在聆听室中，它们都能提供独特的丰富音效。

对于那些买不起放大器的人来说，有很多有效的替代品，我们在这篇文章中将详细介绍。如果您觉得自己还没有准备好使用全模拟放大器，那么放大器模拟器和固态放大器都能为您的声音提供很好的解决方案。无论您的选择是什么，我都希望您能找到合适的设备，创造出自己独特的标志性声音。

祝你好运