强化歌声的专业声乐技巧

强化歌声的专业声乐技巧 强化歌声的专业声乐技巧

您是否对声乐技巧一无所知?你是否想改善你的歌喉却不知从何入手?我们为您提供帮助。

在本文中,我们将介绍声乐技巧的绝对基本原则。这些声乐技巧旨在保护你的嗓音,使你成为一名更强的歌手,并为你提供更好的气息控制,帮助你成长为一名歌唱家。

我们将在下文中分享一些最佳发声技巧,建议一些发声练习,并提供完整的歌唱技巧词汇表,这样你就可以少走弯路,开始唱歌了。

什么是声乐技巧?

嗓子是一种乐器。就像其他音乐器材一样,使用嗓音也有一定的方法来获得不同的声音,也有一些最佳做法来最大限度地改善你的嗓音。

在本指南中,我们旨在揭示与保护声带、驾驭不同风格的音乐以及为观众表演有关的歌唱技巧。

胸音与头音

声区或声带是指声乐教师通常认可的不同声部。从本质上讲,这些声部是不同的声带振动模式,通常在表演者体内占据一个独特的区域。你会发现,发声通常分为三个空间:头部、胸部和混合。此外,还有一些较少被提及的发声区和哨音区,不过在表演时,你主要会使用以下三种发声类型:

负责人

头声高于胸声,包括高声区。头声指的是任何没有紧张或假声的高音。当你在自己的音域内唱出较高的音符时,很可能就是头声。头声之所以被称为头声,是因为唱高音时,大多数歌手都会感觉到头声区有更多的共鸣。

胸部

胸腔音或模态音是一种更自然的音域,它能在身体中央产生共鸣。胸音通常比头音饱满,音调更低、更厚、更温暖。模态音最容易让人联想到正常说话时的声音。

混合型

在唱头声和胸声之间有一个区域被称为混合声部。混合声部更难辨别和练习,但学会掌握混合声部会让你更有控制力,并在低音和高音之间创造一个平滑的过渡。

什么是发声技巧

声乐风格

根据你的嗓音所要达到的效果,有很多不同的歌唱技巧。以下是你在寻找自己独特的嗓音和声乐风格时可能需要探索的一些歌唱技巧。

颤音

颤音是在发出持续音符时音高的轻微变化。它也可以被描述为声音的颤音,模仿乐器演奏中的颤音。有些歌手会自然而然地使用颤音,而有些歌手则更倾向于使用直音。

传送带

肚皮唱法是一种大胆而温暖的声音技巧,歌手可以将自己的部分胸腔声音和混合声音投射到人群中。这种技巧相当难掌握,因此最好在歌唱教师的指导下学习,以免损伤嗓子。

假声

假声通常只有男声才能发出,描述的是胸腔音域以上的频率范围。它通常音调较高,是流行音乐中最常见的发声技巧之一。例如,Bee Gees 乐队的 "Night Fever "就是完全用假声演唱的:

涂抹

滑音是一种声乐即兴表演形式。这种声乐技巧在爵士乐中最为常见,它将声音附着在难以分辨的音节上。歌手以最器乐化的方式即兴演奏旋律中的节奏。

约德尔歌

这种古老的歌唱形式是由于音调从低到高或假声的快速变化而产生的。如今,在许多文化中仍在使用。

流行声乐技巧

在大多数流行音乐中,音色都依附于一种近乎说话的声音,清晰而清脆。你可能偶尔会从克里斯蒂娜-阿奎莱拉(Christina Aguilera)等令人难以置信的歌手那里听到完整的腰带,但唱流行音乐并不一定需要声乐杂技演员。

唱法

每个歌手都应使用的 8 种发声技巧

寻求声乐课程来帮助体现正确的发声技巧仍然是明智之举,但这里有一些重要的发声技巧可以让每一位音乐家受益。

1.呼吸支持

每个歌手都应该了解的最重要的发声技巧之一就是气息支撑的重要性。作为人类,我们有一种从横膈膜立即释放吸入空气的自然冲动。然而,我们需要更长时间的屏住呼吸,才能在歌唱时创造出持续的音符和乐句。

您可以通过横膈膜呼吸等练习,训练身体在唱歌时更长时间地保持空气。当你用横膈膜呼吸时,而不是用肺的上半部分呼吸,你就能保持住空气。横膈膜位于胸腔内肺的正下方,是呼吸的主要肌肉。

胸音与头音

你要注意自己在演唱音乐时横膈膜的反应。当你对气息控制越来越熟悉时,你就可以开始 "预算 "你的气息,或者计算你在任何时候应该释放多少气息才能唱完一个完整的乐句。

唱歌时,尽量保持肩膀不动。你的呼吸运动应该集中在胸腔的下半部分,而不是呼吸系统的上半部分。注意你的腹部肌肉是如何随着你体内气压水平的改变而伸缩的。

2.水合

水合对正确的发声技巧至关重要。水有助于润滑声带,使其充分发挥振动潜能。这也有助于防止过度使用造成的损伤。声带的结构看似简单,但实际上是由粘膜子集组成的,它们需要水分来改变音高并发出清晰的声音。

最好的饮料无疑是水,因为添加了糖和咖啡因的饮料实际上会使人脱水。在练习或表演时,一定要准备充足的常温水。大多数人每天至少需要 4 升水,因此一定要多喝水、勤喝水!

如果你发现自己的嗓子很容易变得干涩,那就买一个加湿器吧。让它在你的练习室里运转,让你的嗓音发挥最大功效。

3.休息

最重要的发声技巧之一就是充分休息和放松,为身体和嗓音充电。睡眠质量与嗓音质量之间有着密切的关系,因此应尽可能优先保证充足的睡眠。普通成年人每晚至少需要 7 小时的睡眠才能正常工作,如果从事现场表演等消耗性活动,则需要更多的睡眠时间。

在准备演出时,尽量减少大喊大叫和过多交谈。让自己吃饱喝足,并进行自我保健,以促进最佳表现。

4.姿势

保持正确的歌唱姿势可以让你轻松地吸气和演唱某些风格的音乐。正确的歌唱技巧包括站直身体,双手放松放在身体一侧。双脚稍稍分开,或一只脚稍稍跨在另一只脚前面。

在表演时,要保持脊柱挺直,脸尽量朝前。你可能会发现,当你试图唱出某些音域外限的音符时,你的头会自然而然地向上或向下转动。尽量克制住这种冲动--它只会扭曲你的音准,让你更难恢复对气息的控制。

5.热身

热身非常重要,可以帮助拉伸声带,这样你就可以在整个音域内歌唱,而不会感到紧张。热身还能帮助放松身体,缓解上台或表演时的紧张情绪。

热身嗓音的方法有很多,因此要找到一种最适合自己的方式。下面我们将讨论几种热身歌唱技巧,但你也可以在网上找到很多其他练习,或请声乐老师为你提供更多选择。

6.放松

虽然这可能不像是一种歌唱技巧,但花点时间放松身体可能会让气流更顺畅,从而提高演唱效果。身体的压力会导致声带肌肉收紧,使你唱得喘不过气或完全失去支撑力。虽然说起来容易做起来难,但练习和训练自己在表演时保持平静是一种非常有效的发声技巧。

7.聚焦

常见的发声技巧包括关注声音从身体发出的位置和方式。例如,古典音乐可能会选择更加修长的音色,而流行音乐的发声技巧可能会更加分散。与整体音色相比,流行音乐可能更注重清晰度。因此,要根据自己的表演环境来选择最合适的声乐技巧。

8.实践

请记住,声带或声带褶是由肌肉组成的。这意味着它们需要锻炼才能恢复力量。说到歌唱技巧,只有让自己定期练习正确的歌唱技巧,它们才值得你花时间去练习。为了达到最佳效果,请将练习和表演音乐纳入您的日常工作中。

初学者发声技巧

声乐技巧热身

准备好开始唱歌了吗?以下是一些基本的声乐技巧练习,旨在帮助你热身,最大限度地提高你的声乐表现力。

嗡嗡声

哼唱是不会吵醒邻居的最佳发声练习之一。这种歌唱技巧有助于舒展声带,放松面部肌肉,改善呼吸,为出色的表演做好准备。

呼吸练习

呼吸练习可以帮助你在唱歌时控制气息,使你能够演唱较大段落的音乐。这也是另一种在实际嗓音休息时仍可进行的声乐练习。

视唱

虽然歌手并不一定需要读谱,但对于古典歌手来说,读谱是绝对必要的。您可以通过视谱来热身。

八度跳跃

另一种热身方法是在唱歌时从一个八度跳到下一个八度。这可以帮助你学习如何击打高音,如何从中音到混声,再到头声,轻松自如。

声乐技巧词汇

要理解歌唱技巧,就必须掌握音乐语言。以下是一些最重要的声乐技巧术语解码:

阿卡贝拉

阿卡贝拉(Acapella)是指歌手或歌手组合在没有乐器伴奏或伴奏音轨的情况下表演的一种声乐技巧。一些知名的现代阿卡贝拉表演者包括 Pentatonix:

阿尔托

在 SATB 合唱编曲中,中音歌手的音高第二高,仅次于女高音。中音歌手通常唱和声来帮助伴奏旋律。

贝斯

在 SATB 合唱编曲中,低音声部是最低的声部。可以说,这些歌手比其他歌手更注重节奏,因为他们有助于跟上合唱团其他成员的节奏。

佳能

卡农是指同一旋律在不同时间由不同的演唱者演唱的乐曲。

措辞

发音指的是声乐表达的发音。发声技巧的重点是发出清脆、清晰的辅音,并根据每个元音塑造口型。

和谐

严格来说,和声是指同时演奏两个或两个以上的音符。在提到歌唱技巧时,和声通常等同于一个或多个声部,旨在用各种和声音程来支持旋律。例如,中音合唱声部通常以和声演唱。

声乐小调或声乐点缀是一种重复的和声模式或乐句,有助于增加声乐部分的趣味性。

泛音

泛音歌唱,又称谐音歌唱,需要对声道进行精确操作,才能同时发出一个以上的音高。

帕兰多

Parlando 是一种复杂的声乐技巧,介于古典音乐中的说和唱之间。

Passagio

这一术语描述的是不同声区之间的过渡区域。在意大利语中,这个词的意思很简单,就是 "通道"。

措辞

音乐分句是指塑造音符序列,创造出某种音乐句子。

安置

发声位置是一种歌唱技巧,歌唱者将自己的声音设想在脸部的某个部位。这可以帮助歌手学会如何控制自己独特的音色,并进一步体现音乐。

注册

声区是指由声带的特定振动模式产生的音调集合。声带类型包括模态声或胸腔声、头声、声带颤动或脉冲以及哨音。

共振

从技术上讲,当声带与声道中的音高一致时,就会产生声带共鸣。它也描述了你唱歌时的扩音质量。

圆形

轮唱是一种卡农,至少有 3 个不同的声部演唱相同的旋律。旋律由不同声部在不同时间开始。然而,旋律的设计方式使不同的声部在叠加演奏时依然和谐。

运行

跑音,有时也称为 Melisma,是一种连续演唱多个不同音符的艺术。这些长串的音符通常与歌曲的其他部分格格不入,被认为是一种高度熟练的技巧。

视唱

视唱是指声乐演唱者在阅读乐谱的过程中,能够在没有乐器辅助的情况下创造出音符。许多声乐家通过学习solfeggio音节来学习这种声乐技巧。

索尔费吉奥

Solfeggio 或 Solfege 是一种声乐技巧教育方法,使用特定的音节来教授视唱和声乐体现。这些符号还配有相应的手势,以进一步加快学习过程。

警报器

发声警报器用于从声带中的最低音到最高音。这种手势技巧是一种极好的声乐热身方法,并以急救车的声音命名。

女高音

这是 SATB 合唱编曲中的最高声部。女高音歌唱家通常在古典歌唱中演唱这段旋律。

男高音

男高音是 SATB 合唱编曲中最高的男声。与女高音一样,他们通常演唱旋律,但有时也可以演唱和声。

音色

声乐音色指的是声乐的音质。它描述了声乐家声音的质地和色彩。

特里尔

颤音的定义是两个或多个音符之间的快速交替。这种发声技巧通常在一个较高的声区进行,通常由女高音歌唱家演唱。

同声传译

齐唱是指合唱声部共同演唱同一旋律。

声乐风格技巧

希望这本完整的声乐技巧指南能让你更轻松地强化你的自然嗓音。声乐教练可以帮助你更进一步,但要成为一名更好的歌手,自己掌握技巧是必不可少的。

运用这些行之有效的歌唱技巧,尽情打造你的嗓音!

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