一进入音乐制作领域，你就会开始接触到一些似乎包含多种含义的术语：音频空间感、平移、声景、声学织锦和浑浊混音等等。这些术语虽然听起来晦涩难懂，但却能帮助您制作出具有凝聚力的专业混音效果，让您的音乐在拥挤的流媒体时代脱颖而出。

瞬态是你在音乐道路上经常会遇到的一个词：它是一种对歌曲动态范围有巨大影响的声音元素，需要仔细调整才能达到最佳音效。

什么是瞬态、瞬态对音效的影响以及如何利用瞬态创建有凝聚力的混音，这些都是本文的主题。

什么是瞬态？

我们先来定义一下什么是瞬态。

瞬态是所有声波开始时的短暂能量爆发。从波形上看，瞬态是我们看到的第一个峰值，也就是说，无论是声音、吉他还是小鼓，它都是我们最先听到的声音。尽管瞬态振幅很高，但它并不包含任何谐波内容，而是赋予乐器力量和节奏。

作为一名音乐制作人，你的职责就是在不影响混音效果的前提下，控制好瞬态音，确保瞬态音保持能量。这是因为瞬态音是歌曲节奏和力量的源泉，如果过度减弱瞬态音，就会导致音轨乏力，无法吸引听众。

相反，让瞬态音保持麦克风捕捉时的状态会影响音轨的响度，因为这些峰值将决定整首歌曲的音量大小。

各种乐器上的瞬态

混音的每个部分都有其独特的特性，需要进行特定的处理，以增强或控制它们对歌曲的影响。因此，让我们来看看一些最流行的乐器，并确定如何处理其中每一种乐器的瞬态。

声乐

与打击乐器相比，人声中的瞬态不那么明显，而打击乐器往往是最容易出问题的乐器。人声的瞬态通常出现在乐句的开头和辅音处。为了确保人声线条流畅并有效控制瞬态，最好的办法是采用轻柔的压缩，这有助于均衡音量并确保人声表现的一致性。

处理人声时的另一个重要考虑因素是管理咝声瞬态。咝声瞬态的特征通常是刺耳的 "s "声，如果控制不当，可能会令人分心和不愉快。为了解决这个问题，咝声消除器特别有用。这些专业工具专门针对并降低咝声的音量，从而制作出听起来更精致、更专业的人声音轨。

吉他

木吉他和电吉他的瞬态处理方式有很大不同。在最初拨弦时，原声吉他的瞬态音往往更为突出，而使用瞬态音整形器可以进一步增强瞬态音的效果。这些瞬态整形器有助于突出声音的亮度和清晰度，这在民谣或乡村音乐等类型中很受欢迎，但在摇滚和流行音乐中也很流行。

电吉他，尤其是失真电吉他，瞬态不那么明显。在大多数情况下，你可以使用微妙的压缩来保持声音的一致性，并确保瞬态与混音的其他部分很好地融合在一起。对于摇滚或金属等类型的音乐来说，这种技巧至关重要，因为吉他在混音中往往起着突出的作用。使用压缩来减轻吉他的瞬态音，会让它听起来更有凝聚力，更有质感。

鼓

最棘手的工具来了。

鼓和打击乐器一般都有丰富的瞬态，尤其是踢鼓、小军鼓和铙钹；此外，这些瞬态决定了歌曲的节奏和韵律，这意味着您必须在强劲的瞬态和可控的瞬态之间找到完美的平衡，以保持歌曲的吸引力。

一般来说，快速的攻击可以帮助驯服瞬态音，将其降低到更容易控制的水平，而较慢的攻击则可以让瞬态音冲破重围，增强能量和对节拍的冲击力。

瞬态整形器是帮助你塑造鼓的瞬态效果的重要工具。这些插件可以根据你所设想的效果，让鼓的初始敲击变得尖锐或柔和。

例如，如果想让踢鼓的攻击更加明显，可以使用瞬态整形器增加瞬态。如果想弱化小军鼓的初始打击，可以使用瞬态整形器来减弱其冲击力。

不同的鼓有不同的瞬态特征。踢鼓具有丰富的低频瞬态，而小军鼓的高频瞬态更为明显。最后，钹的瞬态范围很广，从高频到低频都有。听起来很有趣，不是吗？

在处理瞬态效果时，重要的是要以不同的方式处理每一部分鼓。例如，你可以在踢鼓上使用较慢的压缩器攻击时间，以保留其低频瞬态，而在小军鼓上使用较快的瞬态响应，可能会更好地控制其高频瞬态。

低音吉他

虽然贝司的瞬态音通常没有其他乐器那么尖锐，但在爵士、放克或金属等以拍击贝司为特色的风格或用力拨弦时，瞬态音尤其清晰可闻。

要控制这些瞬态，适度的压缩器攻击时间可能会起到作用。这种技术有助于快速钳制瞬态，防止它们变得过于响亮而淹没混音。

您还可以使用均衡器来微调混音中弹拨的存在感：略微提升高频可以增强瞬态的锐利度，而削减低频则可以减少浑浊度。

钢琴

钢琴是一种多才多艺的乐器，具有宽广的动态范围。它在每个音符的开头都会呈现出明显的瞬态，从而确定钢琴的特性及其对整个混音的影响。既要控制这些动态，又要保持钢琴的自然音色是一项艰巨的任务。

我建议从温和的压缩开始，它可以帮助均衡音符的音量，确保瞬态音不会变得过于响亮。对于需要更明亮或更具打击感的音色，可以使用瞬态整形器来增强钢琴瞬态的初始攻击力，使其更清晰、更有冲击力。

如何修复混音中的瞬态

虽然我已经提到了一些可以用来驯服瞬态的工具，但让我们把重点放在最常见的效果上，并找出最适合每种所需效果的工具。每种工具都提供了一种独特的方法来塑造和驯服瞬态，了解何时以及如何在自己的音乐中使用它们，无疑会提高音乐制作的质量。

带压缩机

如果你要处理瞬态音，压缩器很可能能帮你解决这个问题。作为一种效果，它通过降低音轨的动态范围来工作，这也能抑制过于强烈的瞬态，使其与混音更完美地融合在一起。

首先调整攻击和释放设置，这样就可以控制瞬态影响的程度以及压缩器对瞬态做出反应的速度。这对于平滑打击乐元素的尖锐攻击而不损失其能量来说非常理想。

值得一提的还有并行压缩，它是指将未经处理的音频信号与经过大量压缩的音频信号混合在一起。这种方法被广泛应用于电子音乐制作中，以增强声音的冲击力和主体感，同时保留其自然的动态效果。这种方法对鼓声和人声特别有效，因为它能有机地突出细微的差别。

并行压缩的秘诀在于仔细平衡压缩信号和未压缩信号，这样就不会丢失声音的原始特性。

使用均衡器

均衡（EQ）的工作原理与此不同，但如果使用得当，仍能产生专业的声音效果。

均衡器并不影响动态范围，而是允许你调整瞬态的频率内容；例如，如果小军鼓的瞬态过于刺耳，减少一些高频可以使其变得柔和。同样，增强某些频率可以帮助瞬态音穿透混音，也就是说，你可以通过强调瞬态音来增强乐器的清晰度和现场感。

带限制器

我建议在需要防止削波和管理音频信号峰值时使用限幅器。

限幅器基本上类似于压缩器，但压缩比更高，响应时间更快，因此非常有用，可以确保瞬态音量不超过一定水平，在保持稳定响度的同时不影响瞬态音的效果。

多频段瞬态整形工具

最后，多频段瞬态整形器提供了一种更细致的方法。标准瞬态整形器对整个频谱进行相同的处理，而多频段瞬态整形器则不同，它可以对不同频段的瞬态进行独立调整。

虽然对技术的要求更高，但这种技巧对于复杂的音乐素材却非常有用，你可能想要加强低音鼓的低频瞬态，同时为高音鼓或铙钹的高频增加攻击力。

最终想法

我希望本指南能帮助大家了解什么是瞬态以及如何处理瞬态。根据您的工作流程、偏好的音乐流派和混音设备，处理瞬态效果有多种选择，因此请确保您测试了所有可能的效果，并掌握了能带来最专业效果的插件。

请记住，在混音瞬态时，每种流派和乐器都需要不同的方法，因此我建议您聆听那些听起来不错的混音，并尝试调整瞬态以营造类似的氛围。

祝你好运，保持创造力！