说到音乐创作，最重要的一项技能就是倾听。无论您是歌手、制作人还是器乐演奏家，能够准确描述您所经历的一切，都能帮助您调整耳朵，创作出更精致的作品。

有鉴于此，了解音色是艺术家成功的关键。下面，我们将为您解密有关音阶复杂音色的一切知识，让您自信地打造自己独特的音色。

定义音乐中的音调

音调 "一词可能令人困惑，因为它在音乐行业内外有多种不同的含义。下面我们将详细介绍每一种含义，但音调基本上可以用来描述特定的音高、音高的音质或听众在聆听音乐时感受到的主观品质。

特定音符

音调 "一词经常用来代替 "音高 "或演奏的具体音符。目前已知的音高有十二个，也称为半音。各个音调从最低点或基频开始，每升高一个半音，直到所有独特的音符都展示完毕后，再重复高八度的半音阶。

在音乐理论中，您可能还会听到半音被称为 "半音阶"。两个半音或两个半音等于一个全音阶。了解一个频率与下一个频率之间的关系，对于理解如何从头开始构建音阶和和弦至关重要。

半音音程

"音调 "也可以指描述两个音之间的特定音程或关系。例如，如果您注意到乐曲的旋律借用了五声音阶，您可能会将音调描述为 "五声"。您还可以使用下面讨论的协和或不协和等形容词来表达所演奏的音调是否具有很大的张力。

音质

音色 "一词最主观的用法是指乐曲或乐器的音色。例如，长笛的音色可能比较 "明亮"，而大号的音色可能比较 "鼻音"。这些都不是客观的测量方法，只是描述特定噪音音质的方法。在乐谱上，您可能会看到 "dolce "等特定的音色标记，这意味着要按照指挥的理解，以一种崇拜、甜美的方式演奏乐曲。

音调与音高：有什么区别？

如上所述，音调可以指很多东西，包括乐曲中演奏的具体音符或音高。不过，音调也可以指音符之间的关系，或描述乐曲的主观音质。

相比之下，音高是一个更明确的术语。音高指的是十二个音调或半音，每个音调或半音都有一个固定的频率点。音高是一种客观测量。它是在一个设定点上演奏的纯音，在半音阶上产生一个半音或音点。

识别音乐中的音调四个因素

当我们描述音乐中的音调时，通常会使用明亮、鼻音、圆润、宽广等词语或其他描述来定义声音。虽然您可以想出无数的术语来识别音调，但音乐中的所有音调都可以用音高、音量、音色和质地来描述。

间距

音高是产生声音的音符或频率。有 12 个不同的半音可供选择，每个半音都有自己的频率。

卷数

音量或音幅是指演奏音调时的响度或轻度。这一特性体现了特定音色的动态感。

音色

音色有时也被称为音色。音色是指特定声音的温暖或明亮程度。即使两件乐器演奏相同的音高，它们的音色也会不同，因为它们具有不同的音色音质。

纹理

音乐中的 "质感 "是一个更具语境性的术语。它指的是一个音高在与作品其他部分相比较时的音色。例如，独奏的乐器具有单音质感。而在一首完整歌曲中演奏的乐器则更为复杂，具有复调质感。

不同类型的音调及示例

音调大致可分为两类：协和音或不协和音。这两大类音调可以用来传达不同的情绪，唤起听众的各种感受。不同的音符组合会产生不同的音调。

辅音

辅音指的是一种具有旋律性的乐音，闪烁着和声泛音，通常非常悦耳。当你听到辅音时，它们会给人一种音乐的稳定感。辅音的例子可以是同时演奏的两个相同音高的音符，或自然旋律音程，如完全五度或八度。

例如，您可能会认为《一闪一闪亮晶晶》（Twinkle, Twinkle, Little Star）是一首辅音很强的歌曲，因为它以简单的和声体现了歌曲的调性或基调：

不和谐

相比之下，不协和音的特点则是紧张、不稳定，并且会被拉回到一个调的主音上。这种音色被刻意用来传达愤怒、恐惧或悲伤等复杂情绪。您可以将贝多芬著名的第五交响曲归类为具有非常不和谐的音调：

音乐中的音调常见问题

利用这些常见问题和答案，帮助您掌握音乐中的音色艺术。

音乐中有哪些不同的音调？

就独特的音调或音符而言，音阶完成后，在高八度或低八度重复的音符共有 12 个。这些单独的音符也可称为半音。

有哪些音调范例？

音乐音色可以简单地指我们描述音质和不同乐器的方式。例如，我们可以用鼻音、宽厚、圆润、欢快或低沉等词来形容歌手或乐器的音质。

什么是谐波泛音？

泛音，又称谐音，是在某一音调或频率之上以一定比例存在的高音。它们具有独特的音质，有时可被描述为轻盈或玻璃质感。

如何识别音乐中的音调？

辨别音乐中的音调，或者说半音，归根结底是要进行有针对性的耳朵训练。除非你是少数拥有完美音准的幸运儿，否则你就必须训练自己的耳朵来区分一个音和另一个音。这个过程并不容易，但通过足够的练习一定可以学会。

我们所熟知的音质和音符会对我们如何消费音乐和与音乐建立联系产生重大影响。请将本指南作为参考，帮助您分辨和塑造对您有利的音色。