لا يوجد نقص في نصائح الخلط على الإنترنت. ومع وضع ذلك في الاعتبار، قد يكون من الصعب تحليل النصائح المفيدة مقابل النصائح الضارة. لحسن الحظ، حصلنا على هذا الدرس الرئيسي المجاني من ديفيد جيبسون. إن "فن المزج" لديفيد جيبسون مليء بجميع أساسيات المزج في فيديو واحد ممتع بشكل مدهش.
سنتعمق في بعض الدروس الأساسية من فيديو جيبسون أدناه، ولكن لا تدع ذلك يمنعك من الاستمتاع بالدورة التدريبية بنفسك. الفيديو مليء بالمعلومات العملية لأي متحمس للمزج، بما في ذلك تفصيل استخدام كل مؤثر شائع، وشرح كيفية "رؤية الصوت"، ومشاركة فلسفة المزج الأساسية.
هناك أيضًا مجموعة من التمثيليات الفكاهية المفاجئة لإبقائك متفاعلًا بين شذرات المعلومات التي لا تقدر بثمن. فيما يلي بعض الدروس المفضلة لديّ التي تناولها "فن المزج".
الوصول إلى الخافض قبل أي شيء آخر
أحد أهم الأشياء التي تم التأكيد عليها في "فن المزج" هو قوة مستوى الصوت عندما يتعلق الأمر بتشكيل صوتك. في حين أنك ستحتاج إلى التأكد من ترك مساحة كافية لإتقان أغنيتك، فإن مجرد رفع مستوى صوت مسار معين سيجعله على الفور أكثر تقدماً في المزيج. وبالمقابل، سيؤدي خفض مستوى صوت مسار ما إلى إرجاعه إلى الخلف في المزيج.
على الرغم من أن هذا يبدو مفهومًا بسيطًا نسبيًا، إلا أنه قوي وضروري أن تتذكره قبل الوصول إلى تأثير أو مكون إضافي فاخر. في بعض الأحيان، تكون التغييرات البسيطة في مستوى الصوت هي كل ما تحتاجه للحصول على الجو الذي تبحث عنه في المزيج الخاص بك.
من الجيد تقسيم المزيج إلى عمليتين مختلفتين. أولاً، اكتشف التوازن، أو العلاقة بين حجم كل مسار بالنسبة لبعضه البعض. من هناك، يمكنك إضافة المعادل، والتردد، والتأخير، وما إلى ذلك، لزيادة تشكيل الصوت. سيساعدك التركيز على التوازن أولاً وقبل كل شيء على بناء المشهد الصوتي الخاص بك بسرعة دون التردد والتردد بشأن الإضافات التي تحتاج إليها.
أهمية رؤية الصوت الخاص بك
جزء من تجربة كتاب "فن المزج" هو الكثير من الأمثلة المرئية للأصوات داخل صورة الاستريو. يشرح جيبسون بعمق لماذا تبدو أصوات معينة أعلى أو أقل من أخرى وكيف يمكنك البدء في "رؤية" صوتك. يمنح التشجيع على تصور صورة الاستريو للمهندسين منظورًا جديدًا تمامًا لصياغة صوتهم. يمكن أن تتعزز هذه المهارة أيضًا بمرور الوقت ببساطة عن طريق الاستماع النقدي لبعض المزيج المفضل لديك. عندما تبدأ في الاستماع إلى الأغاني وتصور أين تظهر أصوات معينة بصريًا، ستبدأ في اكتساب المزيد من التحكم في المزيج الخاص بك وتفسيرك لها.
تُظهر لقطة الشاشة هذه من الفيديو تفسيرًا لمزيج معين. كما ترى، يشجع جيبسون على تصور الأصوات من اليسار إلى اليمين أو المسافة بين مكبري صوت من الأمام إلى الخلف. يقاس عمق كل صوت بمستويات الصوت من الأمام إلى الخلف. وبناءً على ذلك، فإن ضبط مستوى الصوت سيجعل الصوت أكثر تقدمًا أو تأخرًا في المزيج.
لاحظ أنه لا توجد طريقة واحدة صحيحة لمزج أغنية أو تفسيرها. المهم هو أن تعمل بطريقة تصورية تناسبك لاستخدام هذه التفسيرات كنقطة مرجعية أثناء مزج الأغاني المختلفة.
الكشف عن المسافة في السياق مع التأثيرات
ومن التوضيحات الأخرى التي تقدمها هذه الدورة التدريبية كيفية اكتشاف المسافة داخل المزيج. يستعرض جيبسون كيف يضيف كل مؤثر قياسي، بما في ذلك التردد والتأخير والتحريك وما إلى ذلك، مساحة وعمقًا مختلفين داخل حقل استريو. يمكن لفهم هذه العلاقات أن يساعد المهندسين على وضع المؤثرات بشكل أكثر ذكاءً داخل الجلسة. سيساعدك التفكير في المؤثرات كطرق لإطالة أو توسيع أو ترقيق أصوات معينة على تحديد الأصوات التي تتعاون بدلاً من التعارض. يجب أن يكون المهندسون قادرين أيضًا على تحديد فجوات المساحة داخل المزيج. يعلمنا جيبسون أن المساحة الفارغة لا تقل أهمية عن أي آلة أخرى، حيث أنه عندما يتم استخدامها بحكمة، يمكن أن تساعد جميع المسارات الأخرى على التألق بأفضل طريقة ممكنة.
فهم الأصوات في العلاقة مع نطاق الترددات
أحد الجوانب الأكثر قيمة في هذه الدورة التدريبية هو أن جيبسون يعطيك طرقاً متعددة للمزج. فبالإضافة إلى تشجيعه للموسيقيين على تصور مساراتهم الموسيقية، فإنه يوضح أيضاً أنواع الآلات التي تقع ضمن نطاقات مختلفة من الطيف الترددي. ويوضح لنا جيبسون أن آذاننا تسمع بشكل طبيعي الأصوات في نطاق الترددات الأعلى بوضوح أكثر من الترددات المنخفضة، لذا يجب أن نكون حاسمين للغاية بشأن ما يشغل النغمات المنخفضة. معرفة أين تقع بعض الأصوات ضمن طيف الترددات يمكن أن يكون مفيدًا أيضًا أثناء الإنتاج لأنك ستبدأ في اختيار الآلات والأصوات التي تعمل معًا بشكل طبيعي. تذكر أن الأنواع المختلفة من الموسيقى سيكون لها توازنات متنوعة عبر طيف التردد. على الرغم من أنك لن تكون ثابتًا فيما يتعلق بالعلاقة بين كل نطاق ترددي، إلا أن فهم أين تقع أصوات معينة يمكن أن يساعدك في الوصول بمزيجك إلى المكان الذي تريده بشكل أسرع.
تفسيرك للخلط صحيح
وقبل كل شيء، يؤكد "فن المزج" على صحة وجهة نظر كل مهندس. لا توجد طريقة "صحيحة" واحدة للمزج، وهذا جزء من جماله. أعتقد أنه من السهل رؤية المزج كعملية تقنية أكثر من كونها عملية إبداعية. على الرغم من أنه من الضروري أن يكون لديك فهم راسخ لكيفية عمل ترددات معينة، إلا أن فيديو جيبسون يذكرني بالتركيز على الصوت أكثر من أي شيء آخر.
لا يطبق مهندسو المزج الرائعون نفس القواعد على كل مزج. فهم يدركون أن المزج مرتبط بالسياق، وأن كل أغنية تحتاج إلى نهج مختلف، حتى لو كان ذلك يعني كسر بعض "القواعد".
تذكّر أن للمزج صوتًا فريدًا من نوعه، تمامًا كما هو الحال مع العزف على آلة موسيقية أو الغناء أو الإنتاج. يتحدانا جيبسون أن نتبنى هذا الصوت، وهو بلا شك أهم درس على الإطلاق. استمتع بدراسة تقنيات المزج مع هذا الفيديو الفريد من نوعه!
