Музиката за видеоигри е изкуство сама по себе си. Независимо дали сте почитатели на релаксиращия саундтрак на игри като Animal Crossing, или избирате по-приключенски звукови пейзажи в игри като The Legend of Zelda: Breath of the Wild, игрите просто не биха били същите без магията на музиката.

Музикалните елементи във видеоигрите често играят по-завладяваща роля от традиционните музикални елементи, като интерактивната музика и адаптивната музика служат като ключов компонент на цялостното преживяване в играта. По-долу ще опишем подробно какво представлява адаптивната музика, ще представим част от нейната история и ще разгледаме какво предстои да се случи.

Какво е адаптивна музика?

Адаптивната музика е динамичен звук, който се променя в отговор на специфични условия в определен контекст. В повечето случаи това се изследва чрез музиката за видеоигри, но тази концепция може да се види в много видове интерактивно аудио или преживявания. Обикновено адаптивната музика работи чрез комбинация от предварително композирани слоеве или смесване, които могат да бъдат задействани в отговор на правило, алгоритъм или действия на играча.

История на адаптивната музика

Нека хвърлим кратък поглед назад в историята на адаптивната музика, за да разберем как тази техника е оформила класическите видеоигри и някои от най-обичаните саундтраци до днес:

Космически нашественици

Първият записан пример за адаптивна музика е каталогизиран през 1978 г. с издаването на Space Invaders. Тъй като в хода на играта враговете стават все по-непосредствена заплаха, саундтракът се ускорява:

Супер Марио Брос

Super Mario Bros несъмнено разтърси света на видеоигрите по много причини - една от тях се дължи на емблематичния саундтрак и иновативното използване на адаптивна музика по онова време. Музиката можеше да се променя от едно място на друго или в отговор на действията на главния герой. Например музиката, която се включва всеки път, когато изчистите дадено ниво:

Островът на маймуните 2

През 1991 г. в Monkey Island 2 се наблюдава напредък в технологията за адаптивна музика чрез създаването на IMUSE, или интерактивната машина за стрийминг на музика. Това значително улесни цикличното възпроизвеждане на музика и лесното ѝ адаптиране към промените във всяка конкретна сцена.

Banjo-Kazooie

Играта Banjo Kazooie постави началото на нова ера на адаптивната музика през 1998 г. с вертикална реоркестрация или ремиксиране. По този начин, когато играчът се премества на ново място или извършва свързано действие, саундтракът може да се променя плавно и мигновено:

Съвременната ера на адаптивната музика

Днес адаптивната музика е повече или по-малко вградена в пейзажа на създаването на видеоигри. Ето няколко примера за игри с отлична адаптивна музика или звукови елементи, които ви идват наум:

Пътуване

Независимата игра Journey е известна с невероятните си пейзажи и саундтрак. Толкова много, че Inside the Score създаде цяло видео есе за интерактивните елементи на играта:

Подлият снежен човек

Sneaky Sasquatch е изпълнен с динамична музика. Независимо дали пускате мелодии по радиото в играта, или се возите в колата на къмпингаря, можете да разчитате, че саундтракът ще ви накара да се потопите в лагера:

Без заглавие Goose Game

Поставете се в коварна ситуация като гъска в едноименната игра Untitled Goose Game, като например да откраднете кошница за пикник от фермера, и ще забележите, че музиката се променя или става по-бърза, докато сте въвлечени в диво преследване на гъски. Вижте как YouTuber Ayden обяснява системата за адаптивно темпо, която стои зад играта:

Как работи адаптивната музика и фоновата музика за видеоигри

Адаптивната музика е уникална с това, че реагира на видеоигрите и интерактивните музикални среди в реално време. Така функционира една адаптивна или динамична музикална система:

Използване на аудио междинна програма или интерактивен двигател за стрийминг на музика

Във всички изброени по-долу случаи аудиото се синхронизира с помощта на аудио междинен софтуер, динамична музикална система, интерактивен механизъм за стрийминг на музика, за да се синхронизират действията или взаимодействията на играча с аудиото. Някои често срещани примери за аудио мидълуер включват Criware CRI-ADX, FMOD на Fireflight или Wwise на AudioKinetic. Една от най-ранните итерации на този вид софтуер включва IMUSE, която изгражда подобни на Star Wars: X-Wing и други свързани игри.

Хоризонтално повторно секвениране

Хоризонталното ресеквенциране е метод, при който музикалният софтуер се синхронизира от сходни части на две или повече песни, които имат еднаква дължина и потенциално сходни свързващи елементи. По този начин всеки път, когато героят се сблъска с нова сцена или действие, музикалната композиция може да премине към другата паралелна плейхед, без да прескача, създавайки различно музикално преживяване, без да пречи:

Вертикална реорганизация

При тази техника цялостната композиция се разделя на слоеве, като следващите слоеве се активират или деактивират въз основа на действията или преживяванията на играча в играта. Някои примери за това могат да бъдат открити в заглавия като Age of Empires IV, като основната предпоставка е демонстрирана от Blips:

Динамично смесване

При тази техника основната аудиописта остава приблизително същата. Вместо това параметрите на смесване се променят в зависимост от действията или условията на играта. Това може да са корекции в изравняването, силата на звука или други ефекти, прилагани към основния саундтрак или композиция.

Често задавани въпроси за адаптивната музика

Научете повече за адаптивните музикални системи от тези често задавани въпроси и отговори:

Какво е значението на адаптивната музика?

Адаптивната музика се отнася до интерактивен аудио междинен софтуер или песни, които се адаптират в отговор на предварително програмирано действие или стимул. Обикновено мислим за адаптивна музика в контекста на видеоигрите или други потапящи преживявания.

Как работи адаптивното аудио?

След разработването на двигателя за интерактивно поточно предаване на музика (известен още като системата IMUSE) разработчиците и инженерите могат да си сътрудничат, като съгласуват определени игрови сигнали с различни музикални или звукови елементи в играта. Адаптивното аудио по същество реагира на предварително програмиран сигнал в играта, предизвиквайки промяна в звуковия дизайн или музиката.

Как адаптивната музика във видеоигрите влияе върху удовлетворението на играчите?

Някои проучвания показват, че адаптивната музика увеличава потапянето и общото чувство на удовлетвореност на играчите, докато играят видеоигри. Добавянето на запомнящо се аудио допринася за по-дълготрайно изживяване.

Какъв е ефектът от динамичната музика във видеоигрите?

Динамичната музика може да направи изживяването във видеоиграта по-запомнящо се, като потопи потребителя в средата на видеоиграта. Повечето играчи се радват на динамичната музика, тъй като тя може да увеличи тежестта на действията на играча в играта.

Каква е разликата между адаптивно и интерактивно аудио?

Адаптивното аудио е музика, която реагира на стимули или промени в околната среда, например когато потребителят достигне определен праг на скоростта. Интерактивното аудио е много по-активно, при което потребителят се ангажира със специфична аудиофункция, например игра с радиото във видеоиграта Sassy Sasquatch.

Какъв е примерът за адаптивна музика?

Когато играете на някоя от разновидностите на Super Mario Bros, може да забележите, че музиката се променя, когато Марио получи енергия или спечели монета. Всяка музика, която се адаптира към стимулите в средата, може да се счита за адаптивна музика.

Какво представлява адаптивното композиране на музика за игри?

Адаптивната музикална композиция включва създаването на динамични промени в партитурата на игра, които се задействат в отговор на действията на героя в играта. Тези конкретни композиции се обработват чрез интерактивен двигател за стрийминг на музика.

Накратко, адаптивната музика допринася за по-приятно изживяване в игрите. Насладете се на новооткритата си благодарност, която идва с разбирането на тънкостите на тази често пренебрегвана, но всеобщо ценена функция.