Най-добрите DAW за вземане на проби

Най-добрите DAW за вземане на проби Най-добрите DAW за вземане на проби

Ако искате бърз отговор: това е този, който използвате. :)

Изберете аудиопът, задайте му канал, изрежете търсената част, задайте я на нов канал, соло и експортирайте аудиото. Готово.

Може би трябва да отбележа, че въпросът за правилния DAW е по-подходящ от този за най-добрия.

Но нека да разгледаме кои от тях могат да се класират сред най-добрите в категорията " Най-добър DAW за семплиране ".

Цифровата аудио работна станция (DAW)

Абсолютно начинаещите може да не знаят дори какво означава съкращението "DAW".

Не искам да изпускам никого, така че можем да отбележим, че цифровата аудио работна станция е софтуерен инструмент, който служи за създаване на музика.

С негова помощ се избягва необходимостта от наличие на много хардуер. (Като буквално един тон... а професионалните студия имаха значително повече от това, още в началото.)

Производство на музика на базата на проби

Производството на базата на образци е съвременно явление. Ако се занимавате с правене на бийтове, помислете дали да не разгледате този красив дублаж!

С течение на времето музикалното продуциране преминава от изцяло инструментално към все повече виртуално-инструментално.

С появата на цифровите аудио работни станции семплирането също се опрости.

Някой може да си помисли, че това означава, че производителите на образци са мързеливи. Съвсем не! Просто сега продуцентите, които използват семпли, могат да бъдат по-продуктивни, ефективни и креативни.

Аудиопроизводството и производството на музика като цяло имат много общо с ентусиазма. А изборът на правилната цифрова аудио работна станция е неразделна част от него - начало, ако щете.

Подходът

Ще се опитам да направя нещата прости, като отбележа няколко основни функции за вземане на проби, които всеки DAW от моя списък притежава. След това ще отбележа историческия контекст за по-любопитните читатели.

Основният критерий ще бъдат наличните човешки ресурси и моят опит в това отношение. Някои от вас може би ще се противопоставят, което е естествено. Надявам се обаче, че читателите ще намерят стила (включително каламбурите :) поне за забавен.

1. FL Studio

Добрите стари Fruity Loops. Спомням си, че мой приятел (всъщност професионален актьор) ми ги показа и аз бях впечатлен. Това беше преди повече от 15 години, а FL Studio междувременно се е развило изключително много, разбира се.

FL Studio е предпочитан най-вече от продуцентите, които разчитат много на семпли.

Това не означава, че той превъзхожда по някакъв начин други DAW в това отношение, а само че FL Studio има изключително удобен интерфейс.

С FL Studio, Image Line започна да предлага усъвършенствани функции на масите дори на най-неопитните. Звукозаписът и продуцирането на музика се превърнаха (поне) в хоби за привържениците.

Няколко от скъпоценните камъни

  • Едисон:
  • Мощен аудиоредактор и записващо устройство. Edison ви позволява да записвате, редактирате и обработвате аудио директно в средата на FL Studio. Той е изключително важен инструмент за семплиране и предлага функции като спектрален анализ, корекция на височината на тона и разтягане на времето.
  • DirectWave Sampler:
  • Приставка за семплер на FL Studio, която позволява зареждане и възпроизвеждане на семплирани звуци. Поддържа различни формати на семпли и предлага функции като мултисемплиране, мапинг на клавишите и мапинг на скоростта.
  • SliceX:
  • Прекрасният инструмент за нарязване във FL Studio, предназначен за нарязване и пренареждане на проби. Той е особено полезен за работа с барабанни цикли или други ритмични елементи. Можете лесно да съпоставяте парчетата с отделни MIDI ноти за творческо задействане.

Хип-хоп

Да, този DAW е с 25+ години по-млад от този жанр. Въпреки това хип-хоп изпълнителите и продуцентите изглежда често избират FL Studio. Това беше така дори когато беше само 4-канална машина за барабани.

Хип-хопът не е сложен от музикална гледна точка, а простият интерфейс и лесните за използване опции на FL Studio спечелиха сърцата на хип-хоп изпълнителите.

Бързият семплер, както и преките плъгини в комплекта правят FL Studio доста лесен, но изключително мощен ресурс.

2. Pro Tools

Ах, старшият! :)

Pro Tools премина през много фази и допринесе за развитието на много жанрове.

Може да се твърди, че електронната танцова музика нямаше да се развие толкова бързо, ако нямаше под ръка Pro Tools. А всички знаем какво означава EDM: много задачи за семплиране, много редактиране на семпли.

Излязъл през 1989 г., Pro Tools е своеобразен връх на процеса, започнал 5-6 години по-рано с основната концепция за барабанни машини.

Струва си да се отбележи, че дори простите предшественици на Pro Tools са улеснили значително задачите по вземане на проби. Революцията в производството на цифрова музика беше в ход.

Основни опции

  • MIDI редактор:
  • Редактор за работа с MIDI данни. Можете да редактирате и подреждате MIDI ноти, което улеснява създаването на части за семплирани инструменти и сложни музикални аранжименти.
  • AudioSuite и Elastic Audio:
  • Плъгини за офлайн обработка на аудиофайлове, които ви позволяват да прилагате различни ефекти, разтягане във времето или промяна на височината на звука към вашите проби.
  • Структуриране на свободни образци:
  • Инструмент за семплиране, който ви позволява да зареждате и възпроизвеждате семплирани звуци. Макар и да не е толкова богат на функции, колкото някои самостоятелни семплери, той предоставя основни възможности за семплиране.

Изпълнителят на Pro Tools

Интересна и специална категория. И това не е изненадващо, защото има производители, които й остават верни вече повече от три десетилетия (аз самият познавам няколко такива).

Но те не са останали лоялни, за да запазят зоната си на комфорт - Pro Tools издържа теста на времето.

Първият интуитивен интерфейс (или какъвто и да е друг интерфейс) улесни процеса на създаване на музика; от осемте midi писти до днешния океан на смесване.

Както би казал моят приятел художник на Pro Tools: "Pro Tools не може да бъде дефиниран... Pro Tools просто е". :)

3. Logic Pro

Може да звучи странно, че това е опция само за потребителите на MAC, но ако сте потребител на MAC, Logic Pro е по подразбиране.

Потребителите на Logic Pro оценяват високо интуитивния работен процес, интелигентните шаблони и, разбира се, потребителския интерфейс.

Това, което изглежда като ограничение, в известен смисъл е значително предимство, тъй като спецификата на платформата кара разработчиците на Logic Pro да фокусират ресурсите си и да определят съответните приоритети.

Аудио ефектите могат да се редактират (и да се вземат проби от тях) чрез множество опции. Струва си да се отбележи, че много от потребителските интерфейси по подразбиране на днешните DAW първоначално са присъствали в Logic Pro.

Сладкишите

  • Гъвкаво работно време и гъвкава стъпка:
  • Функции, които ви позволяват да манипулирате времето и височината на звука на аудиозаписите. Това е ценно за регулиране на времето на вашите проби или за създаване на уникални вариации на височината на звука.
  • EXS24 Sampler:
  • Мощен инструмент за създаване на инструменти на базата на проби. Можете да зареждате и редактирате семпли, да ги пренасяте върху клавиатурата и да прилагате различни параметри за модулация и оформяне.
  • Ultrabeat Drum Sampler:
  • Сочният семплер за барабани, който ви позволява да зареждате и задействате семпли на барабани, да създавате комплекти барабани и да програмирате сложни модели на барабани.

Logic Pro за Windows?!

В днешно време е добре известно, че инсталирането на софтуер MAC на система Windows е възможно и мнозина биха избрали тази стъпка.

Въпросът е: дали само Logic Pro си заслужава тази допълнителна миля, с други думи: не би ли било подходящо друго DAW, което всъщност е съвместимо с Windows?

Това зависи от ресурсите. Ако най-добрият ви приятел или преподавател по музика е експерт по Logic Pro и можете да си позволите Logic Pro, но не и MAC - бих казал "да", струва си.

Ако се справите с ефективното управление на аудио ефектите, ще откриете, че вземането на проби в Logic Pro е като пиене на чаша вода. А ако искате и MAC, тогава работете здраво и си позволете MAC по-късно :)

4. Bitwig Studio

Младшият в областта!

Забавно е, че чух за това от мой роднина, който е на 50 години. Защо човек на средна възраст би взел нов DAW? Просто е: съвместим е с Linux (единственият в този списък!), а братовчед ми всъщност е професионален софтуерен инженер... :)

Bitwig Studio е пуснат през 2014 г. и е очевидно, че разработчиците му са се поучили и почерпили от своите предшественици.

Той набира популярност и сред композиторите на музика за ансамбъл на живо, тъй като разработчиците му изглежда се стремят да не оставят камък върху камък на пазара на DAW.

Министерството на финансите

  • Модулатори за семплери:
  • Предлага се с набор от модулатори, които могат да се използват за динамично управление на различни параметри. Това открива възможности за експресивен и еволюиращ звуков дизайн. Модулаторите могат да бъдат съпоставени с параметри като височина на звука, сила на звука и др.
  • Многослойно редактиране:
  • Позволява многопластово редактиране на няколко аудиоклипа. Това означава, че можете визуално да подреждате няколко дубли или проби една върху друга, което улеснява визуалното сравняване и редактиране на различни варианти.
  • Гъвкаво маршрутизиране:
  • Осигурява гъвкава система за маршрутизация, която ви позволява да насочвате аудио и модулатори по креативен начин. Можете лесно да създавате паралелни вериги за обработка или да насочвате модулатори за управление на множество параметри едновременно.

Удобство за бюджета

За бюджета на абсолютно начинаещите Bitwig Studio е напълно безплатен в демо режим, без ограничения във времето.

Това означава, че не можете да запазвате или експортирате, но за напълно начинаещите не смятам, че това са приоритети.

Предлага се и лека (и евтина) платена версия, чрез която може да се създаде работен процес за създаване на ритъм.

Въпреки че е "младежът" в областта, Bitwig Studio има своите предимства. И ако тепърва започвате, наличието на всякакъв вид безплатни DAW, дори такива, при които запазването и експортирането са забранени, е безценно (без да се замислям).

5. Ableton Live

Отминаха дните, когато бяха достатъчни осем инструментални писти и запис на midi плъгини. Въпреки това старата поговорка "не простирай краката си отвъд килима" не е казана напразно.

Опциите трябва да са надеждни, а не просто "налични". Ableton Live е чудесен пример за това как наличността и надеждността могат да бъдат съчетани и управлявани по подходящ начин.

За да бъдем честни, когато Ableton Live беше пуснат през 2001 г., конкуренцията също не беше известна с безкрайните възможности, които предлага днес.

И все пак впечатлението ми е, че тогава общността беше твърде строга към Ableton Live, коментирайки очевидната липса на иначе добре установени DAW ресурси.

Разширени функции

  • Изкривяване:
  • Разполага с мощна машина за изкривяване, която ви позволява да разтягате във времето и да променяте височината на звука в аудиоклиповете. Това е полезно за коригиране на темпото или тона на вашите семпли.
  • Конвертиране в Sampler:
  • Щракнете с десния бутон на мишката върху аудиоклип и изберете "Slice to New MIDI Track", за да го превърнете в инструмент на Sampler. Така се създава набор от MIDI ноти, съответстващи на части от вашия аудиозапис.
  • Инструмент за семплиране:
  • След като бъде конвертиран, можете да отворите редактора на инструмента Sampler, за да доусъвършенствате извадката. Настройте параметри като височина на звука, обвивка и филтри.

Какво да добавя...?

Той имаше приятелски интерфейс от самото начало и беше приличен софтуер за редактиране на midi данни.

Времето показа, че функциите му са изключително надеждни, а Ableton Live придоби известност дори сред твърдите критици.

Бавно, но сигурно, тя се утвърждава и днес не изостава от конкуренцията в нито един смисъл на думата!

Е... той няма интелигентния инструмент за анализ на темпото на Logic Pro, но независимо от това функциите, свързани с темпото, са безупречни.

Други DAW

Като виждам, че не съм споменал Cubase, чувам как Джон Макенроуз сред вас крещи "не можеш да говориш сериозно". :))

Друга очевидна опция е звездният софтуер за DAW на Presonus Studio One. Поне Studio One Prime, като "най-добрият безплатен DAW"...

Човек може да си помисли, че тези два напълно изключени продукта ще им се отдаде повече справедливост, отколкото ако ги включите като "други DAW".

Моят критерий в това отношение обаче бяха човешките ресурси. Сепараторите на образци*, които познавам, използват DAW, които избрах.

Следователно "други Daws" тук просто означава, че Cubase и Studio One все още са отлични, но малко по-малко популярни сред "хеликоптерите". Това е поне моят опит.

Неща, които също трябва да вземете предвид

По-долу ще споделя няколко бележки, които смятам за уместни, но които често се пропускат.

Те ще бъдат:

  • Производството на образци като специален занаят;
  • "Най-добрият DAW" в практически смисъл;
  • Софтуерните инструменти като ресурс за вземане на проби;
  • Ситуацията, в която извадката служи само за демонстрационни цели (предизвикателството на нотния лист).

Манипулиране и производство на проби*

Мнозина биха се изненадали да чуят, че хората се препитават с "рязане на образци".

Да, основното им занимание и занаят е манипулирането на проби чрез редактиране на аудио. След това създават библиотеки от звуци/семпли, които продават, предлагайки ги като цялостен продукт.

За неопитните това може да изглежда като загуба на време. Въпреки това редактирането на звук, аудиопродукцията и музикалната продукция като цяло са несравнимо по-ефективни, ако можете просто да използвате произведенията на експертите по манипулиране на семпли!

Затова нарязването на проби е фино изкуство (ако не и самостоятелна форма на изкуство!).

Софтуерът "Най-добър DAW"

Най-добрият DAW софтуер е този, за който разполагате с най-много ресурси.

Всеки DAW софтуер в днешно време е много добър, особено в контекста на семплирането.

А кривата на обучението ще бъде по-трудна, ако нямате с кого да се консултирате. Затова "най-добрият DAW" е този, с който приятелите ви са най-добре запознати :)

Ако наистина не разполагате с (човешки) ресурси като такива, изберете това, което е достъпно, заедно с безплатен плъгин за вземане на проби, няколко midi файла и предизвикайте кривата на обучение.

Продължавайте да учите! От само себе си се разбира, че вашият DAW и всички останали DAW разполагат с мощни инструменти за семплиране, както и с отличен рол за пиано.

Все пак не забравяйте, че качеството на звука на предварително записания аудиозапис все още е от съществено значение, когато служи като база за проби. Проверявайте ресурсите си; когато закъсате, това не е по вина на вашия DAW.

Софтуерни инструменти

Дори EDM не разчита единствено на семплиране. Тези, които владеят занаята на композирането, се отнасят много сериозно към софтуерните инструменти.

Един музикален продуцент има почти безкрайна колекция от аудиозаписи, плъгини на трети страни и виртуални инструменти, разбира се.

Въпреки това, те очевидно ще записват и аудио с живи инструменти. Означава ли това, че софтуерните инструменти са само практични, но не толкова добри?

Зависи. Ако свирите добре на пиано, притежавате приличен инструмент и подходящо звукозаписно оборудване, записът би трябвало да е правилният начин. След това можете да развиете уменията си за семплиране въз основа на висококачествения ресурс, който сте създали, като сте направили прост запис.

Нотация на листа...

Това може да ви се стори извън контекста, но като човек с опит в аранжирането и съставянето на партитури за голям ансамбъл ще кажа просто - натискането на бутона "експорт" не е равносилно на "оркестрацията е готова".

Навремето дори определянето на темпото на проекта беше предизвикателство, а днес DAW са изминали дълъг път по отношение на стандартната музикална нотация. Въпреки това все още е необходима много работа...

Logic Pro е приличен, а Cubase е още по-приличен в това отношение, според мен. Но ако работите върху семпли, които ще трябва да бъдат записани по-късно в студио (да речем, работите върху музика за късометражен филм с приличен бюджет), моля, просто наемете оркестратор в края на процеса.

В заключение

Не се притеснявайте, ако сте изправени пред малко по-стръмна крива на обучение. Функциите за гъвкава стъпка - и всички функции като цяло - са направили DAW, който използвате, популярен DAW по някаква причина.

Ако не сте сигурни откъде да започнете, опитайте с безплатна версия; повечето от посочените опции предлагат пробни версии. Опитайте някои безплатни плъгини. Опитайте да създадете семпъл дори с помощта на добрия стар аудиоплейър Winamp.

И помнете: най-добрият DAW за потребител на Pro Tools е Pro Tools; за потребител на FL Studio е FL Studio... консултирайте се с хората в името на ефективността, но не превръщайте техните предпочитания в догма!

Не бързайте. След време ще превърнете пробите си в усъвършенствана маршрутизираща матрица и това ще стане част от интуицията ви. Ако сте по-млади от Pro Tools, все още има достатъчно време! :)

Оживете песните си с професионално качество на мастериране за секунди!