Flanger срещу Phaser: Всички разлики, които трябва да знаете

Flanger срещу Phaser: Всички разлики, които трябва да знаете Flanger срещу Phaser: Всички разлики, които трябва да знаете

Когато станете по-професионален китарист, вероятно ще искате да разширите звуковата си палитра с педали и ефекти, които ще ви помогнат да усъвършенствате звуковия си подпис. Въпреки това, докато разликите между закъснение и, да речем, реверберация може да са ви ясни от първия ден, има някои ефекти, които имат много общи неща в начина, по който работят и манипулират звука, но могат да вдъхнат живот на напълно различни звукови текстури.

Такъв е случаят с дебата за фленджъра и фазера - два ключови ефекта сред китаристите (и не само) от всички жанрове, които често все още са объркани какво е общото между тях и какви са приликите им. И двата модулационни ефекта могат да ви помогнат да създадете красив звук, но първо трябва да разберете техните свойства и как да се възползвате максимално от тях.

Затова днешната статия ще бъде посветена на темата "фленджър срещу фазер": как работят и звучат тези два ефекта, когато са свързани с китара, и как да изберете този, който най-добре отговаря на вашите нужди. В края на статията ще ви препоръчам и няколко педала и плъгина, които ще задоволят творческите ви нужди.

Флангер срещу фазер: накратко

Объркването между тези два ефекта на модулация възниква, тъй като при определени настройки те могат да звучат изключително сходно или крайно различно. Начинът, по който и двата ефекта манипулират оригиналния сигнал, е чрез забавяне на сигнала и смесването му обратно със сухия сигнал, като често създават изразителни, психеделични звукови текстури.

Казано по-просто, педалът на фленджъра дублира оригиналния сигнал, като леко забавя новото копие с максимум 15 ms и след това модулира времето на забавяне. Полученият ефект на "реактивна самолетна струя" се получава от смесването на забавената следа с оригиналния сигнал, като времето на забавяне се модулира чрез нискочестотен осцилатор (LFO), който създава ефект на размахване.

Ефектът "фазер" използва филтри за пропускане на всички честоти, за да създаде многобройни назъбени филтри в честотния спектър на аудиосигнала, като го измества по нелинеен начин. Резултатът е "люлеещ се" звук, който е по-фин и по-мек от флейзъра, като определени честоти се подчертават или смекчават, създавайки усещане за постоянно променящ се звук.

Както педалите за фленджър, така и педалите за фазер клонират оригиналния сигнал, прилагат времево закъснение и използват LFO за създаване на модулиран ефект. Полученият ефект от двата педала се нарича гребен филтър, който се получава, когато два сигнала достигнат до ушите ви в различни моменти. Гребеновият филтър, създаден от фазер, е по-фин, поради което ефектът звучи по-малко драстично от фленгъра. Терминът "гребен филтър" идва от начина, по който изглеждат формите на вълните в спектрален анализатор или DAW.

Бихме могли да добавим и хорус педалите и да обсъдим основните разлики между тези три ефекта, но нещата може да станат твърде сложни, затова ще оставим хорус ефекта за друг път. Засега нека просто кажем, че тези три ефекта имат много общи черти, но могат да извайват и напълно различни звукови текстури.

Флангер: преглед

Педалът за фланжер разделя входния сигнал и взаимодействието между забавения във времето сигнал и оригиналния сигнал предизвиква филтриране на гребена в целия честотен спектър, което генерира характерния, свистящ звук на фланжера.

Въпреки че е създаден от Лес Пол по време на експерименти с лентов запис, именно "Бийтълс" популяризират педалите и ефекта фланжър благодарение на експериментите си в звукозаписното студио с продуцента Кен Таунсенд. По-специално Ленън записва и пуска заедно две вокални песни, като едната е леко забавена, за да създаде хипнотичен и поглъщащ ефект. Бийтълс ще превърнат звука на фленджъра в една от своите (многобройни) запазени марки в музикалната история.

Phaser: преглед

Дублирането на сигнала се случва и при педалите фазер. Въпреки това, чрез all-pass филтри този ефект на модулация идентифицира определен честотен диапазон и го премества извън фазата, като забавя определени честоти по различен начин от други. Когато се комбинира със сухия сигнал, носещият сигнал ще съживи по-сложна текстура от тази, създадена от флежъра.

Този ефект е използван от десетки легендарни китаристи и клавиристи през годините. Може би най-смелите музиканти са Джими Пейдж и Еди Ван Хален, които го използват, за да създадат балансиран и завладяващ китарен ефект за своите песни. За да чуете ясно ефекта, вижте прекрасната песен No Quarter на Led Zeppelin.

Flanger срещу Phaser: Кой трябва да вземете?

Изборът на подходящия ефект зависи изключително от вашите нужди и очаквания. Като цяло педалите фленджър са по-надеждни, докато фазерите създават по-обгръщащ звук. Ако изпълнявате на живо, предвидимостта на флангера може да успокои изпълнителите и да им позволи да се представят без проблеми.

От друга страна, сложният звуков пейзаж на фазер педалите, с техните филтри за всички пропуски, може да бъде идеален в звукозаписното студио, позволявайки ви да разгърнете креативността си и да експериментирате повече с инструмента си.

По-долу ще намерите няколко примера за най-популярните песни, в които ясно се чува флеър или фазер. Това трябва да ви помогне да изясните кой ефект ще задоволи най-добре вашите нужди.

Примери за Flanger и Phaser в музиката

Флангер

Walking On The Moon (Полицията)

Ето ефекта на фленджъра в цялата му красота: блестящата текстура на китарата на Съмърс показва как перфектният ефект може да създаде поглъщащ звуков пейзаж, дори когато се свирят само няколко ноти.

Каубои от ада (Pantera)

Заглавната песен на емблематичния албум на Pantera започва с подобен на двигател звук, който предвещава неповторимия Randall RG-100ES на Dimebag. Този звук е резултат от комбинация от ефекти, въртящи се около MXR Flanger Doubler.

Head Over Heels (Tears for Fears)

За да чуете до каква степен педалите на фланжера могат да подобрят красотата и дълбочината на песента, погледнете само Head Over Heels - изключителна поп песен, която се отличава с впечатляващо звуково майсторство.

Phaser

Shine on You Crazy Diamond (Pink Floyd)

За тази емблематична песен Дейвид Гилмор използва MXR Phase 90 - задължителен педал, ако искате да пресъздадете уникалното космическо излъчване от 70-те години.

Майонеза (Smashing Pumpkins)

Носталгичните, но и галванизиращи атмосфери, създадени от Джеймс Айха и Били Корган, са резултат от внимателно изработен звуков подпис, обогатен от множество отлични фазери, включително Mu-Tron Bi-phase, Small Stone, Bad Stone и други.

Ain't Talkin' 'bout Love (Van Halen)

Емблематичният звук на Еди Ван Хален се основава на мощта и гъвкавостта на неговия Phase 90. Заедно с неговия MXR Flanger тези два ефекта създават отличителен звук, който определя хард рока през 80-те и началото на 90-те години.

Най-добрите флангери - педали и плъгини

Boss Bf-3 Flanger

Известна с професионалните си педали за модулация, компанията Boss спомага за усъвършенстването на рок звученето през последните няколко десетилетия. С Bf-3 можете да създадете обогатяващ флангови ефект и да добавите повече дълбочина към звуковия си подпис.

Strymon Deco

Може би любимият ми педал за флангери Strymon Deco ще ви помогне да създадете характерен звук на флангериране на лента, който ще добави топлина и измерение към вашата китара или синтезатор.

Класически фленгър JOYO

Достъпен, но изключително гъвкав, фланжърът JOYO Classic Flanger ви позволява да създадете легендарния фланжър, който е определил кариерата на много китаристи. Като регулирате ширината и времето на закъснение, можете да създадете мощен звук на реактивен двигател, който ще обогати звуковата палитра на вашата музикална продукция.

Космически модулатор Valhalla

Няма съмнение, че Valhalla създава някои от най-интересните китарни плъгини на пазара в наши дни, а Space Modulator е въплъщение на техния ангажимент към звуковата автентичност. Най-хубавото нещо от всичко? Той е безплатен.

Flanger на Kilohearts

Моят личен фаворит и плъгинът Flanger, който използвам от години, Flanger на Kiloheart може перфектно да пресъздаде гъвкавостта и дълбочината на висококачествен педал фазер.

Най-добрите фазери - педали и плъгини

Морж Аудио Lillian

Това е напълно аналогов фазер ефект, който позволява на китаристите от всички жанрове да пресъздадат винтидж звук от 70-те години. Този многостепенен фазер предлага много гъвкавост и автентично звучене: всичко, от което се нуждаете, за да подобрите звука на китарата си.

Фаза 95 на MXR

Популярният MXR Phase 95 ви позволява да превключвате между винтидж и модерен стил и въпреки че може да не е най-универсалният фазер, той все пак е един от онези фазер ефекти, които определят историята на музиката.

Фазер от серия JHS 3

Този шестстепенен фазер педал ще зарадва тези, които обичат звука на 70-те години и търсят перфектното оборудване, за да го пресъздадат. JHS 3 има минимален дизайн, но контролите позволяват безкрайно персонализиране на звука, като има ефект за смесване, който може да ви помогне да смесвате класически фазерни схеми заедно.

Soundtoys PhaseMistress

Универсално решение за музиканти, които искат да подобрят своите песни с автентични фазови колебания и копринен аналогов звук. С 69 предварително зададени стила и до 24 етапа, с PhaseMistress ще можете да разгърнете напълно творческата си страна.

Softube Fix Phaser

Друга отлична приставка е Softube Fix Phaser: благодарение на широкия набор от ефекти и контроли създаването на космически, вихрен звуков ефект ще отнеме секунди. Плъгинът се предлага с интуитивен интерфейс, виртуална платформа Eurorack и Amp Room за безкрайно персонализиране на звука.

Flanger срещу Phaser: Заключителни мисли

Надявам се, че това ръководство ще ви помогне да определите кой ефект е най-подходящ за вашите нужди! Както винаги, моята препоръка е да експериментирате и с двата ефекта и да откриете кой ви вдъхновява повече и се съчетава по-добре с наличното ви оборудване.

Не е изненадващо, че често е трудно да се разбере дали даден изпълнител използва фленджър или фазер, тъй като при правилните настройки те могат да звучат много сходно. Ако все още не сте сигурни кой ефект е подходящ за вас, разгледайте музикалното оборудване на любимия си изпълнител и разберете как е създал уникалния си звуков почерк. Това ще ви даде начална информация.

Успех и творчество!

Оживете песните си с професионално качество на мастериране за секунди!