Един от най-вълнуващите аспекти на съвременното производство на музика е, че е по-лесно от всякога да включите изкуството на семплирането в бийтовете си. Дори и да нямате достъп до хардуерни семплери, можете да се научите как ефективно да нарязвате семпли в рамките на вашия DAW, независимо дали използвате Ableton Live, Pro Tools, Logic или Cubase.

По-долу ще обясним основите на нарязването на проби, за да можете да започнете да включвате тази фънки техника в бийтовете си.

Разбиране на процеса на рязане на проби

И така, какво точно представлява рязането на проби? Както подсказва името, семплирането е творчески процес, при който аудиофайлът се разчленява на по-малки части и се поставя в контекста на песента. Семплирането може да добави атмосфера, текстура и интерес към музикалното произведение, особено ако семплите сами по себе си имат културно значение.

Трябва обаче да се отбележи, че всички проби, взети от произведения, защитени с авторски права, за които не притежавате права, трябва да бъдат "разрешени" за използване в собствената ви композиция, както е обяснено в тази статия за това как да получите разрешение за проби.

Ако използвате безплатни или собствени образци, не е необходимо да се притеснявате за допълнително разрешение.

Ако оставим настрана разрешенията, нарязването на семпли има богата история, особено в контекста на хип-хопа и електронната музика. Продуценти на дъб реге като Лий Пери и Кинг Тъби са сред първите, които включват семплирането като ключова част от своя процес. Реге бийтовете са били семплирани, за да се създадат ридим парчета, които след това са били диджействани, за да се създаде ново, изобретателно звучене. През 70-те години на ХХ век тези техники бавно се разпространяват в американските общности чрез ямайските имигранти.

Намиране и подготовка на образци

Има няколко начина за набавяне на проби за вашата музика. Ако сте готови да лицензирате и изчистите образци от произведения, защитени с авторски права, можете да използвате образци от публикувани източници като компактдискове, винилови плочи или всякакви цифрови записи, които може да имате в библиотеката си. Като алтернатива можете да се снабдите с безплатни семпли от библиотеки като BPM Supreme, които могат да се използват с абонамент вместо с индивидуални лицензи.

Можете също така да закупите пакети с извадки от независими създатели или да се сдобиете с плъгини като Output's Arcade, която предоставя постоянно разширяваща се библиотека с извадки. Търговските пакети и библиотеки със семпли вероятно вече са подготвени по подходящ начин, но е добре да проверите усилването на всяка от семплите, за да се уверите, че те са на правилното ниво в микса. Добра отправна точка е, че семплите не трябва да са по-силни от вашите вокали или други водещи инструменти.

Основни инструменти за нарязване на проби

Ето някои от основните инструменти, които можете да използвате в процеса на създаване на музика:

• DAW: Вашата цифрова аудио работна станция е основният инструмент за модерно рязане на семпли и се предлага с цял набор от налични семпли и звуци, които можете да използвате в музиката си без допълнително лицензиране. Много DAW се предлагат и с налична приставка "семплер", която може да ви улесни при редактирането, настройването и обръщането на аудиофайлове.
• MIDI контролер: MIDI клавиатура или контролер не са технически необходими, за да възпроизвеждате нарязани и обърнати семпли (можете да използвате вградената клавиатура на компютъра си вместо MIDI контролер в DAW), но определено ще подобрят производителността ви. MIDI контролерът улеснява зареждането и възпроизвеждането на семплите с няколко кликвания в DAW, което улеснява прослушването на различни звуци, докато изграждате бийтове.
• Хардуерен семплер или барабанна машина: Най-старият, но все още много валиден начин за вземане на проби е да си вземете хардуерен семплер или барабанна машина. Някои популярни хардуерни семплери включват серията AKAI MPC или конзолите Roland SP-404.

Вижте популярния хардуерен семплер в действие тук, с този Roland SP 404 MKII работен процес:

Създаване на примерни срезове

След като разполагате с необходимите инструменти за правилно семплиране на аудио и със самата библиотека със семпли, е време да започнете да правите "селекции" на семпли. За да направите това, ще вземете отделни семпли и ще ги разделите на малки сегменти или срезове. Тези срезове обикновено включват привличащи слуха мелодии, кукички или друг звук, който ще привлече слушателя във вашата композиция.

Една извадка може да бъде нарязана на няколко части, които след това могат да бъдат поставени директно върху ритъм решетката, обработени с допълнителни ефекти или заредени на ролка на пиано или MIDI клавиатура, за да конфигурирате извадките в удобен за възпроизвеждане формат. Много семплери разполагат и с функция "автоматично нарязване", при която семплерът ще предложи разположението на частите на семплера, за да ви даде преднина при избора.

Например в това видео е описано как "Sampler" на Ableton Live може да ви помогне да ускорите процеса чрез автоматично нарязване на семплите в преходни и други предварително определени точки:

Можете да експериментирате с различни точки на нарязване по време на пробата и да изберете това, което ви допада. Ако се затруднявате да откриете достатъчно самородни частици, които да подобрят композицията ви, помислете за обръщане на извадката. Всяка драстична техника за пресемблиране, като промяна на скоростта, обръщане или промяна на височината на звука на извадката, може напълно да промени начина, по който чувате аудиото, така че определено обмислете да си поиграете с тези техники.

Често ми харесва да дублирам една и съща извадка в няколко песни, за да мога свободно да манипулирам изходния звук по множество начини, без да се притеснявам, че ще стигна твърде далеч в обработката.

Когато се съмнявате, запазете изходната извадка в чиста, деактивирана аудио писта, където можете да се позовавате на оригиналния звук, когато е необходимо, ако се окажете в заешка дупка на пресемплиране и обработка.

Задайте подходящи крайни точки и почистете пробите, ако е необходимо

Когато работите със семпли, изборът на мястото, където звукът свършва, е също толкова важен, колкото и изборът на мястото, където звукът започва. Например, не бихте искали задължително извадката да свършва там, където има преходни пикове. Също така може да искате да помислите за почистване на всички свободни краища на семплите, преди да ги добавите към ролка на пиано или писта на MIDI инструмент.

Помнете, че повечето обработки на проби са адитивни, което означава, че всеки слой се добавя към предишната обработка. Ако има резониращ тон, който искате да изгладите, или искате да избледнее свободният край на извадката, въведете го, преди да продължите напред в проекта си.

Някои производители може да пожелаят да нормализират своите проби преди да ги поставят в състава, за да гарантират, че всички те са с приблизително еднакви нива. За справка вижте продуцент от Ableton, който работи по този процес:

5 стратегии за ефективно разделяне на пробите и определяне на последователността им

След като вече знаете как да намирате и подбирате мостри, е време да използвате добре нарязаните мостри! Използвайте тези стратегии, за да помогнете на извадките да се разположат правилно в микса:

Използвайте времето в своя полза

Ако някога съм изпаднал в затруднение, обичам да се отнасям към всички семпли така, както бих се отнасял към семпъл за барабани. Какво имам предвид под това? Ако не сте сигурни къде трябва да поставите първия си семпъл, изберете низходящия такт на такта (такт 1), като чудесен встъпителен кик барабан. Всички семпли, поставени върху силните удари на песента, могат незабавно да добавят малко груув, ако не сте сигурни откъде да започнете изграждането на новия си звуков модел.

Подредете пробите си

Образците могат да се подреждат един върху друг, подобно на това, което може да се направи с нотите, за да се създаде прогресия на акорд, или когато се подреждат отделни вокални песни, за да се създадат бекграунд вокални хармонии. Можете да използвате наличните плъгини на вашия DAW, за да измествате височината на семплите на трети интервали, за да създавате хармонизирани слоеве от семпли. Дори лекото изместване на форманта на височината на звука може да има страхотен ефект.

Използване на машина за барабани

Можете да опитате да поставите семплите си в барабанна машина или инструменти като барабанния шкаф на Ableton, за да създадете ритмичен модел от нарязани семпли. Можете дори да експериментирате с инструменти като плъгина "Generate" на Magenta Labs, подпомаган от изкуствен интелект, който може да ви помогне да създадете на случаен принцип уникална комбинация от вашите секвенирани семпли, служейки ви като партньор за писане на семпли, както е показано тук:

Включване на примки

За по-дълъг участък от извадката експериментирайте с цикъл. Можете да зациклите семпъл с мелодична линия и да го използвате като основа за останалата част от ритъма. Има много класически хип-хоп песни, които заимстват куки от зациклени, семплирани класически песни. Например можете да чуете рифа на пианото от песента More, More, More на Andrea True Connection в Steal My Sunshine на Len :

Създайте образци от заобикалящия ви свят

Не забравяйте, че не е задължително да използвате само пакети със семпли или предварително създадени звуци в музиката си. Излезте от зоната си на комфорт и добавете звуци от вашия свят в семпъл плейъра си! Всеки запис с микрофон на смартфон е идеален за улавяне на звук, който да включите в бийтовете си. Независимо дали става въпрос за звука на влака, близките птици или дори разговор, използването на семпли от ежедневието ви може да придаде на песента ви по-лично усещане.

Как да се възползвате максимално от нарязаната проба

Когато се стигне дотам, че да режете проби, това е просто още един инструмент в палитрата ви за производство на музика. Поп и хип-хоп продуцентите използват чопове, за да добавят интерес към музикалните си композиции, което ги прави чудесен ресурс за всеки продуцент!

Надяваме се, че някои от тези стратегии ще ви помогнат да откриете нови творчески възможности, но не забравяйте, че обръщането на образци е свързано с експериментиране. Няма един правилен или грешен начин за нарязване и манипулиране на отделни парчета звук. Забавлявайте се, като играете със семплера и другите инструменти за редактиране, за да направите така, че парчетата ви да се открояват от тълпата!