Бас линията е един от най-важните елементи на всяка песен: тя определя ритъма, тоналността и създава цялостно платно за останалите инструменти и вокални партии. Въпреки това създаването на ефективни и запомнящи се бас линии може да бъде разбираемо смущаващо за начинаещите в музикалното продуциране.

За щастие сме изготвили изчерпателно ръководство за това как да пишете бас линии като професионални музиканти. Независимо дали се занимавате с електронна музика, или с рок стандарти, по-долу ще изложим основните принципи на баса.

Разбиране на ролята на бас китарата

Бас китарата играе по-важна роля в музикалното производство, отколкото може да се очаква - тя е един от малкото инструменти, които заемат предимно долния честотен диапазон, което я прави забележима и едновременно с това се слива с фона на ритъма.

Вашата бас китара или MIDI бас линия помага да се определи ключът на песента, както и ритъмът, което я прави неразделна част от пейзажа на вашата продукция. Тя е уникална и с това, че често заема подобно място като барабаните, поради което е толкова обичайно да се използва странична компресия на бас линията в отговор на барабаните.

Бас линиите обикновено се свирят по една нота и могат да бъдат донякъде повтарящи се, но те са стабилната основа, която позволява на останалите инструменти в песента да растат и да се развиват в хода на песента.

Какво ми е необходимо, за да започна да пиша бас линии?

В епохата на електронната музика не е задължително да имате бас китара, за да напишете убийствена бас линия. Макар че наличието на опит с бас китара е полезно за разбирането на ритмичната и основополагаща роля на бас линията, можете да създавате бас линии в DAW, като използвате MIDI клавиатура в рамките на пиано рол или MIDI клип.

Технически погледнато, това е всичко, от което се нуждаете, за да започнете да пишете бас линии, но ще ви бъде от голяма полза, ако имате основни познания по теория на музиката и ключове. В повечето случаи ще свирите по една нота, когато изпълнявате бас линия. Свирените ноти обикновено са в рамките на тоналността на песента, в която свирите, и често се въртят около най-силните степени на скалата или 1, 3 и 5.

Какво точно означава това? Нека да разгледаме тоналността до мажор. До мажорната гама се състои от C D E F G A B, без никакви резки и малки тонове. Можете да очаквате, че басовата линия често ще включва нотите C E G в рамките на тоналността C dur, тъй като тези ноти имат най-силна връзка със самата тоналност и помагат за установяване на тона на песента.

Както е показано по-долу, доста често бас линиите започват или завършват с коренната нота на скалата, или в този случай "C" (това се нарича също тоника или първа степен на скалата.) С основно разбиране на тази основна концепция на музикалната теория и MIDI клавиатура или бас китара ще бъдете въоръжени с всичко необходимо, за да започнете да пишете страхотни бас линии.

Как да пишем бас линии в 5 стъпки

Без да се бавим повече, ето вашия бас план за писане на невероятни рифове и бас линии, които се съчетават перфектно с вашата композиция:

Идентифициране на основната бележка

Като начало трябва да определите тоналността на композицията, както и основната нота на тоналността. Често първата нота на басовата линия е същата, която определя тоналността на песента ви. Например басовата линия в си мажорна скала вероятно ще започне в си, а басовата линия в до мажор - в до.

Можете да експериментирате да започвате басовата си линия от други степени на скалата, както е показано в горния раздел: например често се случва басовата линия или секцията да започва от перфектната пета или мажорната трета степен на скалата. След като определите тоналността на вашата песен, можете да започнете да си играете с тези различни възможности и да видите какво ви звучи добре.

Можете да определите тоналността си, като разгледате нотите, които звучат в песента, и преброите резки и малки тонове, за да ги определите с помощта на кръга на квинтата. Ако все още не сте се ориентирали, можете да използвате сайт като Vocal Remover, който да анализира песента ви и да ви даде приблизителна информация за това в каква тоналност може да се намирате.

Обмислете прогресията на акорда

Винаги, когато пишете бас линии, е важно да държите сметка за контекста на цялата акордова прогресия. В много случаи басовата ви линия ще говори за един от основните компоненти на акорда - първа, трета или пета степен на скалата. Да кажем, че един музикален такт е съсредоточен около акорд до мажор: ако вашата водеща китара е съсредоточена около G (пета степен), други елементи итерират E (трета степен), тогава вашият бас може да помогне за завършването на акорда, като свири до или тоника.

Не е задължително басовата нота да е основната нота за всеки акорд - в много случаи басовата линия ще свири други ноти на акорда, известни още като инверсия на акорда. Основният извод е да се съобразявате с това, което другите инструменти и звуци в микса подчертават, и съответно да коригирате басовата си линия.

Смяна на ритъма

След като вече имате добра представа за нотите, които искате да използвате в бас линията си, се насладете на свиренето с ритъм. Това може да бъде толкова просто, колкото да сменяте басовата нота на всеки такт или в повечето случаи на всеки 4 отброявания. Можете да експериментирате с различни дължини на нотите, да преминавате между четвъртини и осмини ноти - всичко зависи от вкуса. Ако не знаете откъде да започнете, изберете основната нота в единия от тактовете. Това ще ви помогне да установите твърдо тоналността и може да послужи като чудесна основа за останалата част от рифа ви.

Помислете за някои синкопи

След като се почувствате по-удобно при писането на различни видове бас линии, може да се заинтересувате от експерименти със синкопиране, свирене на ноти извън ритъма или между ритъма с някакво ниво на структура. Свиренето на ноти леко извън ритъма или използването на синкопация може да създаде част от груувинга, с който са известни повечето бас линии.

Добавяне на вариации с течение на времето

След като сте си поиграли с ритъма и основната структура на бас линията, помислете дали да не създадете различни части в хода на песента, в които да сменяте нотите, ритмичните модели или конкретния инструмент или тон на бас линията. Добавянето на вариации, дори ако става въпрос само за малка смяна в края на четири или осем такта, може да ви помогне да задържите слушателите си ангажирани.

Поставяне на слоеве на басовия звук, суббаса и баланса

Бас линията несъмнено е един от най-важните компоненти на песента, но тъй като се намира в нискочестотния диапазон, може да има тенденция да надделява над останалите музикални елементи, ако балансът на силата на звука е нарушен. Важно е да еквалайзирате и да съобразите баса с нуждите на вашата песен.

Например нерядко се използва нискочестотен филтър за бас линията, който смекчава ненужните по-високи честоти, които биха могли да замъглят останалата част от микса. Можете също така да сложите основната си бас линия със суббас линия, за да създадете по-чист нисък тон, тъй като суббасите са проектирани да бъдат доста прости и понякога действат като изолирана синусоида.

Създаването на този баланс между суббаса, баса и останалите инструменти ще гарантира, че басовата ви линия ще може да блесне според нуждите, без да надделява над останалата част от микса.

Как да пишем бас линии Често задавани въпроси

Готови ли сте да създадете няколко страхотни бас линии? Ето няколко често задавани въпроса и отговори, които да разгледате:

Как пишете бас линии за песен?

По-горе описахме подробно как точно да пишете бас линии за песни, но по същество това се свежда до свирене на ноти в тоналността на песента и добавяне на ритмични вариации. Свирете ноти, които помагат за установяване на тоналността и създават основа за другите слоеве в песента.

Какво прави бас линията запомняща се?

Бас линия с интересни ритмични вариации или динамична мелодична дъга може да бъде безспорно запомняща се. Подобно на вокалната мелодия, бас линията може да се превърне в ушен червей.

Какво прави една бас линия добра?

Добрата бас линия се съчетава с останалите компоненти на песента и другите инструменти, като създава стабилен или интересен ритъм. Някои от най-добрите бас линии могат да бъдат толкова запомнящи се, колкото и вокалните мелодични елементи.

Как започвате бас линията?

Обикновената басова линия често започва с основната нота от тоналността на песента. Например, ако песента е в до мажор, басовата линия може да започне от до. Въпреки това много страхотни басови линии се различават от този водещ принцип, така че не се притеснявайте да експериментирате в рамките на определената тоналност или извън нея.

Как се импровизира бас линия?

Можете да импровизирате бас линия във всеки жанр, независимо дали става дума за рок или танцова музика, като свирите в тоналността на песента. След като се почувствате удобно да свирите ноти в съответната тоналност, можете да започнете да добавяте ритмични вариации, за да създадете добра бас линия в движение.

Басовите ноти са един от най-основните компоненти на всяко музикално произведение. Всеки музикален слой трябва да работи в сътрудничество с басовия риф и основните ноти на песента. Именно тази връзка обединява ритъма на барабана, основните акорди и мелодията на горната линия, за да се създадат запомнящи се звукови пейзажи. Насладете се на изпробването на тези стратегии, за да създадете страхотни бас линии във вашата музика.