Ако нямаше интервали в музиката, нямаше да имаме скали, мелодии или акорди. В известен смисъл интервалите са в основата на самата музика.

За твърде много нови музиканти обаче дори основната теория на музиката може да изглежда плашеща.

В това малко ръководство ще ви научим на всичко, което трябва да знаете за интервалите в музиката, и как можете да ги категоризирате, за да направите създаването на музика по-забавно!

Какво е интервал?

Интервалът е разстоянието във височината на тона между две ноти.

Колкото по-малък е интервалът, толкова по-малка е разликата във височината на тона между тези две ноти. От друга страна, колкото по-голям е интервалът, толкова по-голяма е разликата във височината на звука между тези две ноти.

Можем да категоризираме интервалите по много начини, но има три основни елемента, които искаме да разгледаме, когато описваме интервал:

• Разстоянието между стъпките на интервала
• Качеството на интервала
• Дали интервалът е хармоничен или мелодичен

Преди да навлезем в детайлите на всичко това, нека разгледаме двата най-основни вида интервали - тонове и полутонове.

Тонове и полутонове

Тоновете и полутоновете (съответно цяла стъпка и половин стъпка) са основните интервали.

За изработването на различни гами и акорди ще използваме различни комбинации от тонове и полутонове.

Полутоновете са най-малкият интервал от всички. Хората често наричат полутона половин стъпка.

Така например, ако сте на нотата C на клавиатурата и преминете към нотата C#, това е половин стъпка.

Тоновете са два пъти по-големи от полутоновете и много хора ги наричат цели стъпки. Можете да мислите за този интервален скок като за два полутона.

Така например, ако се намирате на нотата C на клавиатурата и преминете към нотата D, се придвижвате с цяла стъпка.

Имена на интервали

Сега, след като вече имате добра представа за двата най-основни интервала, нека разгледаме няколко по-големи интервала и как можем да ги дефинираме.

За да определим интервал, използваме числа. Числата се основават на това колко музикални букви има между двете ноти.

Да кажем, че имаме нотите C и D една до друга и се опитваме да разберем името на интервала, знаем, че фактът, че C и D са разделени от две букви, го прави втори.

Ако обаче вземем нотата D и я преместим нагоре към E, интервалът става една трета, тъй като C и E са ноти с три букви една от друга.

Ако преместим това E нагоре до F, интервалът ще стане четвъртина.

Ако преместим това F нагоре към G, интервалът ще стане квинта.

Ако преместим това G нагоре до A, интервалът ще стане шестнайсетичен.

Ако преместим това A нагоре към B, интервалът ще стане седморка.

Ако преместим това B нагоре към C, интервалът ще стане осмица или октава.

Важно е също така да се отбележи, че имаме име на интервал за случаите, когато разглеждаме две еднакви ноти. Този интервал се нарича унисон.

Например два инструмента в партитурата могат да изсвирят една и съща нота по едно и също време.

Качество на интервала

Качеството на интервала е следващият елемент, който трябва да се определи.

Когато говорим за интервали, не става дума просто за техния брой. Вместо това ги разграничаваме въз основа на тяхното качество.

Ако погледнем снимката по-долу, ще видим, че и двата интервала на гамата са третини.

Първият интервал е с три ноти, които се движат от C до Eb (C-D-Eb).

Втората вътрешна част също има три ноти с букви, които се движат от C до E (C-D-E).

За да разграничим тези два интервала един от друг, трябва да разберем какво качество ги разделя.

В света на интервалите има няколко вида качества, включително:

• Перфектни интервали
• Мажорни интервали
• Минорни интервали
• Увеличени интервали
• Димизирани интервали

Преди да разгледаме работата на различните видове интервали, нека разгледаме мажорната скала.

Всяка нота в мажорната скала, започвайки от тониката или коренната нота, съставлява мажорен интервал или перфектен интервал:

Ето интервалите в до мажорната скала:

Перфектни интервали

Три вида интервали се наричат перфектни интервали, включително:

• Перфектно четвърто място
• Перфектна пета
• Идеална осмица (октава)

Това са интервали, които се срещат естествено в мажорната скала. Наричаме ги "съвършени" интервали поради начина, по който звучат заедно, и съотношението на честотите, които съставляват.

Съществуват четвъртини и петини, които не са перфектни интервали и на които ще се спрем по-късно.

Все пак, за да си представите по-добре, тук са изброени всички перфектни интервали в музикалната теория:

Мажорни интервали

Четири вида интервали се наричат главни интервали, включително:

• Основен втори
• Мажорна третина
• Мажорна шестица
• Мажорна седма

Ако разглеждате мажорната скала и горната нота не е идеален интервал, можете да определите, че тя е мажорна.

Когато търсите номера на интервала, можете да започнете с най-малката буква в интервала и да я обозначите като единица (корен или тоника). След това можете да преброите колко букви са необходими, за да стигнете до по-високата нота.

Ето кои са мажорните интервали в до мажорната скала:

Разбира се, същото важи и за всяка мажорна скала, а не само за до мажор.

Ако започвате от тониката и преминавате към нота над нея, тя ще бъде или мажорна, или перфектна.

Минорни интервали

Тук нещата започват да стават малко по-сложни. Ако понижим горните ноти на който и да е от нашите мажорни интервали с половин стъпка или полутон, те стават минорни интервали.

Да кажем, че имаме интервала от C до E, както разгледахме по-горе. Този интервал е мажорна терца. Ако обаче понижим E с лат, той ще стане Eb. Интервалът, който сега е от C до Eb, се превръща в минорна третина.

Тъй като в мажорната скала имаме само четири възможни мажорни интервала, имаме и само четири възможни минорни интервала, включително:

• Незначителен втори
• Минорна третина
• Минорна секста
• Минорна седма

Преди да продължим, нека обобщим това, което вече научихме:

• Ако разглеждате горната нота в мажорна скала, започвайки от тониката или коренната нота, тя може да бъде само мажорна или перфектна.
• Ако най-горната нота в мажорната скала е четвъртинка, петинка или осминка, тогава имате идеален интервал.
• Ако най-горната нота в мажорната скала е втора, трета, шеста или седма, тогава имате мажорен интервал.
• Ако вземете горната нота на мажорния интервал и я понижите с половин тон или половин стъпка, ще получите минорен интервал.

Увеличени интервали

Когато удължите голям или идеален интервал с половин стъпка или полутон, но запазите същото буквено име, получавате увеличен интервал.

Така например, ако вземем интервал идеална квинта, например C до G, и удължим G до G#, ще го превърнем в интервал увеличена квинта. Същото би се получило, ако вземем интервал от C до D мажорна секунда и удължим D до D#. Този интервал ще бъде увеличен втори интервал.

Разгледайте снимката по-долу, за да добиете по-добра представа как изглеждат увеличените интервали, и не се колебайте да отделите малко време и да ги изсвирите на клавиатура, ако имате такава наоколо, за да свикнете как звучат.

И така, какво ще се случи, ако на по-високата нота в интервала поставим плоскост, вместо резки?

В този случай се получава т.нар. умален интервал.

Диминирани интервали

Ако поставим плоскост върху някой от перфектните интервали (четвъртини, петини или осмини), те стават умалени интервали, а не минорни.

Например, да кажем, че имаме нотите от C до F, което е идеална четвъртина.

Ако поставим лат върху нотата F, за да я превърнем в Fb, ще получим умалена четвъртина.

Ако поставим лат върху минорен интервал, за да понижим горната нота с един полутон, също ще получим умален интервал. Например, ако имаме нотите от E до D, което е минорна седма, и поставим плоскост върху D, за да я понижим с един полутон, ще получим умалена седма.

Ако искаме да превърнем мажорния интервал в умален, ще трябва да изравним горната нота с цяла стъпка.

Приключване на стандартните музикални интервали

На този етап трябва да имате доста добра представа за това как работят интервалите в музиката. Ето една малка таблица, която можете да вземете със себе си, за да запомните различните интервали от унисон до октава:

Сложни интервали

Досега обсъждахме какво представляват простите интервали.

Прост интервал е този, който е в рамките на една октава. Когато обаче излезем извън границите на една октава, попадаме в т.нар. сложни интервали.

Съществуват няколко различни начина за обсъждане на сложните интервали.

Първият метод е чрез използване на думата "compound" пред името на интервала.

Например, да кажем, че имаме интервала от C до E, за който вече знаем, че е мажорна терца.

Ако вземем горната нота E и я поставим една октава по-високо, тя ще се превърне в сложна мажорна терца.

Можете обаче да назовете и съставни интервали, като използвате имена на числа над осем.

В същия пример по-горе до-до с до, което е с октава по-високо, ще бъде мажорна десета, а не сложна мажорна трета.

Хармонични и мелодични интервали

Освен че използват цифри и качество за определяне на интервалите, музикалните теоретици също така често категоризират интервалите в две различни групи, включително:

• Хармонични интервали
• Мелодични интервали

Въпреки че използват едни и същи термини, хармоничните и мелодичните интервали се различават от хармоничните и мелодичните минорни скали.

Хармонични интервали

Хармоничен интервал е интервал, при който двете ноти се свирят заедно или в "хармония".

Ако погледнете снимката по-долу, ще видите C и E, изсвирени едновременно, за да създадат хармонична мажорна терца.

Мелодични интервали

От друга страна, имаме мелодични интервали, при които една нота се изпълнява след друга. Тъй като за тези ноти се казва, че са част от мелодия, те се наричат мелодични интервали.

Ако погледнете снимката по-долу, ще видите до и ми, изсвирени в мелодичната форма, за да се създаде мелодична мажорна терца.

Интервали в музиката

Когато става въпрос за разпознаване на интервалите в музиката, първото нещо, което трябва да направите, е да разберете техните теоретични концепции, които вече разгледахме по-горе. След като се почувствате комфортно с начина, по който работят интервалите като цяло, можете да започнете да се учите как да ги разпознавате по слух.

Нека направим едно малко пътешествие из различните интервали в музиката и да обсъдим някои популярни песни, за да ви помогнем да ги разпознавате с лекота.

Малка втора

Минорната секунда е най-малкият интервал в западната музикална теория.

С половин стъпка или полутон между двете ноти се постига дисонантен и зловещ ефект, когато двете ноти се свирят една до друга или едновременно.

Един от най-добрите примери за минорна секунда е тематичната песен от филма "Челюсти".

Началните ноти в песента се движат нагоре-надолу в минорна секунда, за да предизвикат ужас в сърцата и умовете на слушателите. Дори десетилетия по-късно тематичната песен към този филм все още е мигновено разпознаваема!

Основен втори

Струва ни се глупаво, че можем просто да вземем горната нота на зловещата минорна секунда и да я повишим с половин стъпка, за да получим началните ноти на една от най-щастливите песни на света!

В първия ред на "Честит рожден ден" можете да чуете възходяща и низходяща мажорна секунда.

Възходящата мажорна секунда е Hap py - Birth, а низходящата мажорна секунда е Birth day.

Малка трета

Минорната терца се среща в традиционната английска песен "Greensleeves". В песента има много минорни третини, но първият възходящ интервал на минорната третина може да се чуе още в самото начало на песента.

Един от най-добрите примери за низходяща минорна терца е песента "Hey Jude" - една от най-популярните песни на Бийтълс за всички времена.

Можете да чуете тази низходяща минорна терца в първия ред на песента, когато преминавате от "Hey" към "Jude".

Основна трета

Връщайки се към по-щастливите интервали, един от най-добрите примери за мажорна терца идва от стария американски спиричуъл "When the Saints Go Marching In".

Възходящата мажорна терца се чува в първия ред на песента, от "Oh" до "When".

От друга страна, най-добрият пример за низходяща мажорна терца идва от афроамериканския спиричуъл "Swing Low, Sweet Chariot".

Можете да чуете низходящата минорна терца в първия ред на песента, когато тя преминава от "Swing" към "Low".

Перфектното четвърто място

Наред с идеалната пета, идеалната четвърта е един от най-стабилните интервали в западната музикална теория.

Един от най-добрите примери за перфектната четвъртина в популярната музика е християнският химн от 18-ти век "Amazing Grace".

Можете да чуете тази възходяща перфектна четвъртина в първата сричка на песента в думата "A- maz -ing".

Отличен пример за низходящ интервал перфектна четвъртинка е от любимата коледна песен "O Come, All Ye Faithful".

Тази низходяща четвъртина се чува в първия ред, от думите "О, дойдете" до "Всички".

Tritone

Тритонът е един от най-необичайните и тревожни интервали в западната музика. В продължение на много години хората го наричаха "интервалът на дявола". Тритонът се намира точно между интервалите перфектна четвърта и перфектна пета. Той може да се нарече увеличена четвъртина или умалена квинта.

Един от най-добрите примери за тритона в западната музика е тематичната песен от " Семейство Симпсън". Можете да чуете тритона още в първия ред: "The- Simp -sons".

Като пример за низходящ тритон, чуйте песента "Even Flow" на Pearl Jam.

Вокалната линия в главния куплет започва с ясно изразен тритонов интервал.

Перфектна пета

Перфектната квинта е един от най-стабилните интервали в западната музикална теория. Той се използва често в основните триади и съставлява по-голямата част от акордовите прогресии в популярната музика.

Когато се свири като хармоничен интервал, той създава много силен звук. От друга страна, когато се използва в мелодията, може да създаде възвишено или триумфално звучене.

Един от най-добрите примери за перфектна квинта се съдържа в тематичната песен на " Междузвездни войни".

За пример на интервал низходяща перфектна квинта можете да чуете първите няколко ноти от тематичната песен на филма The Flinstones. Низходящата перфектна квинта може да се чуе в първата "Flin- stones ".

Минорна шеста

След като преминем над идеалната квинта, интервалите започват да се усещат много по-мелодични. Разстоянието между двете ноти в интервалите на минорната секста и нагоре е много по-голямо, което е моментът, в който примерите за песни започват да стават много по-полезни.

Един от най-добрите примери за минорната шестица в съвременната популярна музика е на групата FUN и техния хит "We Are Young".

Можете да го чуете в припева на репликата "Set the world on fi- re."

Друг чудесен пример за минорна секста в музика, която се движи между възходяща и низходяща минорна секста, е от класическата рагтаймова мелодия на Скот Джоплин "The Entertainer".

Можете да чуете минорната секста да се движи нагоре-надолу след първите няколко ноти на пикапа.

Майор Шеста

Интервалът мажорна шестица е друг доста голям скок, при който може да бъде полезен добър пример от песен.

Един от най-добрите примери за мажорна шестица в музиката идва от традиционната шотландска народна песен "My Bonnie Lies Over the Ocean".

Можете да чуете възходящата мажорна секста в първите няколко срички на основната линия "My Bon -nie".

Като добър пример за низходяща мажорна секста можете да използвате песента "Man In The Mirror" на Майкъл Джексън.

В припева ще откриете низходяща мажорна секвенция на първите две срички: " Започвам с мъжа в огледалото" (I'm start -in with the man in the mirror).

Минорна седма

Един от най-добрите примери за минорна седма в музиката е от " Уестсайдска история".

Можете да чуете тази възходяща мажорна седма в песента "Somewhere" в стиха "There's a place for us".

Един от най-популярните примери за низходяща минорна седморка е от песента "Watermelon Man" на Хърби Хенкок. Още първите две ноти в песента съставляват интервал минорна седма.

Мажорна седморка

Мажорният седми интервал е странен интервал, който не се среща често в популярната музика, тъй като е много близък до октавата. Разбира се, често ще чуете този интервал в акорди, особено за малко допълнителен цвят.

Един от най-популярните примери за мажорна седморка като мелодичен интервал е от класиката на A-Ha "Take On Me".

Можете да чуете интервала мажорна седморка в първия ред на припева "Take On".

Един от най-добрите примери за низходяща мажорна седморка е мелодията на песента на Коул Портър "I Love You".

Първите няколко ноти на мелодията започват с дръзка мажорна седморка.

Октав

Октавата е най-големият прост интервален скок в музикалната теория. Един от най-добрите примери за този скок идва от популярната песен "Somewhere Over the Rainbow".

В припева има скок на октава между двете срички на "Some- where."

Едно от любимите ни напомняния за низходяща октава идва от тематичната песен на популярния ситком от 90-те години на миналия век " Doogie Howser, M.D. " Можете да го чуете в синтезаторната линия в самото начало на песента.

Заключителни мисли

Интервалите са едни от най-важните инструменти в теорията на музиката. Без тези основни инструменти на музикалната теория не можете да стигнете далеч. Интервалите могат да се възприемат като градивни елементи - от мелодиите през акордите до прогресиите и други.

Сега, след като сте прочели тази статия, би трябвало да имате добра представа как да разпознавате интервалите в музиката, която обичате, и да ги използвате, когато пишете своя собствена музика.